Telegram Group Search
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Джордж Кеннеди получает «Оскар» в категории "лучшая мужская роль второго плана" («Хладнокровный Люк») на церемонии 1968 года.

Рекордсмен-конферансье Боб Хоуп после дурацкой шутки оставляет на сцене объявлять номинантов Патти Дьюк, награждённой пять лет назад за роль слепо-глухо-немой девочки, которая учится взаимодействовать и понимать окружающий мир, в картине по реальным событиям «Сотворившая чудо» (The Miracle Worker, 1962) Артура Пенна.

Интересный состав остальных претендентов. Джон Кассаветис, по сути, получил номинацию за боевик — «Грязная дюжина» (где в составе был и Кеннеди). Первая у Джина за «Бонни и Клайд». Его подельник по предательству в этой ленте Майкл Дж. Поллард выдаёт одну из самых интересных реакций из тех, что я видел на церемонии во время объявления. Видно чувствовал, что это пик карьеры и здесь в последний раз в высоком статусе. У, возможно, более достойного произведения «Угадай, кто придёт к обеду» есть пара совершенно необязательных второплановых номинаций — одна из них актёр-ветеран Сисел Кэллауэй за роль либерального друга семьи, также приглашённого к столу для решения расового вопроса.
Из наших героев: Пол Ньюман смотрит на всё это и жуёт жвачку — до его награды ещё 19 лет.

Когда Кеннеди вручают статуэтку, чувствуется, что она попала в руки к достойному человеку.

#вековой_юбилей #Джордж_Кеннеди
#американская_трилогия
#когда_Оскары_что_то_значили
Хотел составить топ-13 из фильмографии Джорджа Кеннеди в честь «Грязной дюжины», но у артиста складывается цельная подборка именно из полутора десятка наименований.

1. Смерть на Ниле (Death on the Nile) / Джон Гиллермин 1978
2. Шарада (Charade) / Стэнли Донен 1963
3. Голый пистолет (The Naked Gun: From the Files of Police Squad!) / Дэвид Цукер 1988
4. Голый пистолет 2½: Запах страха (The Naked Gun 2½: The Smell of Fear) ) / Дэвид Цукер 1991
5. Хладнокровный Люк (Cool Hand Luke) / Стюарт Розенберг 1967
6. Громобой и Скороход (Thunderbolt and Lightfoot) / Майкл Чимино 1974
7. Аэропорт (Airport) / Джордж Ситон, Генри Хэтэуэй 1970
8. Сыновья Кэти Элдер (The Sons of Katie Elder) / Генри Хэтэуэй 1965
9. Мираж (Mirage) / Эдвард Дмитрык 1965
10. Голый пистолет 33 1/3: Последний инсульт (Naked Gun 33 1/3: The Final Insult) / Питер Сигал 1994
11. Шенандоа (Shenandoah) / Эндрю В. МакЛаглен 1965
12. Полёт Феникса (The Flight of the Phoenix) / Роберт Олдрич 1965
13. Грязная дюжина (The Dirty Dozen) / Роберт Олдрич 1967
14. Ружья великолепной семёрки (Guns of the Magnificent Seven) / Пол Уэндкос 1969
15. Современный роман (Modern Romance) / Альберт Брукс 1981

#вековой_юбилей #Джордж_Кеннеди
#американская_трилогия
#персональная_подборка
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Юрий Антонов стал суперзвездой благодаря советским фильмам и мультипликации. После первой работы для кино «Берегите женщин» (1981), в которой прозвучало восемь его шлягеров, он попал в регулярную ротацию на телевидении. Начинающий режиссёр, но профессиональный оператор (в том числе, «Д'Артаньяна и трёх мушкетёров»), не мог найти композитора (а съёмки нужно было завершить в кратчайшие сроки) для своего дебюта — и Георгий Юнгвальд-Хилькевич порекомендовал своего друга...

Мне нравятся все песни Юрия Михайловича. Такое впечатление, что по начало девяностых он приоткрывал рот лишь для рождения нового хита. При этом наверху золотой лестницы зардеет коллекция мегашедевров, среди них — "Двадцать лет спустя". Идеальный вариант отметить Юбилей. Он из той самой великолепной восьмёрки, с потрясающим звучанием, и мы знаем, что музыка принца будет жить вечно, но также хотелось бы и его видеть в здравии на столетие!!

#юбилей #Юрий_Антонов #гений
Весь гений постановщика в двух кадрах.

Начало и конец проезда камеры. Соответственно, на первом кадре в мониторе внизу тот, кто на втором — вживую, а оппонент вживую слушает его в начале, а в конце в мониторе отвечает.

Маньчжурский кандидат (The Manchurian Candidate) / Джон Франкенхаймер 1962

(За год картина уступает только «Лоуренсу Аравийскому».)

#юбилей #Джон_Франкенхаймер — 95
У райских врат и в адском пекле мы с вами уже побывали - получив столь серьезную подготовку настало, пожалуй, время отправиться и на Страшный суд…

Однажды, в безоблачный прекрасный день, не суливший ничего худого, по небу Неаполя раскатился глас:

“Сегодня в 6 часов состоится всеобщий суд!”

Что это? Объявление властей? Новый рекламный ход? Шутка местной радиостанции?

Постепенно выясняется, что тот же голос прозвучал и в других городах. Что уж там - со всего мира приходят тревожные сообщения о “всеобщем суде”. Жители города постепенно проходят все стадии принятия неизбежного, с присущими их социальной группе нюансами, проблемами, страхами и представлениями о добре и зле.

Лино Вентура, Витторио Гассман, Джимми Дюранте, Сильвана Мангано, Нино Манфреди, Джек Пэланс, Ренато Рашель, Альберто Сорди, Паоло Стоппа, Аким Тамиров, Фернандель, Франко и Чиччо, Анук Эме - не зная год выхода и фамилию режиссера, можно подумать, что перед нами какая-то полузабытая европейская эскапада американского классика Роберта Олтмана, который отмечает сегодня вековой юбилей!

Такая ассоциация - совсем не случайна. “Страшный суд” Витторио Де Сики 1961 года действительно тянет назвать главной неснятой лентой новоголливудского мастера ансамблевых фильмов. Это не одна из сделанных на скорую руку итальянских антологий, а полноценный полифонический кинематограф, сплетенный из десятков пересекающихся историй.

Есть здесь и совсем уж откровенные сближения с будущими хитами автора “Военно-полевого госпиталя МЭШ”. Так, бредущий через пустыню мусульманин, объясняющий Всевышнему, что не попадает под его юрисдикцию, напоминает о концовке “Доктора Т и его женщин”, а уличный менестрель, заводящий песню посреди бушующего безумия в конце первой трети фильма - о соул-певце, развлекающем гостей “Свадьбы” во время торнадо.

Однако больше всего “Страшный суд” напоминает “Прет-а-Порте” (где Олтман откровенно подмигивает зрителю, воссоединяя на экране дуэт Мастроянни-Лорен, отточенный до идеала именно в фильмах Де Сики).

Веселая вакханалия парочки, застрявшей в неаполитанском отеле, напоминает о шашнях Тима Роббинса и Джулии Робертс, фарсовые проблемы Гассмана из-за упавшего на голову помидора превратятся у Олтмана в назойливо-странный фекальный гэг, а перекличка финальных сцен этих фильмов… однако тут лучше обойтись без спойлеров.

Конечно, мягкая поступь и добрый прищур 60-летнего (на момент съемок) Де Сики могут вызвать ощущение резкого контраста со стилем едкого и порой беспощадного Олтмана. Однако и тут хватает сцен, резко выбивающихся из общего наива своей жестокостью.

К тому же, еще неизвестно, чья амплитуда размашистей - семидесятника Олтмана, пропитанного цинизмом пост-индустриальной эпохи, или старорежимного Де Сики, чье понимание человеческой природы учитывает и аграрные, и классические, и модернистские, и постмодернистские представления о “грехе”.

Кстати, скорее всего именно обусловленные богатством амплитуды тональные перепады в отношении к персонажам от одной сцены фильма к другой стали причиной громогласного провала этого мультинационального полотнища - зритель просто не успевал подстроиться, испытывая чувство глубокого “морального беспокойства”.

Впрочем, в течение четырех лет после выхода на экраны “Страшного суда” представитель уже следующего поколения итальянских кинематографистов, Пьетро Джерми, снимет зашкаливающие по цинизму полифонические картины “Соблазненная и покинутая” и “Дамы и господа”, в каком-то смысле обновив арсенал “Страшного суда” - убрав фантазийный мотив и гуманизм “старой школы”, и выкрутив до предела сатирическую составляющую. И уж фильмы Джерми точно могли дать Олтману ценные советы по “настройке” его собственной оптики.

Fun fact: учитывая, что последняя картина Олтмана “Госфорд-парк” послужила каркасом для сериала “Аббатство Даунтон”, можно с уверенностью заключить, что путь от “босяцкого” неореализма “Похитителей велосипедов” до любимого “аристократического” сериала британских буржуа занял всего-навсего одно кино-рукопожатие. Такой вот путь, что называется, “из грязи в князи”.

#кино_по_итальянски
#вековой_юбилей
Стильные галстуки на изящных шейках женских киноперсонажей – птицы примерно столь же редкие и заповедные, как и эстетские испанские джалло в 70-х.

Тем примечательней лицезреть великолепную австрийскую актрису Марию Перши в гипнослэшере Карлоса Ауреда “Los ojos azules de la muñeca rota” (1974) о маньяке-собирателе бирюзовых девичьих глазных яблок, примерившую на себя элегантный экземпляр цвета бутафорской крови, повязанный небрежным узлом-бальтюсом и невероятно идущий ее аристократическому облику.

Если чему нас и учит эта лента, то как минимум двум важным вещам:
1) Красота, как и дьявол, сокрыта в деталях;
2) Берегите зрение.

“Голубые глаза сломанной куклы” (Los ojos azules de la muñeca rota, 1974)

#лучшие_галстуки_в_кино
Обширные фильмографии юбиляров Джорджа Кэннеди и Бриона Джеймса помимо всем известных ролей включали и многочисленные появления в бэшках совершенно разного качества:

Полуденный кошмар (Nightmare at Noon) / Нико Масторакис 1988

Безумный учёный отравил запасы воды крошечного городка, превратив его жителей в кровожадных маньяков.

Кино, очень напоминающее завязкой другой фильм дуэта Уингза Хаузера и Бо Хопкинса - "Ночные тени" (Night Shadows, 1984), в котором маленький город так же превращался в зомби от заражённого питьевого источника. К счастью грек Масторакис переиграл историю в совершенно другом ключе, заменив походы в темноте с жеванием экспозиции экшеном со впечатляющим количеством стрельбы, взрывов и полётов каскадёров.

В этот раз Хаузер, скорее всего из-за проблем с алкоголем, наркотиками и полицией (в процессе съёмок он, среди прочего, пробил стену мотеля головой собственного брата), сменил традиционную для подобных поделок главную роль на второстепенную, изображая без конца ругающегося со своей силиконовой женой столичного адвоката, а удачно подобравший амплуа мачо Хопкинс, хоть и смешно бормочет как Бумхауер из "Царя Горы", при этом отлично смотрится благодаря необычной харизме, и от такой рокировки проект только выиграл. Полный порядок и на втором плане: не произнёсший за девяносто шесть минут ни одной реплики Брион Джеймс носит уайтфейс и выглядит зловеще и загадочно, а шериф Джордж Кеннеди, пусть из-за недавней операции на колене едва шевелится, но картины не портит.

И без того совсем нескучный "Полуденный кошмар" страдает (а по правде конечно выигрывает) от типичных сложностей идентификации американского кино, снятого иностранцем, в котором из-за "трудностей перевода" происходящее не только сложно воспринимать всерьёз, но даже определиться с жанром, поскольку к финалу зомби-апокалипсис плавно перетекает в вестерн с конями, прериями и мексиканским стэндофом, после которого вместо ожидаемой развязки начинается десятиминутная дуэль на вертолетах, чью аренду, видимо, уже оплатили и решили использовать несмотря на ненужность в сюжете. Причем у хороших парней вертушка военная, а у злодеев - гражданская. Так что беззащитных плохих просто некоторые время гоняют, прежде чем торжественно сбить.

#бэшки #юбилей #Брион_Джеймс
#вековой_юбилей #Джордж_Кеннеди
#Уингз_Хаузер #Бо_Хопкинс #альманах_Сиповича
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Лучшая сцена смерти в кино?

Принесите мне голову Альфредо Гарсии (Bring Me the Head of Alfredo Garcia) / Сэм Пекинпа 1974

#вековой_юбилей #Сэм_Пекинпа
2025/02/22 05:34:25
Back to Top
HTML Embed Code: