От фаллических деревьев до высказывания о терроре: Radiohead — «Hail To the Thief»
Изначально Радиохеды хотели подойти к записи альбома в панковском стиле, типа записать альбом буквально недели за две. Стэнли Донвуд (это художник, который сделал обложки для всех релизов проектов Тома Йорка, кроме «Pablo Honey») тоже хотел сделать что-то панковское и выдумал ТАКОЕ:
Он, значит, обнаружил, что если сфотографировать облако и повернуть его на 90 градусов, оно становится похожим на гигантский женский детородный орган. И в его голове возникла гениальнейшая идея: а что, если дождь — это типа оргазм, а рост деревьев — это типа
эрекция... Наверняка он тогда воскликнул «эврика» и пошел фотографировать облака, деревья, траву в огромных количествах.
И вот настал момент, когда Донвуду нужно было презентовать свою идею остальным участникам группу. Просто представьте себе эту картину: ребята выпили, Том со Стэнли выходят на балкон, наверное, ведут какую-то душевную беседу, и Йорк ненароком спрашивает, как там продвигается разработка оформления для альбома. А Донвуд ему такой: «хочу, чтобы перевернутые на 90 градусов облака поливали своей жидкостью кусты и деревья, чья листва будет выстрижена в форме мужских членов». Том, естественно, от такой идеи приохуел и попросил художника придумать что-то новое.
Запасного варианта у Стэнли не было, а вдохновение где-то надо было искать. Поэтому он просто катался по Лос-Анжелесу на пассажирском сиденье и записывал в блокнот все, что видит. Через какое-то время он обнаружил, что у него собралась огромная коллекция надписей с рекламных баннеров, дорожных знаков и прочего. Художнику казалось, что в отрыве от контекста некоторые слова или фразы звучат уж слишком тревожно. Как, например, «GOD», «END», «FEAR», «AIDS», или вон видите там надпись «XING» — в США есть знаки с надписью «Pen Xing». Донвуд долго не мог понять, кто такой этот Пен Синг, и почему его имя пишут на дорожных знаках, а потом выяснилось, что это «пешеходный переход» на китайском.
Когда Стэнли показал Тому свою новую идею, она показалась тому куда более уместной. Альбом, конечно, не успели записать за две недели, а сам он стал более серьезной работой, чем планировался изначально. Текста Йорка стали, можно сказать, политическим высказыванием (хоть и сам он не любит их так воспринимать). После теракта 11 сентября 2001 года тогдашний президент США Буш-младший развернул «глобальную войну с терроризмом». Даже название альбома — это отсылка на фразу «Hail to the Chief».
Йорк проводил много времени, слушая по радио сводки с начавшихся войн в Ираке, Афганистане, он выписывал оттуда фразы, которые казались ему абсурдными, — как он сам их называл, «оруэлловские эвфемизмы». Эти цитатки он затем смешал с отрывками детских сказок, которые читал своему сыну, или «Божественной комедией» Данте и той же «1984» Оруэлла.
Донвуд по сути занимался тем же самым, он взял распечатанные текста Йорка и вырезал из них отдельные слова, которые разложил на столе в случайном порядке. Так и появилась идея для оформления альбома. Всю зиму он провел в каком-то дряхлом сарае с крысами, где нарисовал восемь картин 150х150 см. Первая, которая стала обложкой альбома, называется «Pacific Coast», на ней располагаются те самые надписи с городских знаков, следующие две — «Hollywood» и «Santa Monica» — тоже отсылают на регионы LA, по которым катался Донвуд в поиске вдохновения, но надписи на них взяты уже из текстов Йорка. Начиная с 4 картины (в порядке, в котором они прикреплены к этому посту) идут регионы, в которых бушевали война и террор — Грозный, Кабул, Лондон, Манхэттен и Багдад.
Изначально Радиохеды хотели подойти к записи альбома в панковском стиле, типа записать альбом буквально недели за две. Стэнли Донвуд (это художник, который сделал обложки для всех релизов проектов Тома Йорка, кроме «Pablo Honey») тоже хотел сделать что-то панковское и выдумал ТАКОЕ:
Он, значит, обнаружил, что если сфотографировать облако и повернуть его на 90 градусов, оно становится похожим на гигантский женский детородный орган. И в его голове возникла гениальнейшая идея: а что, если дождь — это типа оргазм, а рост деревьев — это типа
эрекция... Наверняка он тогда воскликнул «эврика» и пошел фотографировать облака, деревья, траву в огромных количествах.
И вот настал момент, когда Донвуду нужно было презентовать свою идею остальным участникам группу. Просто представьте себе эту картину: ребята выпили, Том со Стэнли выходят на балкон, наверное, ведут какую-то душевную беседу, и Йорк ненароком спрашивает, как там продвигается разработка оформления для альбома. А Донвуд ему такой: «хочу, чтобы перевернутые на 90 градусов облака поливали своей жидкостью кусты и деревья, чья листва будет выстрижена в форме мужских членов». Том, естественно, от такой идеи приохуел и попросил художника придумать что-то новое.
Запасного варианта у Стэнли не было, а вдохновение где-то надо было искать. Поэтому он просто катался по Лос-Анжелесу на пассажирском сиденье и записывал в блокнот все, что видит. Через какое-то время он обнаружил, что у него собралась огромная коллекция надписей с рекламных баннеров, дорожных знаков и прочего. Художнику казалось, что в отрыве от контекста некоторые слова или фразы звучат уж слишком тревожно. Как, например, «GOD», «END», «FEAR», «AIDS», или вон видите там надпись «XING» — в США есть знаки с надписью «Pen Xing». Донвуд долго не мог понять, кто такой этот Пен Синг, и почему его имя пишут на дорожных знаках, а потом выяснилось, что это «пешеходный переход» на китайском.
Когда Стэнли показал Тому свою новую идею, она показалась тому куда более уместной. Альбом, конечно, не успели записать за две недели, а сам он стал более серьезной работой, чем планировался изначально. Текста Йорка стали, можно сказать, политическим высказыванием (хоть и сам он не любит их так воспринимать). После теракта 11 сентября 2001 года тогдашний президент США Буш-младший развернул «глобальную войну с терроризмом». Даже название альбома — это отсылка на фразу «Hail to the Chief».
Йорк проводил много времени, слушая по радио сводки с начавшихся войн в Ираке, Афганистане, он выписывал оттуда фразы, которые казались ему абсурдными, — как он сам их называл, «оруэлловские эвфемизмы». Эти цитатки он затем смешал с отрывками детских сказок, которые читал своему сыну, или «Божественной комедией» Данте и той же «1984» Оруэлла.
Донвуд по сути занимался тем же самым, он взял распечатанные текста Йорка и вырезал из них отдельные слова, которые разложил на столе в случайном порядке. Так и появилась идея для оформления альбома. Всю зиму он провел в каком-то дряхлом сарае с крысами, где нарисовал восемь картин 150х150 см. Первая, которая стала обложкой альбома, называется «Pacific Coast», на ней располагаются те самые надписи с городских знаков, следующие две — «Hollywood» и «Santa Monica» — тоже отсылают на регионы LA, по которым катался Донвуд в поиске вдохновения, но надписи на них взяты уже из текстов Йорка. Начиная с 4 картины (в порядке, в котором они прикреплены к этому посту) идут регионы, в которых бушевали война и террор — Грозный, Кабул, Лондон, Манхэттен и Багдад.
Григорий Распутин — суперзвезда: Type O Negative — «Dead Again»
На обложечке — загадочный и ужасный Григорий Распутин, друг царской семьи Романовых. В те времена у императора Николая II и императрицы Александра Фёдоровна никак не получалось сделать себе наследника, четыре раза подряд у них рождались дочки. А без сына совсем плохо, и род может прерваться, и непонятно кого надо будет на трон сажать в случае чего, поэтому семья не чуралась обращаться за помощью к разного рода колдунам и целителям.
И вот наконец у пары рождается сын — Алексей, да вот только к двум месяцам обнаружилось, что страдает он гемофилией. Каждая маленькая царапинка или ушиб могли привести к гибели молодого наследника. Частые кровоизлияния в суставы причиняли Алексею нестерпимую боль, он температурил, бредил и страдал, лишь раз за разом повторяя себе под нос «Господи, помилуй».
И тут на сцену выходит Григорий Распутин, крестьянин с репутацией старца-целителя, который настолько хорошо и красиво умел говорить, что сразу произвел огромное впечатление на Николая. Со временем его начали подпускать к Алексею, боль которого тут же стихала, чего не удавалось достичь десяткам врачей. Как у Распутина это получалось — непонятно. Есть версия, что он давал мальчику аспирин (а людям с гемофилией категорически нельзя его принимать), либо он просто настолько убедительно говорил Алексею (и, что немаловажно, его маме), что все пройдет, что все реально проходило.
Авторитет Распутина среди царской семьи рос семимильными шагами. Народу это сильно не нравилось — какого вообще хера какой-то бородатый мужик шляется рядом с императором (который, справедливости ради, с годами тоже нравился люду все меньше и меньше), так еще и, судя по слухам, как-то влияет на правителя принять то или иное решение. Против Распутина началась целая анти-пиар кампания. Его обвиняли в том, что он распутник, ходит по бабам, посещает оргии секты хлыстов, ходит без штанов по ресторанам и размахивает там своим причиндалом.
Этим личность Распутина и привлекала Питера Стила. Он в целом немного увлекался русской культурой и, например, любил шуткануть, что он родственник Иосифа Сталина. Стил говорил, что вот помыть бы Распутина, причесать, и новый участник Тайп О Негатив готов, он же буквально как я — волосатый, высокий, любитель женщин, обладатель огромного пениса и нелюбимец прессы.
Но в резюме Распутина были обвинения и посерьезнее. Например, что он спит с императрицей. Во-первых, это подрывало и без того не слишком высокий авторитет Николая Второго. Во-вторых, тогда начиналась Первая мировая война, императрица была немкой, и у люда складывалось ощущение, что они там вдвоем с Григорием заведуют властью, обманывая бедного Николая, потихоньку разрушая страну.
Народ хотел смерти Распутину. В 1914 году на него было совершено покушение, женщина со словами «я убила антихриста» воткнула нож в живот Григория. Но тот выжил. Эта бессмертность Распутина тоже входила в резонанс с участниками группы, они сами много раз были близки к смерти, но как-то выживали. Отсюда и появилось название «Dead Again».
Вот только смерть все же настигла Распутина. На него совершили очередное покушение — его отравили, и в него стреляли, и он упал в реку. Когда, кстати, объявили о его смерти, народ ликовал. Через пару месяцев начнется февральская революция, а царскую семью расстреляют. Питер Стил тоже, каким бы бессмертным он себя не считал, умер спустя три года после выхода этого альбома.
Обложка выполнена в традиционных зеленых оттенках, и если хотите узнать, почему Стил так любил этот цвет — вам в этот пост.
На обложечке — загадочный и ужасный Григорий Распутин, друг царской семьи Романовых. В те времена у императора Николая II и императрицы Александра Фёдоровна никак не получалось сделать себе наследника, четыре раза подряд у них рождались дочки. А без сына совсем плохо, и род может прерваться, и непонятно кого надо будет на трон сажать в случае чего, поэтому семья не чуралась обращаться за помощью к разного рода колдунам и целителям.
И вот наконец у пары рождается сын — Алексей, да вот только к двум месяцам обнаружилось, что страдает он гемофилией. Каждая маленькая царапинка или ушиб могли привести к гибели молодого наследника. Частые кровоизлияния в суставы причиняли Алексею нестерпимую боль, он температурил, бредил и страдал, лишь раз за разом повторяя себе под нос «Господи, помилуй».
И тут на сцену выходит Григорий Распутин, крестьянин с репутацией старца-целителя, который настолько хорошо и красиво умел говорить, что сразу произвел огромное впечатление на Николая. Со временем его начали подпускать к Алексею, боль которого тут же стихала, чего не удавалось достичь десяткам врачей. Как у Распутина это получалось — непонятно. Есть версия, что он давал мальчику аспирин (а людям с гемофилией категорически нельзя его принимать), либо он просто настолько убедительно говорил Алексею (и, что немаловажно, его маме), что все пройдет, что все реально проходило.
Авторитет Распутина среди царской семьи рос семимильными шагами. Народу это сильно не нравилось — какого вообще хера какой-то бородатый мужик шляется рядом с императором (который, справедливости ради, с годами тоже нравился люду все меньше и меньше), так еще и, судя по слухам, как-то влияет на правителя принять то или иное решение. Против Распутина началась целая анти-пиар кампания. Его обвиняли в том, что он распутник, ходит по бабам, посещает оргии секты хлыстов, ходит без штанов по ресторанам и размахивает там своим причиндалом.
Этим личность Распутина и привлекала Питера Стила. Он в целом немного увлекался русской культурой и, например, любил шуткануть, что он родственник Иосифа Сталина. Стил говорил, что вот помыть бы Распутина, причесать, и новый участник Тайп О Негатив готов, он же буквально как я — волосатый, высокий, любитель женщин, обладатель огромного пениса и нелюбимец прессы.
Но в резюме Распутина были обвинения и посерьезнее. Например, что он спит с императрицей. Во-первых, это подрывало и без того не слишком высокий авторитет Николая Второго. Во-вторых, тогда начиналась Первая мировая война, императрица была немкой, и у люда складывалось ощущение, что они там вдвоем с Григорием заведуют властью, обманывая бедного Николая, потихоньку разрушая страну.
Народ хотел смерти Распутину. В 1914 году на него было совершено покушение, женщина со словами «я убила антихриста» воткнула нож в живот Григория. Но тот выжил. Эта бессмертность Распутина тоже входила в резонанс с участниками группы, они сами много раз были близки к смерти, но как-то выживали. Отсюда и появилось название «Dead Again».
Вот только смерть все же настигла Распутина. На него совершили очередное покушение — его отравили, и в него стреляли, и он упал в реку. Когда, кстати, объявили о его смерти, народ ликовал. Через пару месяцев начнется февральская революция, а царскую семью расстреляют. Питер Стил тоже, каким бы бессмертным он себя не считал, умер спустя три года после выхода этого альбома.
Обложка выполнена в традиционных зеленых оттенках, и если хотите узнать, почему Стил так любил этот цвет — вам в этот пост.
Он режет всё здесь по кругу: Kunteynir — «Эдвард руки ножницы бумага»
Изначально альбом должен был называться «Вегетарианство». Но во время записи релиза Смешной (это бывший участник кантейнира, которого все забывают), нафристайливая в микрофон выдал ту самую фразу «Эдвард руки-ножницы-бумага», которая очевидно отсылается на культовый фильм Тима Бёртона.
Паше Технику понравилась эта игра слов, и она стала названием альбома. Правда, он, судя по всему, про фильм этот даже и не знал. Ибо когда в теме на хип-хоп.ру у него спросили про отсылочку, он ответил, что не понимает, как картина Бертона связана с названием их альбома, и что название они вообще-то «срезали с одной группы».
Шрифт на обложке, которую, кстати, сделал дизайнер CODE, тоже похож на шрифт с постеров фильма «Эдвард руки-ножницы». А вот что за розовое чудо на ней изображено, я так и не понял, напоминает что-то между ангелом серафимом и луком (или, знаете, когда картошка долго полежит, на ней такие корешки вырастают, глазками называются). Это скорее просто какая-то абстракция, под стать текстам с альбома.
Обожаю листать ветки хипхопру, когда делаю посты про kunteynir, потому что там иногда пёрлы можно встретить. Когда на форуме только показали обложку альбома, она не понравилась некому Ключу, который написал, что он такие картинки в детском саду рисовал. Паше такая критика не понравилась, и он ответил недоброжелателю в своем фирменном стиле: «мне вообще поебать парень чё ты ресуешь , но ты заёбывать начинаешь меня по-маленьку , ежели делать нехуй - вздрочни в укромном уголочке а сдесь не мазоль глаза блять😡 ».
Изначально альбом должен был называться «Вегетарианство». Но во время записи релиза Смешной (это бывший участник кантейнира, которого все забывают), нафристайливая в микрофон выдал ту самую фразу «Эдвард руки-ножницы-бумага», которая очевидно отсылается на культовый фильм Тима Бёртона.
Паше Технику понравилась эта игра слов, и она стала названием альбома. Правда, он, судя по всему, про фильм этот даже и не знал. Ибо когда в теме на хип-хоп.ру у него спросили про отсылочку, он ответил, что не понимает, как картина Бертона связана с названием их альбома, и что название они вообще-то «срезали с одной группы».
Шрифт на обложке, которую, кстати, сделал дизайнер CODE, тоже похож на шрифт с постеров фильма «Эдвард руки-ножницы». А вот что за розовое чудо на ней изображено, я так и не понял, напоминает что-то между ангелом серафимом и луком (или, знаете, когда картошка долго полежит, на ней такие корешки вырастают, глазками называются). Это скорее просто какая-то абстракция, под стать текстам с альбома.
Обожаю листать ветки хипхопру, когда делаю посты про kunteynir, потому что там иногда пёрлы можно встретить. Когда на форуме только показали обложку альбома, она не понравилась некому Ключу, который написал, что он такие картинки в детском саду рисовал. Паше такая критика не понравилась, и он ответил недоброжелателю в своем фирменном стиле: «мне вообще поебать парень чё ты ресуешь , но ты заёбывать начинаешь меня по-маленьку , ежели делать нехуй - вздрочни в укромном уголочке а сдесь не мазоль глаза блять
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Убить мертвеца: Portishead — «Dummy»
Когда альбом находился только на стадии записи, нужно было уже начинать придумать какие-то промо материалы к нему — рекламу, клипы, обложки. Участники группы решили, что не хотят они какую-то попсу записывать, они хотят снять целый фильм, который будет и рекламой, и кусками клипа, и даже кадры из него пойдут на обложки альбома и синглов.
И они это действительно сделали, в 1995 году вышел 10-минутный чёрно-белый немой короткометражный фильм «To Kill A Dead Man» (посмотреть можете тут). Главные роли в нем сыграли сами участники группы — Джефф Бэрроу, Эдриан Атли и Бет Гиббонс. Музыку к картине Портисхеды тоже сами написали, и неимоверно кайфанули с этого, Бэрроу вообще обожал саундтреки, особенно саундтреки к старым нуарным детективам по типу «Джеймса Бонда» (сам альбом, к слову, тоже отдает куда-то туда).
Сюжет «Убить Мертвеца» благодаря тому, что фильм немой и намеренно как-то странновато снят, не слишком понятен. Сперва целую минуту нам показывают, как некий волосатый киллер, которого сыграл Бэрроу, заряжает снайперскую винтовку и производит выстрел в какого-то крутого бизнесмена с серьгой в исполнении Атли.
В момент покушения рядом с жертвой стояла его жена, которую сыграла Бет Гиббонс. Естественно, после того, как она увидела, что любимого убили буквально в 30-ти сантиметрах от нее, женщина впадает в ступор. Секьюрити оперативно сажают ее в машину и увозят в безопасное место.
Сидя на стульчике в каком-то ангаре, она плачет, сходит с ума, раз за разом прокручивая в своей голове сцену гибели своего супруга. Из этой сцены собственно и взяли кадр, который стал обложкой альбома (и синий цвет ему ой как к лицу). Дальше героиня из-за пережитого попадает больницу, где ей чудится, как ее муженек приходит к ней то с цветами, то с пистолетом.
Вторая половина фильма может показаться каким-то бредом, если чуть внимательней не посмотреть на сцену покушения. Мужичок с серьгой-то и не умирает вовсе, в последнюю секунду сцены видно, как он здоровый сидит в машине, оборачиваясь на свою возлюбленную, которую увозят в «безопасное место». То есть бизнесмен с самого начала решил подстроить свою смерть, а его жена в больничном бреду смогла это как-то осознать.
Она решает отомстить мужу за такую выходку, которая чуть не свела ее с ума. Приходит к опасным дядькам, платит им деньги, а они выдают ей в распоряжение киллера, который по иронии судьбы оказался тем же самым киллером, что помогал бизнесмену подстроить свою смерть. В последние секунды своей жизни мужчина видит, как в его сторону хладнокровно смотрит та, что он предал. Теперь он умрет по-настоящему. Отсюда и название картины, убить мертвеца.
Фильм хоть и показывали перед сеансами «Криминального чтива» и «Тела как улика» с Мадонной, не очень зашел публике. Да и сам Бэрроу потом признал, что хер пойми что они сняли.
Когда альбом находился только на стадии записи, нужно было уже начинать придумать какие-то промо материалы к нему — рекламу, клипы, обложки. Участники группы решили, что не хотят они какую-то попсу записывать, они хотят снять целый фильм, который будет и рекламой, и кусками клипа, и даже кадры из него пойдут на обложки альбома и синглов.
И они это действительно сделали, в 1995 году вышел 10-минутный чёрно-белый немой короткометражный фильм «To Kill A Dead Man» (посмотреть можете тут). Главные роли в нем сыграли сами участники группы — Джефф Бэрроу, Эдриан Атли и Бет Гиббонс. Музыку к картине Портисхеды тоже сами написали, и неимоверно кайфанули с этого, Бэрроу вообще обожал саундтреки, особенно саундтреки к старым нуарным детективам по типу «Джеймса Бонда» (сам альбом, к слову, тоже отдает куда-то туда).
Сюжет «Убить Мертвеца» благодаря тому, что фильм немой и намеренно как-то странновато снят, не слишком понятен. Сперва целую минуту нам показывают, как некий волосатый киллер, которого сыграл Бэрроу, заряжает снайперскую винтовку и производит выстрел в какого-то крутого бизнесмена с серьгой в исполнении Атли.
В момент покушения рядом с жертвой стояла его жена, которую сыграла Бет Гиббонс. Естественно, после того, как она увидела, что любимого убили буквально в 30-ти сантиметрах от нее, женщина впадает в ступор. Секьюрити оперативно сажают ее в машину и увозят в безопасное место.
Сидя на стульчике в каком-то ангаре, она плачет, сходит с ума, раз за разом прокручивая в своей голове сцену гибели своего супруга. Из этой сцены собственно и взяли кадр, который стал обложкой альбома (и синий цвет ему ой как к лицу). Дальше героиня из-за пережитого попадает больницу, где ей чудится, как ее муженек приходит к ней то с цветами, то с пистолетом.
Вторая половина фильма может показаться каким-то бредом, если чуть внимательней не посмотреть на сцену покушения. Мужичок с серьгой-то и не умирает вовсе, в последнюю секунду сцены видно, как он здоровый сидит в машине, оборачиваясь на свою возлюбленную, которую увозят в «безопасное место». То есть бизнесмен с самого начала решил подстроить свою смерть, а его жена в больничном бреду смогла это как-то осознать.
Она решает отомстить мужу за такую выходку, которая чуть не свела ее с ума. Приходит к опасным дядькам, платит им деньги, а они выдают ей в распоряжение киллера, который по иронии судьбы оказался тем же самым киллером, что помогал бизнесмену подстроить свою смерть. В последние секунды своей жизни мужчина видит, как в его сторону хладнокровно смотрит та, что он предал. Теперь он умрет по-настоящему. Отсюда и название картины, убить мертвеца.
Фильм хоть и показывали перед сеансами «Криминального чтива» и «Тела как улика» с Мадонной, не очень зашел публике. Да и сам Бэрроу потом признал, что хер пойми что они сняли.
Почему на обложке Pink Floyd — «Wish You Were Here» горит мужик?
Вы наверняка не раз слышали, кому в большей степени посвящен этот альбом, — Сиду Барретту, человеку, который придумал группе названия, задал ей первоначальный музыкальный вектор развития. Но когда Пинк Флойд настигла первая популярность, Сид с ней не справился — он упивался наркотиками до такой степени, что банально не мог устоять на ногах во время концерта. Сначала Барретта лишь подменяли на выступлениях, а потом и вовсе попросили покинуть группу, чтоб он не мешал ей развиваться.
3 из 5 композиций на альбоме (или даже можно сказать, что 11 из 13) посвящены Сиду. Если брать по первой буковке каждого второго слова из названия девятичастной «Shine On You Crazy Diamond» получится «SYD». Ну и название самого альбома (и одноименного с ним трек), «Хотелось бы, чтоб ты был сейчас с нами», тоже посвящено Сиду. Поэтому кажется очевидным, что вот это воспламенение после рукопожатия на обложке, — это такая аллегория на взаимоотношения участников группы и Барретта, в которых кто-то из них обжегся.
Но легендарная дизайнерская студия Hipgnosis зацепилась за другой мотив, который прослеживается в двух остальных, непосвящённых Сиду треках. Ими стали «Welcome to the Machine», где музыкальная индустрия сравнивается с безэмоциональным механизмом из антиутопий, Машиной, в которой люди всего-лишь маленькие винтики, и «Have A Cigar», где обыгрывается диалог с каким-то крутым дядькой из лейбла, который сказал группе что-то в стиле: «Садитесь, сынки, посидите, и вот сигаретку возьмите, закурите. Кстати, а кого из вас тут зовут Пинк»?.
В английском есть такое выражение «getting burned». В контексте бизнеса его, наверное, точней всего можно перевести как «прогорел». То есть, например, кто-то куда-то вложил свои деньги, и они исчезли (по разным причинам: само вложение было неудачным, или, там, партнер по бизнесу обманул) — прогорел. Википедия вон говорит, что когда музыканты не дополучают положенные выплаты за свое творчество, — они тоже getting burned.
Ну а как еще собственно можно наглядно показать это выражение, кроме как изображением двух деловых мужчин, один из которых загорелся после рукопожатия? Так подумали Сторм Торгерсон и Обри Пауэлл из Hipgnosis и приступили к созданию фото. Снимали его на фоне студий Warner Bros. Мужик справа — это Ронни Рондел младший, профессиональный голливудский каскадер, и горел он по-настоящему, это не графика. А вот обожжённый кусочек обложки, который как бы показывает, что она многослойна, добавили графикой (а ей занимался Джордж Харди).
Пока каскадер полыхал ярким пламенем, Обри удалось сделать порядка 15-ти фото. Одно попало на обложку английского издания (первое вложение к этому посту), второе — на американское (второе вложение соответственно). Считаю, что второе получилось гораздо круче, там каскадер прям полыхает, да еще и стоит так невозмутимо прямо.
Некоторые магазины посчитали обложку уж слишком жестокой и отказывались выставлять пластинки на свои прилавки. Но не беда, Сторм Торгерсон подсмотрел идею у альбома «Country Life» от Roxy Music, там полуобнаженные женские тела на обложке цензурились полупрозрачным целлофаном. Дизайнеры сделали так же, только целлофан был черным, а поверх него клеился милый стикер с рукопожатием роботов, который в очередной раз подчеркивал концепцию.
Вы наверняка не раз слышали, кому в большей степени посвящен этот альбом, — Сиду Барретту, человеку, который придумал группе названия, задал ей первоначальный музыкальный вектор развития. Но когда Пинк Флойд настигла первая популярность, Сид с ней не справился — он упивался наркотиками до такой степени, что банально не мог устоять на ногах во время концерта. Сначала Барретта лишь подменяли на выступлениях, а потом и вовсе попросили покинуть группу, чтоб он не мешал ей развиваться.
3 из 5 композиций на альбоме (или даже можно сказать, что 11 из 13) посвящены Сиду. Если брать по первой буковке каждого второго слова из названия девятичастной «Shine On You Crazy Diamond» получится «SYD». Ну и название самого альбома (и одноименного с ним трек), «Хотелось бы, чтоб ты был сейчас с нами», тоже посвящено Сиду. Поэтому кажется очевидным, что вот это воспламенение после рукопожатия на обложке, — это такая аллегория на взаимоотношения участников группы и Барретта, в которых кто-то из них обжегся.
Но легендарная дизайнерская студия Hipgnosis зацепилась за другой мотив, который прослеживается в двух остальных, непосвящённых Сиду треках. Ими стали «Welcome to the Machine», где музыкальная индустрия сравнивается с безэмоциональным механизмом из антиутопий, Машиной, в которой люди всего-лишь маленькие винтики, и «Have A Cigar», где обыгрывается диалог с каким-то крутым дядькой из лейбла, который сказал группе что-то в стиле: «Садитесь, сынки, посидите, и вот сигаретку возьмите, закурите. Кстати, а кого из вас тут зовут Пинк»?.
В английском есть такое выражение «getting burned». В контексте бизнеса его, наверное, точней всего можно перевести как «прогорел». То есть, например, кто-то куда-то вложил свои деньги, и они исчезли (по разным причинам: само вложение было неудачным, или, там, партнер по бизнесу обманул) — прогорел. Википедия вон говорит, что когда музыканты не дополучают положенные выплаты за свое творчество, — они тоже getting burned.
Ну а как еще собственно можно наглядно показать это выражение, кроме как изображением двух деловых мужчин, один из которых загорелся после рукопожатия? Так подумали Сторм Торгерсон и Обри Пауэлл из Hipgnosis и приступили к созданию фото. Снимали его на фоне студий Warner Bros. Мужик справа — это Ронни Рондел младший, профессиональный голливудский каскадер, и горел он по-настоящему, это не графика. А вот обожжённый кусочек обложки, который как бы показывает, что она многослойна, добавили графикой (а ей занимался Джордж Харди).
Пока каскадер полыхал ярким пламенем, Обри удалось сделать порядка 15-ти фото. Одно попало на обложку английского издания (первое вложение к этому посту), второе — на американское (второе вложение соответственно). Считаю, что второе получилось гораздо круче, там каскадер прям полыхает, да еще и стоит так невозмутимо прямо.
Некоторые магазины посчитали обложку уж слишком жестокой и отказывались выставлять пластинки на свои прилавки. Но не беда, Сторм Торгерсон подсмотрел идею у альбома «Country Life» от Roxy Music, там полуобнаженные женские тела на обложке цензурились полупрозрачным целлофаном. Дизайнеры сделали так же, только целлофан был черным, а поверх него клеился милый стикер с рукопожатием роботов, который в очередной раз подчеркивал концепцию.
Звуковые Палитры
Заказывали розыгрыш альбома 4 Позиции Бруно — «Я Заказан» на виниле? Я бы, если честно, заказал. Потому что, во-первых, это один из моих любимейших альбомов на русском языке. Во-вторых, пластинка с недавнего времени sold out, то есть этот розыгрыш, можно…
Выбор дополнительных победителей (в количестве 1):
Победитель:
1. rrlllllllllllrr (@rrlllllllllllrr)
Проверить результаты
Победитель:
1. rrlllllllllllrr (@rrlllllllllllrr)
Проверить результаты
Подборочка обложек с автомобилями
• Toyota Corolla 2003 — Toyota Corolla 2003
• Ted Herold — Halteverbot (Hey, Frollein)
• Frank Ocean — Nostalgia, Ultra
• Clown Core — Van
• Aerosmith — Pump
• Kendrick Lamar — good kid, m.A.A.d city (Deluxe Version)
• Gorillaz — Gorillaz
• Peter Gabriel — Peter Gabriel I: Car
• 100 gecs — sympathy 4 the grinch
Как обычно, заходите в свою медиатеку, ищите там релизы с обложками по теме и кидайте их в комментарии (умоляю).
#podborka
• Toyota Corolla 2003 — Toyota Corolla 2003
• Ted Herold — Halteverbot (Hey, Frollein)
• Frank Ocean — Nostalgia, Ultra
• Clown Core — Van
• Aerosmith — Pump
• Kendrick Lamar — good kid, m.A.A.d city (Deluxe Version)
• Gorillaz — Gorillaz
• Peter Gabriel — Peter Gabriel I: Car
• 100 gecs — sympathy 4 the grinch
Как обычно, заходите в свою медиатеку, ищите там релизы с обложками по теме и кидайте их в комментарии (умоляю).
#podborka