#смотритесами Чистая судьба. Владислав Ефимов о выставке «Владимир Куприянов. Возвращение времени» в ММОМА на Гоголевском:
Задача написать про выставку Владимира Куприянова кажется мне сложной: мы все долго её ждали, и поэтому объективность по отношению к экспозиции может быть нарушена. Тем более что, прогуливаясь по залам музея и рассматривая выставку, я оказался в прошлом — волнительном и интересном. Руками искусства прошлое касается тебя, разъясняет судьбу. Наверное, поэтому выставка так и называется — «Возвращение времени». Конечно, стоит разобраться, как мы возвращаем время и для кого это делаем. Мне, коллеге Владимира и его товарищу, время кажется одним твёрдым куском космической материи. А вот молодому человеку ценность прошлого приходится доказывать: для молодых художников оно гибкое и пластичное.
После смерти Куприянова разговоры об его искусстве постепенно поутихли. Если его работы и вспоминали, то делали это лишь изредка — по крайней мере, так мне казалось. Это не проблема его искусства: скорее всего, для реакции на него нужно было немного подождать. Мой опыт демонстрации работ Куприянова в рамках учебного процесса школы им. Родченко, одним из основателей которой он был, показал, что контекст, в котором были созданы и «жили» его произведения, важен, но не определяет их полностью. Он не мешает восприятию его работ.
Конечно, привязанность к фундаментальным ценностям территории, на которой и для которой работал Куприянов, неоспорима. Но сама смысловая множественность инсталляций, заострённая форма его произведений позволяет им легко покорять художественные горизонты. В этой связи понимание его работ даётся легко: мы тихо стоим на выставке между возобновлённым прошлым и смотрим в будущее. Коррекция, которую, искусно пользуясь концептуальным языком, вносит Куприянов в бездушное пространство современного искусства, помогает освободиться от соблазна холодной рассудочности и от исторического анализа. Я думаю, что в концептуальном подходе Куприянова, в экспериментах с формой вещей и их душевных интерпретациях заключается успех его творческого пути.
Строгий взгляд Куприянова, стремление к производству духовных ценностей интересен и особенно мил. Такого искусства всегда мало. Художники часто боятся декларировать гуманистические или религиозные ценности — либо по причине неверия в них, либо из-за давления ложно понятых законов логики и формальных принципов. Особенно это касается путей развития фотографии, концептуального подхода к ней. Человек в работе фотографа-концептуалиста часто исчезает: остаётся поверхность, оболочка, засушенная форма. Куприянов, пожалуй, единственный автор, которому одновременно важны как формальные эксперименты, так и внимание к людям, литературному родному пространству.
Спорить с Куприяновым было интересно и поучительно. Он резко и активно отстаивал свою точку зрения на смысл искусства, его объединяющую силу. Наша группа «Непосредственная фотография» дружила с Владимиром: мы все по очереди спорили с ним, и часто в этих разговорах появлялось то, с чем невозможно расстаться. Я очень рад, что куратором выставки стал Виктор Мизиано — историк искусства, куратор и мыслитель, который прекрасно понимает важность диалога, даже разногласий между художниками, каждый из которых ценен и прочерчивает особую линию на территории искусства. С Куприяновым он работал давно и плодотворно, запирая его энергию в одном пространстве с другими авторами. Получалось всем на пользу — получалось развитие искусства.
Впервые за долгие годы собранные в одном пространстве работы Владимира Куприянова выглядят интересно, познавательно, экзотично. Они обращены в сторону человека в его обычных жизненных обстоятельствах. Необычного в этой жизни нет: вся она, благодаря концептуальному языку Куприянова, как на ладони. Чистая и прямая судьба каждого касается всех нас, мы в её власти. Большая работа, которую проделали организаторы выставки и прекрасный каталог невероятно впечатляют, дают уверенность, что искусство не может быть забыто: оно дотягивается до всех, удивляет и воспитывает.
#смотритесами Чистая судьба. Владислав Ефимов о выставке «Владимир Куприянов. Возвращение времени» в ММОМА на Гоголевском:
Задача написать про выставку Владимира Куприянова кажется мне сложной: мы все долго её ждали, и поэтому объективность по отношению к экспозиции может быть нарушена. Тем более что, прогуливаясь по залам музея и рассматривая выставку, я оказался в прошлом — волнительном и интересном. Руками искусства прошлое касается тебя, разъясняет судьбу. Наверное, поэтому выставка так и называется — «Возвращение времени». Конечно, стоит разобраться, как мы возвращаем время и для кого это делаем. Мне, коллеге Владимира и его товарищу, время кажется одним твёрдым куском космической материи. А вот молодому человеку ценность прошлого приходится доказывать: для молодых художников оно гибкое и пластичное.
После смерти Куприянова разговоры об его искусстве постепенно поутихли. Если его работы и вспоминали, то делали это лишь изредка — по крайней мере, так мне казалось. Это не проблема его искусства: скорее всего, для реакции на него нужно было немного подождать. Мой опыт демонстрации работ Куприянова в рамках учебного процесса школы им. Родченко, одним из основателей которой он был, показал, что контекст, в котором были созданы и «жили» его произведения, важен, но не определяет их полностью. Он не мешает восприятию его работ.
Конечно, привязанность к фундаментальным ценностям территории, на которой и для которой работал Куприянов, неоспорима. Но сама смысловая множественность инсталляций, заострённая форма его произведений позволяет им легко покорять художественные горизонты. В этой связи понимание его работ даётся легко: мы тихо стоим на выставке между возобновлённым прошлым и смотрим в будущее. Коррекция, которую, искусно пользуясь концептуальным языком, вносит Куприянов в бездушное пространство современного искусства, помогает освободиться от соблазна холодной рассудочности и от исторического анализа. Я думаю, что в концептуальном подходе Куприянова, в экспериментах с формой вещей и их душевных интерпретациях заключается успех его творческого пути.
Строгий взгляд Куприянова, стремление к производству духовных ценностей интересен и особенно мил. Такого искусства всегда мало. Художники часто боятся декларировать гуманистические или религиозные ценности — либо по причине неверия в них, либо из-за давления ложно понятых законов логики и формальных принципов. Особенно это касается путей развития фотографии, концептуального подхода к ней. Человек в работе фотографа-концептуалиста часто исчезает: остаётся поверхность, оболочка, засушенная форма. Куприянов, пожалуй, единственный автор, которому одновременно важны как формальные эксперименты, так и внимание к людям, литературному родному пространству.
Спорить с Куприяновым было интересно и поучительно. Он резко и активно отстаивал свою точку зрения на смысл искусства, его объединяющую силу. Наша группа «Непосредственная фотография» дружила с Владимиром: мы все по очереди спорили с ним, и часто в этих разговорах появлялось то, с чем невозможно расстаться. Я очень рад, что куратором выставки стал Виктор Мизиано — историк искусства, куратор и мыслитель, который прекрасно понимает важность диалога, даже разногласий между художниками, каждый из которых ценен и прочерчивает особую линию на территории искусства. С Куприяновым он работал давно и плодотворно, запирая его энергию в одном пространстве с другими авторами. Получалось всем на пользу — получалось развитие искусства.
Впервые за долгие годы собранные в одном пространстве работы Владимира Куприянова выглядят интересно, познавательно, экзотично. Они обращены в сторону человека в его обычных жизненных обстоятельствах. Необычного в этой жизни нет: вся она, благодаря концептуальному языку Куприянова, как на ладони. Чистая и прямая судьба каждого касается всех нас, мы в её власти. Большая работа, которую проделали организаторы выставки и прекрасный каталог невероятно впечатляют, дают уверенность, что искусство не может быть забыто: оно дотягивается до всех, удивляет и воспитывает.
⏳До 24 ноября 2024
BY Деньги в искусство
Warning: Undefined variable $i in /var/www/group-telegram/post.php on line 260
The last couple days have exemplified that uncertainty. On Thursday, news emerged that talks in Turkey between the Russia and Ukraine yielded no positive result. But on Friday, Reuters reported that Russian President Vladimir Putin said there had been some “positive shifts” in talks between the two sides. In 2014, Pavel Durov fled the country after allies of the Kremlin took control of the social networking site most know just as VK. Russia's intelligence agency had asked Durov to turn over the data of anti-Kremlin protesters. Durov refused to do so. The next bit isn’t clear, but Durov reportedly claimed that his resignation, dated March 21st, was an April Fools’ prank. TechCrunch implies that it was a matter of principle, but it’s hard to be clear on the wheres, whos and whys. Similarly, on April 17th, the Moscow Times quoted Durov as saying that he quit the company after being pressured to reveal account details about Ukrainians protesting the then-president Viktor Yanukovych. At the start of 2018, the company attempted to launch an Initial Coin Offering (ICO) which would enable it to enable payments (and earn the cash that comes from doing so). The initial signals were promising, especially given Telegram’s user base is already fairly crypto-savvy. It raised an initial tranche of cash – worth more than a billion dollars – to help develop the coin before opening sales to the public. Unfortunately, third-party sales of coins bought in those initial fundraising rounds raised the ire of the SEC, which brought the hammer down on the whole operation. In 2020, officials ordered Telegram to pay a fine of $18.5 million and hand back much of the cash that it had raised. What distinguishes the app from competitors is its use of what's known as channels: Public or private feeds of photos and videos that can be set up by one person or an organization. The channels have become popular with on-the-ground journalists, aid workers and Ukrainian President Volodymyr Zelenskyy, who broadcasts on a Telegram channel. The channels can be followed by an unlimited number of people. Unlike Facebook, Twitter and other popular social networks, there is no advertising on Telegram and the flow of information is not driven by an algorithm.
from pl
