#смотритесами Чистая судьба. Владислав Ефимов о выставке «Владимир Куприянов. Возвращение времени» в ММОМА на Гоголевском:
Задача написать про выставку Владимира Куприянова кажется мне сложной: мы все долго её ждали, и поэтому объективность по отношению к экспозиции может быть нарушена. Тем более что, прогуливаясь по залам музея и рассматривая выставку, я оказался в прошлом — волнительном и интересном. Руками искусства прошлое касается тебя, разъясняет судьбу. Наверное, поэтому выставка так и называется — «Возвращение времени». Конечно, стоит разобраться, как мы возвращаем время и для кого это делаем. Мне, коллеге Владимира и его товарищу, время кажется одним твёрдым куском космической материи. А вот молодому человеку ценность прошлого приходится доказывать: для молодых художников оно гибкое и пластичное.
После смерти Куприянова разговоры об его искусстве постепенно поутихли. Если его работы и вспоминали, то делали это лишь изредка — по крайней мере, так мне казалось. Это не проблема его искусства: скорее всего, для реакции на него нужно было немного подождать. Мой опыт демонстрации работ Куприянова в рамках учебного процесса школы им. Родченко, одним из основателей которой он был, показал, что контекст, в котором были созданы и «жили» его произведения, важен, но не определяет их полностью. Он не мешает восприятию его работ.
Конечно, привязанность к фундаментальным ценностям территории, на которой и для которой работал Куприянов, неоспорима. Но сама смысловая множественность инсталляций, заострённая форма его произведений позволяет им легко покорять художественные горизонты. В этой связи понимание его работ даётся легко: мы тихо стоим на выставке между возобновлённым прошлым и смотрим в будущее. Коррекция, которую, искусно пользуясь концептуальным языком, вносит Куприянов в бездушное пространство современного искусства, помогает освободиться от соблазна холодной рассудочности и от исторического анализа. Я думаю, что в концептуальном подходе Куприянова, в экспериментах с формой вещей и их душевных интерпретациях заключается успех его творческого пути.
Строгий взгляд Куприянова, стремление к производству духовных ценностей интересен и особенно мил. Такого искусства всегда мало. Художники часто боятся декларировать гуманистические или религиозные ценности — либо по причине неверия в них, либо из-за давления ложно понятых законов логики и формальных принципов. Особенно это касается путей развития фотографии, концептуального подхода к ней. Человек в работе фотографа-концептуалиста часто исчезает: остаётся поверхность, оболочка, засушенная форма. Куприянов, пожалуй, единственный автор, которому одновременно важны как формальные эксперименты, так и внимание к людям, литературному родному пространству.
Спорить с Куприяновым было интересно и поучительно. Он резко и активно отстаивал свою точку зрения на смысл искусства, его объединяющую силу. Наша группа «Непосредственная фотография» дружила с Владимиром: мы все по очереди спорили с ним, и часто в этих разговорах появлялось то, с чем невозможно расстаться. Я очень рад, что куратором выставки стал Виктор Мизиано — историк искусства, куратор и мыслитель, который прекрасно понимает важность диалога, даже разногласий между художниками, каждый из которых ценен и прочерчивает особую линию на территории искусства. С Куприяновым он работал давно и плодотворно, запирая его энергию в одном пространстве с другими авторами. Получалось всем на пользу — получалось развитие искусства.
Впервые за долгие годы собранные в одном пространстве работы Владимира Куприянова выглядят интересно, познавательно, экзотично. Они обращены в сторону человека в его обычных жизненных обстоятельствах. Необычного в этой жизни нет: вся она, благодаря концептуальному языку Куприянова, как на ладони. Чистая и прямая судьба каждого касается всех нас, мы в её власти. Большая работа, которую проделали организаторы выставки и прекрасный каталог невероятно впечатляют, дают уверенность, что искусство не может быть забыто: оно дотягивается до всех, удивляет и воспитывает.
#смотритесами Чистая судьба. Владислав Ефимов о выставке «Владимир Куприянов. Возвращение времени» в ММОМА на Гоголевском:
Задача написать про выставку Владимира Куприянова кажется мне сложной: мы все долго её ждали, и поэтому объективность по отношению к экспозиции может быть нарушена. Тем более что, прогуливаясь по залам музея и рассматривая выставку, я оказался в прошлом — волнительном и интересном. Руками искусства прошлое касается тебя, разъясняет судьбу. Наверное, поэтому выставка так и называется — «Возвращение времени». Конечно, стоит разобраться, как мы возвращаем время и для кого это делаем. Мне, коллеге Владимира и его товарищу, время кажется одним твёрдым куском космической материи. А вот молодому человеку ценность прошлого приходится доказывать: для молодых художников оно гибкое и пластичное.
После смерти Куприянова разговоры об его искусстве постепенно поутихли. Если его работы и вспоминали, то делали это лишь изредка — по крайней мере, так мне казалось. Это не проблема его искусства: скорее всего, для реакции на него нужно было немного подождать. Мой опыт демонстрации работ Куприянова в рамках учебного процесса школы им. Родченко, одним из основателей которой он был, показал, что контекст, в котором были созданы и «жили» его произведения, важен, но не определяет их полностью. Он не мешает восприятию его работ.
Конечно, привязанность к фундаментальным ценностям территории, на которой и для которой работал Куприянов, неоспорима. Но сама смысловая множественность инсталляций, заострённая форма его произведений позволяет им легко покорять художественные горизонты. В этой связи понимание его работ даётся легко: мы тихо стоим на выставке между возобновлённым прошлым и смотрим в будущее. Коррекция, которую, искусно пользуясь концептуальным языком, вносит Куприянов в бездушное пространство современного искусства, помогает освободиться от соблазна холодной рассудочности и от исторического анализа. Я думаю, что в концептуальном подходе Куприянова, в экспериментах с формой вещей и их душевных интерпретациях заключается успех его творческого пути.
Строгий взгляд Куприянова, стремление к производству духовных ценностей интересен и особенно мил. Такого искусства всегда мало. Художники часто боятся декларировать гуманистические или религиозные ценности — либо по причине неверия в них, либо из-за давления ложно понятых законов логики и формальных принципов. Особенно это касается путей развития фотографии, концептуального подхода к ней. Человек в работе фотографа-концептуалиста часто исчезает: остаётся поверхность, оболочка, засушенная форма. Куприянов, пожалуй, единственный автор, которому одновременно важны как формальные эксперименты, так и внимание к людям, литературному родному пространству.
Спорить с Куприяновым было интересно и поучительно. Он резко и активно отстаивал свою точку зрения на смысл искусства, его объединяющую силу. Наша группа «Непосредственная фотография» дружила с Владимиром: мы все по очереди спорили с ним, и часто в этих разговорах появлялось то, с чем невозможно расстаться. Я очень рад, что куратором выставки стал Виктор Мизиано — историк искусства, куратор и мыслитель, который прекрасно понимает важность диалога, даже разногласий между художниками, каждый из которых ценен и прочерчивает особую линию на территории искусства. С Куприяновым он работал давно и плодотворно, запирая его энергию в одном пространстве с другими авторами. Получалось всем на пользу — получалось развитие искусства.
Впервые за долгие годы собранные в одном пространстве работы Владимира Куприянова выглядят интересно, познавательно, экзотично. Они обращены в сторону человека в его обычных жизненных обстоятельствах. Необычного в этой жизни нет: вся она, благодаря концептуальному языку Куприянова, как на ладони. Чистая и прямая судьба каждого касается всех нас, мы в её власти. Большая работа, которую проделали организаторы выставки и прекрасный каталог невероятно впечатляют, дают уверенность, что искусство не может быть забыто: оно дотягивается до всех, удивляет и воспитывает.
⏳До 24 ноября 2024
BY Деньги в искусство
Warning: Undefined variable $i in /var/www/group-telegram/post.php on line 260
DFR Lab sent the image through Microsoft Azure's Face Verification program and found that it was "highly unlikely" that the person in the second photo was the same as the first woman. The fact-checker Logically AI also found the claim to be false. The woman, Olena Kurilo, was also captured in a video after the airstrike and shown to have the injuries. But Kliuchnikov, the Ukranian now in France, said he will use Signal or WhatsApp for sensitive conversations, but questions around privacy on Telegram do not give him pause when it comes to sharing information about the war. WhatsApp, a rival messaging platform, introduced some measures to counter disinformation when Covid-19 was first sweeping the world. Telegram, which does little policing of its content, has also became a hub for Russian propaganda and misinformation. Many pro-Kremlin channels have become popular, alongside accounts of journalists and other independent observers. In 2018, Russia banned Telegram although it reversed the prohibition two years later.
from sa
