Telegram Group & Telegram Channel
🪆 Я всё ещё не поделилась с вами и половиной материалов из Парижа, но по итогам этих выходных в Страсбурге очень хочется показать вам два авангардных проекта, реконструкции которых я наконец-то смогла увидеть и изучить в деталях!

🎹 Первый - это музыкальный салон, созданный по проекту Василия Кандинского для для международной архитектурной выставки Deutsche Bauausstellung в Берлине в марте 1931 года.

🟡🟦🔺Как вы знаете, Кандинский преподавал и занимал руководящие должности в главной немецкой школе архитектуры и дизайна - Баухаус с 1922 по 1933 год. Но нельзя забывать, что перед этим он стоял у истоков формирования научных концепций аналогичной советской школы - ВХУТЕМАСа. Идеи синтеза искусств и стирания границ между чистым и прикладным искусством были крайне важны для обеих школ, а также для творчества самого Кандинского.

🎨 Работа с пространством интерьера и поверхностью стен была для Кандинского отнюдь не случайной. Фресковая живопись входила в число дисциплин, преподаваемых им в Баухаус. При этом, интересно сравнить эту геометрическую графику с экспрессивным эскизом фрески для вестибюля художественного музея, представленного им в 1922 году на выставке берлинских художников «Juryfreie Ausstellung» в Glaspalast на Lehrter Bahnhof.

🏢 Проектирование музыкального салона он начал по поручению Людвига Мис ван дер Роэ, сменившего в 1930 году Вальтера Гроппиуса на посту директора Баухауса. Мис ван дер Роэ также предоставил для салона свою мебель.

👨‍🎨 Три стены салона (две по 5 и одна 7 метров в длину, а четвертая была стеклянным входом) были покрыты плиткой изготовленной берлинской керамической компанией Körting на основе трех графических композиций Кандинского. В письме немецкой художнице Галке Шейер (Galka Scheyer), написанном сразу после открытия выставки, Кандинский с гордостью рассказывал про проект, говорил, что всё прошло довольно успешно, и что он бы хотел иметь такие заказы в дальнейшем! (Жалко, что не получилось, но чем не идея для современного бренда плитки))) 👌

🪜 Оригинальный проект салона не сохранился, но был реконструирован для галереи Artcurial в Париже в 1975 году Сюзанной и Жаном Леппьен (Suzanne et Jean Leppien), которые были учениками Кандинского в Баухаусе. Плитку на этот раз изготовила компания Villeroy & Boch.

🏛 Эта реконструкция была передана в коллекцию музея модернистского и современного искусства Страсбурга, где она и выставлена вместе с другими работами Кандинского, приобретёнными или подаренными в музей позднее.

🎼 Экспозиция сопровождается фрагментами атональных музыкальных произведений немецкого композитора Арнольда Шёнберга (1874-1951) и рассказом про их переписку и обмен идеями с Кандинским. Можно послушать онлайн: Arnold Schoenberg, Pierrot lunaire, op. 21 (1912): extraits de la troisième partie (« Brosseur de lune », « La Sérénade de Pierrot», « Départ de Pierrot », « Parfums de Bergame »).

📸 P.s. В комментариях добавлю дополнительные фото, в том числе, соседнего интерактивного зала музея, посвященного теории Кандинского о цвете и форме. Сделано простенько, но всё равно, хорошо, что у них такое есть…

#Kandinskiy #Art #CeramicTiles #InteriourDesign #DesignHistory #Bauhaus #AvantGarde #MiesVanDerRohe
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM



group-telegram.com/design_in_details/3669
Create:
Last Update:

🪆 Я всё ещё не поделилась с вами и половиной материалов из Парижа, но по итогам этих выходных в Страсбурге очень хочется показать вам два авангардных проекта, реконструкции которых я наконец-то смогла увидеть и изучить в деталях!

🎹 Первый - это музыкальный салон, созданный по проекту Василия Кандинского для для международной архитектурной выставки Deutsche Bauausstellung в Берлине в марте 1931 года.

🟡🟦🔺Как вы знаете, Кандинский преподавал и занимал руководящие должности в главной немецкой школе архитектуры и дизайна - Баухаус с 1922 по 1933 год. Но нельзя забывать, что перед этим он стоял у истоков формирования научных концепций аналогичной советской школы - ВХУТЕМАСа. Идеи синтеза искусств и стирания границ между чистым и прикладным искусством были крайне важны для обеих школ, а также для творчества самого Кандинского.

🎨 Работа с пространством интерьера и поверхностью стен была для Кандинского отнюдь не случайной. Фресковая живопись входила в число дисциплин, преподаваемых им в Баухаус. При этом, интересно сравнить эту геометрическую графику с экспрессивным эскизом фрески для вестибюля художественного музея, представленного им в 1922 году на выставке берлинских художников «Juryfreie Ausstellung» в Glaspalast на Lehrter Bahnhof.

🏢 Проектирование музыкального салона он начал по поручению Людвига Мис ван дер Роэ, сменившего в 1930 году Вальтера Гроппиуса на посту директора Баухауса. Мис ван дер Роэ также предоставил для салона свою мебель.

👨‍🎨 Три стены салона (две по 5 и одна 7 метров в длину, а четвертая была стеклянным входом) были покрыты плиткой изготовленной берлинской керамической компанией Körting на основе трех графических композиций Кандинского. В письме немецкой художнице Галке Шейер (Galka Scheyer), написанном сразу после открытия выставки, Кандинский с гордостью рассказывал про проект, говорил, что всё прошло довольно успешно, и что он бы хотел иметь такие заказы в дальнейшем! (Жалко, что не получилось, но чем не идея для современного бренда плитки))) 👌

🪜 Оригинальный проект салона не сохранился, но был реконструирован для галереи Artcurial в Париже в 1975 году Сюзанной и Жаном Леппьен (Suzanne et Jean Leppien), которые были учениками Кандинского в Баухаусе. Плитку на этот раз изготовила компания Villeroy & Boch.

🏛 Эта реконструкция была передана в коллекцию музея модернистского и современного искусства Страсбурга, где она и выставлена вместе с другими работами Кандинского, приобретёнными или подаренными в музей позднее.

🎼 Экспозиция сопровождается фрагментами атональных музыкальных произведений немецкого композитора Арнольда Шёнберга (1874-1951) и рассказом про их переписку и обмен идеями с Кандинским. Можно послушать онлайн: Arnold Schoenberg, Pierrot lunaire, op. 21 (1912): extraits de la troisième partie (« Brosseur de lune », « La Sérénade de Pierrot», « Départ de Pierrot », « Parfums de Bergame »).

📸 P.s. В комментариях добавлю дополнительные фото, в том числе, соседнего интерактивного зала музея, посвященного теории Кандинского о цвете и форме. Сделано простенько, но всё равно, хорошо, что у них такое есть…

#Kandinskiy #Art #CeramicTiles #InteriourDesign #DesignHistory #Bauhaus #AvantGarde #MiesVanDerRohe

BY Design In Details











Share with your friend now:
group-telegram.com/design_in_details/3669

View MORE
Open in Telegram


Telegram | DID YOU KNOW?

Date: |

Telegram was co-founded by Pavel and Nikolai Durov, the brothers who had previously created VKontakte. VK is Russia’s equivalent of Facebook, a social network used for public and private messaging, audio and video sharing as well as online gaming. In January, SimpleWeb reported that VK was Russia’s fourth most-visited website, after Yandex, YouTube and Google’s Russian-language homepage. In 2016, Forbes’ Michael Solomon described Pavel Durov (pictured, below) as the “Mark Zuckerberg of Russia.” In February 2014, the Ukrainian people ousted pro-Russian president Viktor Yanukovych, prompting Russia to invade and annex the Crimean peninsula. By the start of April, Pavel Durov had given his notice, with TechCrunch saying at the time that the CEO had resisted pressure to suppress pages criticizing the Russian government. On February 27th, Durov posted that Channels were becoming a source of unverified information and that the company lacks the ability to check on their veracity. He urged users to be mistrustful of the things shared on Channels, and initially threatened to block the feature in the countries involved for the length of the war, saying that he didn’t want Telegram to be used to aggravate conflict or incite ethnic hatred. He did, however, walk back this plan when it became clear that they had also become a vital communications tool for Ukrainian officials and citizens to help coordinate their resistance and evacuations. Russians and Ukrainians are both prolific users of Telegram. They rely on the app for channels that act as newsfeeds, group chats (both public and private), and one-to-one communication. Since the Russian invasion of Ukraine, Telegram has remained an important lifeline for both Russians and Ukrainians, as a way of staying aware of the latest news and keeping in touch with loved ones. Telegram users are able to send files of any type up to 2GB each and access them from any device, with no limit on cloud storage, which has made downloading files more popular on the platform.
from sa


Telegram Design In Details
FROM American