Посмотрел новый трейлер A Complete Unknown.
С одной стороны выглядит все очень круто.
С другой – ну вот почему одного из моих любимейших музыкантов должен играть Тимоти motherfucking Шаламе?
С одной стороны выглядит все очень круто.
С другой – ну вот почему одного из моих любимейших музыкантов должен играть Тимоти motherfucking Шаламе?
Друзья, привет! Завтра буду спикером в Британке. Подключайтесь - не стесняйтесь, будет интересно!
https://clck.ru/3Dp5BZ
https://clck.ru/3Dp5BZ
Про любовь
Честно, профессию сценариста сложно любить. Это любовь сквозь страдания, жертвенная любовь, если угодно. Без неё делать то, что делает сценарист каждый день, невозможно.
Сейчас я в достатке. Наверное, получаю чуть больше рынка, хотя еще далек от звезд, как от звезд. Первый раз я понял, что могу стабильно этим зарабатывать, случилось буквально в прошлом году. Понадобилось 10 лет какой-то маниакальной веры в то, что ты делаешь.
Сейчас осознаю, что я, как какой-то бешеный сталкер с официальным запретом на приближение, маниакально пытался влезть во все места, где только может находиться эта профессия.
Она манит, она привлекает и кажется такой недоступной… Кто-то бросает всё это, кто-то начинает любить другое, но не ты. Ты какого-то хрена всё ждёшь и ждёшь взаимности. Думаешь: «Ну чего же тебе надо, сука такая?!»
Оказывается, нужен ты. Ты настоящий. Настоящий ТЫ, если угодно. Ты должен быть ей интересен, в меру эрудирован, свободен. Ты должен быть человеком, который говорит правду. Не врёт себе, в первую очередь. Громко? Зато честно.
Добившись первого внимания, ты, как угорелый, обречён всю жизнь на рост. Невозможно оставаться в этой профессии, не учась, не уча, не пытаясь ежедневно анализировать, перечитывать, переписывать, отсматривать. Стагнация — пошёл в жопу, ты не нужен.
Сидеть по ночам и выходным, смиряться с конкуренцией и цензурой, пить кофе, принимать антидепрессанты, мучаться с желудком, мучаться с никотиновой зависимостью, выслушивать отказы, выслушивать нарративы, выслушивать бредовые идеи, хорошие идеи, средние идеи, выслушивать себя, заставлять себя сидеть, гуглить ретриты, мечтать съездить на ретриты, собирать команду, распускать команду, смотреть, как твои идеи рушатся, пытаться на каждом этапе улучшать свои идеи, ругаться с продюсерами, дружить с продюсерами, пытаться выискивать капельку одобрения (да, нужно хвалить сценаристов! Вы знали?), пытаться оставаться человеком, бросать курить, винить себя за бездействие, винить себя за то, что ты проводишь время с семьёй, идти каждый понедельник к КПТ-психологу, потому что спустя несколько лет понял, что гештальт-терапия — это недоказательная, мать её, психология. Открывать Word, или что там у вас, оптимизировать, расширять, начинать курить снова, винить себя за это, покупать пятый блокнот, хотя остальные не заполнены и на четверть, и писать, писать, писать (нужное ударение подчеркнуть), но любить то, что ты делаешь. Это сложно. Это очень и очень сложно.
Все, кто мешает этому — вы идите нахер, пожалуйста. Отстаньте от сценаристов. Их мало, они незаметные, ранимые душевные стриптизёры, которые пытаются зажечь своими идеями сотни людей, мечтатели, чьи фантазии исполняются в актёрах и декорациях. Они незаменимые и сумасшедшие, их очень много, но постоянно не хватает. Не мешайте сценаристам любить свою работу, потому что на такой вот бескорыстной больной любви всё и держится.
Честно, профессию сценариста сложно любить. Это любовь сквозь страдания, жертвенная любовь, если угодно. Без неё делать то, что делает сценарист каждый день, невозможно.
Сейчас я в достатке. Наверное, получаю чуть больше рынка, хотя еще далек от звезд, как от звезд. Первый раз я понял, что могу стабильно этим зарабатывать, случилось буквально в прошлом году. Понадобилось 10 лет какой-то маниакальной веры в то, что ты делаешь.
Сейчас осознаю, что я, как какой-то бешеный сталкер с официальным запретом на приближение, маниакально пытался влезть во все места, где только может находиться эта профессия.
Она манит, она привлекает и кажется такой недоступной… Кто-то бросает всё это, кто-то начинает любить другое, но не ты. Ты какого-то хрена всё ждёшь и ждёшь взаимности. Думаешь: «Ну чего же тебе надо, сука такая?!»
Оказывается, нужен ты. Ты настоящий. Настоящий ТЫ, если угодно. Ты должен быть ей интересен, в меру эрудирован, свободен. Ты должен быть человеком, который говорит правду. Не врёт себе, в первую очередь. Громко? Зато честно.
Добившись первого внимания, ты, как угорелый, обречён всю жизнь на рост. Невозможно оставаться в этой профессии, не учась, не уча, не пытаясь ежедневно анализировать, перечитывать, переписывать, отсматривать. Стагнация — пошёл в жопу, ты не нужен.
Сидеть по ночам и выходным, смиряться с конкуренцией и цензурой, пить кофе, принимать антидепрессанты, мучаться с желудком, мучаться с никотиновой зависимостью, выслушивать отказы, выслушивать нарративы, выслушивать бредовые идеи, хорошие идеи, средние идеи, выслушивать себя, заставлять себя сидеть, гуглить ретриты, мечтать съездить на ретриты, собирать команду, распускать команду, смотреть, как твои идеи рушатся, пытаться на каждом этапе улучшать свои идеи, ругаться с продюсерами, дружить с продюсерами, пытаться выискивать капельку одобрения (да, нужно хвалить сценаристов! Вы знали?), пытаться оставаться человеком, бросать курить, винить себя за бездействие, винить себя за то, что ты проводишь время с семьёй, идти каждый понедельник к КПТ-психологу, потому что спустя несколько лет понял, что гештальт-терапия — это недоказательная, мать её, психология. Открывать Word, или что там у вас, оптимизировать, расширять, начинать курить снова, винить себя за это, покупать пятый блокнот, хотя остальные не заполнены и на четверть, и писать, писать, писать (нужное ударение подчеркнуть), но любить то, что ты делаешь. Это сложно. Это очень и очень сложно.
Все, кто мешает этому — вы идите нахер, пожалуйста. Отстаньте от сценаристов. Их мало, они незаметные, ранимые душевные стриптизёры, которые пытаются зажечь своими идеями сотни людей, мечтатели, чьи фантазии исполняются в актёрах и декорациях. Они незаменимые и сумасшедшие, их очень много, но постоянно не хватает. Не мешайте сценаристам любить свою работу, потому что на такой вот бескорыстной больной любви всё и держится.
О! Сегодня хочу поговорить вот о чем: об отвлечениях.
Как и все на этом канале, я люблю отвлекаться от работы. Мои отвлечения — это, в основном, спонтанные покупки на маркетплейсах, думскроллинг запрещенных и незапрещенных соцсетей, и, конечно же, видосики. Речь в данном сообщении пойдет о последних.
Я просто обожаю залипать на видео, где моют ковры, превращают заброшенные дворы в чистые уголки, а также на битвы роботов, приготовление еды и отрывки из шоу, в которых приносят что-то странное в антикварную лавку, вроде редкой карточки покемона или уникальной монеты, которой больше ни у кого нет.
Простите, что отвлекаю вас этим постом, но раз уж отвлек — напишите, чем вы предпочитаете отвлекаться?
P.S. Люди, которые выкладывают рилзы с антикварными штуковинами и… внимание… заканчивают видео на самом интересном моменте — когда вот-вот скажут, сколько стоит та или иная вещица — идите в жопу, умоляю!
Как и все на этом канале, я люблю отвлекаться от работы. Мои отвлечения — это, в основном, спонтанные покупки на маркетплейсах, думскроллинг запрещенных и незапрещенных соцсетей, и, конечно же, видосики. Речь в данном сообщении пойдет о последних.
Я просто обожаю залипать на видео, где моют ковры, превращают заброшенные дворы в чистые уголки, а также на битвы роботов, приготовление еды и отрывки из шоу, в которых приносят что-то странное в антикварную лавку, вроде редкой карточки покемона или уникальной монеты, которой больше ни у кого нет.
Простите, что отвлекаю вас этим постом, но раз уж отвлек — напишите, чем вы предпочитаете отвлекаться?
P.S. Люди, которые выкладывают рилзы с антикварными штуковинами и… внимание… заканчивают видео на самом интересном моменте — когда вот-вот скажут, сколько стоит та или иная вещица — идите в жопу, умоляю!
Сегодня — день великого рекомендасьона!
Прочитал книгу Рика Рубина «The Creative Act: A Way of Being». Бородатый и волосатый человек мастерски объясняет, что такое творчество и искусство. Это намного интереснее, чем читать большинство книг по сценарному мастерству, потому что многие из них написаны людьми, которые за всю свою жизнь не создали ни одного действительно значимого сценария (привет, Роберт Макки и Блейк Снайдер, знаю, что вы читаете этот канал, и здесь вас не любят).
У Рика Рубина, в отличие от этих «бездельников», есть внушительный послужной список суперхитов всех времён и народов. И тот факт, что он музыкальный продюсер, никак не должен вас останавливать.
Книга есть и на русском. Кто читал — что думаете?
Прочитал книгу Рика Рубина «The Creative Act: A Way of Being». Бородатый и волосатый человек мастерски объясняет, что такое творчество и искусство. Это намного интереснее, чем читать большинство книг по сценарному мастерству, потому что многие из них написаны людьми, которые за всю свою жизнь не создали ни одного действительно значимого сценария (привет, Роберт Макки и Блейк Снайдер, знаю, что вы читаете этот канал, и здесь вас не любят).
У Рика Рубина, в отличие от этих «бездельников», есть внушительный послужной список суперхитов всех времён и народов. И тот факт, что он музыкальный продюсер, никак не должен вас останавливать.
Книга есть и на русском. Кто читал — что думаете?
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Прокрастинавторы, добрый вечер!
Многие из вас знают Илью Аксенова (на фото) как крутого современного режиссёра… а многие вообще не в курсе, кто это. Но я уверен, что о его проектах слышали многие: «Капельник», «Мир! Дружба! Жвачка!», «Родные» и т.д.
В свободное от шедевров время он проводит отличные мастер-классы, и, в отличие от Роберта Макки, у него действительно есть чему поучиться.
От нас вам промокод на 10% скидку: “MESTOSILY”.
Расскажете потом в комментариях, как там и что.
Многие из вас знают Илью Аксенова (на фото) как крутого современного режиссёра… а многие вообще не в курсе, кто это. Но я уверен, что о его проектах слышали многие: «Капельник», «Мир! Дружба! Жвачка!», «Родные» и т.д.
В свободное от шедевров время он проводит отличные мастер-классы, и, в отличие от Роберта Макки, у него действительно есть чему поучиться.
От нас вам промокод на 10% скидку: “MESTOSILY”.
Расскажете потом в комментариях, как там и что.
Telegram
Товарищ режиссёр
Товарищи, с радостью анонсирую два своих мастер-класс для дебютантов сценаристов и режиссеров. Первый - про то, как написать дебютный сценарий, второй - про то, как снять дебютную работу.
22 октября в 15:30 приглашаю вас на свой мастер-класс "Как написать…
22 октября в 15:30 приглашаю вас на свой мастер-класс "Как написать…
Пост несогласия с Ежовым на тему нового «Дедпула» и жанра пародий в целом.
Кирилл, я рад, что ты озвучиваешь своё мнение — и по поводу пародийного жанра, и по поводу последнего фильма про «Дедпула» (который, в принципе, тоже можно считать пародией на супергеройские фильмы умирающей вселенной).
Но мне кажется, что твой талант гораздо глубже. Легче раскритиковать и то, и другое, но сложнее углубиться в тему и понять, что привлекает зрителей в этих фильмах.
И если ты (вдруг) сможешь это осознать, скорее всего, откроешь в себе чувство юмора, которое позволит взглянуть на эти очевидные вещи под другим углом.
Почему-то вспоминается серия «Теории большого взрыва», где Шелдону показывали табличку с надписью «сарказм».
Кирилл, я рад, что ты озвучиваешь своё мнение — и по поводу пародийного жанра, и по поводу последнего фильма про «Дедпула» (который, в принципе, тоже можно считать пародией на супергеройские фильмы умирающей вселенной).
Но мне кажется, что твой талант гораздо глубже. Легче раскритиковать и то, и другое, но сложнее углубиться в тему и понять, что привлекает зрителей в этих фильмах.
И если ты (вдруг) сможешь это осознать, скорее всего, откроешь в себе чувство юмора, которое позволит взглянуть на эти очевидные вещи под другим углом.
Почему-то вспоминается серия «Теории большого взрыва», где Шелдону показывали табличку с надписью «сарказм».
Автор на площадке
Решил поделиться с вами мыслями о том, что делает автор на съёмочной площадке, зачем он там нужен и нужен ли вообще. (Спойлер: да, нужен. И ещё как.)
Я почти уверен (хоть и не проверял), что эта практика берет своё начало в американских ситкомах, когда группа авторов присутствовала на съёмках. Поскольку ситкомы часто снимались со зрителями, шоураннеры и режиссёры могли сразу понять, когда шутка не работает, и попросить авторов придумать что-то новое на месте. Сейчас ситкомы практически не снимают, но авторов всё равно приглашают на площадку. «Зачем?» — спросит наш случайный читатель.
Затем, что в комедийном жанре (одном из самых сложных, прошу заметить) работать особенно трудно. Иногда режиссёр может не уловить суть шутки, иногда — актёр. А бывает, что и режиссёр, и актёр понимают шутку, но в исполнении она не работает. И вот тут наступает звёздный момент автора на площадке. Его задача — оперативно придумать новую шутку или даже переписать всю сцену.
А что же с другими жанрами? В других жанрах происходит примерно то же самое. Если драматический момент не работает — вырезаем или переписываем. Если актёру сложно произнести определённую реплику — переписываем под него или даже вместе с ним. Важно улавливать суть сцены. Иногда нужную информацию можно передать вообще без слов.
Многие авторы, особенно новички, ошибочно считают, что если они присутствуют на площадке, то обязательно должны ругаться и спорить с актёрами, если те произносят текст не так, как это было написано в его «гениальном» сценарии. Но это ошибка. Ценность автора на площадке — помогать, а не мешать. Если актёр не понимает сцену, автор должен объяснить, что произошло до неё и что будет после. Ведь актёры часто читают не весь сценарий, а только свои выборки.
Высший пилотаж — это когда автор говорит режиссёру: «Слушай, а тебе не кажется, что эта сцена вообще не нужна?» Режиссёр смотрит на время, перечитывает сцену, кивает, думает, пьёт что-то из термоса, снова думает и, вдруг улыбнувшись, понимает, что экономит кучу времени. В итоге режиссёр целует автора в губы, ведь только что автор спас сотни людей от переработки, а компанию — от убытков. Скорее всего, эта сцена всё равно бы улетела на монтажном этапе. Это уже не просто поступок автора — это почти поступок креативного продюсера. Браво!
Надеюсь, вам было интересно. Задавайте ответы в комментариях. В следующем посте расскажу, кто такой креативный продюсер и чем он отличается от шоураннера.
Решил поделиться с вами мыслями о том, что делает автор на съёмочной площадке, зачем он там нужен и нужен ли вообще. (Спойлер: да, нужен. И ещё как.)
Я почти уверен (хоть и не проверял), что эта практика берет своё начало в американских ситкомах, когда группа авторов присутствовала на съёмках. Поскольку ситкомы часто снимались со зрителями, шоураннеры и режиссёры могли сразу понять, когда шутка не работает, и попросить авторов придумать что-то новое на месте. Сейчас ситкомы практически не снимают, но авторов всё равно приглашают на площадку. «Зачем?» — спросит наш случайный читатель.
Затем, что в комедийном жанре (одном из самых сложных, прошу заметить) работать особенно трудно. Иногда режиссёр может не уловить суть шутки, иногда — актёр. А бывает, что и режиссёр, и актёр понимают шутку, но в исполнении она не работает. И вот тут наступает звёздный момент автора на площадке. Его задача — оперативно придумать новую шутку или даже переписать всю сцену.
А что же с другими жанрами? В других жанрах происходит примерно то же самое. Если драматический момент не работает — вырезаем или переписываем. Если актёру сложно произнести определённую реплику — переписываем под него или даже вместе с ним. Важно улавливать суть сцены. Иногда нужную информацию можно передать вообще без слов.
Многие авторы, особенно новички, ошибочно считают, что если они присутствуют на площадке, то обязательно должны ругаться и спорить с актёрами, если те произносят текст не так, как это было написано в его «гениальном» сценарии. Но это ошибка. Ценность автора на площадке — помогать, а не мешать. Если актёр не понимает сцену, автор должен объяснить, что произошло до неё и что будет после. Ведь актёры часто читают не весь сценарий, а только свои выборки.
Высший пилотаж — это когда автор говорит режиссёру: «Слушай, а тебе не кажется, что эта сцена вообще не нужна?» Режиссёр смотрит на время, перечитывает сцену, кивает, думает, пьёт что-то из термоса, снова думает и, вдруг улыбнувшись, понимает, что экономит кучу времени. В итоге режиссёр целует автора в губы, ведь только что автор спас сотни людей от переработки, а компанию — от убытков. Скорее всего, эта сцена всё равно бы улетела на монтажном этапе. Это уже не просто поступок автора — это почти поступок креативного продюсера. Браво!
Надеюсь, вам было интересно. Задавайте ответы в комментариях. В следующем посте расскажу, кто такой креативный продюсер и чем он отличается от шоураннера.
Три песни, которые я бы взял с собой на необитаемый остров:
1. The Cure - Lovesong
2. Pixies - Hey
3. Fleetwood Mac - The Chain
Собираем саундтрек к этой неделе. Пишите в комменты свои топ-3
1. The Cure - Lovesong
2. Pixies - Hey
3. Fleetwood Mac - The Chain
Собираем саундтрек к этой неделе. Пишите в комменты свои топ-3
Четверговое напоминание:
Друзья, не отправляйте заявки — в лучшем случае вам просто ответят: «Пришлите сценарий». Скорее всего, никто не закажет у вас пилот или сезон на основе заявки.
Все авторы с именем сразу пишут пилоты, не тратя время на заявки. Держитесь подальше от мастер-классов и курсов вроде «Как написать заявку».
Иногда бывает сложно выразить всю суть сценария и свои возможности в заявке.
Отправлять заявку — это как прийти в галерею и сказать: «У меня будет вот такая картина: солнце и лодка!» И все такие: «Берите наши деньги, мы хотим восемь таких картин!» — нереальный сценарий, верно?
Друзья, не отправляйте заявки — в лучшем случае вам просто ответят: «Пришлите сценарий». Скорее всего, никто не закажет у вас пилот или сезон на основе заявки.
Все авторы с именем сразу пишут пилоты, не тратя время на заявки. Держитесь подальше от мастер-классов и курсов вроде «Как написать заявку».
Иногда бывает сложно выразить всю суть сценария и свои возможности в заявке.
Отправлять заявку — это как прийти в галерею и сказать: «У меня будет вот такая картина: солнце и лодка!» И все такие: «Берите наши деньги, мы хотим восемь таких картин!» — нереальный сценарий, верно?
Сегодня – первое число, а это значит, что пришло время делиться своими first best watches прошедшего месяца.
Salem’s Lot (2024)
Возможно, это мой пиетет к великолепной книге Кинга, но мне фильм искренне понравился.
The Coffee Table (La mesita del comedor) (2022)
Ничего не читайте про этот фильм. Просто посмотрите. Если, конечно, у вас крепкие нервы.
Strange Darling (2023)
Очень изобретательный триллер. Помимо этого все обсуждают, что это – операторский дебют Джованни Рибизи.
Cash Truck (Le Convoyeur) (2004)
Лихо придуманный триллер. Ремейк Гая Ричи я не смотрел и не собираюсь.
Red Rooms (Les Chambres rouges) (2023)
Еще один отличный триллер на французском языке.
Haunt (2019)
Неожиданно крепкий Хэллоуиновский слэшер от сценаристов “Тихого места”.
Также в октябре были досмотрены сериалы Bad Monkey и третий сезон Industry. Про Bad Monkey я в свое время оказался не прав – он оказался отличным комедийным детективом, я бы посмотрел и все 20 часов. Про Industry писал здесь, но это на сегодняшний день лучший текущий многосезонный сериал (спорит с ним разве что чудесный Hacks).
Делитесь своими в комментариях!
Salem’s Lot (2024)
Возможно, это мой пиетет к великолепной книге Кинга, но мне фильм искренне понравился.
The Coffee Table (La mesita del comedor) (2022)
Ничего не читайте про этот фильм. Просто посмотрите. Если, конечно, у вас крепкие нервы.
Strange Darling (2023)
Очень изобретательный триллер. Помимо этого все обсуждают, что это – операторский дебют Джованни Рибизи.
Cash Truck (Le Convoyeur) (2004)
Лихо придуманный триллер. Ремейк Гая Ричи я не смотрел и не собираюсь.
Red Rooms (Les Chambres rouges) (2023)
Еще один отличный триллер на французском языке.
Haunt (2019)
Неожиданно крепкий Хэллоуиновский слэшер от сценаристов “Тихого места”.
Также в октябре были досмотрены сериалы Bad Monkey и третий сезон Industry. Про Bad Monkey я в свое время оказался не прав – он оказался отличным комедийным детективом, я бы посмотрел и все 20 часов. Про Industry писал здесь, но это на сегодняшний день лучший текущий многосезонный сериал (спорит с ним разве что чудесный Hacks).
Делитесь своими в комментариях!
Критика - это когда критик объясняет автору, как сделал бы он, если умел (с)
Карел Чапек.
Карел Чапек.