Гибель сенсации
(Александр Андриевский, 1935)
Косвенная экранизация повести Владимира Владко «Идут роботы» (ориг. «Iдуть роботарі») с небольшим налётом и упоминанием в виде надписей пьесы Карела Чапека «Россумские универсальные роботы» (R.U.R.), в которой был впервые упомянут термин 'робот'.
Инженер придумывает механических работников, чтобы освободить от труда на заводах рабочий класс и всем, кроме клятых капиталистов, жилось хорошо. Но те его переиграли и выперли пролетариев на мороз, поставив производство роботов на военные рельсы. Просчитался, но где?
Фильм оказался на перепутье. С одной стороны это бездумная прямолинейноюая пропаганда без градаций серого, в которой хорошие ребята в кепках, а плохие обязательно в цилиндрах и фраках, а джаз используется как метафора декаданса и управления рабочими.
С другой, для своего времени, страны происхождения он кажется обскурным забытым визуальным шедевром, который неизбежно напрашивается на сравнение с «Метрополисом», в нём так же присутствуют небольшие элементы экспрессионизма, но во всём ему и проигрывает. Однако сам факт сравнения тоже говорит о многом.
Понемногу фильму не хватает буквально всего. Более вразумительной актёрской игры, более изящного в своей идее сценария, большей логики повествования между сценами, но в первую очередь ему не хватило смелости, чтобы не повторять линию партии слово в слово, а чуть более витиевато представить задуманную сатиру. Прямолинейный тон, выбранный Андриевским и Гребнером спустя года кажется ужасно тоскливым пережитком времени.
Но финальное неостановимое побоище и эксцентричная сцена пьяного угара с танцами с роботами под саксофонное соло достойны быть упомянутыми отдельно. Невероятно эффектно.
#mrroboto
(Александр Андриевский, 1935)
Косвенная экранизация повести Владимира Владко «Идут роботы» (ориг. «Iдуть роботарі») с небольшим налётом и упоминанием в виде надписей пьесы Карела Чапека «Россумские универсальные роботы» (R.U.R.), в которой был впервые упомянут термин 'робот'.
Инженер придумывает механических работников, чтобы освободить от труда на заводах рабочий класс и всем, кроме клятых капиталистов, жилось хорошо. Но те его переиграли и выперли пролетариев на мороз, поставив производство роботов на военные рельсы. Просчитался, но где?
Фильм оказался на перепутье. С одной стороны это бездумная прямолинейноюая пропаганда без градаций серого, в которой хорошие ребята в кепках, а плохие обязательно в цилиндрах и фраках, а джаз используется как метафора декаданса и управления рабочими.
С другой, для своего времени, страны происхождения он кажется обскурным забытым визуальным шедевром, который неизбежно напрашивается на сравнение с «Метрополисом», в нём так же присутствуют небольшие элементы экспрессионизма, но во всём ему и проигрывает. Однако сам факт сравнения тоже говорит о многом.
Понемногу фильму не хватает буквально всего. Более вразумительной актёрской игры, более изящного в своей идее сценария, большей логики повествования между сценами, но в первую очередь ему не хватило смелости, чтобы не повторять линию партии слово в слово, а чуть более витиевато представить задуманную сатиру. Прямолинейный тон, выбранный Андриевским и Гребнером спустя года кажется ужасно тоскливым пережитком времени.
Но финальное неостановимое побоище и эксцентричная сцена пьяного угара с танцами с роботами под саксофонное соло достойны быть упомянутыми отдельно. Невероятно эффектно.
#mrroboto
Итоги года подвёл и актуальная мекка всех киноманов - сайт letterboxd (пост почему даже в этой дисциплине КиноПоиск всосал - здесь).
Синтаро Кацу занял первое место среди актёров благодаря незаконченному марафону по «Затоичи», а Джозеф Барбера семейному марафону «Тома и Джерри», оценок которым я до этого не ставил.
Кроме того, что три самых высокоценных фильма прошедшего года - анимационные, мои итоги вряд ли вызовут удивление. Ну разве что тот факт, что начал год экспло gore фильмом, а закончил симпатичным кристмас мультфильмом.
Делитесь своими, если есть что интересное!
Общие
Синтаро Кацу занял первое место среди актёров благодаря незаконченному марафону по «Затоичи», а Джозеф Барбера семейному марафону «Тома и Джерри», оценок которым я до этого не ставил.
Кроме того, что три самых высокоценных фильма прошедшего года - анимационные, мои итоги вряд ли вызовут удивление. Ну разве что тот факт, что начал год экспло gore фильмом, а закончил симпатичным кристмас мультфильмом.
Делитесь своими, если есть что интересное!
Общие
California Trilogy (Джеймс Беннинг):
El Valley Centro (2000)
Los (2001)
Sogobi (2001)
Джеймс Беннинг известен как независимый режиссёр авангардного документального кино. Истинный наследник структурного течения, он выработал свою собственную форму, заняв позицию безучастливого, но терпеливого наблюдателя. Его философия "пейзаж как функция времени" напрямую отражается в фильмах, почти все они математически выверены и состоят из строго определённого количества сцен, каждая из которых в свою очередь по длине равна предыдущей (35 по 2.5 минуты в случае с Калифорнийской трилогией). Статичная камера снимает природные и урбанистические ландшафты - зыбкий союз естественной среды и человека. В Трилогии он исследует сельское хозяйство, проблему ирригации и жизненный уклад фермеров («El Valley Centro») переходя на бесстрастные улицы Лос Анджелеса («Los») с ровными каменными углами и спешащими людьми, заканчивая девственной землёй и проникновения в кадр человека («Sogobi»).
Самим собой напрашивается сравнение с катци-трилогией Годфри Реджио, но там где у Реджио чувствуется спланированная последовательность сцен, а эффекта он достигает в том числе благодаря музыке Гласса, Беннинг естественен, шум поездов и океана его музыка, течение реки и неразборчивое бормотание людей его диалоги, редко проезжающая в туннель машина его экшн. Второе неожиданно возникающее сравнение, но уже личное, с Мэттью Барни, который преобладает формой, но кажется кажется мне страшно скучным. У статики Беннинга нет такого яркого визуала, но она наоборот, интересна и побуждает чувствовать и сопереживать. Воронка плотины Монтичелло, машины убирают урожай, горит небольшой домик, из туманной дали медленно выезжает трактор, грозно освещая пространство фарами, пустыни и сады, кактусы и камни, за 270 минут через тебя проходит весь спектр эмоций, от подъёма до угасания, от восхищения до практически ужаса.
El Valley Centro (2000)
Los (2001)
Sogobi (2001)
Джеймс Беннинг известен как независимый режиссёр авангардного документального кино. Истинный наследник структурного течения, он выработал свою собственную форму, заняв позицию безучастливого, но терпеливого наблюдателя. Его философия "пейзаж как функция времени" напрямую отражается в фильмах, почти все они математически выверены и состоят из строго определённого количества сцен, каждая из которых в свою очередь по длине равна предыдущей (35 по 2.5 минуты в случае с Калифорнийской трилогией). Статичная камера снимает природные и урбанистические ландшафты - зыбкий союз естественной среды и человека. В Трилогии он исследует сельское хозяйство, проблему ирригации и жизненный уклад фермеров («El Valley Centro») переходя на бесстрастные улицы Лос Анджелеса («Los») с ровными каменными углами и спешащими людьми, заканчивая девственной землёй и проникновения в кадр человека («Sogobi»).
Самим собой напрашивается сравнение с катци-трилогией Годфри Реджио, но там где у Реджио чувствуется спланированная последовательность сцен, а эффекта он достигает в том числе благодаря музыке Гласса, Беннинг естественен, шум поездов и океана его музыка, течение реки и неразборчивое бормотание людей его диалоги, редко проезжающая в туннель машина его экшн. Второе неожиданно возникающее сравнение, но уже личное, с Мэттью Барни, который преобладает формой, но кажется кажется мне страшно скучным. У статики Беннинга нет такого яркого визуала, но она наоборот, интересна и побуждает чувствовать и сопереживать. Воронка плотины Монтичелло, машины убирают урожай, горит небольшой домик, из туманной дали медленно выезжает трактор, грозно освещая пространство фарами, пустыни и сады, кактусы и камни, за 270 минут через тебя проходит весь спектр эмоций, от подъёма до угасания, от восхищения до практически ужаса.