🌅 Обои и календари
Всех с началом осени! И, конечно, с новыми календарями!
Как обычно, в комментарии к посту закину обложки файлами и чистые версии без самого календаря.
Пишите, какая вам зашла больше всего.
Всех с началом осени! И, конечно, с новыми календарями!
Как обычно, в комментарии к посту закину обложки файлами и чистые версии без самого календаря.
Пишите, какая вам зашла больше всего.
🥁 Маленькое объявление
Эпизод подкаста на этой неделе выйдет в пятницу. Это будет доступный для всех выпуск с видеоверсией — про «Бакемоногатари».
А пока вы ждете, обязательно послушайте наше большое интервью с Виталием Терлецким, в котором мы обсуждаем переезд в Японию и издание «Моб Психо 100».
Эпизод подкаста на этой неделе выйдет в пятницу. Это будет доступный для всех выпуск с видеоверсией — про «Бакемоногатари».
А пока вы ждете, обязательно послушайте наше большое интервью с Виталием Терлецким, в котором мы обсуждаем переезд в Японию и издание «Моб Психо 100».
🍂 Осенние аниме
Я каждый год делают подборку аниме к лету, а тут подумал, что вообще-то и к осени такую тоже можно сделать. Так что настраиваемся на листопад, дожди и школьные будни:
🙋♂️ Хёка
За школу в этой подборке будет отвечать сериал от студии Kyoto Animation. Именно рисунок в этом сериале о школьниках-детективах создает по-настоящему осенний вайб.
Выпуск подкаста об этом аниме.
🐺 Волчица и пряности (оба сериала)
Если же вам хочется посмотреть что-то приключенческое, но при этом очень теплое — советую «Волчицу и пряности». Выбирайте любой из двух сериалов (новый или старый) в зависимости от визуального вкуса и смотрите, как торговец Крафт Лоуренс странствует по миру вместе с хитрой волчицей Холо.
💀 Пожиратель душ
Куда же осенью без Хеллоуина. И куда же на этот праздник без главного хеллоуинского сёнена. Главные герои учатся в Академии Шинигами, защищают Город Смерти и сражаются с ведьмами на фоне смеющейся луны.
Выпуск подкаста об этом аниме.
🛠 Сделай это сам!
Рассеянная и неуклюжая девочка Сэруфу Юа решает вступить в кружок труда и вовлекает в него своих подруг. Стиль, похожий на рисунки на картоне, и теплый вайб сериала — отличные спутники в осенний вечер.
🧸 Моя любовь девятьсот девяносто девятого уровня к Ямаде
Ну и закончу подборку романтикой. Студентку Аканэ бросает парень, она начинает играть в онлайн-игру и сталкивается там с игроком по имени Акито. Между ними вспыхивает сперва дружба, а потом и что-то большее.
Я каждый год делают подборку аниме к лету, а тут подумал, что вообще-то и к осени такую тоже можно сделать. Так что настраиваемся на листопад, дожди и школьные будни:
🙋♂️ Хёка
За школу в этой подборке будет отвечать сериал от студии Kyoto Animation. Именно рисунок в этом сериале о школьниках-детективах создает по-настоящему осенний вайб.
Выпуск подкаста об этом аниме.
🐺 Волчица и пряности (оба сериала)
Если же вам хочется посмотреть что-то приключенческое, но при этом очень теплое — советую «Волчицу и пряности». Выбирайте любой из двух сериалов (новый или старый) в зависимости от визуального вкуса и смотрите, как торговец Крафт Лоуренс странствует по миру вместе с хитрой волчицей Холо.
💀 Пожиратель душ
Куда же осенью без Хеллоуина. И куда же на этот праздник без главного хеллоуинского сёнена. Главные герои учатся в Академии Шинигами, защищают Город Смерти и сражаются с ведьмами на фоне смеющейся луны.
Выпуск подкаста об этом аниме.
🛠 Сделай это сам!
Рассеянная и неуклюжая девочка Сэруфу Юа решает вступить в кружок труда и вовлекает в него своих подруг. Стиль, похожий на рисунки на картоне, и теплый вайб сериала — отличные спутники в осенний вечер.
🧸 Моя любовь девятьсот девяносто девятого уровня к Ямаде
Ну и закончу подборку романтикой. Студентку Аканэ бросает парень, она начинает играть в онлайн-игру и сталкивается там с игроком по имени Акито. Между ними вспыхивает сперва дружба, а потом и что-то большее.
🗡 Магия и мускулы... если бы он был серьезным
В летнем сезоне неожиданно одним из лучших сериалов в плане анимации стал «Меч и жезл Вистории». Сериал от студии Actas, которая до этого отметилась разве что работой над «Девушками и танками».
Однако режиссером «Вистории» выступил Тацуя Ёсихара, работавший над почти всеми громкими сёненами последних лет: от «Наруто» до «Магической битвы», от «Стального алхимика» до «Человека-бензопилы».
И в «Вистории» он оторвался на полную: сражения между волшебниками и главным героем-войном выглядят ярко и изобретательно.
Причем «Вистория» цепляет не только экшеном, но и анимацией актерской игры и повседневных моментов. Я бы даже сказал, что она не уступает нашумевшим «Проигравшим героиням».
Из-за этого возникает закономерный вопрос: а почему об этом сериале так мало говорят? Дело в том, что красивая обертка скрывает под собой сюжет «Магии и мускулов», если бы он был чуть более серьезным.
Тоже магическая академия, тоже главный герой, не умеющий колдовать, такой же поддерживающий каст второстепенных героев (вплоть до типажей). Ничего выдающегося и даже запоминающегося.
В итоге ответ на вопрос, стоит ли смотреть этот сериал, зависит от того, насколько вы цените крутую анимацию. Для себя я скорее отвечаю да, мне просто красиво. Но готов легко принять и другую точку зрения.
В летнем сезоне неожиданно одним из лучших сериалов в плане анимации стал «Меч и жезл Вистории». Сериал от студии Actas, которая до этого отметилась разве что работой над «Девушками и танками».
Однако режиссером «Вистории» выступил Тацуя Ёсихара, работавший над почти всеми громкими сёненами последних лет: от «Наруто» до «Магической битвы», от «Стального алхимика» до «Человека-бензопилы».
И в «Вистории» он оторвался на полную: сражения между волшебниками и главным героем-войном выглядят ярко и изобретательно.
Причем «Вистория» цепляет не только экшеном, но и анимацией актерской игры и повседневных моментов. Я бы даже сказал, что она не уступает нашумевшим «Проигравшим героиням».
Из-за этого возникает закономерный вопрос: а почему об этом сериале так мало говорят? Дело в том, что красивая обертка скрывает под собой сюжет «Магии и мускулов», если бы он был чуть более серьезным.
Тоже магическая академия, тоже главный герой, не умеющий колдовать, такой же поддерживающий каст второстепенных героев (вплоть до типажей). Ничего выдающегося и даже запоминающегося.
В итоге ответ на вопрос, стоит ли смотреть этот сериал, зависит от того, насколько вы цените крутую анимацию. Для себя я скорее отвечаю да, мне просто красиво. Но готов легко принять и другую точку зрения.
📐 Бакемоногатари — это несложно (почти)
Серия «Моногатари» — это произведения, о которых невозможно рассказать за один выпуск подкаста. О них пишут многочасовые лекции, многостраничные научные работы и посвящают им целые сайты.
Поэтому мы решили для начала обсудить только один сезон — «Историю монстров». И только один его аспект — как этот сериал учит зрителя принимать себя.
Где смотреть и слушать:
🌕 YouTube
🌑 Другие платформы
Серия «Моногатари» — это произведения, о которых невозможно рассказать за один выпуск подкаста. О них пишут многочасовые лекции, многостраничные научные работы и посвящают им целые сайты.
Поэтому мы решили для начала обсудить только один сезон — «Историю монстров». И только один его аспект — как этот сериал учит зрителя принимать себя.
Где смотреть и слушать:
🌕 YouTube
🌑 Другие платформы
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🤿 Э — эксперименты
Давайте поговорим о студии GoHands. Это относительно молодая студия, основанная в 2008 году. В год она выпускает в среднем один-два сериала.
Чем она примичательна? Двумя вещами:
1. Она экранизировала в 2009 году «Чебурашку» в формате короткого детского аниме-сериала.
2. Последние несколько лет она экспериментирует с визуальными приемами в сериалах. Вы могли видеть пролеты камеры в 3D окружении в «Моя возлюбленная забыла свои очки» или вот в грядущем тайтле «Мгновение Лили»
И если первое просто забавный факт, то второе интересно обсудить. Как воспринимаются эти новшества GoHands среди зрителей и коллег?
Для зрителей это однозначно уже стало мемом. А вот мнение аниматоров и художников разделились. Кто-то воспринимает это как ужас, который должен остановиться. Например, EVAKOI.
Другие же считают, что эксперименты GoHands помогают всей индустрии, потому что дерзкая режиссура нарушает правила и продвигает новые подходы. И что без экспериментов и творческой смелости не получится сделать оригинальную работу. Например, так считает Bahi JD.
Я в этом споре скорее занимаю нейтральную позицию. Мне кажется, Bahi, конечно прав. Но при этом есть ощущение, что для GoHands все эти безумные пролеты камеры перестали быть творческой смелостью, а превратились в угождение публике. И способ раскрутиться за счет реакции аудитории (и не важно, позитивной она будет или нет)
А что думаете вы?
Давайте поговорим о студии GoHands. Это относительно молодая студия, основанная в 2008 году. В год она выпускает в среднем один-два сериала.
Чем она примичательна? Двумя вещами:
1. Она экранизировала в 2009 году «Чебурашку» в формате короткого детского аниме-сериала.
2. Последние несколько лет она экспериментирует с визуальными приемами в сериалах. Вы могли видеть пролеты камеры в 3D окружении в «Моя возлюбленная забыла свои очки» или вот в грядущем тайтле «Мгновение Лили»
И если первое просто забавный факт, то второе интересно обсудить. Как воспринимаются эти новшества GoHands среди зрителей и коллег?
Для зрителей это однозначно уже стало мемом. А вот мнение аниматоров и художников разделились. Кто-то воспринимает это как ужас, который должен остановиться. Например, EVAKOI.
Другие же считают, что эксперименты GoHands помогают всей индустрии, потому что дерзкая режиссура нарушает правила и продвигает новые подходы. И что без экспериментов и творческой смелости не получится сделать оригинальную работу. Например, так считает Bahi JD.
Я в этом споре скорее занимаю нейтральную позицию. Мне кажется, Bahi, конечно прав. Но при этом есть ощущение, что для GoHands все эти безумные пролеты камеры перестали быть творческой смелостью, а превратились в угождение публике. И способ раскрутиться за счет реакции аудитории (и не важно, позитивной она будет или нет)
А что думаете вы?
🎐 Бонусный выпуск | Ветролом
В последнем бонусном эпизоде сезона мы решили обсудить новый баттл-сёнен, сделанный по всем канонам.
Чем может зацепить «Ветролом»? В чем его отличие от «Токийских мстителей»? И стоит ли красота нашего времени?
Послушать эпизод можно несколькими способами:
💛 Поддержать нас в группе VK
💚 Подписаться в сервисе Boosty
💙 Если вы не в России — подписаться на нас на Patreon
💜 Либо вступить в закрытый канал прямо в телеграме
В последнем бонусном эпизоде сезона мы решили обсудить новый баттл-сёнен, сделанный по всем канонам.
Чем может зацепить «Ветролом»? В чем его отличие от «Токийских мстителей»? И стоит ли красота нашего времени?
Послушать эпизод можно несколькими способами:
💛 Поддержать нас в группе VK
💚 Подписаться в сервисе Boosty
💙 Если вы не в России — подписаться на нас на Patreon
💜 Либо вступить в закрытый канал прямо в телеграме
🌃 Песнь ночных сов
Я большой фанат «Песни ночных сов» — и манги, и аниме. Поэтому, когда Kotoyama весной объявил о завершении истории, я отложил онгоинг и стал дожидаться, когда выйдет финал, чтобы перечитать все целиком с самого начала. И вот, наконец-то, я это сделал.
Для тех, кто совсем не в курсе, «Песнь ночных сов» — это история о школьнике Ямори, который страдает бессоницей и любит гулять по ночам. Однажды он встречает странную девочку Нанакусу, которая оказывается вампиром. Они начинают дружить, и Ямори тоже решает стать вампиром. Но для этого ему нужно влюбиться в Нанакусу (так работают правила обращения).
Дальше история раскручивается и балансирует между самыми разными жанрами. Если вы смотрели только аниме, вы знаете «Песнь» как смесь повседневности и юмора, но в манге дальше много также экшена и драмы. В этом смысле «Песнь ночных сов» идеально передает ночную жизнь — которая тоже может быть как спокойной и красивой, так и по-настоящему опасной.
В манге 200 глав, и я не могу сказать, что все арки одинаково интересны. Особенно учитывая мою любовь к повседневности, которой к середине становится значительно меньше. При этом я рад, что в финале все сюжетные линии складываются в одну цельную историю.
Я не хочу особо спойлерить для тех, кто еще не прочитал, поэтому скажу так: мы узнаем, кто такая Нанакуса, кто такая детектив Анко, как себя чувствуют на самом деле вампиры и что нужно, чтобы Ямори снова вернулся в школу.
Манга рассуждает о том, что такое любовь и чем она отличается от дружбы; как люди выстраивают фасад нормальности, даже когда внутри они совсем выгорают; что такое память, и почему именно она создает твою личность. В этой манге есть, к чему прислушаться. Даже если вы не планируете стать вампиром.
Ну и финал истории получился на мой взгляд идеальным. Манга заканчивается той же повседневностью, юмором, ночью — с которой «Песнь ночных сов» и начиналась. При этом это совсем не happy end, потому что у вампиров его и не может быть. Но это финал, который дарит то же меланхоличное чувство, которое ты можешь испытать, когда заканчиваешь школу, едешь в поезде куда-то далеко-далеко, или, когда отправляешься в одиночку на прогулку — в последнюю летнюю ночь.
Я большой фанат «Песни ночных сов» — и манги, и аниме. Поэтому, когда Kotoyama весной объявил о завершении истории, я отложил онгоинг и стал дожидаться, когда выйдет финал, чтобы перечитать все целиком с самого начала. И вот, наконец-то, я это сделал.
Для тех, кто совсем не в курсе, «Песнь ночных сов» — это история о школьнике Ямори, который страдает бессоницей и любит гулять по ночам. Однажды он встречает странную девочку Нанакусу, которая оказывается вампиром. Они начинают дружить, и Ямори тоже решает стать вампиром. Но для этого ему нужно влюбиться в Нанакусу (так работают правила обращения).
Дальше история раскручивается и балансирует между самыми разными жанрами. Если вы смотрели только аниме, вы знаете «Песнь» как смесь повседневности и юмора, но в манге дальше много также экшена и драмы. В этом смысле «Песнь ночных сов» идеально передает ночную жизнь — которая тоже может быть как спокойной и красивой, так и по-настоящему опасной.
В манге 200 глав, и я не могу сказать, что все арки одинаково интересны. Особенно учитывая мою любовь к повседневности, которой к середине становится значительно меньше. При этом я рад, что в финале все сюжетные линии складываются в одну цельную историю.
Я не хочу особо спойлерить для тех, кто еще не прочитал, поэтому скажу так: мы узнаем, кто такая Нанакуса, кто такая детектив Анко, как себя чувствуют на самом деле вампиры и что нужно, чтобы Ямори снова вернулся в школу.
Манга рассуждает о том, что такое любовь и чем она отличается от дружбы; как люди выстраивают фасад нормальности, даже когда внутри они совсем выгорают; что такое память, и почему именно она создает твою личность. В этой манге есть, к чему прислушаться. Даже если вы не планируете стать вампиром.
Ну и финал истории получился на мой взгляд идеальным. Манга заканчивается той же повседневностью, юмором, ночью — с которой «Песнь ночных сов» и начиналась. При этом это совсем не happy end, потому что у вампиров его и не может быть. Но это финал, который дарит то же меланхоличное чувство, которое ты можешь испытать, когда заканчиваешь школу, едешь в поезде куда-то далеко-далеко, или, когда отправляешься в одиночку на прогулку — в последнюю летнюю ночь.
🎨 Ваши оценки
Девятый сезон «Баки!» подошел к концу! А значит самое время для нашего уже традиционного опроса, какая обложка вам понравилась больше всего.
В этот раз их было много, потому что к каждому выпуску мы делали по три разных картинки. А значит в один опрос они бы не влезли. Поэтому выбирать будем среди тех, на которые лучше всего кликали на YouTube — по одной на эпизод.
Девятый сезон «Баки!» подошел к концу! А значит самое время для нашего уже традиционного опроса, какая обложка вам понравилась больше всего.
В этот раз их было много, потому что к каждому выпуску мы делали по три разных картинки. А значит в один опрос они бы не влезли. Поэтому выбирать будем среди тех, на которые лучше всего кликали на YouTube — по одной на эпизод.
🪑 Дизайнерские стулья — как способ рассказать о героях больше
Автор «Семьи шпиона» Тацуи Эндо на (почти) каждой из обложек томов манги изображает одно из героев произведения, сидящего на стуле.
Напрямую автор не рассказывает, почему он выбирает тот или иной стул для каждого нового героя. Но при работе над седьмым томом, он признался в твиттере, что тщательно и долго подбирал «нужный» стул, который «будет подходить» персонажу избалованного ребёнка.
Можно сделать вывод, что стул тем или иным образом олицетворяет сидящего на нем героя.
Посмотрим, так ли это — на примере первых трёх томов.
Ллойд и стул le Corbusier LC2
Стул модерниста Ле Корбюзье был изобретён в 1928 году. И вскоре после начала массового производства он стал привычным для интерьеров офисов и других профессиональных сред.
Металлический каркас держит мягкие подушки этого даже скорее кресла, чем стула, и не даёт развалиться. Это чем-то напоминает вечно собранного Ллойда, тайного агента, который в душе на самом деле мягкая булочка.
Не даёт развалиться Сумраку (тайное имя Ллойда) не только внешний каркас, но и почти полное отсутствие спинки стула Корбюзье. Откинуться — не получиться. Держать спину приходиться самому и самому быть всегда настороже.
Ещё характерная деталь этого стула — он рассчитан на «среднестатистического» мужчину. Со средним ростом (примерно 183 см), со средней комплекцией. Ллойд, будучи шпионом, идеально вписывается в эти параметры, чтобы незаметно сливаться с толпой.
Аня и Marshmallow Sofa
Дизайн Marshmallow Sofa, разработанный студией George Nelson Associates, сегодня считается иконой модернистского мебельного дизайна.
При этом, была произведена всего сотня с небольшим экземпляров. Его производство оказалось слишком дорогим и трудоемким.
Ровно как и Аня — исключительный экземпляр девочки с телепатическими способностями. Массовое «производство» которых оказалось невыгодным государству.
Ну и конечно игривый внешний вид кресла резонирует с непосредственным и впечатлительным характером Ани.
Йор и Eames La Chaise
Кресло La Chaise созданно супружеской парой Чарльзом и Рэй Имз в 1948 году для международного конкурса дизайна недорогой мебели, проводимом Музеем современного искусства. Однако победить там он не сумел, потому что его сочли слишком «узкоспециализированным в применении».
Можно сказать, что Йор также «узкоспециализирована». Она элегантна и стильна, однако ей трудно вписаться в общество, поскольку она знает только как делать свою работу — убивать.
Название кресла, кстати, является отсылкой к скульптуре «Плавающая фигура» Гастона Лашеза, прославлявшей разнообразие женственности. Отношения Йор со своей женственностью являются основой её внутреннего конфликта: пытаясь создать для других образ идеальной жены и мудрой матери, вне рамок семьи она работает убийцей.
Ну и конечно белый цвет, на котором хорошо видно кровь, может отсылать одновременно и к тому, как не слишком успешно Йор удаётся скрывать свою тайну, и к тому, что внутри героиня на самом деле куда более невинная, чем можно ждать от наемной убийцы.
Что в итоге?
Обложки Spy x Family — яркий пример креативного подхода к творчеству.
Они не только стильно выглядят, но и сообщают читателю (даже на подсознательном уровне) важную информацию о героях и истории.
Автор «Семьи шпиона» Тацуи Эндо на (почти) каждой из обложек томов манги изображает одно из героев произведения, сидящего на стуле.
Напрямую автор не рассказывает, почему он выбирает тот или иной стул для каждого нового героя. Но при работе над седьмым томом, он признался в твиттере, что тщательно и долго подбирал «нужный» стул, который «будет подходить» персонажу избалованного ребёнка.
Можно сделать вывод, что стул тем или иным образом олицетворяет сидящего на нем героя.
Посмотрим, так ли это — на примере первых трёх томов.
Ллойд и стул le Corbusier LC2
Стул модерниста Ле Корбюзье был изобретён в 1928 году. И вскоре после начала массового производства он стал привычным для интерьеров офисов и других профессиональных сред.
Металлический каркас держит мягкие подушки этого даже скорее кресла, чем стула, и не даёт развалиться. Это чем-то напоминает вечно собранного Ллойда, тайного агента, который в душе на самом деле мягкая булочка.
Не даёт развалиться Сумраку (тайное имя Ллойда) не только внешний каркас, но и почти полное отсутствие спинки стула Корбюзье. Откинуться — не получиться. Держать спину приходиться самому и самому быть всегда настороже.
Ещё характерная деталь этого стула — он рассчитан на «среднестатистического» мужчину. Со средним ростом (примерно 183 см), со средней комплекцией. Ллойд, будучи шпионом, идеально вписывается в эти параметры, чтобы незаметно сливаться с толпой.
Аня и Marshmallow Sofa
Дизайн Marshmallow Sofa, разработанный студией George Nelson Associates, сегодня считается иконой модернистского мебельного дизайна.
При этом, была произведена всего сотня с небольшим экземпляров. Его производство оказалось слишком дорогим и трудоемким.
Ровно как и Аня — исключительный экземпляр девочки с телепатическими способностями. Массовое «производство» которых оказалось невыгодным государству.
Ну и конечно игривый внешний вид кресла резонирует с непосредственным и впечатлительным характером Ани.
Йор и Eames La Chaise
Кресло La Chaise созданно супружеской парой Чарльзом и Рэй Имз в 1948 году для международного конкурса дизайна недорогой мебели, проводимом Музеем современного искусства. Однако победить там он не сумел, потому что его сочли слишком «узкоспециализированным в применении».
Можно сказать, что Йор также «узкоспециализирована». Она элегантна и стильна, однако ей трудно вписаться в общество, поскольку она знает только как делать свою работу — убивать.
Название кресла, кстати, является отсылкой к скульптуре «Плавающая фигура» Гастона Лашеза, прославлявшей разнообразие женственности. Отношения Йор со своей женственностью являются основой её внутреннего конфликта: пытаясь создать для других образ идеальной жены и мудрой матери, вне рамок семьи она работает убийцей.
Ну и конечно белый цвет, на котором хорошо видно кровь, может отсылать одновременно и к тому, как не слишком успешно Йор удаётся скрывать свою тайну, и к тому, что внутри героиня на самом деле куда более невинная, чем можно ждать от наемной убийцы.
Что в итоге?
Обложки Spy x Family — яркий пример креативного подхода к творчеству.
Они не только стильно выглядят, но и сообщают читателю (даже на подсознательном уровне) важную информацию о героях и истории.
👘 «Аля иногда кокетничает со мной по-русски»: стоит ли смотреть аниме про подростка-билингва
В 2021 году ранобэ о школьнице Алисе, которая свободно говорит на русском языке, стало внезапным хитом в Японии (и я даже об этом писал здесь).
К 2024 году продажи книг достигли 5 млн копий. Это лучший результат издательства Kadokawa Sneaker Bunko в истории. Неудивительно, что вскоре было объявлено о запуске адаптации в формате манги, а потом и в виде аниме.
Каким получился сериал по этой истории и стоит ли его смотреть? Рассказал в новом большом тексте:
https://journal.tinkoff.ru/alya-russian-anime/
В 2021 году ранобэ о школьнице Алисе, которая свободно говорит на русском языке, стало внезапным хитом в Японии (и я даже об этом писал здесь).
К 2024 году продажи книг достигли 5 млн копий. Это лучший результат издательства Kadokawa Sneaker Bunko в истории. Неудивительно, что вскоре было объявлено о запуске адаптации в формате манги, а потом и в виде аниме.
Каким получился сериал по этой истории и стоит ли его смотреть? Рассказал в новом большом тексте:
https://journal.tinkoff.ru/alya-russian-anime/
Т—Ж
«Аля иногда кокетничает со мной по-русски»: стоит ли смотреть аниме про подростка-билингва
Чем удивляет необычное аниме с русскоязычной героиней