Продолжение развития иконографии Рождества.
Начало здесь
6. Мой любимый Рождественский Псков! Вот уж ни с чем не спутаешь. Ангелов прибавилось, но и не только в этом особенность. Тут такой псевдонаив с присущей Пскову экспрессией в кажущейся простоте. Колорит завораживает и создаёт неповторимую атмоферу Праздника, торжество и радость, но и память о будущей спасительной Жертве. Икона продолжает лучшие традиции 14 века, а это уже конец 15 го!
7. И к середине 17 века вот настолько расширилась композиционная программа. Постараюсь в двух словах: это Ярославль, очень характерный при этом. Тут помимо евангельких текстов, взяты за основу апокрифы.
Круг Иосифа Владимирова.
8. Специально поставила работу мастеров Оружейной палаты. Как видите — другой мир. Влияние запада, но при этом ни малейшей ошибки и потери смысла. Прекрасная во всех смыслах икона. Это 1690 год из Новодевичьего монастыря.
9. Ещё моё любимое, Вологодское! Движемся дальше - 1702 год.
Встречающийся только у вологодских иконописцев эксклюзив — изображение Младенца Христа в сияющем белом ореоле на белом плате, конец которого держит Богоматерь. В верхней части сонм поющих ангелов, расположение которых также необычно. На нижнем поле авторская надпись. Возможно, икона является повторением вологодской иконы «Рождество Христово» 1701 года иконописца Ивана Маркова (следующая иллюстрация).
10. А вот и Ивана Маркова работа
1701 года
Россия. Вологда; XVII в.; мастер: Марков Иван Григорьев.
11. Ну и под конец — Гуслицы 19 век, последняя чптверть.
Это Рождество Христово с преподобными Дием и Евдокией на полях. Как видите, сюжет максимально развёрнутый. Здесь и без западного влияния не обошлось (поклонение Младенцу), но, в целом, композиция гармонична и сложна (типично для 16 века).
Древнерусское искусство
Начало здесь
6. Мой любимый Рождественский Псков! Вот уж ни с чем не спутаешь. Ангелов прибавилось, но и не только в этом особенность. Тут такой псевдонаив с присущей Пскову экспрессией в кажущейся простоте. Колорит завораживает и создаёт неповторимую атмоферу Праздника, торжество и радость, но и память о будущей спасительной Жертве. Икона продолжает лучшие традиции 14 века, а это уже конец 15 го!
7. И к середине 17 века вот настолько расширилась композиционная программа. Постараюсь в двух словах: это Ярославль, очень характерный при этом. Тут помимо евангельких текстов, взяты за основу апокрифы.
Круг Иосифа Владимирова.
8. Специально поставила работу мастеров Оружейной палаты. Как видите — другой мир. Влияние запада, но при этом ни малейшей ошибки и потери смысла. Прекрасная во всех смыслах икона. Это 1690 год из Новодевичьего монастыря.
9. Ещё моё любимое, Вологодское! Движемся дальше - 1702 год.
Встречающийся только у вологодских иконописцев эксклюзив — изображение Младенца Христа в сияющем белом ореоле на белом плате, конец которого держит Богоматерь. В верхней части сонм поющих ангелов, расположение которых также необычно. На нижнем поле авторская надпись. Возможно, икона является повторением вологодской иконы «Рождество Христово» 1701 года иконописца Ивана Маркова (следующая иллюстрация).
10. А вот и Ивана Маркова работа
1701 года
Россия. Вологда; XVII в.; мастер: Марков Иван Григорьев.
11. Ну и под конец — Гуслицы 19 век, последняя чптверть.
Это Рождество Христово с преподобными Дием и Евдокией на полях. Как видите, сюжет максимально развёрнутый. Здесь и без западного влияния не обошлось (поклонение Младенцу), но, в целом, композиция гармонична и сложна (типично для 16 века).
Древнерусское искусство
group-telegram.com/FadeevaArt/3954
Create:
Last Update:
Last Update:
Продолжение развития иконографии Рождества.
Начало здесь
6. Мой любимый Рождественский Псков! Вот уж ни с чем не спутаешь. Ангелов прибавилось, но и не только в этом особенность. Тут такой псевдонаив с присущей Пскову экспрессией в кажущейся простоте. Колорит завораживает и создаёт неповторимую атмоферу Праздника, торжество и радость, но и память о будущей спасительной Жертве. Икона продолжает лучшие традиции 14 века, а это уже конец 15 го!
7. И к середине 17 века вот настолько расширилась композиционная программа. Постараюсь в двух словах: это Ярославль, очень характерный при этом. Тут помимо евангельких текстов, взяты за основу апокрифы.
Круг Иосифа Владимирова.
8. Специально поставила работу мастеров Оружейной палаты. Как видите — другой мир. Влияние запада, но при этом ни малейшей ошибки и потери смысла. Прекрасная во всех смыслах икона. Это 1690 год из Новодевичьего монастыря.
9. Ещё моё любимое, Вологодское! Движемся дальше - 1702 год.
Встречающийся только у вологодских иконописцев эксклюзив — изображение Младенца Христа в сияющем белом ореоле на белом плате, конец которого держит Богоматерь. В верхней части сонм поющих ангелов, расположение которых также необычно. На нижнем поле авторская надпись. Возможно, икона является повторением вологодской иконы «Рождество Христово» 1701 года иконописца Ивана Маркова (следующая иллюстрация).
10. А вот и Ивана Маркова работа
1701 года
Россия. Вологда; XVII в.; мастер: Марков Иван Григорьев.
11. Ну и под конец — Гуслицы 19 век, последняя чптверть.
Это Рождество Христово с преподобными Дием и Евдокией на полях. Как видите, сюжет максимально развёрнутый. Здесь и без западного влияния не обошлось (поклонение Младенцу), но, в целом, композиция гармонична и сложна (типично для 16 века).
Древнерусское искусство
Начало здесь
6. Мой любимый Рождественский Псков! Вот уж ни с чем не спутаешь. Ангелов прибавилось, но и не только в этом особенность. Тут такой псевдонаив с присущей Пскову экспрессией в кажущейся простоте. Колорит завораживает и создаёт неповторимую атмоферу Праздника, торжество и радость, но и память о будущей спасительной Жертве. Икона продолжает лучшие традиции 14 века, а это уже конец 15 го!
7. И к середине 17 века вот настолько расширилась композиционная программа. Постараюсь в двух словах: это Ярославль, очень характерный при этом. Тут помимо евангельких текстов, взяты за основу апокрифы.
Круг Иосифа Владимирова.
8. Специально поставила работу мастеров Оружейной палаты. Как видите — другой мир. Влияние запада, но при этом ни малейшей ошибки и потери смысла. Прекрасная во всех смыслах икона. Это 1690 год из Новодевичьего монастыря.
9. Ещё моё любимое, Вологодское! Движемся дальше - 1702 год.
Встречающийся только у вологодских иконописцев эксклюзив — изображение Младенца Христа в сияющем белом ореоле на белом плате, конец которого держит Богоматерь. В верхней части сонм поющих ангелов, расположение которых также необычно. На нижнем поле авторская надпись. Возможно, икона является повторением вологодской иконы «Рождество Христово» 1701 года иконописца Ивана Маркова (следующая иллюстрация).
10. А вот и Ивана Маркова работа
1701 года
Россия. Вологда; XVII в.; мастер: Марков Иван Григорьев.
11. Ну и под конец — Гуслицы 19 век, последняя чптверть.
Это Рождество Христово с преподобными Дием и Евдокией на полях. Как видите, сюжет максимально развёрнутый. Здесь и без западного влияния не обошлось (поклонение Младенцу), но, в целом, композиция гармонична и сложна (типично для 16 века).
Древнерусское искусство
BY Древнерусское искусство.
Share with your friend now:
group-telegram.com/FadeevaArt/3954