Пришла пора анонсировать тут: в ЦИМе с 1 по 13 июня пройдет фестиваль NONAME. 11 спектаклей из Алматы, Бишкека, Казани, Новосиба, Нижнего, Берлина и Москвы. Во всех пространствах. Елена Георгиевна в фб писала, что мы с ней так и не написали адекватный релиз, это тру, в 2021 году очень сложно сформулировать, почему мы везем именно эти спектакли, и не оказаться в итоге душнилой или не вступить в привелигерованный колониальный дискурс. Мы определили повестку так: художники, работающие на стыке культур и подрывающие понятие нормы. Центральных направлений два: что происходит с независимыми театрамы в бывших республиках совка (как живут там русскоязычные театры, которые, ко всему прочему делают эксперимент) и что такое «норма» и «нормальная телесность» в эпоху, когда как будто уже ясно, что никакой нормы нет, потому что все мы разные.

Программу целиком можно посмотреть вот здесь.

Из бонусов: нам удалось получить гранты и мы привозим все команды, оплачиваем им проживание на все время фестиваля и вообще работаем честно и справедливо.
Еще мы нашли алкогольного партнера и пивко будет бесплатным для гостей и участников.

6 раз во время фестиваля будет фестивальный клуб, подробнее про него здесь.
Если кратко: мы хотим большую тусу с перемешением всего и всех.

Билетов довольно мало на каждый отдельный спектакль, ибо ковид и участники будут ходить друг к другу. Я для себя выработала такой критерий: из других городов людей зову бесплатно, потому что на вас проживание и билет, остальным — дружеский. Буду рада видеть всех в июне. Будет прям классно.

Вчера гулял по Северным — району города Омска — медленно исчезающему гигантскому деревянному поселению. Понимал, что могу отдать минимум год жизни в его исследованиях ради какого-нибудь проекта. Такие мимолётные чувства при встрече с густо наполненной локацией. А тут вот — ОН купил город.

https://tjournal.ru/stories/221370-uehat-v-glush-i-ne-vernutsya-amerikanec-kupil-gorod-prizrak-i-iz-za-pandemii-prozhil-tam-polgoda-v-odinochestve?fbclid=IwAR1txZIvSbZdhl9VyLZ5ApcvKKhzCfCBpErqHw5KgQbI8R3UPKWYwI3Kv_Q

Продюсер Мария Слоева со ссылками на участников этой истории пишет в фб о том, что студентов петербургского РГИСИ, бывшей театральной академии, сейчас принудительно отправили волонтерить на фестиваль "Радуга", который много лет организовывает ТЮЗ имени Брянцева. "Волонтеров" не кормят и предлагают, например, вызывать за свои деньги (!) такси до Пулково, чтобы встречать гостей фестиваля в 4 утра. Причем с вынужденным волонтерством на "Радуге", как я поняла из поста и комментариев, сталкивается уже не первое поколение студентов.

Я не до конца в контексте этой истории, но такое отношение к студентам выглядит возмутительно. Почему "волонтеры" должны закрывать своими деньгами и ресурсами бреши в организации "Радуги"? Ситуация, описанная в посте, выглядит так, будто госучреждение годами делает фестиваль, но при этом не способно проработать логистику и систему трансферов, не закладывает нормальный бюджет на транспорт, а потом решает эту проблему с помощью бесплатной рабочей силы, которую ему предоставляет дружественный институт. Как я поняла из обсуждения в фб, это принудительное волонтерство позиционируется как "введение в профессию" для студентов — но само по себе является при этом свидетельством откровенного непрофессионализма и нарушения профессиональной этики

как сказала Алиса Балабекян: «прикиньте быть институцией, которая в ответ на обвинения в систематической эксплуатации студентов обвиняет этих студентов в «несоответствующем стиле общения», которым они выразили недовольство ситуацией в своих соцсетях».

официальный ответ ТЮЗа:

«Волонтер — добровольное дело.  Работа волонтером на театральном фестивале — бесценный опыт общения с театральными практиками для любого начинающего специалиста в области театра.

К каждому волонтеру прикреплена машина с водителем. Гостей встречают или волонтеры, или кураторы-актеры нашего театра на транспорте.

Каждый может отказаться от волонтерской работы, если не устраивают условия.

Девушку, которая выложила сторис с ненормативной лексикой, касающейся нашего театра и фестиваля «Радуга», мы просим не участвовать в фестивале в качестве волонтера. Так как стиль ее общения не соответствует стилю будущего работника Культуры и стилю петербуржца».

Помню, когда-то хотел зачем-то сделать подборку перформанса и арта с боксом, а сейчас наткнулся вот на эту вещь. Всё.

https://www.youtube.com/watch?v=TKVuCUD_dyY

а я три работы вспоминаю сразу:

Елену Ковылину с перформансом «Бокс» в галерее, где она зрителей на бой приглашала: https://www.kommersant.ru/doc/612588

Александра Бренера, который вызвал Ельцина на бой на Красной площади: http://artprotest.org/cgi-bin/news.pl?id=3321

ну и Артюра Кравана: https://www.kommersant.ru/doc/393195

А я, конечно, задумывал подборку после нашего перформанса «Драка и танцы», даже писал об этом у себя на канале, после чего получал сообщение от Сергея Чехова, он говорил о каком-то своём (с кем-то?) проекте про бокс, а ещё я видел видео с лаборатории Кентриджа, где всё происходило на ринге, спортсмены боксировали, танцоры тут же танцевали и ещё куча всего, но видео не смог найти потом.

Смотрите что тут у нас — важный документ эпохи из Самары. Данный контент стремился сообщать о правилах поведения в театре, но в итоге сообщил о многом другом, например, преодолел всеобще заблуждение об основной аудитории институционального театра как о женской (в этом видео мужчина выступает в роли базового клиента театра, который может прийти как один, так и с дамой). Ну и конечно ещё океан всего, если приглядеться. Приятного просмотра, дамы и господа!

https://m.youtube.com/watch?time_continue=143&v=i6LsBiDq_aQ&feature=emb_logo

Чота залипал на разном и захотел напомнить о коллабе Эрвина Вурма и ГАЗа: https://www.interior.ru/art/1513-biennale-di-venezia-ervin-vurm-avstriya-i-russkij-gruzovik.html

Сейчас прочитал это, и вспомнил упражнение из театрального института, которое потом много раз использовал (создавал свои вариации). Всегда разносило удивление перед тем как один шаблон можно использовать бесконечно. Даже хотел так спектакль построить однажды, руки не дошли. А ещё таким образом работает проект «Скольжение», только шаблоном там работает набор триггерных условий, благодаря которым появляется каждая новая прогулка.

прочитал это: https://tjournal.ru/internet/399092-bolee-dvuh-tysyach-3d-hudozhnikov-so-vsego-mira-sozdali-sceny-peredelav-odnu-i-tu-zhe-animaciyu-s-idushchim-chelovekom?fbclid=IwAR1Tkltx882YITXc9ou93zLEHGls6u08C5zb92HE850HMgV1rHhY5RzkxKA

привет 🧚‍♀️

я иногда пишу для проекта miranna.io — это платформа для предпринимательниц, помогающая ориентироваться в мире бизнеса и построения карьеры.

недавно создательницы проекта сделали карту феминизма в россии: это постоянно пополняющаяся база знаний, персоналий и проектов, занимающихся социальной, правовой, культурной и всякой другой поддержкой женщин.

думаю, это очень круто. список уже довольно большой — можно зайти, выбрать организацию, которой задонатить, с кем сделать совместный проект, кого позвать прочитать лекцию и тд. кроме того, miranna сами по себе являются фемпроектом, и мне супернравится, что они строят свою стратегию присутствия через солидаризацию с другими инициативами, берутся назвать их и перечислить — чувствую в этом много поддержки. хочу такой мир.

кстати, вы можете добавить на карту свои проекты, каких-то неназванных еще активист_ок, фонды — просто напишите авторкам!

хехе, вчера закрыли театральную компанию «перфобуфет», сейчас решаем вопросы имущества и алиментов, но щитпостингу на канал это не мешает.

когда делал рисерч для «необъяснимо прекрасно» на «точке доступа», узнал про арт-группу «фабрика найденных надежд». вот текст про них, в котором, к слову, и про завершение их совместной работы как «фабрика найденных одежд» есть эпизод.

«Анна Матвеева: Почему вы решили, что проект нужно завершить именно сейчас?

Наталья Першина-Якиманская: Дело в том, что процесс завершения начался уже давно. С 2002 года мы уже производили по одной работе в год плюс art talks — по традиции, мы всегда начинали курс art talks в институте «Про Арте» в Санкт-Петербурге.

25 января Московский музей современного искусства (в марте 2013 года в музее прошла выставка ФНО «Утопические союзы» — «Артгид») выпустил наш каталог, и мы воспользовались ситуацией, чтобы поведать людям о том, что с нами на самом деле происходит. Это нужно было для того, чтобы обнулиться и получить новый старт для себя самих, и, с другой стороны, для того, чтобы заявить о феномене институционального равнодушия, которое рано или поздно настигает всех художников в той или иной степени. Я имею в виду, что бренд и деятельность художника не имеют ничего общего между собой, и надо строго различать эти вещи.

Вот, например, получаю такое письмо на следующий день: «Уважаемые Наталья и Ольга! Северо-Западный филиал Государственного центра современного искусства планирует масштабную выставку современного искусства Санкт-Петербурга “Другая столица” в октябре—ноябре 2014 года в Музее Москвы. Краткое описание — в приложении. С удовольствием приглашаем вас принять участие в выставке…» И на тебя накатывает щемящая грусть. Мозг по привычке выдает: надо срочно писать Цапле! А ведь понятно, что Цапля не ответит, так как она в разгаре битвы в Москве, и т. д., и т. п. Так вот и застываешь с мышью в руке у компьютера, бессмысленно вперившись вдаль… Часы летят… Это состояние можно описать как фрустрацию или ностальгию, или сравнить с плаваньем в теплом море, а вернее, тебе кажется что плаваешь, но на самом деле зависаешь на одном месте. В какой-то момент стало очевидно, что это какая-то ненужная роскошь, как бесконечные сладчайшие нити, которые опутывают тебя, или поляна с маками, которую очевидно нужно преодолеть, чтобы двинуться дальше. Поэтому разрезать — cut».

текст подробный, почитайте: https://artguide.com/posts/526-fabrika-naidiennykh-odiezhd-ot-romantiki-k-politikie-i-koniets

недавно сходили с ваней демидкиным на «братьев карамазовых» льва додина в мдт, и я всё хочу найти время попытаться у себя на канале рассказать о том, почему это для меня не работает, а самое главное, почему на самом деле это не работает ни для кого; сейчас увидел вот такую информацию, которая меня реально захватила и погрузила в мощные размышления, а спектакль измучил плохим опустошением.

Здесь можно потратить деньги Илона Маска: https://spend-elon-fortune.netlify.app/

читаем

http://oteatre.info/idealnaya-postrojka-pamyati-ili-epelbauma/?fbclid=IwAR1WVP7eO3tBxv7WE8tNllvvj3Sivjs4kN9v_la5S6yUNsThCWEP1svrY-8

Привет, это друзья и подруги Перфотачки!

Мы решили сделать арт-фестиваль, центральным элементом которого будет серая Toyota Corolla 1987 года — это и есть Перфотачка. У нее уже был опыт участия в спектаклях, выставках и перформансах, а теперь мы продолжаем ее карьеру.

Фестиваль будет устроен как самоорганизация для тех, кто хочет проверить свои идеи и силы: на нем не будет оплаты труда ни у одного из организаторов или участников, а задачи распределятся свободно, исходя из личных запросов каждого.

Если вы хотите присоединиться к организационной команде фестиваля, напишите мне: @vnchkaa. Мы ждем всех: кураторов, дизайнеров, продюсеров, пиарщиков, волонтеров, администраторов, фотографов, видеографов, исследователей и людей любых других профессиональных идентичностей, чья помощь может понадобиться при создании фестиваля. Напишите нам, если вы хотите помочь, но пока не знаете, как именно.

Мы с друзьями и подругами Перфотачки обсудим все заявки и поймем, как может выглядеть финальный состав будущей орг. группы. Если что, подготовка фестиваля запланирована на август, а его проведение на сентябрь.

Не позже 8 августа мы также объявим второй опен-колл — на участие арт-проектов в самом фестивале. Отбора в его программу не будет, все присланные заявки проектов составят основу феста. Но об этом позднее.

Друзья и подруги Перфотачки: Алиса Балабекян, Ваня Демидкин, Павел Дорохов, Софа Кругликова, Мария Слоева, Артем Томилов и Роман Хузин.

Тут ребята запустили процессуальный месячный перфопроект: http://www.tipateatr.online/

Я ещё вникнуть не успел, буду чуть позже вчитываться, но по поверхности цепляет — месяц каждый день перформанс.

ДРУЗЬЯ ⚡️⚡️⚡️

Великий Денис Протопопов делает лабораторию — просто почитайте вот тут описание, и идите к нему:

https://denisprotopopov.ru/ai4a/

визуал: Анастасия Липатова

OPEN CALL НА УЧАСТИЕ В ФЕСТИВАЛЕ

Привет, это друзья и подруги Перфотачки! Мы команда из 38 человек, готовящих будущий фест (полный состав здесь).

6 сентября начнется «‎Фестиваль Перфотачки‎»‎. Его длительность определится позже, когда будут отобраны все заявки этого опен-колла. Наша центральная задача — поставить в афишу фестиваля все идеи проектов, которые доведены до ощутимой стадии разработки и которые не вредят машине. То есть как такового отбора нет. Объем фестиваля будет определен коллективным желанием создавать арт-работы.

Мы ждем идеи ваших спектаклей, перформансов, акций, инсталляций, лекций, образовательных проектов и любых других художественных форм как офлайн, так и онлайн. Нам как кураторской группе интересно то, что находится в плоскости так называемого Live Art, но это не значит, что ваши проекты должны ограничиваться этим. Главное и, по сути, единственное условие для участия в фестивале: все проекты должны быть сделаны вокруг Перфотачки — серой Toyota Corolla 1987 года.

Важной частью фестиваля является отсутствие гонораров за организацию и участие, а также бюджетов на проекты — мы делаем фестиваль в лабораторном режиме, чтобы проследить, как отсутствие финансирования трансформирует художественную среду, как возникают самоорганизованные инициативы и что ими движет.

Если вы готовы создать проект, то мы поможем ему информационной поддержкой, доступом к объекту для творчества (Перфотачке) и его обслуживанием. У нас есть водители, а в орг. команде люди, готовые дать фидбек, помочь с текстами или концепцией, организовать документацию и так далее. А тем, кого не будет в сентябре в СПб, мы готовы помочь с реализацией удаленно при условии, что это возможно.

Дедлайн опен-колла: 18 августа. Следить за фестивалем можно здесь. Фотографии и доп. информация о Перфотачке здесь.

https://forms.gle/Lr3ahAMN9kn4c4Eq9