И вдогонку продолжу подборку комедийных британских сериалов, которые вы могли пропустить, а зря.
Амандаленд (Один сезон) [2025]
Спин-офф Материнства про самого хабалистого и угарного персонажа. На этот раз богачка Аманда оказывается на черте бедности и выживает всеми возможными способами, заводя новые сомнительные знакомства и упорно отталкивая от себя старых друзей. Получилось не так смешно, как в оригинале, но посмотреть однозначно стоит.
Людвиг (Один сезон) [2024]
В Кембридже пропадает детектив. К счастью, у него есть брат-близнец головоломщик интроверт, который притворяется самим детективом, чтобы найти пропавшего. В сериале 6 серий и интересных из них ровно две — первая и последняя. Между ними однообразные расследования, которые не двигают историю буквально никуда. Тем не менее, финальное впечатление очень и очень приятное.
Викторина (Три серии) [2020]
Вряд ли вы его пропустили, даже по первому каналу шел, но я услышал о нем только после просмотра «Самого счастливого человека Америки». Он наименее комедийный из всех, но насколько же тупа и абсурдна сама ситуация. Вся история крутится вокруг создания передачи «Кто хочет стать миллионером» и простого британского военного, который обманул или не обманул систему.
Стас всё сдаст (Три сезона) [2018]
Жемчужина всей подборки. Бесконечно тупой и просто до усёру смешной сериал о семье греков, которая открыла риэлторское агентство в Британии. На создателях семейка Деметриу (Натасию вы точно видели в «Чем мы заняты в тени», а Джэми, например, в «Дряни»). Первые несколько серий придется попривыкать к потоку кринжа, но потом вы просто влюбитесь в этот сериал.
#сериалы
#чтопосмотреть
#подборка
Амандаленд (Один сезон) [2025]
Спин-офф Материнства про самого хабалистого и угарного персонажа. На этот раз богачка Аманда оказывается на черте бедности и выживает всеми возможными способами, заводя новые сомнительные знакомства и упорно отталкивая от себя старых друзей. Получилось не так смешно, как в оригинале, но посмотреть однозначно стоит.
Людвиг (Один сезон) [2024]
В Кембридже пропадает детектив. К счастью, у него есть брат-близнец головоломщик интроверт, который притворяется самим детективом, чтобы найти пропавшего. В сериале 6 серий и интересных из них ровно две — первая и последняя. Между ними однообразные расследования, которые не двигают историю буквально никуда. Тем не менее, финальное впечатление очень и очень приятное.
Викторина (Три серии) [2020]
Вряд ли вы его пропустили, даже по первому каналу шел, но я услышал о нем только после просмотра «Самого счастливого человека Америки». Он наименее комедийный из всех, но насколько же тупа и абсурдна сама ситуация. Вся история крутится вокруг создания передачи «Кто хочет стать миллионером» и простого британского военного, который обманул или не обманул систему.
Стас всё сдаст (Три сезона) [2018]
Жемчужина всей подборки. Бесконечно тупой и просто до усёру смешной сериал о семье греков, которая открыла риэлторское агентство в Британии. На создателях семейка Деметриу (Натасию вы точно видели в «Чем мы заняты в тени», а Джэми, например, в «Дряни»). Первые несколько серий придется попривыкать к потоку кринжа, но потом вы просто влюбитесь в этот сериал.
#сериалы
#чтопосмотреть
#подборка
Адское лето / Hell of a Summer [2023] — Билли Брайк, Финн Вулфхард
комедия | слэшер
Дебютный фильм буквально ребенка (хотя ему уже 22, но для меня он все тот же челик из «Странных дел») в жанре, который он даже в детстве едва ли застал, давно висел у меня в очереди на просмотр, но все как-то не было повода подступиться. Вроде и вводные не внушают доверия, и штамповых слэшеров снова развелось уж слишком много. Но если последние в основном на сказочную тематику (я неиронично устал их смотреть и оставил затею с марафоном страшных сказок), то тут вполне традиционный сюжет.
Есть летний лагерь, есть тот самый типичный вожатый-переросток, который был у каждого, кто когда-нибудь ездил в подобный лагерь, есть убийца в маске дьявола или убийцы и есть его кровавые и, казалось бы, немотивированные деяния. Звучит ну уж очень типично. К тому же, в 2022 выходил копеечный, но очаровательный «Bloody Summer Camp», там про 1986, а не про современность, но остальные элементы на месте. Впрочем, когда слэшер портил клишированный сюжет?
«Адское лето» получился довольно бодреньким, но с большим количеством скидок на возраст Вулфхарда (сценарий он писал в 19 лет), жанр и уж очень харизматичных и характерных персонажей. Он легко смотрится, но особенно не цепляет. Все это мы видели уже тысячи раз. Невольно ожидаешь какого-то твиста или интересных убийств, да даже грамотного юмора. Но все это быстро сдувается, не успев разгореться.
Убийства неплохие, но почти все за камерой, шутки есть, но они практически уровня PG-13, твист, ну, сказать что он был неожиданным было бы уж слишком большой скидкой. В общем и целом приятное молодежное кино на вечерок в духе старых слэшеров, если вдруг вы посмотрели их все.
🔪 Моя оценка: 6
🔥 КП: 5.3
🍿 IMDB: 5.4
🚥 Letterboxd: 2.8
🍅 Критики: 5.3
#чтопосмотреть
комедия | слэшер
Дебютный фильм буквально ребенка (хотя ему уже 22, но для меня он все тот же челик из «Странных дел») в жанре, который он даже в детстве едва ли застал, давно висел у меня в очереди на просмотр, но все как-то не было повода подступиться. Вроде и вводные не внушают доверия, и штамповых слэшеров снова развелось уж слишком много. Но если последние в основном на сказочную тематику (я неиронично устал их смотреть и оставил затею с марафоном страшных сказок), то тут вполне традиционный сюжет.
Есть летний лагерь, есть тот самый типичный вожатый-переросток, который был у каждого, кто когда-нибудь ездил в подобный лагерь, есть убийца в маске дьявола или убийцы и есть его кровавые и, казалось бы, немотивированные деяния. Звучит ну уж очень типично. К тому же, в 2022 выходил копеечный, но очаровательный «Bloody Summer Camp», там про 1986, а не про современность, но остальные элементы на месте. Впрочем, когда слэшер портил клишированный сюжет?
«Адское лето» получился довольно бодреньким, но с большим количеством скидок на возраст Вулфхарда (сценарий он писал в 19 лет), жанр и уж очень харизматичных и характерных персонажей. Он легко смотрится, но особенно не цепляет. Все это мы видели уже тысячи раз. Невольно ожидаешь какого-то твиста или интересных убийств, да даже грамотного юмора. Но все это быстро сдувается, не успев разгореться.
Убийства неплохие, но почти все за камерой, шутки есть, но они практически уровня PG-13, твист, ну, сказать что он был неожиданным было бы уж слишком большой скидкой. В общем и целом приятное молодежное кино на вечерок в духе старых слэшеров, если вдруг вы посмотрели их все.
🚥 Letterboxd: 2.8
🍅 Критики: 5.3
#чтопосмотреть
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Кеома / Keoma [1976] — Энцо Кастеллари
спагетти-вестерн | драма
Несмотря на то, что основной пик Спагетти-Вестернов пришелся на вторую половину 60-х, когда в год выходило бесчисленное количество лент, жанр продолжал жить до конца 70-х и примерно с середины десятилетия сильно повзрослел. От быстрого и дешевого развлечения режиссеры постепенно отходили в сторону исторических сюжетов и экранизаций.
Одним из первых в эту сторону начал двигаться культовый Энцо Кастеллари. В 1976 году он выпустил Кеому с Франко Неро на главной роли. Это кино сильно отличалось от привычных аттракционов с «Джанго» (хотя продавалось как очередное продолжение в некоторых европейских странах). Например, вопреки привычной динамике, Кастеллари активно использовал тут слоу-мо, что в принципе в европейских фильмах тех лет встречалось очень редко (вспомнил разве что «Одноглазую» 1973 года, но это отдельный разговор).
По сюжету некий Кеома под тоскливый саундтрек возвращается в город N, где все сильно изменилось. Конечно, наш герой не может оставить это так и начинает уничтожать бандитов, заполонивших город. Но это лишь обертка, ведь куда интереснее наблюдать за героем и миром вокруг него. Это больше не история о том, как в вынужденном герое уживаются честь и корысть. Кеома как персонаж куда глубже. Да и мир вокруг него уже не просто завис между плохими и хорошими парнями.
По сути ленту Кастеллари можно назвать скорее притчей, нежели типовым вестерном. Она о свободе, о корпорациях (в том виде, в каком их можно таковыми назвать с учетом сеттинга), о власти и сопротивлении.
Кастеллари однозначно удалось правильно завернуть довольно грузную околофилософскую линию, не очень присущую жанровому кино тех лет, в яркую картинку, сопровожденную потрясающим саундом. В конце 10-х вроде как планировали делать сиквел, уже явно менее философский. Подвижек так и не было, но Кастеллари еще жив, так что все может быть.
#spaghetti
#плотнаябишечка
#чтопосмотреть
спагетти-вестерн | драма
Несмотря на то, что основной пик Спагетти-Вестернов пришелся на вторую половину 60-х, когда в год выходило бесчисленное количество лент, жанр продолжал жить до конца 70-х и примерно с середины десятилетия сильно повзрослел. От быстрого и дешевого развлечения режиссеры постепенно отходили в сторону исторических сюжетов и экранизаций.
Одним из первых в эту сторону начал двигаться культовый Энцо Кастеллари. В 1976 году он выпустил Кеому с Франко Неро на главной роли. Это кино сильно отличалось от привычных аттракционов с «Джанго» (хотя продавалось как очередное продолжение в некоторых европейских странах). Например, вопреки привычной динамике, Кастеллари активно использовал тут слоу-мо, что в принципе в европейских фильмах тех лет встречалось очень редко (вспомнил разве что «Одноглазую» 1973 года, но это отдельный разговор).
По сюжету некий Кеома под тоскливый саундтрек возвращается в город N, где все сильно изменилось. Конечно, наш герой не может оставить это так и начинает уничтожать бандитов, заполонивших город. Но это лишь обертка, ведь куда интереснее наблюдать за героем и миром вокруг него. Это больше не история о том, как в вынужденном герое уживаются честь и корысть. Кеома как персонаж куда глубже. Да и мир вокруг него уже не просто завис между плохими и хорошими парнями.
По сути ленту Кастеллари можно назвать скорее притчей, нежели типовым вестерном. Она о свободе, о корпорациях (в том виде, в каком их можно таковыми назвать с учетом сеттинга), о власти и сопротивлении.
Кастеллари однозначно удалось правильно завернуть довольно грузную околофилософскую линию, не очень присущую жанровому кино тех лет, в яркую картинку, сопровожденную потрясающим саундом. В конце 10-х вроде как планировали делать сиквел, уже явно менее философский. Подвижек так и не было, но Кастеллари еще жив, так что все может быть.
#spaghetti
#плотнаябишечка
#чтопосмотреть
Хищник: дожить до рассвета / The Red [2024] — Райан Кунан
хоррор | монстр-муви
Мужички и дамочки, 15 числа состоится премьерный показ мощной австралийской бэшечки про кенгуру-убийцу — Хищник: дожить до рассвета. А с 19 числа фильм пойдет во всех кинотеатрах благодаря замечательному дистрибьютору Про:взгляд. В одной из главных ролей Майкл Бин.
По сюжету после серии жестоких убийств офицер местной глубинки обнаруживает, что убийца — не человек, а чудовищный хищник. А именно кенгуру-мутант.
Премьерные показы состоятся в городах: Белгород, Волгоград, Вологда, Воронеж, Ижевск, Калининград, Краснодар, Красноярск, Москва, Н.Новгород, Наб.Челны, Новокузнецк, Новосибирск, Пермь, Рязань, Самара, Санкт-Петербург, Саратов, Ставрополь, Сочи, Сургут, Сыктывкар, Тула, Тюмень, Ульяновск, Уфа, Челябинск.
Разыгрываем два билета для одного победителя. Для участия нужно быть подписанным и жмакнуть соответствующую кнопку. Итоги подведем 14 числа в 13:00.
Участников: 6
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 21:00, 13.06.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Dmitry - 3ccdrg
хоррор | монстр-муви
Мужички и дамочки, 15 числа состоится премьерный показ мощной австралийской бэшечки про кенгуру-убийцу — Хищник: дожить до рассвета. А с 19 числа фильм пойдет во всех кинотеатрах благодаря замечательному дистрибьютору Про:взгляд. В одной из главных ролей Майкл Бин.
По сюжету после серии жестоких убийств офицер местной глубинки обнаруживает, что убийца — не человек, а чудовищный хищник. А именно кенгуру-мутант.
Премьерные показы состоятся в городах: Белгород, Волгоград, Вологда, Воронеж, Ижевск, Калининград, Краснодар, Красноярск, Москва, Н.Новгород, Наб.Челны, Новокузнецк, Новосибирск, Пермь, Рязань, Самара, Санкт-Петербург, Саратов, Ставрополь, Сочи, Сургут, Сыктывкар, Тула, Тюмень, Ульяновск, Уфа, Челябинск.
Разыгрываем два билета для одного победителя. Для участия нужно быть подписанным и жмакнуть соответствующую кнопку. Итоги подведем 14 числа в 13:00.
Участников: 6
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 21:00, 13.06.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Dmitry - 3ccdrg
Голова отца / Заклятие: Реинкарнация отца / Daddy's Head [2024] — Бенжамин Барфут
хоррор | драма
Жил-был отец, да умер. Заклятие на него наложили, а потом реинкарнировался. Кгхм. Нет, сюжет фильма не совсем такой. Отец действительно жил и был, а потом действительно умер. Но с заклятием и реинкарнацией как-то не до конца понятно. Несмотря на то, что такая локализация названия возможно и правда привлекла людей в кинотеатры и на стриминги (у фильма почти 12к оценок), от нее веет каким-то проходняковым вайбом. Будто бы очередной в плохом смысле дешевенький хоррор откуда-то из Колумбии.
На деле фильм оказался прям крепким. Не без огрехов, конечно, да и докрутить можно было, но в каком же напряжении он держит на протяжении всего просмотра.
По сюжету мальчик теряет отца и остается жить с мачехой, которая в его жизни появилась не так давно. Остаться они решили в старом семейном доме, который усопший спроектировал сам. Вокруг необъятный лесной участок, посреди которого стоит таинственная деревянная постройка. В общем, идеальная обстановка для того, чтобы случилось что-нибудь неприятное. И оно случается. Мальчика периодически посещает очень криповая фигура с дьявольским голосом и головой отца. Ему никто не верит, но даже уставшая от жизни мачеха, вернувшаяся к запоям из прошлого, понимает, что тут что-то явно не так.
Получился такой нынче популярный психологический хоррор, которому все же не достает лора что ли. Сущность, которая упорно притворяется отцом, концептуально тут оформлена очень и очень круто. Но ее настолько мало, что хочется увидеть приквел этого фильма. Его, очевидно, не будет, но может кому-то придет в голову мысль снять что-то похожее и докрутить идею.
♾ Моя оценка: 7
🔥 КП: 5.6
🍿 IMDB: 5.6
🚥 Letterboxd: 2.8
🍅 Критики: 8.5
#чтопосмотреть
хоррор | драма
Жил-был отец, да умер. Заклятие на него наложили, а потом реинкарнировался. Кгхм. Нет, сюжет фильма не совсем такой. Отец действительно жил и был, а потом действительно умер. Но с заклятием и реинкарнацией как-то не до конца понятно. Несмотря на то, что такая локализация названия возможно и правда привлекла людей в кинотеатры и на стриминги (у фильма почти 12к оценок), от нее веет каким-то проходняковым вайбом. Будто бы очередной в плохом смысле дешевенький хоррор откуда-то из Колумбии.
На деле фильм оказался прям крепким. Не без огрехов, конечно, да и докрутить можно было, но в каком же напряжении он держит на протяжении всего просмотра.
По сюжету мальчик теряет отца и остается жить с мачехой, которая в его жизни появилась не так давно. Остаться они решили в старом семейном доме, который усопший спроектировал сам. Вокруг необъятный лесной участок, посреди которого стоит таинственная деревянная постройка. В общем, идеальная обстановка для того, чтобы случилось что-нибудь неприятное. И оно случается. Мальчика периодически посещает очень криповая фигура с дьявольским голосом и головой отца. Ему никто не верит, но даже уставшая от жизни мачеха, вернувшаяся к запоям из прошлого, понимает, что тут что-то явно не так.
Получился такой нынче популярный психологический хоррор, которому все же не достает лора что ли. Сущность, которая упорно притворяется отцом, концептуально тут оформлена очень и очень круто. Но ее настолько мало, что хочется увидеть приквел этого фильма. Его, очевидно, не будет, но может кому-то придет в голову мысль снять что-то похожее и докрутить идею.
🚥 Letterboxd: 2.8
🍅 Критики: 8.5
#чтопосмотреть
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Жестокий Рим / Roma violenta [1975] — Марино Джиролами
Насилие в Неаполе / Napoli Violenta [1976] — Умберто Ленци
Италия — рука с пистолетом / Italia A Mano Armata [1976] — Марино Джироламо
С великолепной трилогии о комиссаре Бетти и началось мое знакомство с еврокраймом очень много лет назад. Я с детства любил Грязного Гарри и Жажду смерти, а потому, когда случайно наткнулся на стилевый итальянский фильм, где под шикарный саунд усатый знойный полицейский беспощадно уничтожает бандитов, я был в неописуемом восторге.
Год назад я делал подборку ярких еврокраймов и не стал туда включать эти фильмы просто потому, что тут нужно смотреть всю трилогию (а потом и остальные работы Маурицио Мерли).
По сюжету все просто. Есть крутой комиссар, коррупционная судебная система и много-много преступников. Сошлись она как-то на одной тропе и началось ультранасилие. Компромиссов в этой схватке нет ни у кого. Бандиты готовы убивать даже женщин и детей, продажные полицейские готовы брать любые взятки, а Бетти готов действовать самыми радикальными методами, чтобы все это прекратить.
Действие первого фильма происходит в Риме, второго в Неаполе и третьего в Турине, так что если вы любите итальянские пейзажи, тут есть, на что посмотреть.
Отдельно невозможно не отметить тех, кто все это делал. Первую и третью часть снял Марино Джиролами (тот самый, чью фамилию так отчаянно пытался произнести Брэд Питт в Бесславных ублюдках), который вообще-то специализировался на типичных итальянских комедиях, но помимо этого выдал несколько хитяр типа Зомби холокоста, нескольких комедийных вестернов и, собственно, проложил Маурицио Мерли дорогу в еврокрайм.
Вторую часть снял Умберто Ленци, настоящая глыба итальянского эксплуатейшена. Ленци развивался вместе с итальянским кинематографом, залетая во все тренды. Среди его фильмов и пеплумы, и вестерны, и еврокраймы, и джалло, и хорроры. Короче буквально все, чем славилась Италия 70-80х. Также во вторую часть залетел на второй план культовейший Джон Сэксон.
Короче если вы любите полицейские боевики и Италию, а еще не боитесь чрезмерного насилия на экране, то однозначно бегом смотреть как минимум всю трилогию.
#eurocrime
#плотнаябишечка
Насилие в Неаполе / Napoli Violenta [1976] — Умберто Ленци
Италия — рука с пистолетом / Italia A Mano Armata [1976] — Марино Джироламо
С великолепной трилогии о комиссаре Бетти и началось мое знакомство с еврокраймом очень много лет назад. Я с детства любил Грязного Гарри и Жажду смерти, а потому, когда случайно наткнулся на стилевый итальянский фильм, где под шикарный саунд усатый знойный полицейский беспощадно уничтожает бандитов, я был в неописуемом восторге.
Год назад я делал подборку ярких еврокраймов и не стал туда включать эти фильмы просто потому, что тут нужно смотреть всю трилогию (а потом и остальные работы Маурицио Мерли).
По сюжету все просто. Есть крутой комиссар, коррупционная судебная система и много-много преступников. Сошлись она как-то на одной тропе и началось ультранасилие. Компромиссов в этой схватке нет ни у кого. Бандиты готовы убивать даже женщин и детей, продажные полицейские готовы брать любые взятки, а Бетти готов действовать самыми радикальными методами, чтобы все это прекратить.
Действие первого фильма происходит в Риме, второго в Неаполе и третьего в Турине, так что если вы любите итальянские пейзажи, тут есть, на что посмотреть.
Отдельно невозможно не отметить тех, кто все это делал. Первую и третью часть снял Марино Джиролами (тот самый, чью фамилию так отчаянно пытался произнести Брэд Питт в Бесславных ублюдках), который вообще-то специализировался на типичных итальянских комедиях, но помимо этого выдал несколько хитяр типа Зомби холокоста, нескольких комедийных вестернов и, собственно, проложил Маурицио Мерли дорогу в еврокрайм.
Вторую часть снял Умберто Ленци, настоящая глыба итальянского эксплуатейшена. Ленци развивался вместе с итальянским кинематографом, залетая во все тренды. Среди его фильмов и пеплумы, и вестерны, и еврокраймы, и джалло, и хорроры. Короче буквально все, чем славилась Италия 70-80х. Также во вторую часть залетел на второй план культовейший Джон Сэксон.
Короче если вы любите полицейские боевики и Италию, а еще не боитесь чрезмерного насилия на экране, то однозначно бегом смотреть как минимум всю трилогию.
#eurocrime
#плотнаябишечка
Долемайт / Dolemite [1975] — Д'Арвиль Мартин
blaxploitation | экшен | комедия
Немного классики и того, ради чего вообще существует этот канал. Про Руди Рэй Мура вы наверняка когда-то слышали, кто-то считает его чуть ли не праотцом рэпа, кто-то просто талантливым взбалмошным черным стэндапером и музыкантом (вот бы в его время вышел трек Fortnite Balls).
Помимо этого, он еще и актер, а любимый музыкальный образ Руди плотно обосновался на экранах 70-х. Речь, конечно же, о Долемайте.
Первый фильм о черном сердцееде, сутенере, мастере кунг-фу и народном герое, которого оболгала корумпированная система — один из самых угарных представителей blaxploitation. Драки, сиськи, афро, все на месте.
Будучи эталонным vanity-project, фильм сделан настолько небрежно, что его можно разбирать по кадрам: тут и провалы в логике сюжета, и случайные люди в кадре, и дубли, записанные так, будто актеры кричат через стену или говорят в унитаз. Все это под шикарную музыку и в китчевых костюмах, само собой. Но именно в этом и кроется его магия — Долемайт настолько искренен в своей халтуре, что в него невозможно не влюбиться.
Снял все это великолепие Д'Арвиль Мартин. Режиссером он поработал всего на двух копеечных проектах, зато стал культовым актером, охватив кучу блэкспло от «Кувалды» до «Босса нигера».
У Долемайта вышли продолжения, да и сам Руди Рэй Мур продолжил экспериментировать с образами. А еще в 2019 году вышел биографический «Меня зовут Долемайт», который, на мой взгляд, идеально отразил атмосферу создания фильма. Так что после Долемайта обязательно гляньте и его, там очень удачный каст, уместный юмор и безумно крутой вайб.
#blaxploitation
#плотнаябишечка
blaxploitation | экшен | комедия
Немного классики и того, ради чего вообще существует этот канал. Про Руди Рэй Мура вы наверняка когда-то слышали, кто-то считает его чуть ли не праотцом рэпа, кто-то просто талантливым взбалмошным черным стэндапером и музыкантом (вот бы в его время вышел трек Fortnite Balls).
Помимо этого, он еще и актер, а любимый музыкальный образ Руди плотно обосновался на экранах 70-х. Речь, конечно же, о Долемайте.
Первый фильм о черном сердцееде, сутенере, мастере кунг-фу и народном герое, которого оболгала корумпированная система — один из самых угарных представителей blaxploitation. Драки, сиськи, афро, все на месте.
Будучи эталонным vanity-project, фильм сделан настолько небрежно, что его можно разбирать по кадрам: тут и провалы в логике сюжета, и случайные люди в кадре, и дубли, записанные так, будто актеры кричат через стену или говорят в унитаз. Все это под шикарную музыку и в китчевых костюмах, само собой. Но именно в этом и кроется его магия — Долемайт настолько искренен в своей халтуре, что в него невозможно не влюбиться.
Снял все это великолепие Д'Арвиль Мартин. Режиссером он поработал всего на двух копеечных проектах, зато стал культовым актером, охватив кучу блэкспло от «Кувалды» до «Босса нигера».
У Долемайта вышли продолжения, да и сам Руди Рэй Мур продолжил экспериментировать с образами. А еще в 2019 году вышел биографический «Меня зовут Долемайт», который, на мой взгляд, идеально отразил атмосферу создания фильма. Так что после Долемайта обязательно гляньте и его, там очень удачный каст, уместный юмор и безумно крутой вайб.
#blaxploitation
#плотнаябишечка
Мистер Крокет / Mr. Crocket [2024] — Брэндон Эсли
хоррор
Hulu отчаянно пытаются залететь в нишу маленьких хорроров. И Крокет — идеальный пример того, почему у них пока не получается подвинуть мастодонтов.
Основной лейтмотив фильма — спасение детей, которым уделяется недостаточно внимания, либо с которыми обращаются плохо. Мы такое уже несколько раз видели, но сам по себе этот сюжет достаточно драматичный, чтобы не утомлять, да и все еще недостаточно назойливый. Где-то мимо него также тянется линия с расизмом, но она совсем уж дежурная.
В общем, было когда-то детское телешоу Мистера Крокета, потом оно закрылось, а ведущий, харизматичный черный мужик, был очень огорчен тем, что больше не может дарить детям радость. Поэтому он начал являться в семьи с плохими по его мнению родителями и забирать детей в свой мир бесконечного веселья (для детей) и насилия (для родителей).
И все бы хорошо, зловещий Крокет реально пугает, вылезает из видеокассетника, телевизора и жестоко крошит родителей. Да и своего рода серая мораль в фильме есть. Все-таки то, о чем говорит сам Крокет, имеет рациональное зерно.
Но почему-то вместе с этим во второй половине фильма он начинает пестрить бесконечными клише. И если не самую талантливую игру актеров и бюджетненькую графику в первой половине фильма тянул основной сюжет, во второй все это вылезает и уже не может не бросаться в глаза.
Тем не менее, это неплохое кино на вечерок, если любите черный хоррор и ретроэстетику.
😵💫 Моя оценка: 6
🔥 КП: 5.2
🍿 IMDB: 5.4
🚥 Letterboxd: 2.6
🍅 Критики: 6.8
#чтопосмотреть
хоррор
Hulu отчаянно пытаются залететь в нишу маленьких хорроров. И Крокет — идеальный пример того, почему у них пока не получается подвинуть мастодонтов.
Основной лейтмотив фильма — спасение детей, которым уделяется недостаточно внимания, либо с которыми обращаются плохо. Мы такое уже несколько раз видели, но сам по себе этот сюжет достаточно драматичный, чтобы не утомлять, да и все еще недостаточно назойливый. Где-то мимо него также тянется линия с расизмом, но она совсем уж дежурная.
В общем, было когда-то детское телешоу Мистера Крокета, потом оно закрылось, а ведущий, харизматичный черный мужик, был очень огорчен тем, что больше не может дарить детям радость. Поэтому он начал являться в семьи с плохими по его мнению родителями и забирать детей в свой мир бесконечного веселья (для детей) и насилия (для родителей).
И все бы хорошо, зловещий Крокет реально пугает, вылезает из видеокассетника, телевизора и жестоко крошит родителей. Да и своего рода серая мораль в фильме есть. Все-таки то, о чем говорит сам Крокет, имеет рациональное зерно.
Но почему-то вместе с этим во второй половине фильма он начинает пестрить бесконечными клише. И если не самую талантливую игру актеров и бюджетненькую графику в первой половине фильма тянул основной сюжет, во второй все это вылезает и уже не может не бросаться в глаза.
Тем не менее, это неплохое кино на вечерок, если любите черный хоррор и ретроэстетику.
🚥 Letterboxd: 2.6
🍅 Критики: 6.8
#чтопосмотреть
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Кровавая вражда / Кровь за кровь / Ryuketsu no koso / 流血の抗争 [1971] — Ясухару Хасэбэ
якудза-эйга | экшен
Драйвовый и брутальный гем из начала 70-х, где сошлось все прекрасное, что было в якудза-эйгадо прихода Такеши Китано, превратившего нишу в голливудскую попсу. Студия Никкатсу, подарившая нам десятки шикарных лент, стилёвейший режиссер Ясухару Хасэбэ и щекастый Дзё Сисидо, эталонный бандюга практически в любом фильме.
Традиционно в центре сюжета противостояние двух группировок — Акиба и Симура в некоем городе К. Пока глава одной из них мотал срок, порядки изменились, и по выходу он чувствует себя практически как Тони Сопрано. Авторитет ставится под сомнение, вокруг какие-то новые темки. А благородный якудза старой закалки хочет лишь сохранить порядки. А что, как не лютая резня, может этому поспособствовать.
Лента не заняла заметного места в истории японского кино, но это и не редкость для якудза-эйга и розовых фильмов. Хасэбэ тут мастерски на уровне Скорпиона и Бродячих кошек запечатлел эстетику бандитского противостояния. Драки, саундтрек, постоянный накал и чутка любви, само собой, отлично сложились во взрывной коктейль.
Фильм хорошо подойдет, как если вы в целом пресытились жанром и хотите чего-то менее попсового, так и если только вкатываетесь. Определенно не лучший в своем роде, но точно заслуживающий внимания.
#yakuzaeiga
#плотнаябишечка
якудза-эйга | экшен
Драйвовый и брутальный гем из начала 70-х, где сошлось все прекрасное, что было в якудза-эйга
Традиционно в центре сюжета противостояние двух группировок — Акиба и Симура в некоем городе К. Пока глава одной из них мотал срок, порядки изменились, и по выходу он чувствует себя практически как Тони Сопрано. Авторитет ставится под сомнение, вокруг какие-то новые темки. А благородный якудза старой закалки хочет лишь сохранить порядки. А что, как не лютая резня, может этому поспособствовать.
Лента не заняла заметного места в истории японского кино, но это и не редкость для якудза-эйга и розовых фильмов. Хасэбэ тут мастерски на уровне Скорпиона и Бродячих кошек запечатлел эстетику бандитского противостояния. Драки, саундтрек, постоянный накал и чутка любви, само собой, отлично сложились во взрывной коктейль.
Фильм хорошо подойдет, как если вы в целом пресытились жанром и хотите чего-то менее попсового, так и если только вкатываетесь. Определенно не лучший в своем роде, но точно заслуживающий внимания.
#yakuzaeiga
#плотнаябишечка
Пункт назначения: Узы крови / Final Destination: Bloodlines [2025] — Зак Липовски, Адам Б. Стейн
комедия | хоррор
Признаюсь честно, я был сильно удивлен еще когда до премьеры новая часть Пункта Назначения получила отличные отзывы критиков, а вскоре после премьеры и зрителей. Не буду сильно длинно про него писать, вы наверняка уже прочитали десятки постов на других каналах.
Я фильм пропустил в кинотеатрах, в последнее время все меньше хочется выяснять, что там из сцен осталось, а что пропало (а пропадает уже даже из казахских копий), поэтому решил оставить его для домашнего просмотра. И не пожалел. Ведь с каких пор на фильмы студии Asylum нужно ходить в кино? Честно, я был даже удивлен, когда не увидел эту студию в титрах. До последней минуты и даже после нее меня не покидало ощущение, что я попался на уловку, как в свое время люди попадали на Трансморферов вместо Трансформеров. Но нет, это оригинальный голливудский продукт.
Понимаю, что с CGI с каждым годом становится все хуже. Режиссеры ленятся снимать что-то, кроме зеленого экрана, рисуются целые улицы, листовки на стенах, собачье говно, сами собаки и прочее. Это приводит к переполнению заказами и без того малочисленных специалистов по графике, а потому самые дорогостоящие проекты сейчас выглядят как какая-то шутка. Но в новом «Пункте Назначения» планка качества словно упала ниже всех возможных стандартов.
Это относится и к актерской игре, и к сценарию, просто переполненному клише, идиотическими диалогами и нелепыми решениями, и, конечно, к отвратительной графике. И к дженерик саундтреку, созданному из плейлиста топ-10 хитов всех времен на спотифай. НУ И ЧЕ?
А НИЧЕ. Это не тот канал, где придираются к графике и сценарию, написанному чатжпт по промту «Привет, представь, что ты умственно отсталый, напиши мне сценарий к продолжению культовой франшизы». Кино вышло нереально фановым, а это главное. Кровища и кишки сочатся изо всех щелей. Безликие персонажи мрут без всякой пощады и здравого смысла, а легкие сюжетные твисты происходят так часто, что Хичкок гневно пернул в гробу.
Что еще может быть нужно от продолжения серии, которая в принципе всегда такой и была? Тут ведь помимо прочего куча фансервиса и юмора. А может это и вовсе ирония над серией? Может быть. Но моя задача лишь предупредить вас, что фильм очень хорош, но для вас он таковым станет, только если вас не беспокоят такие условности как техническое состояние фильма.
🎩 Моя оценка: 7
🔥 КП: 7
🍿 IMDB: 7
🚥 Letterboxd: 3.3
🍅 Критики: 9.2
#чтопосмотреть
комедия | хоррор
Признаюсь честно, я был сильно удивлен еще когда до премьеры новая часть Пункта Назначения получила отличные отзывы критиков, а вскоре после премьеры и зрителей. Не буду сильно длинно про него писать, вы наверняка уже прочитали десятки постов на других каналах.
Я фильм пропустил в кинотеатрах, в последнее время все меньше хочется выяснять, что там из сцен осталось, а что пропало (а пропадает уже даже из казахских копий), поэтому решил оставить его для домашнего просмотра. И не пожалел. Ведь с каких пор на фильмы студии Asylum нужно ходить в кино? Честно, я был даже удивлен, когда не увидел эту студию в титрах. До последней минуты и даже после нее меня не покидало ощущение, что я попался на уловку, как в свое время люди попадали на Трансморферов вместо Трансформеров. Но нет, это оригинальный голливудский продукт.
Понимаю, что с CGI с каждым годом становится все хуже. Режиссеры ленятся снимать что-то, кроме зеленого экрана, рисуются целые улицы, листовки на стенах, собачье говно, сами собаки и прочее. Это приводит к переполнению заказами и без того малочисленных специалистов по графике, а потому самые дорогостоящие проекты сейчас выглядят как какая-то шутка. Но в новом «Пункте Назначения» планка качества словно упала ниже всех возможных стандартов.
Это относится и к актерской игре, и к сценарию, просто переполненному клише, идиотическими диалогами и нелепыми решениями, и, конечно, к отвратительной графике. И к дженерик саундтреку, созданному из плейлиста топ-10 хитов всех времен на спотифай. НУ И ЧЕ?
А НИЧЕ. Это не тот канал, где придираются к графике и сценарию, написанному чатжпт по промту «Привет, представь, что ты умственно отсталый, напиши мне сценарий к продолжению культовой франшизы». Кино вышло нереально фановым, а это главное. Кровища и кишки сочатся изо всех щелей. Безликие персонажи мрут без всякой пощады и здравого смысла, а легкие сюжетные твисты происходят так часто, что Хичкок гневно пернул в гробу.
Что еще может быть нужно от продолжения серии, которая в принципе всегда такой и была? Тут ведь помимо прочего куча фансервиса и юмора. А может это и вовсе ирония над серией? Может быть. Но моя задача лишь предупредить вас, что фильм очень хорош, но для вас он таковым станет, только если вас не беспокоят такие условности как техническое состояние фильма.
🍿 IMDB: 7
🚥 Letterboxd: 3.3
🍅 Критики: 9.2
#чтопосмотреть
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM