Следующее мероприятие с участием фонда «Галеев-Прометей» в событийной программе уже сегодня! Уже в Санкт-Петербурге.
ХVIII Международная научная конференция «Литература одного дома». Инициатором мероприятия является Государственный литературный музей «ХХ век», организатор — РГПУ им. А. И. Герцена.
В этом году программа конференции включает в себя секцию «СОВЕТСКАЯ ФАНТАСТИКА ХХ ВЕКА».
Сегодня Анастасия Максимова рассказывает о Светомузыкальных идеях в произведениях писателей-фантастов (по материалам статей Булата Махмудовича Галеева). Ожидаем сборник!
ХVIII Международная научная конференция «Литература одного дома». Инициатором мероприятия является Государственный литературный музей «ХХ век», организатор — РГПУ им. А. И. Герцена.
В этом году программа конференции включает в себя секцию «СОВЕТСКАЯ ФАНТАСТИКА ХХ ВЕКА».
Сегодня Анастасия Максимова рассказывает о Светомузыкальных идеях в произведениях писателей-фантастов (по материалам статей Булата Махмудовича Галеева). Ожидаем сборник!
Аудиоперформанс «Город в городе», состоявшийся в рамках финисажа выставки «Восточный стиль», теперь можно посмотреть каждому!
Выступление сочетает в себе полевые записи современных Дербышек, архивные записи с магнитных кассет Фонда «Галеев-Прометей» и лайв-выступление аудиохудожника Мартина Мухаметзянова. Перформанс стал оммажем к экспериментам коллектива «Прометей» с пространственной музыкой.
Ищите его в нашем ВК💡
Выступление сочетает в себе полевые записи современных Дербышек, архивные записи с магнитных кассет Фонда «Галеев-Прометей» и лайв-выступление аудиохудожника Мартина Мухаметзянова. Перформанс стал оммажем к экспериментам коллектива «Прометей» с пространственной музыкой.
Ищите его в нашем ВК💡
VK Видео
Аудиоперформанс «Город в городе» в рамках финисажа выставки «Восточный стиль».
Аудиоперфоманс сочетает в себе полевые записи современных Дербышек, архивные записи с магнитных кассет Фонда «Галеев-Прометей» и лайв-выступление аудиохудожника Мартина Мухаметзянова. Выступление стало оммажем к экспериментам коллектива «Прометей» с пространственной…
25 октября в культурном центре «Волна»города Выкса открылась выставка «Технооптимисты и рисовальщики, или Как мир стал современным».
Проект объединяет новаторские проекты, которые, казалось бы, находятся на разных полушариях: возникновение технологического медиаискусства в СССР и послевоенное возрождение искусства книжной графики и оформления детской книги-картинки. Все проекты созданы в 1960-е, период, который принято называть оттепелью.
Внутри выставки: проекты СКБ «Прометей», светоживопись основателя Оптического театра Сергея Зорина и муромской группы светомузыки ЭОС, а также детскую иллюстрированную литературу 1960-х годов.
Делимся фотографиями с открытия!😔
Проект объединяет новаторские проекты, которые, казалось бы, находятся на разных полушариях: возникновение технологического медиаискусства в СССР и послевоенное возрождение искусства книжной графики и оформления детской книги-картинки. Все проекты созданы в 1960-е, период, который принято называть оттепелью.
Внутри выставки: проекты СКБ «Прометей», светоживопись основателя Оптического театра Сергея Зорина и муромской группы светомузыки ЭОС, а также детскую иллюстрированную литературу 1960-х годов.
Делимся фотографиями с открытия!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Рупор Смены
Выставка «Контурные карты» — презентуем итоги художественной резиденции СМЕНА × СФЕРА
Наша резиденция, организованная совместно с Фондом поддержки современного искусства «Сфера» подходит к концу и уже 21 ноября мы представим итоговые работы на выставке. В течение нескольких месяцев в Казань приезжали художники из разных городов России, чтобы познакомиться с городом, культурой и обменяться опытом с местым арт-сообществом.
Название выставки отсылает к незавершённости. Многие художники в рамках резиденции впервые побывали в Казани и только начали своё изучение местных традиций и ландшафта.
Вы увидите работы, созданные резидентами совместно с локальными художниками:
• скульптуры, фото и живопись, посвящённый городским водоёмам;
• объекты искусства сделанные при помощи 3D-печати;
• серию живописных полотен, вдохновленные разработками СКБ «Прометей»;
• зин с фотографиями природы, вдохновлённый татарской мифологией
и не только!
Билеты и подробности: https://s-m-e-n-a.org/2024/11/08/vystavka-konturnye-karty/
Выставка подготовлена совместно с Фондом поддержки современного искусства «Сфера» при поддержке Благотворительного фонда «Татнефть».
Наша резиденция, организованная совместно с Фондом поддержки современного искусства «Сфера» подходит к концу и уже 21 ноября мы представим итоговые работы на выставке. В течение нескольких месяцев в Казань приезжали художники из разных городов России, чтобы познакомиться с городом, культурой и обменяться опытом с местым арт-сообществом.
Название выставки отсылает к незавершённости. Многие художники в рамках резиденции впервые побывали в Казани и только начали своё изучение местных традиций и ландшафта.
Вы увидите работы, созданные резидентами совместно с локальными художниками:
• скульптуры, фото и живопись, посвящённый городским водоёмам;
• объекты искусства сделанные при помощи 3D-печати;
• серию живописных полотен, вдохновленные разработками СКБ «Прометей»;
• зин с фотографиями природы, вдохновлённый татарской мифологией
и не только!
Билеты и подробности: https://s-m-e-n-a.org/2024/11/08/vystavka-konturnye-karty/
Выставка подготовлена совместно с Фондом поддержки современного искусства «Сфера» при поддержке Благотворительного фонда «Татнефть».
Сегодня мы вспоминаем Галявину Сунбуль Махмудовну, сестру и соратника Булата Махмудовича Галеева и Ирины Леонидовны Ванечкиной. Ей могло бы исполниться 79 лет.
Сунбуль Махмудовна, ветеран СКБ-СНИИ «Прометей» и учредитель нашего Фонда, неимоверно много сделала для сохранения наследия коллектива. Очень скромный и душевный человек, она оказывала поддержку всем окружающим ее людям. Без нее немыслимы были бы конференции и выставки, подготовка сборников и монографий.
Тепло и понимание, обаяние и такт, ответственность и переживания за общее дело, которые она в себе воплощала,– все это было важно и умудренным опытом и молодым сотрудникам, работавшим с ней.
Нам очень не хватает Вашей мудрости и мягкости, дорогая Сунбуль Махмудовна. Вы всегда в наших сердцах! 💔
Сунбуль Махмудовна, ветеран СКБ-СНИИ «Прометей» и учредитель нашего Фонда, неимоверно много сделала для сохранения наследия коллектива. Очень скромный и душевный человек, она оказывала поддержку всем окружающим ее людям. Без нее немыслимы были бы конференции и выставки, подготовка сборников и монографий.
Тепло и понимание, обаяние и такт, ответственность и переживания за общее дело, которые она в себе воплощала,– все это было важно и умудренным опытом и молодым сотрудникам, работавшим с ней.
Нам очень не хватает Вашей мудрости и мягкости, дорогая Сунбуль Махмудовна. Вы всегда в наших сердцах! 💔
Forwarded from Центр «Зорин-Арт»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В КЦ «Волна» г. Выкса продолжается выставка «Технооптимисты и рисовальщики, или Как мир стал современным».
Среди её экспонатов небольшой световой инструмент Сергея Зорина.
Участие в выставке этого подлинного инструмента — большая редкость, которая даёт возможность посетителям попробовать себя «здесь и сейчас» в качестве исполнителей светоживописных композиций.
Мы — продолжатели дела Сергея Михайловича — знакомим посетителей не только с самим инструментом, но и, конечно же, с личностью самого светохудожника.
Сергей Михайлович Зорин (1944–2023) — светохудожник, инженер-изобретатель, участник арт-группы «Движение», представитель светокинетического и медиаискусства.
Продолжая дело В. Кандинского, А. Скрябина, В. Баранова-Россине, Л. Термена и Г. Гидони, С. Зорин стремился к синтезу света и звука. В 1963 г. С. Зорин создаёт первый портативный инструмент светохудожника, позволяющий полностью управлять не только цветом получаемых световых форм, но и их фактурой, яркостью, скоростью и направлением движения. Одним из составных элементов инструмента была светопроекционная ячейка — т. н. «световая струна». В дальнейшем С. Зорин создаёт разные светоинструменты, включая авторские инструменты на основе диапроекторов, из которых возможно было составлять целые «световые оркестры». Они позволили исполнять сложные визуальные композиции в реальном времени, аналогично музыкальным концертам. С 1969 г. световой инструментарий С. Зорин использует в «Оптических театрах», созданных им в Москве, Московской и Нижегородской областях, а также в Италии. Там художник организует показы тематических аудиовизуальных программ, а также совместно с учёными изучает перцептивные возможности континуального света — непрерывного излучения, создаваемого с помощью аналоговых устройств. Показы проводились и в домашнем оптическом театре в квартире С. Зорина в Москве, где побывали многие деятели культуры. Среди них были А. Тарковский, Ю. Любимов, А. Шнитке.
Проект организован совместно фондом «Галеев-Прометей», фондом «ОМК-Участие», культурным центром «Волна» и Центром современной культуры «Смена».
Делимся видео культурного центра «Волна» о выставке.
Среди её экспонатов небольшой световой инструмент Сергея Зорина.
Участие в выставке этого подлинного инструмента — большая редкость, которая даёт возможность посетителям попробовать себя «здесь и сейчас» в качестве исполнителей светоживописных композиций.
Мы — продолжатели дела Сергея Михайловича — знакомим посетителей не только с самим инструментом, но и, конечно же, с личностью самого светохудожника.
Сергей Михайлович Зорин (1944–2023) — светохудожник, инженер-изобретатель, участник арт-группы «Движение», представитель светокинетического и медиаискусства.
Продолжая дело В. Кандинского, А. Скрябина, В. Баранова-Россине, Л. Термена и Г. Гидони, С. Зорин стремился к синтезу света и звука. В 1963 г. С. Зорин создаёт первый портативный инструмент светохудожника, позволяющий полностью управлять не только цветом получаемых световых форм, но и их фактурой, яркостью, скоростью и направлением движения. Одним из составных элементов инструмента была светопроекционная ячейка — т. н. «световая струна». В дальнейшем С. Зорин создаёт разные светоинструменты, включая авторские инструменты на основе диапроекторов, из которых возможно было составлять целые «световые оркестры». Они позволили исполнять сложные визуальные композиции в реальном времени, аналогично музыкальным концертам. С 1969 г. световой инструментарий С. Зорин использует в «Оптических театрах», созданных им в Москве, Московской и Нижегородской областях, а также в Италии. Там художник организует показы тематических аудиовизуальных программ, а также совместно с учёными изучает перцептивные возможности континуального света — непрерывного излучения, создаваемого с помощью аналоговых устройств. Показы проводились и в домашнем оптическом театре в квартире С. Зорина в Москве, где побывали многие деятели культуры. Среди них были А. Тарковский, Ю. Любимов, А. Шнитке.
Проект организован совместно фондом «Галеев-Прометей», фондом «ОМК-Участие», культурным центром «Волна» и Центром современной культуры «Смена».
Делимся видео культурного центра «Волна» о выставке.
Forwarded from Смена Дети
🌟 Открываем набор в Школу современного искусства «Новая Смена» 🌟
Наша студия совместно с Выставочными залами Присутственных мест Казанского Кремля проведет серию бесплатных занятий для подростков. Участники узнают интересные факты о современном искусстве и создадут собственные арт-объекты.
Стать участниками могут подростки от 12 до 15 лет. Подать заявку можно до 14:00 22 ноября, заполнив анкету. Со всеми, кто будет отобран, свяжутся кураторы «Новой Смены».
Занятия будут разделены на два модуля: 23 и 24 ноября — теоретическая часть с изучением художественных техник и подготовкой эскизов; 30 ноября и 1 декабря — практическая часть с созданием арт-объектов и плана экспозиции.
Итогом Школы станет выставка «Вне времени», которая будет представлена с 7 декабря по 15 января в каморах (полукруглых нишах) во Дворе Присутственных мест Казанского Кремля. Вход свободный.
Больше подробностей — https://s-m-e-n-a.org/2024/11/19/new-smena-school/
Наша студия совместно с Выставочными залами Присутственных мест Казанского Кремля проведет серию бесплатных занятий для подростков. Участники узнают интересные факты о современном искусстве и создадут собственные арт-объекты.
Стать участниками могут подростки от 12 до 15 лет. Подать заявку можно до 14:00 22 ноября, заполнив анкету. Со всеми, кто будет отобран, свяжутся кураторы «Новой Смены».
Занятия будут разделены на два модуля: 23 и 24 ноября — теоретическая часть с изучением художественных техник и подготовкой эскизов; 30 ноября и 1 декабря — практическая часть с созданием арт-объектов и плана экспозиции.
Итогом Школы станет выставка «Вне времени», которая будет представлена с 7 декабря по 15 января в каморах (полукруглых нишах) во Дворе Присутственных мест Казанского Кремля. Вход свободный.
Больше подробностей — https://s-m-e-n-a.org/2024/11/19/new-smena-school/
Flashes of the Futurе. The Art of the '68ers or The Power of the Powerless
Каталог выставки, прошедшей в Международном музее газет Ахена в 2018 году. Книга является трансдисциплинарным исследованием ключевого года для второй половины 20 века, формируя новый критический взгляд и объединяя работы всего столетия.
Результатом большого исследования стало объединение и фиксация художественных работ, которые случились в 1960-е годы по всему миру. Сложность и разрозненость высказываний, присущая «высвобожденному обществу», транслировались художниками параллельно, но противоречиво во всех странах мира.
На страницах можно встретить опыты развития кибернетики в период «хрущевской оттепели» на примере советских светомузыкантов, в том числе и казанского СКБ «Прометей».
Издание из личной коллекции Булата Галеева
Бесплатная регистрация в читальный зал
Каталог выставки, прошедшей в Международном музее газет Ахена в 2018 году. Книга является трансдисциплинарным исследованием ключевого года для второй половины 20 века, формируя новый критический взгляд и объединяя работы всего столетия.
Результатом большого исследования стало объединение и фиксация художественных работ, которые случились в 1960-е годы по всему миру. Сложность и разрозненость высказываний, присущая «высвобожденному обществу», транслировались художниками параллельно, но противоречиво во всех странах мира.
На страницах можно встретить опыты развития кибернетики в период «хрущевской оттепели» на примере советских светомузыкантов, в том числе и казанского СКБ «Прометей».
Издание из личной коллекции Булата Галеева
Бесплатная регистрация в читальный зал
Forwarded from Инде / город
В «Смене» — «Контурные карты». Рассказываем, как художники из разных городов исследовали смех, черный лес и водоемы в казанской резиденции (и что из этого получилось)
С мая по октябрь на резиденцию «Смены» и Фонда «Сфера» в Казань каждый месяц приезжали художники из разных городов. Николай Мамонтов, Зульфия Илькаева, Илья Борзунов и коллектив «ГУЙ» исследовали городскую среду и мифологию вместе с казанскими коллегами, но, например, Анна Таганцева сама изучала местный контекст. Результаты их работ — инсталляции, скульптуры, зины, 3D-объекты и картины — теперь можно посмотреть на групповой выставке «Контурные карты».
К открытию экспозиции «Инде» поговорил с художниками о том, почему смех — это серьезно и как цифровой мир, в котором мы живем, связан с футуристическими идеями бюро «Прометей»
https://inde.io/article/94011-konturnye-karty-kak-hudozhniki-iz-raznyh-gorodov-issledovali-smeh-chernyy-les-i-vodoemy-v-kazanskoy-rezidentsii-i-chto-iz-etogo-poluchilos?utm_source=telegram
С мая по октябрь на резиденцию «Смены» и Фонда «Сфера» в Казань каждый месяц приезжали художники из разных городов. Николай Мамонтов, Зульфия Илькаева, Илья Борзунов и коллектив «ГУЙ» исследовали городскую среду и мифологию вместе с казанскими коллегами, но, например, Анна Таганцева сама изучала местный контекст. Результаты их работ — инсталляции, скульптуры, зины, 3D-объекты и картины — теперь можно посмотреть на групповой выставке «Контурные карты».
К открытию экспозиции «Инде» поговорил с художниками о том, почему смех — это серьезно и как цифровой мир, в котором мы живем, связан с футуристическими идеями бюро «Прометей»
https://inde.io/article/94011-konturnye-karty-kak-hudozhniki-iz-raznyh-gorodov-issledovali-smeh-chernyy-les-i-vodoemy-v-kazanskoy-rezidentsii-i-chto-iz-etogo-poluchilos?utm_source=telegram