По дороге из Эмиратов домой сравнивал нашу культурную жизнь. В ОАЭ масштаб вовлечения современного искусства в традиционное общество впечатляет: здесь работают крупнейшие международные галереи, мировые институции. Сюда активно интегрируется в глобальный арт-рынок – находится на финальной стадии контракт Арт Базеля с Абу-Даби, а также существуют две крупные ярмарки – Art Dubai и Art Abu Dhabi, хотя первая выглядит более солидно. Еще биеннале в Шардже, одно из самых уважаемых арт-событий региона. Достраивается фантастическое деконструктивистское здание музея Гуггенхайм в Абу-Даби.
Но самое важное – в ОАЭ понимают ценность культуры как инструмента трансформации. Здесь привлекают ведущих мировых архитекторов, создают передовые проекты, которые не просто демонстрируют искусство, но и меняют саму страну. Культура здесь не статична – она становится частью стратегии развития, экономики и самоидентификации.
Мы в России живём в эпоху санкций, и часть возможностей для культуры невозможна чисто по политическим причинам. Но тем не менее в Нижнем Новгороде тоже появляются амбициозные культурные инициативы. Например, у нас в этом году запустится биеннале экологического искусства – новая платформа, которая может вывести регион в международный и актуальный арт-контекст. Уже заявлено 200 художников из 70 стран. Кроме того, в Нижнем уже начали разработку музея цифрового искусства – важного для современного культурного процесса проекта.
В сравнении с Эмиратами в России, конечно же, больше развиты классические направления: балет, опера, театральное искусство, традиционные музеи. В этом смысле Дубай и Абу-Даби пока формируют новые традиции и больше работают на приём гастролей.
Важное отличие – искусство в ОАЭ в большей степени развернуто в сторону коммерции. Плохого в этом ничего нет, просто данность рынка. В России сохраняется баланс между творческой свободой и коммерческим искусством.
При этом в России сейчас строится сразу несколько крупных культурных проектов с международными архитекторами – культурно-образовательные центры во Владивостоке, Калининграде, Севастополе и Кемерове. Но очевидно, что для нашей огромной страны этого мало. Требуется больше смелых и экспериментальных пространств, институтов, которые заглядывают в будущее. В этом смысле Нижний движется в правильном направлении. Мы работаем над проектом нового здания Оперного театра.
В Абу-Даби, кстати, в ближайшее время откроется музей цифрового искусства от знаменитых TeamLab – японской группы, которая уже создала один из самых популярных музеев в Токио. Помимо этого, там же строится грандиозный Музей шейха Заеда: новый архитектурный символ Абу-Даби.
При этом, если говорить непосредственно о музейной сфере, то российские институции всё же имеют больший опыт. Лувр в Абу-Даби – интересный музей, в котором основная экспозиция построена на сопоставлении явлений в разных культурах, но коллекция там пока небольшая, хотя сами экспонаты очень хороши. Лувр Абу-Даби - скорее музей-тизер, который цепляет посетителей и приглашает их погрузиться дальше. В этом смысле наши музеи дают куда более глубокий и комплексный взгляд на искусство и историю.
Что важно – Эмираты готовы к сотрудничеству. Русская культура здесь востребована, и у нас есть много точек соприкосновения для совместных проектов.
Но самое важное – в ОАЭ понимают ценность культуры как инструмента трансформации. Здесь привлекают ведущих мировых архитекторов, создают передовые проекты, которые не просто демонстрируют искусство, но и меняют саму страну. Культура здесь не статична – она становится частью стратегии развития, экономики и самоидентификации.
Мы в России живём в эпоху санкций, и часть возможностей для культуры невозможна чисто по политическим причинам. Но тем не менее в Нижнем Новгороде тоже появляются амбициозные культурные инициативы. Например, у нас в этом году запустится биеннале экологического искусства – новая платформа, которая может вывести регион в международный и актуальный арт-контекст. Уже заявлено 200 художников из 70 стран. Кроме того, в Нижнем уже начали разработку музея цифрового искусства – важного для современного культурного процесса проекта.
В сравнении с Эмиратами в России, конечно же, больше развиты классические направления: балет, опера, театральное искусство, традиционные музеи. В этом смысле Дубай и Абу-Даби пока формируют новые традиции и больше работают на приём гастролей.
Важное отличие – искусство в ОАЭ в большей степени развернуто в сторону коммерции. Плохого в этом ничего нет, просто данность рынка. В России сохраняется баланс между творческой свободой и коммерческим искусством.
При этом в России сейчас строится сразу несколько крупных культурных проектов с международными архитекторами – культурно-образовательные центры во Владивостоке, Калининграде, Севастополе и Кемерове. Но очевидно, что для нашей огромной страны этого мало. Требуется больше смелых и экспериментальных пространств, институтов, которые заглядывают в будущее. В этом смысле Нижний движется в правильном направлении. Мы работаем над проектом нового здания Оперного театра.
В Абу-Даби, кстати, в ближайшее время откроется музей цифрового искусства от знаменитых TeamLab – японской группы, которая уже создала один из самых популярных музеев в Токио. Помимо этого, там же строится грандиозный Музей шейха Заеда: новый архитектурный символ Абу-Даби.
При этом, если говорить непосредственно о музейной сфере, то российские институции всё же имеют больший опыт. Лувр в Абу-Даби – интересный музей, в котором основная экспозиция построена на сопоставлении явлений в разных культурах, но коллекция там пока небольшая, хотя сами экспонаты очень хороши. Лувр Абу-Даби - скорее музей-тизер, который цепляет посетителей и приглашает их погрузиться дальше. В этом смысле наши музеи дают куда более глубокий и комплексный взгляд на искусство и историю.
Что важно – Эмираты готовы к сотрудничеству. Русская культура здесь востребована, и у нас есть много точек соприкосновения для совместных проектов.
Приглушенные цвета, повседневные предметы, попавшие по воле художника в безвременье. Проходя по экспозиции в одиночестве, можно ощутить, как будто исследуешь время, и это происходит само собой.
Вчера в выставочном пакгаузе открылась большая персональная выставка Юрия Купера под названием «Сфумато», на которой присутствовал сам художник. Юрий Купер — человек с интересной судьбой. Он родился в Москве в 1940 году и в 27 лет стал членом Союза художников СССР. Его карьера оказалась блестящей: Купер работал над оформлением книг и театральных декораций. В 1972 году он эмигрировал, жил в Великобритании, Франции, США, Израиле, в 1996 году вернулся в Россию. За свою жизнь Купер провел более 110 персональных выставок по всему миру, а его работы хранятся в ведущих музеях мира и частных коллекциях.
Слово «сфумато», вынесенное в название выставки, в переводе с итальянского означает «мягкий, расплывчатый». В живописи это эффект смягчения очертаний предметов, что соответствует авторскому стилю Юрия Купера. А еще у него есть одноимённый роман, опубликованный в 2015 году. На выставке представлено более 40 произведений Юрия Купера, включая живопись, графику, скульптуру и коллажи, созданные в последние годы.
Открытие выставки, я считаю, получилось легендарным. Помимо самого автора, на открытии присутствовали легенды – искусствовед и коллекционер Валерий Дудаков и режиссер Никита Михалков, с которым Купер работал над театральными постановками. Театр также занимает много места в творчестве художника.
После вернисажа мы провели для Юрия Купера и Никиты Михалкова экскурсию по пакгаузам. Им понравилось, как в Нижнем работают с сохранением культурного наследия.
Экспозиция будет открыта до 13 апреля. Приходите!
Вчера в выставочном пакгаузе открылась большая персональная выставка Юрия Купера под названием «Сфумато», на которой присутствовал сам художник. Юрий Купер — человек с интересной судьбой. Он родился в Москве в 1940 году и в 27 лет стал членом Союза художников СССР. Его карьера оказалась блестящей: Купер работал над оформлением книг и театральных декораций. В 1972 году он эмигрировал, жил в Великобритании, Франции, США, Израиле, в 1996 году вернулся в Россию. За свою жизнь Купер провел более 110 персональных выставок по всему миру, а его работы хранятся в ведущих музеях мира и частных коллекциях.
Слово «сфумато», вынесенное в название выставки, в переводе с итальянского означает «мягкий, расплывчатый». В живописи это эффект смягчения очертаний предметов, что соответствует авторскому стилю Юрия Купера. А еще у него есть одноимённый роман, опубликованный в 2015 году. На выставке представлено более 40 произведений Юрия Купера, включая живопись, графику, скульптуру и коллажи, созданные в последние годы.
Открытие выставки, я считаю, получилось легендарным. Помимо самого автора, на открытии присутствовали легенды – искусствовед и коллекционер Валерий Дудаков и режиссер Никита Михалков, с которым Купер работал над театральными постановками. Театр также занимает много места в творчестве художника.
После вернисажа мы провели для Юрия Купера и Никиты Михалкова экскурсию по пакгаузам. Им понравилось, как в Нижнем работают с сохранением культурного наследия.
Экспозиция будет открыта до 13 апреля. Приходите!