Половцева расскажет «об изломах души человеческой» в Камерном театре
8 и 9 марта на Основной сцене Воронежского Камерного театра пройдёт премьера спектакля Екатерины Половцевой «Шутники» по пьесе Островского.
Екатерина Половцева помещает героев Островского на «своеобразный ринг», где каждый борется за человеческое в себе и за любовь. Режиссёр даёт возможность героям увидеть свою настоящую суть и сделать выбор, который подходит именно ему. Роль Павла Прохоровича Оброшенова исполнит ведущий актёр Камерного театра Камиль Тукаев.
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
8 и 9 марта на Основной сцене Воронежского Камерного театра пройдёт премьера спектакля Екатерины Половцевой «Шутники» по пьесе Островского.
Екатерина Половцева помещает героев Островского на «своеобразный ринг», где каждый борется за человеческое в себе и за любовь. Режиссёр даёт возможность героям увидеть свою настоящую суть и сделать выбор, который подходит именно ему. Роль Павла Прохоровича Оброшенова исполнит ведущий актёр Камерного театра Камиль Тукаев.
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
«Тихо, тихо ползи, / Улитка, по склону Фудзи, / Вверх, до самых высот!» — как старинное хайку Иссы связано с новым театральным хитом — читайте в тексте Антонины Шевченко.
Театръ
Театръ • Улитка под микроскопом
Улитку на склоне" – недавнюю премьеру Петра Шерешевского в МТЮЗе, хочется охарактеризовать одним словом: смелость. Режиссёр проявил её и в выборе материала, и в способе его изложения…
Фёдоров сделает Трибунцева Дон Кихотом в «заброшенной прачечной»
27 и 28 февраля на Основной сцене Театра Наций пройдёт премьера спектакля Антона Фёдорова «Дон Кихот». В основе — оригинальная пьеса, созданная самим режиссёром по мотивам романа Мигеля де Сервантеса.
«Роман “Дон Кихот” прочно ассоциируется с безрассудным движением к добру, которое каждый раз жёстко наказывается существующей суровой реальностью, — говорит Антон Фёдоров. — Одно выходит за рамки нормы, другое, как кажется, удерживается в них. Насколько такая конструкция жизнеспособна сейчас? Что есть норма? Так ли безобидно это движение к добру и так ли сурова и страшна эта “объективная” реальность? В какой точке всё сходится? Где мы отбрасываем все выдуманные конструкты и начинаем просто сочувствовать и любить? Эти и другие вопросы не оригинальны, но снова и снова звучат и снова задевают нас».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
27 и 28 февраля на Основной сцене Театра Наций пройдёт премьера спектакля Антона Фёдорова «Дон Кихот». В основе — оригинальная пьеса, созданная самим режиссёром по мотивам романа Мигеля де Сервантеса.
«Роман “Дон Кихот” прочно ассоциируется с безрассудным движением к добру, которое каждый раз жёстко наказывается существующей суровой реальностью, — говорит Антон Фёдоров. — Одно выходит за рамки нормы, другое, как кажется, удерживается в них. Насколько такая конструкция жизнеспособна сейчас? Что есть норма? Так ли безобидно это движение к добру и так ли сурова и страшна эта “объективная” реальность? В какой точке всё сходится? Где мы отбрасываем все выдуманные конструкты и начинаем просто сочувствовать и любить? Эти и другие вопросы не оригинальны, но снова и снова звучат и снова задевают нас».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
В Красноярском театре кукол покажут «лирический музей» по Маршаку
1 и 2 марта в Красноярском театре кукол пройдёт премьера спектакля Дарьи Левингер «Багаж» (4+) по одноимённому стихотворению Самуила Маршака.
Дарья Левингер: «Я обращаюсь к работе гения Михаила Эпштейна и его термину “лирический музей”. Ведь в протяжённости нашей жизни мы тоже копим наш невидимый музей личных вещей и несём этот багаж за собой до конца. Порой предметы, которые для других не имеют никакой ценности, для вас будут самым главным сокровищем, таящим в себе самые счастливые воспоминания. А в эпоху вещей нужно не забывать и ценить воспоминания, связанные с ними. И поезд в спектакле — это метафора стремительно ускользающей жизни. Все мы находимся в этом поезде. Важно в пути не растерять самое ценное».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
1 и 2 марта в Красноярском театре кукол пройдёт премьера спектакля Дарьи Левингер «Багаж» (4+) по одноимённому стихотворению Самуила Маршака.
Дарья Левингер: «Я обращаюсь к работе гения Михаила Эпштейна и его термину “лирический музей”. Ведь в протяжённости нашей жизни мы тоже копим наш невидимый музей личных вещей и несём этот багаж за собой до конца. Порой предметы, которые для других не имеют никакой ценности, для вас будут самым главным сокровищем, таящим в себе самые счастливые воспоминания. А в эпоху вещей нужно не забывать и ценить воспоминания, связанные с ними. И поезд в спектакле — это метафора стремительно ускользающей жизни. Все мы находимся в этом поезде. Важно в пути не растерять самое ценное».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
В Тверской драме исследуют «неустроенного интеллигента» из бестселлера Иванова
1 и 2 марта на Большой сцене Тверского академического театра драмы пройдёт премьера спектакля Андрея Цисарука «Географ глобус пропил» по одноимённому роману Алексея Иванова.
Андрей Цисарук: «...увлечены и артисты, и я: это наше поколение, наше детство, юность, наши девяностые. Поэтому много своих ассоциаций, много вспоминаем с артистами, говорим о том времени — и о сегодняшнем дне. Служкин всё-таки интеллигент, и эта его интеллигентность привлекает — сейчас это редкость. Привлекает и то, что он ищущий, неустроенный (это важное слово, потому что про неустроенного человека интересно говорить). Отталкивает в нём немножко его пассивность, как он сдаёт свою жизнь, но это тоже идёт от каких-то внутренних вещей, которые он изживает».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
1 и 2 марта на Большой сцене Тверского академического театра драмы пройдёт премьера спектакля Андрея Цисарука «Географ глобус пропил» по одноимённому роману Алексея Иванова.
Андрей Цисарук: «...увлечены и артисты, и я: это наше поколение, наше детство, юность, наши девяностые. Поэтому много своих ассоциаций, много вспоминаем с артистами, говорим о том времени — и о сегодняшнем дне. Служкин всё-таки интеллигент, и эта его интеллигентность привлекает — сейчас это редкость. Привлекает и то, что он ищущий, неустроенный (это важное слово, потому что про неустроенного человека интересно говорить). Отталкивает в нём немножко его пассивность, как он сдаёт свою жизнь, но это тоже идёт от каких-то внутренних вещей, которые он изживает».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
На Новой сцене Александринки покажут путешествие по кольцу времени
28 февраля на Новой сцене Александринского театра пройдёт премьера спектакля Дины Верютиной «Следующая станция» по мотивам повести Владислава Крапивина «Застава на Якорном поле».
«Актёр Игорь Устинович проведёт зрителей в путешествие по кольцу времени, – написано на странице спектакля, – то представая перед нами девятилетним мальчиком, то его наставником Кантором. История взросления, разлучения с мамой, желание укрыться в седых одуванчиках Якорного поля и сложный выбор взрослого — оставить ребёнка в детстве или забрать из теплоты дома во взрослую жизнь. Вот куда отправится зритель по кольцевому маршруту метро длиной в 60 минут».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
28 февраля на Новой сцене Александринского театра пройдёт премьера спектакля Дины Верютиной «Следующая станция» по мотивам повести Владислава Крапивина «Застава на Якорном поле».
«Актёр Игорь Устинович проведёт зрителей в путешествие по кольцу времени, – написано на странице спектакля, – то представая перед нами девятилетним мальчиком, то его наставником Кантором. История взросления, разлучения с мамой, желание укрыться в седых одуванчиках Якорного поля и сложный выбор взрослого — оставить ребёнка в детстве или забрать из теплоты дома во взрослую жизнь. Вот куда отправится зритель по кольцевому маршруту метро длиной в 60 минут».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
«Гоголевский текст соревнуется с печальными размышлениями, и ты снова обнаруживаешь себя смеющейся в окружении таких же хохочущих зрителей. И это мастерство режиссёра соединять юмор и отчаяние, стрелеровское изящество почти танцевальных мизансцен и драматизм сюжета, обеспечивает спектаклю ту сложность, без которой настоящий художественный успех невозможен». Подробнее о новом спектакле Михаила Бычкова — в тексте Жанны Зарецкой.
Театръ
Театръ • Беги, Ваня, беги!
В Пермском Театре Театре вышла премьера Михаила Бычкова «Женитьба», где изящная театральность и сокрушительный гоголевский юмор удивительным образом соединяются с мейерхольдовским предощущением…
•Глава Федерального проекта по безопасности и борьбе с коррупцией (ФПБК) Виталий Бородин по решению Пресненского суда опубликовал в телегам-канале официальное опровержение своих слов о Даниле Козловском. В соответствии с требованием суда в публикации Бородина его высказывания об актёре были названы «несоответствующими действительности, порочащими честь, достоинство и деловую репутацию истца» (орфография сохранена). Артист в соцсетях написал, что этим «поставлена точка» в затянувшемся противостоянии.
В 2023 Козловский подал иск о защите чести, достоинства и деловой репутации, который стал ответом на запрос Бородина в Генпрокуратуру с требованием проверить его по статье о дискредитации армии РФ на основании постов в соцсетях и интервью, опубликованных до появления соответствующего закона. Также Бородин утверждал, что актёр надолго уезжал в США. Козловский обратился в суд, который постановил взыскать с Бородина один рубль, как и просил Козловский.
Хроника «Театр во время боевых действий. Месяц 37»
В 2023 Козловский подал иск о защите чести, достоинства и деловой репутации, который стал ответом на запрос Бородина в Генпрокуратуру с требованием проверить его по статье о дискредитации армии РФ на основании постов в соцсетях и интервью, опубликованных до появления соответствующего закона. Также Бородин утверждал, что актёр надолго уезжал в США. Козловский обратился в суд, который постановил взыскать с Бородина один рубль, как и просил Козловский.
Хроника «Театр во время боевых действий. Месяц 37»
• В московском Доме Пашкова прошёл XVII Внеочередной съезд Союза писателей России (СПР). Возглавлявший СПР с 2018 года военный журналист Николай Иванов сложил с себя полномочия и предложил на должность председателя назначить помощника президента Путина, экс-министра культуры Владимира Мединского. Кандидатура была поддержана абсолютным большинством голосов (143 — «за», 1 — «против», 3 воздержались).
Состоящий в СПР с 2004 года автор серии книг «Мифы о России», новоиспечённый председатель правления Союза Владимир Мединский заявил, в частности: «Мы приглашаем к работе с нами и в нашем составе всех тех, кто стратегически разделяет наши взгляды. Проще говоря, всех тех, кто за Россию».
Также был избран новый состав правления — 50 человек. В него вошли, в частности, Константин Богомолов, Никита Михалков, Юрий Поляков, Александр Хинштейн, Захар Прилепин, Карен Шахназаров, Сергей Лукьяненко, Сергей Минаев, Маргарита Симоньян, митрополит Тихон (Шевкунов).
Хроника «Театр во время боевых действий. Месяц 37»
Состоящий в СПР с 2004 года автор серии книг «Мифы о России», новоиспечённый председатель правления Союза Владимир Мединский заявил, в частности: «Мы приглашаем к работе с нами и в нашем составе всех тех, кто стратегически разделяет наши взгляды. Проще говоря, всех тех, кто за Россию».
Также был избран новый состав правления — 50 человек. В него вошли, в частности, Константин Богомолов, Никита Михалков, Юрий Поляков, Александр Хинштейн, Захар Прилепин, Карен Шахназаров, Сергей Лукьяненко, Сергей Минаев, Маргарита Симоньян, митрополит Тихон (Шевкунов).
Хроника «Театр во время боевых действий. Месяц 37»
«Пространство “Внутри” и Антон Фёдоров просто обречены были встретиться. Самая модная независимая площадка – маленький частный театр, построенный Олегом Карлсоном, стал уникальным явлением: здесь в воздухе – особая концентрация свободы и таланта». О «Шинели» в постановке Федорова читайте в тексте Натальи Шаинян.
Театръ
Театръ • Кака Шанель!
Антон Фёдоров не так давно возглавил новосибирский театр «Старый дом». Совсем скоро в Театре Наций состоится премьера его «Дон Кихота». А в московском Пространстве «Внутри» в конце прошлого года вышла…
На “Новой сцене” впервые прозвучит “Предсимфония” Андрея Белого.
12-ого марта в 19.30 в “Черном зале” Новой сцены Александринского театра, впервые прозвучит уникальное произведение Андрея Белого.
Проект «Предсимфония» представляет собой междисциплинарный перформанс, вдохновленный первым экспериментом в жанре симфонических поэм великого русского символиста Андрея Белого.
Творческий тандем, объединивший актёра Артема Осадчего, композитора электронной музыки Илья SymphoCat и режиссёра Ярослава Морозова, раскроет природу музыкальности уникального жанра литературных симфоний. Зрителя приглашают погрузиться в атмосферу космических, духовных образов Андрея Белого, познакомиться с одним из самых необычных произведений Серебряного века.
12-ого марта в 19.30 в “Черном зале” Новой сцены Александринского театра, впервые прозвучит уникальное произведение Андрея Белого.
Проект «Предсимфония» представляет собой междисциплинарный перформанс, вдохновленный первым экспериментом в жанре симфонических поэм великого русского символиста Андрея Белого.
Творческий тандем, объединивший актёра Артема Осадчего, композитора электронной музыки Илья SymphoCat и режиссёра Ярослава Морозова, раскроет природу музыкальности уникального жанра литературных симфоний. Зрителя приглашают погрузиться в атмосферу космических, духовных образов Андрея Белого, познакомиться с одним из самых необычных произведений Серебряного века.
Сергей Азеев выпускает «Сказки для взрослых»
7 марта на площадке «Скороход» в Петербурге покажут премьеру спектакля Сергея Азеева «Сказки для взрослых» (14+). Постановка независимого «АТеатра» основана на оригинальной пьесе Константина Фёдорова, созданной по мотивам сочинений Михаила Салтыкова-Щедрина.
Размышляя над значением философско-сатирических сказок Салтыкова-Щедрина, создатели постановки отмечают, что эти тексты «по прошествии времени смешались с русскими народными и стали основой нашего мироощущения», а «расхожие выражения стали настолько привычными, что их уже сложно отличить от пословиц». Фольклорные сюжеты, использованные и по-новому раскрытые писателем, «сами собой приходят на ум, стоит лишь зайти в поликлинику или жилконтору».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
7 марта на площадке «Скороход» в Петербурге покажут премьеру спектакля Сергея Азеева «Сказки для взрослых» (14+). Постановка независимого «АТеатра» основана на оригинальной пьесе Константина Фёдорова, созданной по мотивам сочинений Михаила Салтыкова-Щедрина.
Размышляя над значением философско-сатирических сказок Салтыкова-Щедрина, создатели постановки отмечают, что эти тексты «по прошествии времени смешались с русскими народными и стали основой нашего мироощущения», а «расхожие выражения стали настолько привычными, что их уже сложно отличить от пословиц». Фольклорные сюжеты, использованные и по-новому раскрытые писателем, «сами собой приходят на ум, стоит лишь зайти в поликлинику или жилконтору».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
Наука и театр объединятся на фестивале в Зеленограде
1 и 2 марта в зеленоградском «Ведогонь-театре» пройдёт третий фестиваль-лаборатория «Театр+Наука» – диалог о современной науке на языке театра.
Событие адресовано детям, подросткам и взрослым, посетителей ждёт насыщенная программа: образовательные мероприятия, выставки, спектакли и показы театральных эскизов, основанных на научных разработках зеленоградских учёных.
Подробнее - по ссылке.
Мы ВКонтакте.
1 и 2 марта в зеленоградском «Ведогонь-театре» пройдёт третий фестиваль-лаборатория «Театр+Наука» – диалог о современной науке на языке театра.
Событие адресовано детям, подросткам и взрослым, посетителей ждёт насыщенная программа: образовательные мероприятия, выставки, спектакли и показы театральных эскизов, основанных на научных разработках зеленоградских учёных.
Подробнее - по ссылке.
Мы ВКонтакте.
Иван Поповски покажет в Театре Камбуровой «петербургского» Шостаковича
Сегодня, 28 февраля, а также 1, 2 и 7 марта в московском Театре музыки и поэзии п/р Елены Камбуровой пройдут премьерные показы спектакля Ивана Поповски «Петроград — Ленинград», основанного на музыке и судьбе Дмитрия Шостаковича.
Иван Поповски, работая над постановкой (как и над многими своими спектаклями в Театре Камбуровой) и как художник, предлагает зрителям Большого зала оказаться максимально близко к происходящему — и в максимально «петербургской» мизансцене: как бы вытягивая пространство, выстраивая три длинных ряда вдоль условной набережной. Зритель оказывается «лицом к лицу» с постановкой, жанр которой обозначен так: «Навеяно Шостаковичем и Временем».
Подробности - по ссылке.
Мы ВКонтакте.
Сегодня, 28 февраля, а также 1, 2 и 7 марта в московском Театре музыки и поэзии п/р Елены Камбуровой пройдут премьерные показы спектакля Ивана Поповски «Петроград — Ленинград», основанного на музыке и судьбе Дмитрия Шостаковича.
Иван Поповски, работая над постановкой (как и над многими своими спектаклями в Театре Камбуровой) и как художник, предлагает зрителям Большого зала оказаться максимально близко к происходящему — и в максимально «петербургской» мизансцене: как бы вытягивая пространство, выстраивая три длинных ряда вдоль условной набережной. Зритель оказывается «лицом к лицу» с постановкой, жанр которой обозначен так: «Навеяно Шостаковичем и Временем».
Подробности - по ссылке.
Мы ВКонтакте.
«Театральный проект 27» выпускает «северную историю» про одиночество и терпимость
1 и 2 марта в пространстве московской «Арт-платформы» в Новом Манеже пройдёт премьера спектакля Алины Кушим «Кит плывёт на север» (10+) по одноимённой книге Анастасии Строкиной. Это новая работа независимого «Театрального проекта 27».
Главный герой — загадочный зверёк мамору, существо «с длинным хвостом, большими ушами и зелёной шёрсткой». Это он путешествует на спине кита, который становится его наставником и волшебным помощником. Мамору должен найти единственный во всём мире предназначенный ему остров и стать его хранителем. Если он ошибётся и выйдет не на тот берег, то превратится в камень.
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
1 и 2 марта в пространстве московской «Арт-платформы» в Новом Манеже пройдёт премьера спектакля Алины Кушим «Кит плывёт на север» (10+) по одноимённой книге Анастасии Строкиной. Это новая работа независимого «Театрального проекта 27».
Главный герой — загадочный зверёк мамору, существо «с длинным хвостом, большими ушами и зелёной шёрсткой». Это он путешествует на спине кита, который становится его наставником и волшебным помощником. Мамору должен найти единственный во всём мире предназначенный ему остров и стать его хранителем. Если он ошибётся и выйдет не на тот берег, то превратится в камень.
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
Кирилл Люкевич создаст в Театре-Театре «Датский магазин лопат»
Сегодня и завтра, 1 и 2 марта, на «Сцене-Молот» Пермского Театра-Театра пройдёт премьера спектакля Кирилла Люкевича «Датский магазин лопат» по пьесе Настасьи Фёдоровой.
Кирилл Люкевич и Настасья Фёдорова: «Нам показалось очень важным взглянуть на вселенную “Гамлета“ через мир могильщиков — простых ребят, у которых есть свои жизни, дела, мысли, чувства. Проживая с ними один день, мы видим, как эти “великие” события сказываются на них, хотя они сами даже не являются полноценными участниками действия.
<…> В полотно спектакля входят не только датские и шекспировские (очень условные) образы, но и музыка Егора Летова — пожалуй, у спектакля настроение этих песен: наши герои переживают многое, пока в Эльсиноре творится всё это безумие, и благодаря музыке им хоть на пару минут становится легче».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
Сегодня и завтра, 1 и 2 марта, на «Сцене-Молот» Пермского Театра-Театра пройдёт премьера спектакля Кирилла Люкевича «Датский магазин лопат» по пьесе Настасьи Фёдоровой.
Кирилл Люкевич и Настасья Фёдорова: «Нам показалось очень важным взглянуть на вселенную “Гамлета“ через мир могильщиков — простых ребят, у которых есть свои жизни, дела, мысли, чувства. Проживая с ними один день, мы видим, как эти “великие” события сказываются на них, хотя они сами даже не являются полноценными участниками действия.
<…> В полотно спектакля входят не только датские и шекспировские (очень условные) образы, но и музыка Егора Летова — пожалуй, у спектакля настроение этих песен: наши герои переживают многое, пока в Эльсиноре творится всё это безумие, и благодаря музыке им хоть на пару минут становится легче».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
Режиссёры-«бутусовцы» выпускают спектакль-триптих в «Маяковке»
1, 2 и 10 марта на Малой сцене московского Театра имени Маяковского пройдут премьерные показы спектакля «Маяковка+Бутусовцы. Итоги». Своеобразный альманах составили три работы, созданные студентами выпускного курса Юрия Бутусова в ГИТИСе Александром Цереней, Иваном Орловым и Егором Ковалёвым.
«Что интересует молодых режиссёров сегодня? Какие герои в центре их внимания? Какой театральный язык они выбирают?.. — говорится в пресс-релизе премьеры — Александр Цереня, выбрав рассказ Владимира Набокова “Подлец”, размышляет о психологии человека, загнанного в угол. Иван Орлов представит фантасмагорическую интерпретацию рассказа Максима Горького “Страсти-мордасти”. Егор Ковалёв расскажет поэтическую и трогательную историю любви длиною в жизнь по рассказу Леонида Андреева “Герман и Марта”».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
1, 2 и 10 марта на Малой сцене московского Театра имени Маяковского пройдут премьерные показы спектакля «Маяковка+Бутусовцы. Итоги». Своеобразный альманах составили три работы, созданные студентами выпускного курса Юрия Бутусова в ГИТИСе Александром Цереней, Иваном Орловым и Егором Ковалёвым.
«Что интересует молодых режиссёров сегодня? Какие герои в центре их внимания? Какой театральный язык они выбирают?.. — говорится в пресс-релизе премьеры — Александр Цереня, выбрав рассказ Владимира Набокова “Подлец”, размышляет о психологии человека, загнанного в угол. Иван Орлов представит фантасмагорическую интерпретацию рассказа Максима Горького “Страсти-мордасти”. Егор Ковалёв расскажет поэтическую и трогательную историю любви длиною в жизнь по рассказу Леонида Андреева “Герман и Марта”».
Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.
2 марта в 21:00 по Москве Временное объединение «Хронотоп» (Армения) совместно с «Диалогбюро Вена» (Австрия) проведёт стрим «Chronotope On Air». Театральный критик Алексей Киселёв и режиссёр Илья Мощицкий выйдут в прямой эфир из Еревана, чтобы показать спектакли «Хронотопа» и поговорить о судьбе театра в эмиграции.
Независимый театр «Хронотоп» до 2022 года базировался в Петербурге, но три года назад релоцировался в Ереван. За это время он сформировал новую независимую труппу, поставил четыре спектакля на армянском языке, был номинирован на Национальную театральную премию Армении «Артавазд», участвовал в фестивале Voices в Берлине.
«История армянского периода “Хронотопа” – всё же не про безоблачный успех, а про путь, интеграцию и поиск идентичности», – говорится в релизе события.
Главный редактор издательства Individuum Алексей Киселёв и основатель «Хронотопа» Илья Мощицкий предлагают обсудить эти темы в прямом эфире (он пройдёт на русском языке с синхронным переводом на английский). В ходе стрима зрители увидят фрагменты видеоверсий спектаклей «Три цвета: абрикосовый» по мотивам трилогии Кшиштофа Кесьлёвского, «Забывать» о жизни и смерти Сергея Параджанова и премьеры «Я ещё здесь», где публика сквозь витрину наблюдает за действием на улице.
Хроника «Театр во время боевых действий. Месяц 37»
Независимый театр «Хронотоп» до 2022 года базировался в Петербурге, но три года назад релоцировался в Ереван. За это время он сформировал новую независимую труппу, поставил четыре спектакля на армянском языке, был номинирован на Национальную театральную премию Армении «Артавазд», участвовал в фестивале Voices в Берлине.
«История армянского периода “Хронотопа” – всё же не про безоблачный успех, а про путь, интеграцию и поиск идентичности», – говорится в релизе события.
Главный редактор издательства Individuum Алексей Киселёв и основатель «Хронотопа» Илья Мощицкий предлагают обсудить эти темы в прямом эфире (он пройдёт на русском языке с синхронным переводом на английский). В ходе стрима зрители увидят фрагменты видеоверсий спектаклей «Три цвета: абрикосовый» по мотивам трилогии Кшиштофа Кесьлёвского, «Забывать» о жизни и смерти Сергея Параджанова и премьеры «Я ещё здесь», где публика сквозь витрину наблюдает за действием на улице.
Хроника «Театр во время боевых действий. Месяц 37»
🔥 Радостная новость для всех поклонников Юрия Бутусова и просто хорошего российского театра!
Сегодня, 2 марта, выходит в прокат киноверсия спектакля «Добрый человек из Сезуана». Его уже можно было посмотреть на больших экранах в 2020–2021 — благодаря проекту «”Золотая Маска” в кино» (кстати, «Золотая Маска» у спектакля и правда есть — её получила в 2014 году за исполнение главной роли Александра Урсуляк). Но, во-первых, тогда «Доброго человека…» ещё можно было увидеть и вживую, а теперь такой возможности нет: в прошлом сезоне, после 11 лет жизни в репертуаре московского Театра имени Пушкина, постановка была снята с репертуара. Однако — во-вторых — не только с репертуара, но и на камеры: запись, которую TheatreHD будет показывать сейчас в кинотеатрах страны, — совсем новая, 2024 года. Это, кстати, часть специального проекта к юбилею Пушкинского театра: в киноафише — ещё два ныне не идущих спектакля, «Вишнёвый сад» Владимира Мирзоева и «Таланты и покойники» Евгения Писарева. Ищите свои города в афише проекта!
Сегодня, 2 марта, выходит в прокат киноверсия спектакля «Добрый человек из Сезуана». Его уже можно было посмотреть на больших экранах в 2020–2021 — благодаря проекту «”Золотая Маска” в кино» (кстати, «Золотая Маска» у спектакля и правда есть — её получила в 2014 году за исполнение главной роли Александра Урсуляк). Но, во-первых, тогда «Доброго человека…» ещё можно было увидеть и вживую, а теперь такой возможности нет: в прошлом сезоне, после 11 лет жизни в репертуаре московского Театра имени Пушкина, постановка была снята с репертуара. Однако — во-вторых — не только с репертуара, но и на камеры: запись, которую TheatreHD будет показывать сейчас в кинотеатрах страны, — совсем новая, 2024 года. Это, кстати, часть специального проекта к юбилею Пушкинского театра: в киноафише — ещё два ныне не идущих спектакля, «Вишнёвый сад» Владимира Мирзоева и «Таланты и покойники» Евгения Писарева. Ищите свои города в афише проекта!