ашдщдщпштщаа

Друг мой Петя Жеребцов прислал ссылку на видео, разглядев в толпе людей меня, и поинтересовался, не писал ли я в октябре 2005 года что-нибудь про событие на видео. А я про него писал — в свою «культурную» колонку «Выход в город» в газете «Соседи». Более того, у меня сохранилась вырезка как раз с той самой колонкой, и я 15 лет спустя перечитал ее. Конечно, есть вопросы к себе, но вообще — хорошая колонка. Перепечатываю ее с комментариями из 2021 года.

16 октября в ЛДС «Сибирь» пройдет ледовое шоу Ирины Лобачевой и Ильи Авербуха «Восхождение». Название шоу сразу ассоциируется с Олимпом и всей связанной с ним символикой. При желании подтексты и символические смыслы можно видеть во всем вокруг нас. Меня недавно поразило анонимное изречение на двери вагона метро, написанное шариковой ручкой на рекламном стикере. Нехилое такое напутствие: «Хочешь жить — живи!» Так вот и бывает: кто-то подурачился, а получилась претензия на произведение искусства.

Упомянуть Авербуха в тексте вне зависимости от темы колонки просил рекламный отдел. Выкрутился.

Современное искусство, как известно, рассматривает любой предмет как обладающий эстетической ценностью артефакт. Вспомним хотя бы знаменитый «Унитаз» Марселя Дюшана. Непонимающие недоброжелатели, коих большинство, обычно считают творческие высказывания современных художников бессмысленным выпендрежем. Художники не унывают и продолжает устраивать свои выставки везде, где только можно, а иногда и там, где нельзя.

Упоминание Дюшана сейчас воспринимается как неловкий неймдроппинг, но целью было неловкое просветительство.

Идея освоения альтернативного выставочного пространства как раз и легла в основу художественной акции «Schnell Art Тоннель», прошедшей вечером первого октября в подземном переходе возле ДК им. Октябрьской революции. Разрешения на проведение выставки у ее кураторов не было, и они рисковали нарваться на органы правопорядка, которые к таким вольностям относятся без понимания. Но вышеупомянутые органы нагрянуть не успели, ибо все действо, согласно его концепции, длилось чуть больше получаса (на то «schnell art» и «быстрое искусство»!).

Примерно в таком стиле я тогда свои колонки и писал, поэтому не все сегодня кажутся мне достойными перечитывания. Но эта в принципе хорошая.

Организатором выставки удалось сделать ее достаточно интересной. Ряд работ не был лишен смысла и остроумия. Меня повеселила картинка с квадратноголовым дядькой и пугающим напоминанием «А дома будет “Дом-2”!». Подписи под рисунками вообще запоминались сильнее самих рисунков, например, гордая фраза «Нас не заставить думать больше, чем принято». Самыми яркими работами «Тоннеля» стали в итоге черно-белые фотографии норвежского художника Финна Кауфмена из серии «Sleeping Ghosts»: их эстетическое превосходство над остальными экзерсисами было очевидным. Норвежец Финн знал об акции и лично разрешил демонстрацию этих стильных фото, на которых запечатлел свою десятилетнюю сестру.

Никакого норвежца Кауфмена, разумеется, не существовало. Я поверил Косте Скотникову на слово и невольно поучаствовал в создании мифа о Финне. Молодой был, наивный.

Кто-то из участников изобразил на своем листе внушительных размеров пельмень, провозгласив его изображение «Совершенством, доведенным до отчаяния». Кто-то из зрителей тут же обозвал выставку в целом «отчаянием, доведенным до совершенства». Дескать, глупости все это. Мне же кажется, что все не так уж плохо и имеет право на продолжение. «Schnell Art»-акции планируется проводить и впредь, разумеется, без громких анонсов и в самых неожиданных местах. Кстати, случайные зрители выставки, то есть простые прохожие, отнеслись к ней даже с большим воодушевлением, чем можно было ожидать. Двое особенно заинтересовавшихся и вовсе утащили в итоге пару особо ярких рисунков. Так искусство пошло в народ. Так ему, народу, и надо.

Среди утащивших рисунки был я, шутку про отчаяние я тоже придумал сам, но все равно хорошая колонка — и хорошая идея с выставкой. Я не помню, проходили еще такие «быстрые» акции или нет, и немножко скучаю по тем веселым временам.

Две тысячи пятый год, офигеть вообще.

YouTube

Schnell Art. Tunnel w/ DJ Slyboots / An Ultrashort Exhibition, Novosibirsk, Russia, October 01, 2005

1 октября 2005 в 20.00 ровно состоялась первая сверхкороткая подземная акция "Schnell Art. Tunnel". В качестве выставочного пространства использовался подземный переход по ул. Димитрова (от "Кобры" к гос. "Сибирь").
На экспозиции были представлены работы…

www.group-telegram.com/no/fllgnff.com/730

229 viewsMar 3, 2021 at 11:28

Друг мой Петя Жеребцов прислал ссылку на видео, разглядев в толпе людей меня, и поинтересовался, не писал ли я в октябре 2005 года что-нибудь про событие на видео. А я про него писал — в свою «культурную» колонку «Выход в город» в газете «Соседи». Более того, у меня сохранилась вырезка как раз с той самой колонкой, и я 15 лет спустя перечитал ее. Конечно, есть вопросы к себе, но вообще — хорошая колонка. Перепечатываю ее с комментариями из 2021 года.

16 октября в ЛДС «Сибирь» пройдет ледовое шоу Ирины Лобачевой и Ильи Авербуха «Восхождение». Название шоу сразу ассоциируется с Олимпом и всей связанной с ним символикой. При желании подтексты и символические смыслы можно видеть во всем вокруг нас. Меня недавно поразило анонимное изречение на двери вагона метро, написанное шариковой ручкой на рекламном стикере. Нехилое такое напутствие: «Хочешь жить — живи!» Так вот и бывает: кто-то подурачился, а получилась претензия на произведение искусства.

Упомянуть Авербуха в тексте вне зависимости от темы колонки просил рекламный отдел. Выкрутился.

Современное искусство, как известно, рассматривает любой предмет как обладающий эстетической ценностью артефакт. Вспомним хотя бы знаменитый «Унитаз» Марселя Дюшана. Непонимающие недоброжелатели, коих большинство, обычно считают творческие высказывания современных художников бессмысленным выпендрежем. Художники не унывают и продолжает устраивать свои выставки везде, где только можно, а иногда и там, где нельзя.

Упоминание Дюшана сейчас воспринимается как неловкий неймдроппинг, но целью было неловкое просветительство.

Идея освоения альтернативного выставочного пространства как раз и легла в основу художественной акции «Schnell Art Тоннель», прошедшей вечером первого октября в подземном переходе возле ДК им. Октябрьской революции. Разрешения на проведение выставки у ее кураторов не было, и они рисковали нарваться на органы правопорядка, которые к таким вольностям относятся без понимания. Но вышеупомянутые органы нагрянуть не успели, ибо все действо, согласно его концепции, длилось чуть больше получаса (на то «schnell art» и «быстрое искусство»!).

Примерно в таком стиле я тогда свои колонки и писал, поэтому не все сегодня кажутся мне достойными перечитывания. Но эта в принципе хорошая.

Организатором выставки удалось сделать ее достаточно интересной. Ряд работ не был лишен смысла и остроумия. Меня повеселила картинка с квадратноголовым дядькой и пугающим напоминанием «А дома будет “Дом-2”!». Подписи под рисунками вообще запоминались сильнее самих рисунков, например, гордая фраза «Нас не заставить думать больше, чем принято». Самыми яркими работами «Тоннеля» стали в итоге черно-белые фотографии норвежского художника Финна Кауфмена из серии «Sleeping Ghosts»: их эстетическое превосходство над остальными экзерсисами было очевидным. Норвежец Финн знал об акции и лично разрешил демонстрацию этих стильных фото, на которых запечатлел свою десятилетнюю сестру.

Никакого норвежца Кауфмена, разумеется, не существовало. Я поверил Косте Скотникову на слово и невольно поучаствовал в создании мифа о Финне. Молодой был, наивный.

Кто-то из участников изобразил на своем листе внушительных размеров пельмень, провозгласив его изображение «Совершенством, доведенным до отчаяния». Кто-то из зрителей тут же обозвал выставку в целом «отчаянием, доведенным до совершенства». Дескать, глупости все это. Мне же кажется, что все не так уж плохо и имеет право на продолжение. «Schnell Art»-акции планируется проводить и впредь, разумеется, без громких анонсов и в самых неожиданных местах. Кстати, случайные зрители выставки, то есть простые прохожие, отнеслись к ней даже с большим воодушевлением, чем можно было ожидать. Двое особенно заинтересовавшихся и вовсе утащили в итоге пару особо ярких рисунков. Так искусство пошло в народ. Так ему, народу, и надо.

Среди утащивших рисунки был я, шутку про отчаяние я тоже придумал сам, но все равно хорошая колонка — и хорошая идея с выставкой. Я не помню, проходили еще такие «быстрые» акции или нет, и немножко скучаю по тем веселым временам.

Две тысячи пятый год, офигеть вообще.

BY ашдщдщпштщаа