Там ещё написано, что их регулярно подделывают. Вероятно имеется в виду реализация платков на европейском рынке - мне по запросу выдало кучу предложений купить Павлопосадский платок в Швейцарии.
UPD: Ребят, я загуглила на польском. Там реально миллион интернет-магазинов, предлагающих купить павлопосадский платок в Польше с припиской "оригинальный".
UPD: Ребят, я загуглила на польском. Там реально миллион интернет-магазинов, предлагающих купить павлопосадский платок в Польше с припиской "оригинальный".
Архив муз.академии - это вообще мое любимое, там такие шедевры найти можно:
Forwarded from Страсти по Морфею
Из архива Муз. Академии
All we need is …
хорошие программы и исполнение высокого класса
All we need is …
хорошие программы и исполнение высокого класса
Еще со времен моего первого ансамбля, в котором я пела средневековую музыку, меня мучил вопрос - как исполняли ее «раньше»: в СССР, без доступа к нотам, инструментам и актуальным музыковедческим исследованиям. Не могу сказать, что в 2017-2021 годах, когда я еще занималась старинной музыкой и как практик, и как исследователь (и не поменяла еще сферу интересов на прямо противоположную), ситуация была принципиально другой, ограничения все равно очень сильно чувствовались. Но я никак не могла представить себе мир, где их больше - и чтобы представить, я пошла к Марку Пекарскому.
На рубеже 60-70-х годов Марк Ильич сотрудничал с Андреем Волконским и был ударником в ансамбле «Мадригал». «Мадригал» в это время был настоящим феноменом - «первый ансамбль старинной музыки», гастроли по всему Союзу, аншлаги на концертах: люди готовы были стоять в огромных очередях, чтобы послушать неизвестное. Это был новый мир, переворот в сознании. И Марк Ильич был частью этого мира. «Мадригал» Волконского продолжался недолго - с 1965 по 1972 год, когда Волконский эмигрировал, «Мадригал» последующих лет хоть и продолжал свое существование, но уже не был всесоюзным феноменом.
Я задала Марку Ильичу вопросы, которые меня интересовали - про Андрея Волконского, про ноты, книги, аранжировки, репертуар, инструменты и гастроли, а что из этого получилось, вы можете прочесть в новом выпуске «Музыкальной академии» по ссылке:
https://mus.academy/articles/pekarsky-prince-volkonsky-always-made-an-artistic-statement-out-of-a-mistake
На рубеже 60-70-х годов Марк Ильич сотрудничал с Андреем Волконским и был ударником в ансамбле «Мадригал». «Мадригал» в это время был настоящим феноменом - «первый ансамбль старинной музыки», гастроли по всему Союзу, аншлаги на концертах: люди готовы были стоять в огромных очередях, чтобы послушать неизвестное. Это был новый мир, переворот в сознании. И Марк Ильич был частью этого мира. «Мадригал» Волконского продолжался недолго - с 1965 по 1972 год, когда Волконский эмигрировал, «Мадригал» последующих лет хоть и продолжал свое существование, но уже не был всесоюзным феноменом.
Я задала Марку Ильичу вопросы, которые меня интересовали - про Андрея Волконского, про ноты, книги, аранжировки, репертуар, инструменты и гастроли, а что из этого получилось, вы можете прочесть в новом выпуске «Музыкальной академии» по ссылке:
https://mus.academy/articles/pekarsky-prince-volkonsky-always-made-an-artistic-statement-out-of-a-mistake
Forwarded from ты сегодня такой пепперштейн (Yana Sidorkina)
Словарь московского совриска, основные понятия:
🔤 — АРТИСТ-ТОЛК
публичная форма внутреннего сомнения.
вопросов нет, но вы чувствуете себя разобранным на цитаты.
🔤 — БЕРЕЖНОСТЬ
универсальный язык избегания прямоты.
чем больше бережности — тем больше ты не понимаешь, что происходит.
🔤 — ВИЗУАЛЬНЫЙ ЯЗЫК
то, что не работает без текстового сопровождения, но все делают вид, что работает.
🔤 — ГРАНТ
попытка описать любовь, уместив её в 2000 знаков с пробелами.
если получил — теперь должен быть художником на полную ставку.
🔤 — ДЕДЛАЙН
временная структура, с помощью которой ты узнаёшь, кто ты на самом деле.
🔤 — ЕДИНИЦА ЗНАЧЕНИЯ
одна работа, о которой написали в каталоге.
теперь она «центральная».
хотя ты думал, что это была другая.
🔤 — ЁМКОСТЬ
показатель глубины текста.
если в нём ничего не понятно — значит, «высокая ёмкость».
🔤 — ЖЕСТ
всё, что не получилось, но ты решил так и оставить.
🔤 — ЗАЯВКА
способ оформить своё отчаяние как мотивацию.
🔤 — ИММЕРСИВНОСТЬ
когда ты стоишь в тёмной комнате, не понимаешь, что происходит, и немного стыдно выходить.
🔤 — ЙОГА В ПРОСТРАНСТВЕ
событие, которое проводится, чтобы написать: «у нас есть комьюнити».
🔤 — КОНТЕКСТ
мифическая субстанция.
все его чувствуют, никто не видит.
если ты его не упомянул — ты вне.
🔤 — ЛОКАЛЬНОСТЬ
слово, которым обозначают, что ты не из центра, но тебя хотят немного включить.
🔤 — МАНИФЕСТ
текст, в котором ты говоришь, что не хочешь участвовать в системе, а внизу логотип фонда.
🔤 — НЕВИДИМАЯ РАБОТА
ты всё сделал, но не подписан.
зато все говорят: «без тебя бы не получилось».
🔤 — ОТКРЫТИЕ
официальный ритуал институционального присутствия.
похож на вечеринку, но ты должен быть в курсе всех смыслов.
🔤 — ПРАКТИКА
любое действие, которое ты совершаешь и можешь описать с философским уклоном.
например: “моя практика — это мытьё посуды как политический жест”.
🔤 — РЕЗИДЕНЦИЯ
способ быть не дома и всё равно не отдыхать.
🔤 — СЦЕНА
люди, с которыми ты делаешь проекты, страдаешь и не пишешь друг другу по полгода.
🔤 — ТЕКСТ
то, что читают только до середины, но потом цитируют в заявке.
🔤 — УЧАСТИЕ
новая форма принадлежности.
если ты был в списке, но не пришёл — ты всё равно «вписан».
🔤 — ФОРМАТ
способ ограничить свободу во имя понятности.
и наоборот.
🔤 — ХУДОЖНИК
тот, кто делает что-то не совсем понятное, но потом это всё объясняет — и становится куратором.
🔤 — ЦИРКУЛЯЦИЯ
как ты передвигаешься между выставками, не говоря, что устал.
🔤 — ЧУВСТВИТЕЛЬНОСТЬ
способ быть серьёзным без аргументов.
🔤 — ШУМ
неотъемлемая часть любой аудиоработы.
если его нет — значит, ты просто включил тишину.
🔤 — ЩЕЛЬ
любая трещина в белом кубе, которую можно назвать «метафорой границы».
🔤 — то, что стоит в конце твоей биографии, если ты не уверен, как закончить.
🔤 — (звук, который ты издаёшь, когда читаешь отчёт по гранту)
🔤 — невидимое, но необходимое.
как художник в проекте без гонорара.
🔤 — ЭФЕМЕРНОСТЬ
отсутствие бюджета, оформленное как концепция.
🔤 — ЮНГИАНСКОЕ
приём, которым ты оправдываешь работу, которую не можешь объяснить.
🔤 — ЯВКА С ПОВИНОВЕНИЕМ
твоя обязанность быть на открытии.
и выложить сторис, даже если ничего не понял.
публичная форма внутреннего сомнения.
вопросов нет, но вы чувствуете себя разобранным на цитаты.
универсальный язык избегания прямоты.
чем больше бережности — тем больше ты не понимаешь, что происходит.
то, что не работает без текстового сопровождения, но все делают вид, что работает.
попытка описать любовь, уместив её в 2000 знаков с пробелами.
если получил — теперь должен быть художником на полную ставку.
временная структура, с помощью которой ты узнаёшь, кто ты на самом деле.
одна работа, о которой написали в каталоге.
теперь она «центральная».
хотя ты думал, что это была другая.
показатель глубины текста.
если в нём ничего не понятно — значит, «высокая ёмкость».
всё, что не получилось, но ты решил так и оставить.
способ оформить своё отчаяние как мотивацию.
когда ты стоишь в тёмной комнате, не понимаешь, что происходит, и немного стыдно выходить.
событие, которое проводится, чтобы написать: «у нас есть комьюнити».
мифическая субстанция.
все его чувствуют, никто не видит.
если ты его не упомянул — ты вне.
слово, которым обозначают, что ты не из центра, но тебя хотят немного включить.
текст, в котором ты говоришь, что не хочешь участвовать в системе, а внизу логотип фонда.
ты всё сделал, но не подписан.
зато все говорят: «без тебя бы не получилось».
официальный ритуал институционального присутствия.
похож на вечеринку, но ты должен быть в курсе всех смыслов.
любое действие, которое ты совершаешь и можешь описать с философским уклоном.
например: “моя практика — это мытьё посуды как политический жест”.
способ быть не дома и всё равно не отдыхать.
люди, с которыми ты делаешь проекты, страдаешь и не пишешь друг другу по полгода.
то, что читают только до середины, но потом цитируют в заявке.
новая форма принадлежности.
если ты был в списке, но не пришёл — ты всё равно «вписан».
способ ограничить свободу во имя понятности.
и наоборот.
тот, кто делает что-то не совсем понятное, но потом это всё объясняет — и становится куратором.
как ты передвигаешься между выставками, не говоря, что устал.
способ быть серьёзным без аргументов.
неотъемлемая часть любой аудиоработы.
если его нет — значит, ты просто включил тишину.
любая трещина в белом кубе, которую можно назвать «метафорой границы».
как художник в проекте без гонорара.
отсутствие бюджета, оформленное как концепция.
приём, которым ты оправдываешь работу, которую не можешь объяснить.
твоя обязанность быть на открытии.
и выложить сторис, даже если ничего не понял.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Оооо, мне последнюю часть из Кейджа скинули, видео с репетиции
У меня что, теперь официально есть ВОКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ, подтверждающее, что я могу выйти на сцену и петь?? 😱😱😱
Теперь я самая образованная российская вокалистка, работающая в сфере новой музыки и всякого разного авангарда. Не то, чтобы это сильно помогает, но приятно 😄😄
Есть такой современный русский философ Алексей Соловьев. Он ведет ютуб-канал и занимается осмыслением мира, в котором мы живем прямо сейчас. Он размышляет на тему выгорания, жизни в хроническом стрессе, критикует капитализм и развивает идеи левой философии в духе Ги Дебора и Бен-Чхоля Хана.
Если совсем коротко резюмировать его мысли, то мы живем в эпоху позднего капитализма, в котором товаром становится все, включая отношения между людьми, а для достижения социально приемлемого «успешного успеха» человек должен идти на самоэксплуатацию, работая больше, чем бесправные рабочие на заводах в 19 веке. Грань между жизнью и работой стирается, успехи необходимо транслировать в соцсети, а демонстрация чужих успехов заставляет людей чувствовать собственную неполноценность, которая приводит к нервному перенапряжению и выгоранию.
Прямо сейчас его мысли невероятно мне откликаются. Я ежедневно думаю над тем, что является действительно важным сейчас, как сэкономить собственные ресурсы и не размениваться на пустое (а еще: что такое искусство, зачем оно существует и чем в действительности я занимаюсь).
Это вызывает нешуточный экзистенциальный кризис (не сам Соловьев, скорее я его начала слушать, потому что уже находилась в кризисе), но выводы, к которым я постепенно прихожу через эти размышления довольно необычные и неочевидные. Остается надеяться, что эти странные мысли удастся воплотить в искусстве.
Если совсем коротко резюмировать его мысли, то мы живем в эпоху позднего капитализма, в котором товаром становится все, включая отношения между людьми, а для достижения социально приемлемого «успешного успеха» человек должен идти на самоэксплуатацию, работая больше, чем бесправные рабочие на заводах в 19 веке. Грань между жизнью и работой стирается, успехи необходимо транслировать в соцсети, а демонстрация чужих успехов заставляет людей чувствовать собственную неполноценность, которая приводит к нервному перенапряжению и выгоранию.
Прямо сейчас его мысли невероятно мне откликаются. Я ежедневно думаю над тем, что является действительно важным сейчас, как сэкономить собственные ресурсы и не размениваться на пустое (а еще: что такое искусство, зачем оно существует и чем в действительности я занимаюсь).
Это вызывает нешуточный экзистенциальный кризис (не сам Соловьев, скорее я его начала слушать, потому что уже находилась в кризисе), но выводы, к которым я постепенно прихожу через эти размышления довольно необычные и неочевидные. Остается надеяться, что эти странные мысли удастся воплотить в искусстве.
YouTube
Философ распаковывает контексты!
Распаковка контекстов - это способ посмотреть, как философские идеи помогают понять жизнь и проблемы современного "дезориентированного человека", который задаёт себе вопрос: что за хрень вокруг происходит и как мне в этом странном мире жить?
Автор канала…
Автор канала…
В новом выпуске альманаха «Время Слышать» вышло мое интервью с Иосифом Барданашвили. Иосиф Юзович - грузинский и израильский композитор, становление которого происходило во времена Грузинской ССР, но настоящее признание он получил как израильский музыкальный деятель. Поскольку меня сейчас необычайно интересует музыкальная культура позднего СССР я с радостью воспользовалась случаем и задала ему интересующие меня вопросы. Мы поговорили про грузинскую музыкальную и культурную жизнь (о которой я вообще ничего не знала до разговора), редкие ноты, дружбу с композиторами, исполнителями и музыковедами Грузии (а также других Республик), «Варшавскую осень», грузинский джаз и о многом-многом другом.
Наливайте чаек и наслаждайтесь!
https://timetohear.ru/project_3
Наливайте чаек и наслаждайтесь!
https://timetohear.ru/project_3