Telegram Group Search
«Какой ты кофе?» с психотипами от психолога. Я чаще всего пью «3 в 1». Кто в моей команде?
Про «Творожное озеро»

Когда в инфополе говорили об уходе Линча, часто попадались статьи и видео — в основном про его культовые фильмы, иногда — про редкие короткометражки. В один момент я наткнулся на список его любимых фильмов и режиссёров. Тех, кого он носил в себе с юности, кем вдохновлялся, на кого ориентировался как художник.

И понял: я люблю Линча, но почти не знаю его по-настоящему. Не знаю, из чего он вырос. Между его корнями и моим восприятием — целая пропасть.

Даже когда Tyler, the Creator делится плейлистом любимой музыки — это часто фанк и соул 70–80-х или альбомы из его детства, попавшие в руки случайно, но вовремя.

Прочитал разбор музыкального проекта «Творожное озеро» (ныне «Тальник») от Гены aka MBMK — и словно попал в 2010-е. В ту странную пору, когда я, бросив юрфак, жил у бабушки, нигде не работал и существовал в какой-то перманентной полудрёме. Поздно ложился, много смотрел и слушал. При этом впитывал всё — ощущая себя бездонным жёстким диском, у которого только появился безлимитный интернет.

Это время ощущалось свободным, тёплым и хрупким. На сцене появились такие жанры, как chillwave и vaporwave — по сути, ностальгии по ностальгии. Да, на нашей сцене это направление почти не было представлено, но вот «Творожное озеро» выделялось и звучало как откровение. Плёночный, хонтологический, винтажный. Сонный и родной.

Следом креплю два трека тех лет — они в секунду возвращают в момент, в ту бабушкину комнату, к тому состоянию. Это очень красиво.
Forwarded from Бар Соль
Каждое второе воскресенье мы собираемся в подпольном баре на Шорохи — вечера в роли тормозного пути после завершения громких вечеринок. Это лисенинг-сессии, которые звучат мягко и обволакивающе — эмбиент, саунд-дизайн и текстурные эксперименты.

Новый эпизод Шорохов шуршащим виниловым сетом откроет отец андеграунд-сообщества BNF — Вагиз x.wax. После — традиционно лайв-выступление. В этот раз атмосферу будет создавать менделеевский самородок Мартин Мухаметзянов с проектом контрольные отпечатки:

«Сейчас я всё больше погружаюсь в изучение детских синтезаторов.
Всю зиму я записывал небольшие импровизации на кассеты, этот звук приблизил меня к собственным детским воспоминаниям. Именно к ним я хочу обратиться на этом выступлении»

30 марта, воскресенье
Начало в 20:00
Свободный вход / 18+
19-го смотрели «Партенопу» — 8 из 10.

Портрет девушки, времени и города, рассказанный через архитектуру, свет, тишину и музыку. Фильм похож на воспоминание, в котором важно не как было, а как это чувствовалось.

В центре — Партенопа. Она взрослеет среди поэтов, картонных мужчин, разговоров о красоте и смерти. Говорит мало, но наблюдает и всецело присутствует.

Соррентино снова выбирает путь образа, а не сюжета. Где-то это работает сильно, где-то хочется больше плотности, но визуально и атмосферно он абсолютно верен себе.

Фильмы вокруг:
«Мечтатели» — кажется, именно в этой бессмертной классике зародился вайб братско-сестринской связи, который теперь живёт и в Партенопе;
«Мектуб, моя любовь» — мир, где Партенопа отказалась от рефлексии, предпочтя исключительно праздность;
«Сладкая жизнь» — не могу развидеть в Соррентино тень Феллини. И если вдруг вы по какой-то причине не смотрели дольче виту — я вам завидую.
Вэл играл то, что невозможно сыграть — когда ты заходишь слишком далеко и не можешь вернуться, и всё внутри не умещается в теле.

Посмотрел его в 17, и с тех пор это кино как камертон — сверяюсь с ним, когда чувствую, что тоже проверяю границы.

Покойся с миром, Вэл.
Спасибо, что зажег огонь
🖤
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Cinema Critique (Константин М)
Одна из самых ярких ролей Килмера - музыкальный байопик о The Doors

Выйдя на широкие экраны в начале 90-х, The Doors с треском провалился в прокате и не получил ни одной значимой премии, но со временем обрёл культовый статус; и уж тем более сложно себе представить более яркую экранную репрезентацию Джима Моррисона, чем эта.

Здесь не слишком внятный сценарий и местами раздутый хронометраж – но в первую очередь кино запомнят благодаря Вэлу Килмера: это не лучшее кино, в котором он снимался – но выше этой роли актёр прыгнуть уже не смог. Ему удалось передать и переменчивый темперамент, и внутренний надлом, и буйную артистическую харизму.

Ну и плюс ко всему это кино безумно сложно причислить к рафинированным шаблонным работам подобного жанра – и оно до краёв наполнено магической, завораживающей, пульсирующей энергетикой первобытных инстинктов; зрелище, какое сегодня способно подарить далеко не каждое рок-выступление.
Вчера со второго захода досмотрели «Мегалополис» Копполы. Это очень сложно комментировать. Кто видел? Мнения?
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Мой трек в короткометражке Ильи Полякова «Воспоминанье».

С него же начинался туториал Макса Шишкина про свет в фильмах Н. В. Рефна.

Когда-нибудь я его выпущу
🧑‍💻
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Synesthesia lab
Мы рады объявить участников Лаборатории звукового опыта «Звучащий дом Софии»!

Алмаз Абульханов / Almaz Amio (Казань)
Мария Беккер (Москва)
Екатерина Белых (Москва)
Ольга Веденкина (Нижний Новгород)
Нина Витковская (Псков)
Эркин Газизов / Vanya Limb (Казань)
Анна Дмитриева (Ижевск / Москва)
Илона Дягилева (Самара)
Софья Исрафилова (Магнитогорск / Москва)
Галина Краснокутская (Горький / Москва)
Аксинья Литовинская (Казань)
Нелли Маркина (Москва)
Дарья Пыхтеева (Йошкар-Ола)
Роман Распопов (Нижний Новгород)
Эмиль Рахимов / Emile August (Санкт-Петербург)
Галина Самоделкина (Челябинск / Екатеринбург)
Антон Ятманов (Санкт-Петербург)

🟢В рамках этого эксперимента участники лаборатории исследуют звуковые миры и дом Софии Асгатовны Губайдулиной и превратят их в единую мультивселенную звука – мультивселенную Губайдулиной.
🟢Организаторы: Центр современной музыки Софии Губайдулиной совместно с Московским ансамблем современной музыки (МАСМ)
🟢Кураторы: композиторы Ольга Бочихина и Роман Пархоменко
2-го апреля смотрели «Мой Аттила Марсель» — 7 из 10.

Кинодебют потрясающего французского мультипликатора Сильвена Шомэ — автора «Трио из Бельвилля» и «Иллюзиониста». По сюжету чудаковатый пианист молчаливо существует с двумя тётушками, пока не встречает эксцентричную соседку, что запускает череду музыкально-сюрреалистических флэшбеков.

Добрая картина с вайбом «Амели» и фильмами Уэса Андерсона. Чувствуются сценарные провисы, но визуально отлично. Своего рода терапевтический трип, как через обрывки прошлого можно добраться до себя настоящего.

Вчера смотрели «Ультраамериканцы» — 6 из 10.

Есть такой жанр «фильмы с Джесси Айзенбергом», и это один из них. Здесь он играет тревожного растамана, в котором резко пробужается спецагент ЦРУ.

Абсурдный экшн с кучей крови и спецэффектов. Как если фильмы про Борна соединить с «Ананасовым экспрессом». Сумбурно, но с шармом. На вечер, под настроение.
Forwarded from BELOVA ART GALLERY
23 апреля — спецпоказ фильма «Чунгкингский экспресс»

«Чунгкингский экспресс» Вонга Кар-Вая — кинематографическая поэма о мимолётных встречах и городской меланхолии. Фильм, ставший культовым, превращает случайные взгляды и недоговорённые признания в философию повседневности. Как и Вонг Кар-Вай, автор нашей новой выставки «Размытый след» Мария Кавко ловит город в расфокусе. Сквозь дождь, пыль и стекло. Фиксируют истории, которые мы остаются вне поля нашего взгляда, но они есть, и они настоящие.

После фильма — открытая дискуссия со сценаристом и синефилом Эркином Газизовым. Обсудим, как меняется наше восприятие в стремительно движущемся мегаполисе, и где всё-таки заканчивается город и начинается человек.

18:30
В стоимость билетов на показ входит также посещение выставки, кофе и чай
На базе арт-группы «ВШЫ» (март 2025). За фото спасибо Ване Тришину 📸
Think, Erkin
Вчера со второго захода досмотрели «Мегалополис» Копполы. Это очень сложно комментировать. Кто видел? Мнения?
Итак, 1 апреля мы смотрели «Мегалополис» — 7 из 10.

На этой неделе виделся с Алмазом — моим хорошим другом и админом канала о кино «Руни Мара грустит». Помимо прочего, обсудили фильм (его мнение тут), и я таки смог сформулировать свою оценку. Думаю, картину стоит пересмотреть через n-лет, чтобы увидеть, изменится ли восприятие, ведь, как предсказывал сам Коппола: «Шедевры не всегда принимали в год их выхода».

По сюжету Адам Драйвер играет архитектора по имени Цезарь, который проектирует городские реновации из органического материала мегалон. Ему противостоит Цицерон, Красс... Ну, понятные отсылки. Ещё есть весьма запоминающаяся героиня Вау Платинум (Обри Плаза), доминирующая над Клодием (Шайа Лабаф). И где-то на задних планах Дастин Хоффман. Помимо движения к светлому будущему, Цезарь останавливает время по щелчку. В этом (и во всём фильме) логики немного, а вот символизма разбросано выше крыши. 

Как говорил великий: «И по мне стреляли, и я упал в лужу и валялся в ней». Премьера была омрачена массой скандалов в прессе и тотальным неприятием зрителей, поэтому провал картины, снятой на 120 миллионов долларов, взятых из собственных денег, кажется объяснимым. Учитывая, что идея разрабатывалась более 40 лет и дважды откладывалась, её актуальность и размах переварить сложно.

Но простить хочется. Коппола снял фильм мечты. Верится нам сегодня или нет, но «Апокалипсис сегодня» тоже не поняли в момент выхода.

Фильмы вокруг:
«Советник» — диковинка Ридли Скотта с похожими по высокопарности диалогами;
«Город грехов» — классика нуара, схожая атмосферой и пафосом;
«Да здравствует Цезарь!» — замечательная коэновская комедия про людей с золотым ёршиком голливудскую элиту.
12 апреля смотрели «Микки 17» — 7 из 10.

Пон Джун Хо пробует себя в научной фантастике с клонами, вечной мерзлотой и Паттинсоном в роли пронумерованного человека.

По сюжету Микки покидает Землю ради тяжёлой и опасной работы на далёкой колонии. Но на одной из миссий что-то идёт не так. Автор «Паразитов» снова жонглирует жанрами, и за два с лишним часа фильм не раз уйдёт в неожиданные стороны.

Миру веришь, актёры хороши, визуально — удовольствие. Клоновая тревожность передана убедительно. Не шедевр, но живое и любопытное sci-fi.

7 апреля смотрели «Странный Эл» — 5 из 10.

Пародия на байопик о короле пародий. По задумке фильм должен высмеивать клише музыкальных биографий, но по факту сам в них тонет. Возможно, на этапе сценария было интереснее.

Рэдклифф играет Странного Эла Янковича — персонажа, известного в США (но не у нас). Формально всё на месте: этапы карьеры, абсурд, коллаборации со звездами. Местами смешно, но чаще утомительно.
2025/04/16 06:06:01
Back to Top
HTML Embed Code: