Telegram Group Search
На сайте БТ спектакль обозначен как премьера.
То же самое было и с «Князем Игорем» (к счастью, переработанным для БТ). В билетах на Князя писали, что это спектакль Мариинки с участием хора и оркестра БТ (по факту там в т.ч принимали участие и солисты БТ).
И вот теперь в билетах на Хованщину тоже написано про Мариинку😁 Где, чья, кого премьера все узнАют только в зале. Тряпоньки (с) уж точно будут из Мариинки, что неплохо.

Родная постановка Мариинки была очень хорошая❤️, чатиком ходили и некоторые снова пойдут (я точно). Только зачем писать слово «Премьера» на сайте, а в билетах про Мариинку?

Из последних новостей— также снижены цены на Риголетто, 4 персонажа и Хованщину 🤷‍♀️
Прошу прощения за такой поток новостей, но не могу не спросить у тех, кто сейчас пришёл на балет Дон Кихот, что происходит?!🤯😵‍💫

Upd. Боюсь, ввели вот это https://www.group-telegram.com/strasti_and.com_chat/3001
🤣
Дорогие подписчики!
Давно у Дуси (как у самой пугливой) вынашивается идея сделать реестр балетно-оперных постановок, в которых раздаются резкие и громкие звуки выстрелов😵‍💫👻


Канал будет очень благодарен за предоставление этой информации. Оную просим размещать в комментариях (чтобы не потерялось) в виде максимально подробного рассказа, когда ждать сии резкие выстрелы— например, после такой-то арии.

Кроме названия спектакля и театра все остальное лучше размещать под спойлером, но не обязательно.

P.S. Сообщения не по теме будут удаляться.
Хождение на «Чародейку»

Вначале о составе, который нам достался:
Дирижер – Валерий Гергиев
Кума (Настасья) – Мария Баянкина
Княжич Юрий – Сергей Скороходов
Князь Курлятев – Владислав Сулимский
Княгиня Евпраксия Романовна – Анна Кикнадзе
Мамыров, Кудьма – Станислав Трофимов

Это почти эталонный состав и москвичам очень повезет, если все эти артисты к нам приедут. Безупречны были все, кроме Скороходова, забывшего слова, хотя периодически он был настолько мощен, что понимаешь, почему он все еще ведущий солист Мариинки. Ему же и больше всего надрывалась суфлерка, которая очень раздражает своими речитативами, а иногда и криками, чтобы докричаться до некоторых артистов🤯. Надо ее в будку сажать, чтобы зрители первых рядов ее поменьше слышали.

Все остальные показались мне безупречными в части пения, и абсолютно все в части актерских умений. Особенно понравились Станислав Трофимов (встреча с ним все еще продается), Владислав Сулимский— он вообще вчера божил и понравился больше всех, Анна Кикнадзе (впервые я с ней познакомилась еще на «Кольце», где она прекрасно исполняла Фрику) и, конечно, Мария Баянкина. Помимо того, что я ни разу не слышала в ее адрес суфлерки, Мария со спокойствием и изяществом справлялась со своей нелегкой ролью. Кроме того большим плюсом являлось то, что роль Настасьи-Кумы ей просто органически подходит— веришь ей абсолютно.

Сама постановка красивая и основательная, с гигантскими декорациями и затейливыми костюмами. Один раз уж точно заслуживает просмотра❤️

Парочку фото с поклонов добавлю в комментарии.

P.S. Тема стрельбы раскрыта тут (осторожно спойлеры!)
Оркестр— очень дорогой инструмент и дирижеру его дают во временное пользование, чтобы он мог на нем поиграть (с)

13 сентября от Страстей в КЗЧ был всего лишь один человек. Еще человек 10 смотрели трансляцию— все-таки такое эпохальное событие! Праздновался юбилей Арнольда Шёнберга, в связи с чем для исполнения в КЗЧ была выбрана кантата «Песни Гурре». Вещь сия очень мощная как по содержанию, так и по виду, для ее исполнения требуется гигантское количество артистов— оркестр, хоры, солисты вместе составляют несколько сотен человек (нашла информацию, что по партитуре оных должно быть около 350 человек). Именно поэтому организовать исполнение такого произведения очень сложно и в любом случае убыточно.
Кстати, в этот день в честь юбилея «Песни Гурре» давали не только в Москве, но еще и в Париже и Вене— хорошо, что есть еще вещи, которые объединяют мир❤️

Так вот, значит, начинаются песни… я, знамо дело, пошла ради Михаила Петренко и Сергея Скороходова, но тут и остальной состав исполнителей был наилучший. А дирижер — Филипп Чижевский. На Филлипа я ни разу не попадала, так что меня ждал сюрприз такой, что я чуть досрочно не отъехала в мир иной— оркестр гремел так, что никого из солистов толком не было слышно.
Дирижер, как отдельное произведение искусства дирижирования, привлекал к себе максимальное количество внимания— движения рук, как у артиста балета, и пижонские приседания, на мой непрофессиональный взгляд ни на что не влияющие. В общем, очень эксцентричное дирижирование и мельтешение. Но хуже этого, конечно, было сильное заглушение оркестром артистов, даже тех, которых с того света можно услышать— например, Михаила Петренко. Увидеть Петренко, который кричит что есть мочи, страшное зрелище.
Помимо солистов также местами не было слышно хор. Да, вот весь этот гигантский хор🤣
Люди, которые смотрели трансляцию, говорили, что им все хорошо слышно, поэтому в какой-то момент я стала ощущать себя жертвой газлайтинга. Но через некоторое время начали приходить отзывы людей, тоже непосредственно находящихся в зале— дирижер глушит артистов.

В общем, красивую музыку Шёнберга я услышала, а с пением как-то не очень сложилось💔
Пойду ли я еще на что-то, где дирижирует господин Чижевский? Маловероятно.
Переслушаю ли я когда-нибудь «Песни Гурре»? Обязательно. Хотелось бы их все-таки услышать полностью.

Фоточки в комментариях.
Сейчас выпустят новости с отменами и заменами балетов и опер (и на ноябрь и на декабрь) 😵‍💫
Видимо отучают покупать билеты на старте. Типа, надо брать за неделю до спектакля - тогда и составы, чаще всего, уже есть, и сама афиша уже не меняется.
Чат Страсти по театрам получил возможность взять большое интервью у прекрасной Динары Алиевой❤️ 
Она ответила на все наши вопросы и даже позвала на интервью своего сына, с которым мы тоже пообщались. 

Добрый вечер! Мы счастливы, что дождались вас! 
Мой вопрос первый!
Мне нигде не встречалась информация, исполняете ли вы вагнеровский репертуар. Расскажите, пожалуйста, был ли у вас опыт исполнения вагнеровских произведений? Если да, то какие, если нет - почему его в вашем репертуаре нет?

Добрый вечер. Вагнеровский репертуар не совсем мой, все-таки это для более крупных голосов. Но когда-то мне удалось исполнить сцену Тристана и Изольда в концертной версии. И, в общем-то, больше к Вагнеру не обращалась. Но я думаю, что когда-то, может быть, на перспективу все-таки возьмусь за партию, может быть, Соломея [Рихард Штраус]. Но у Вагнера есть прекрасная опера Лоэнгрин, и Эльза, в принципе, моя партия. Но пока как-то так получается, что до этих опер я не дошла.

Вы нереально прекрасная красавица! 
Как вы поддерживаете форму с вашим безумным графиком и загрузкой?

Спасибо за комплимент, мне очень приятно. На самом деле я не слежу за формами, просто так получается, что когда нон-стоп работа или много нагрузки, плюс еще ребенок дома, держусь в каком-то определенном весе, худой себя назвать не могу. Но, вы знаете, мне нравится заниматься танцами. Вот сейчас я опять возобновила латиноамериканские танцы. Я очень люблю этим заниматься. Я не любительница спорта.

Динара, расскажите, читаете ли Вы? Если да, то какие жанры, какие периоды нравятся? Есть ли произведение (-ия), которое (-ые) посоветовали бы прочитать?
Читала, конечно, в свое время. Достаточно и по школьной программе, и просто когда было время. Я больше люблю классическую литературу. Но дело в том, что сейчас мы занимаемся уроками в основном. С ребенком все, что связано в их классе, 6 класс. Поэтому читаю пока только то, что с ним. 
Любимые: Унесенные ветром, Поющие в терновнике. 

Динара, я вот сейчас была в театре на спектакле и, перепутав время и подумав, что он кончился, ушла домой (хотя это был всего лишь антракт, и я даже удивилась, почему нет поклонов) 🤭
А у вас бывали какие-нибудь курьезы на спектаклях?)

Вы знаете, курьёзы бывали, конечно, в театрах, но вот такие, конечно, что ушла со спектакля раньше времени нет. Только если в какой-нибудь гримёрке ты в последний момент [опомнишься], допустим в Вене у меня было, когда я пела Лиу в партии Турандот, что я не услышала по трансляции, что меня позвали на сцену, и за мной уже просто бежали и практически вынули на сцену. А был еще очень интересный случай в Берлине, когда во время записи запутался микрофон за каблук в одной из сложных сцен. А надо было встать, на мне был парик, под париком микрофон. В общем, момент такой очень стрёмный был, что слетит парик, но в итоге всё закончилось удачно.

Динара, у Вас есть любимые партии, которые Вы готовы исполнять везде и всегда? И не важно ничего более?
Все партии, которые у меня в репертуаре,  становятся любимыми .

Динара, какой самый важный для Вас совет или урок Ваших педагогов и наставников, который Вы запомнили навсегда?
Смелость в профессии) и цель

Скажите, пожалуйста, а не было ли идеи организовать вечер или концерт азербайджанской музыки (оперы и не только) в Большом? Как минимум с Эльчином Азизовым. Возможно, Юсиф Эйвазов мог бы тоже поспособствовать культурному обмену, тем более сейчас в Большом театре гастроли стали довольно частыми. Было бы очень здорово послушать что-то из "Лейлы и Меджнуна", "Шаха Исмаила" и узнать что-то новое.
Вы знаете, на фестивале, который был, по-моему, первый или второй фестиваль, я устраивала вечер азербайджанской музыки и приглашала туда азербайджанских певцов. Это хорошая, конечно, идея. Надо обсудить вместе с Юсифом. Он тоже сейчас очень занят в связи с тем, что стал директором театра. Лейла Меджнун из «Шах и Самаил». Я не знаю, но там нет моих партий просто в этих операх.

Динара, как Вы отдыхаете? Как восстанавливаетесь после огромных нагрузок на спектаклях?
Дома с семьей ) отключаюсь от работы
Динара, близка ли и нравится ли Вам роль Мими в Богеме? 
Вы знаете, так получилось, что моя карьера началась именно с партии Мими, даже не с Мюзетты, в Бакинском оперном театре. И я Мими пою с 23 лет, это одна из самых первых и любимых партий. Просто сегодня уже моя Мими, конечно, другая. Что касаемо ролей, вы знаете, конечно же, роли, которые я воссоздаю на сцене, это совсем не те женщины, точнее, не та женщина, которой, в общем-то, являюсь я. Иногда даже завидую этим героиням и хочется быть такой, как они. Потому что в обычной жизни я обыкновенная женщина со всеми капризами и определенными думками. 

Просто максимально создавая образ, я вживаюсь в ту или иную героиню, читаю, слушаю, пересматриваю много выдающихся певиц, беру от кого-то самое лучшее, просто впитываю это все. И потом воссоздаю свой образ. Вот так, например, у меня случилось с Адрианой Лекуврер. Я переслушала многих певиц, слушала очень много, кто читает монолог Федоры. Для меня есть какие-то самые топовые певицы. Это Монсеррат Кабалье, например. И я создала свой образ, как я прожила эту роль. И сегодня в критике писали о том, что монолог Федоры прочитан мною так, как не прочитан ни у кого. То есть это личная моя драма была на сцене.

Динара, а у вас были комические роли? Или вы вам ближе романтические и драматические персонажи?
Комические роли, наверное, только Эльвира, и то ее не назовешь комической героиней. И когда-то в консерватории у нас была оперная студия, и у нас там был свой театр, мы играли драматические спектакли, комические спектакли. То есть там мы не пели— «Темная история», например. Очень интересная. У меня был такой небольшой опыт артистки на сцене, не поющей.

Скажите пожалуйста, а ваш сын поёт или занимается музыкой? Вы хотели бы ему музыкальную профессию?
У меня Амир обладает, по-моему, абсолютным слухом, в отличие от меня. У меня не абсолютный слух, я пианистка, но не абсолютница. Но и поет он хорошо, у него голос хороший, ну так… дома кричит😁. В общем-то, может что-то очень громко спеть. Мы не развили его в этом направлении, потому что он пошел в общеобразовательную школу. Но мне кажется, что ему это профессионально не нужно будет. Но, если ему это понадобится, у мальчика все равно идет мутация, ломка голоса. Соответственно, захочет, значит, будет заниматься этим как хобби. 

Расскажите о своем дебюте в Тоске. Сложно ли было готовить и как относитесь к мнению, что оперной певице в этой партии не стоит пробовать себя до 30 лет.
Я к этой роли шла очень осторожно и волнительно, и пришла к ней не в 30 лет, гораздо позже. Мне уже как раз было где-то под 40, 35-36. Здесь вопрос такой, если твой голос, конечно, по природе может быть крупным, опять-таки все равно не стоит начинать рано петь эту партию, потому что она очень коварная. Прежде всего это же Пуччини, у него всегда тутти в оркестре, и молодые певцы думают о том, что вот один раз спою, все хорошо, но мы же рассматриваем на перспективу, значит, Тоска — это уже твой репертуар, и завтра ты поедешь в какой-нибудь европейский театр, у тебя будет там 12 тосок, да, между ними выходные дни, ты отдыхаешь по три дня, но все равно это уже всё— твой репертуар. И певица, например, когда поет Виолетту, и ей дают петь Тоску в раннем возрасте, то, конечно же, это чревато тем, что можно потерять верх.
Ой, готовились мы замечательно [нынешняя постановка в БТ]. Это постановка Стефано Подда. Кстати говоря, вот буквально вчера мы опять с ним списывались. Мы очень близко с ним подружились. И это была такая история, когда он приехал со своей концепцией спектакля. Эти спектакли Тоски идут по всему миру, во всех театрах с одними и теми же костюмами. И костюм был у Тоски очень… ну, такое обычное платье закрытое. Я настояла, чтобы мне сшили другое платье, и он очень был вдохновлен. Атмосфера была творческая и потрясающая, с любовью вспоминаю этот период. Это важно— для меня это был дебют в партии, и я получила удовольствие от режиссерской работы. Это запоминается, и дальше уже становится партией любимой. Вот так же у нас с Адрианом Ликуврер было, с Евгением Писаревым, когда ты делаешь работу с потрясающей командой, и эта партия становится на какой-то период твоей жизни прямо вот самой такой любимой.

А есть роли,которые бы прямо очень-очень хотели  бы спеть?
В следующий мой этап должна была свершиться Манон Леско. Я подготовила партию и уже должна была лететь в Турин. Но по определенным причинам меня многие моменты не устроили с итальянским театром. Я отказалась и выбрала Большой театр. И пела вот как раз сейчас все мои спектакли— Карлос, Адриена, Тоска, и будут еще концерты в Москве. Я предпочла остаться в России, чем на 2 месяца в Турине. Но партию я подготовила, она правда мне по голосу, думаю что в ближайшем будущем исполню Манон Леско Пуччини. 

Ожидаете ли Вы встречи с поклонниками после спектаклей с Вашим участием? Насколько тяжело после нескольких часов выходить такой бодрой, прекрасной, готовой к автографам и фотографиям?
Вы знаете, я когда-то сама была тоже юной, фанатела по певцам, но это были не классические певцы, а эстрадные. Очень любила Кабаре-дуэт Академия. Я знаю, что такое ждать своих певцов любимых и попросить автограф, и как это даёт позитив душевный, если реально фанат хочет видеть своего артиста. Поэтому я никогда никому не отказываю и стараюсь максимально быть в приподнятом настроении. Мы всегда получаем от этого удовольствие, потому что это самое важное. Важна ваша оценка, важны ваши аплодисменты. Мы артисты, мы выносим всё на сцену, и когда видим отдачу от зала, то сами получаем заряд. 

Мы обратили внимание, что у вас и у Хиблы разные костюмы к "Адриане Лекуврер". Кто принимает решение, какой костюм носит артист?
Это нормально, тем более это уже свой театр, в котором я работаю столько лет. Вот бывает ненормально, когда ты приезжаешь куда-нибудь в европейский театр. У меня была история в Вене, когда я пела в «Евгений Онегин», еще в старой постановке. И там была очень удачная ночная рубашка у Татьяны. А тогда я была достаточно молода, и они могли бы мне отказать, сказать, что нет, мы не можем вам дать какой-то другой костюм. Я просто предложила купить себе сама ночную рубашку, ту, которая мне понравится. Ее утвердили, я пела и было прекрасно. 

Динара, ходите ли вы на балет или на драматические спектакли в театре? Что любимое из этого? Режиссеры, театры, спектакли? 
К сожалению, не часто. Но оперы и концерты стараюсь посещать.
Что Вы помните о Вашем дебюте в Большом театре? Волновались ли Вы? Какова была реакция публики и (любимое) ждали ли Вас на служебке после него?
Мой дебют в Большом театре был в партии «Лиу». Турандот пела Маквала Филимоновна Касрашвили. Конечно, волновалась. Сейчас уже четко не помню. Но, по-моему, прошло все тогда удачно. Достаточно смело, я вообще всегда была смелой. Я же закончила как пианистка, и выходить, играть экзамены для меня было пыткой. А вот выйти на сцену и петь почему-то нет. И всегда в душе, видимо, я себя чувствовала куда более открытой артисткой. И сцена меня раскрепостила. Поэтому все мои дебюты в мировых театрах, они всегда были такие какие-то спонтанные. Даже мой дебют в Ковент-Гардене с партией Виолетты, оперы Травиата, в известнейшей этой постановке. Я прилетела заранее, чтобы спеть свои спектакли, а влетела туда еще раньше, потому что певица заболела. И мой первый дебют в Ковент-Гардене был с самолета, не видя вообще декорации, партнеров. И в Вене мой дебют был тоже с самолета😁

Динара, с кем из партнеров вам комфортнее работать, и как вы успеваете репетировать с приглашенными, из-за рубежа в том числе?
Я очень часто в интервью об этом тоже говорила, что неважно, это с именем певец, пусть это будет там Пласидо Доминго или просто какой-то молодой артист. Главное, это партнерство на сцене, профессионализм и отдача. И если плюс еще актерское мастерство, так это вообще просто все пазлы складываются в единое. Потому что я очень сильно отдаюсь на сцене как артистка. Забываю, что там зрители. Я просто живу на сцене ту роль.

Опять-таки повторюсь, разные ситуации были в моей карьере. Было такое, что я артистов увидела прямо на сцене, прямо уже на спектакле. И поэтому здесь просто профессионализм, наверное. Хотя я вот юная, помню, летела петь свой дебют в Штутгарде, партию Микаэлы. Всех артистов я увидела лишь на сцене, естественно, и оркестр. И партия была дебютом у меня, а дирижер подумал, что я уже много раз исполняла партию Микаэлы.

Динара, не страшно умирать на сцене? 🙄 
Приходится) главное потом осознаю, что я жива 🤣🤣

Кто вам больше всего нравится из сопрано и меццо-сопрано на сегодняшний день? С кем бы из них хотели или уже принимали участие в одном спектакле?
В фаворитах, конечно, Екатерина Семенчук, моя любимая. Вот с ней недавно спели Дон Карлоса, получила огромное удовольствие. Буквально еще недавно мы пели Реквием Верди в Испании. Потрясающе профессиональная, невероятная, открытая, харизматичная. Вы знаете, из молодых есть очень талантливая азербайджанская певица. Она сейчас уже в Metropolitan Opera, была в Young Program. Эльмина Хасан заняла сейчас на опералии, если не ошибаюсь, вторую премию. Хорошая девочка, училась в Грузии. 

Вы много гастролируете, в том числе и зарубежом. Где было наиболее запоминающееся выступление? В какой опере Вы тогда пели?
Ну, наверное, самый запоминающийся мой дебют был в Венском оперном театре. Это была партия Эльвиры, Моцарт. Я выучила ее за две недели. Оуф, это был экстрим, но это запомнилось.

Динара, а у вас есть какая-то ежедневная рутина музыкальная? Как у балетных артистов классы.
Мы, конечно, от балетных артистов отличаемся все-таки тем, что нам не нужен такой каждодневный дренаж мышц. Но, опять-таки, повторюсь, распеваться артисту нужно. Учитывая, что у меня в доме есть рояль, я чаще занимаюсь дома. И у меня свой концертмейстер. Если надо программу какую-то или новую партию, я занимаюсь дома и готовлю дома все, потом уже в театр, когда вызывают на спевки и так далее. Но певцу всегда нужно быть в форме, и даже когда мы отдыхаем на море где-нибудь, то есть вот неделька-десять дней уже чувствуется, что ты будто заново должен свои мышцы начинать качать.
Вы исполняли Виолетту около 200 раз. Какие выходы в этой партии вы запомнили больше всего (не считая дебюта) ?
Ну вот мой дебют в Ковент-Гардене, это была Виолетта, именно в раритетной такой постановке. Ее когда-то дебютировала там Анжела Георгию. И я еще, учась в консерватории в Баку, смотрела это на видео-кассете. И когда у меня был дебют в Бакинском театре, я смотрела и потрясалась этой постановкой, этой прекрасной певицей. И это была моя мечта всегда спеть этот спектакль. Но вы смотрите, как произошло, прошло сколько лет, и на 25-летие этой постановки в Ковент-Гардене пригласили меня. И вот я вам рассказывала уже ранее в голосовом сообщении, что я прилетела как бы на свой контракт, на свои спектакли с большой радостью, но я влетела в эту постановку с самолета. То есть вышла с самолета, и мой агент написал, что заболела певица, ты выручишь спектакль сегодня вечером? Я сказала, выручу. То есть я так хорошо знала все мизансцены, потому что это было впитано мною еще в годы в консерватории и, когда вышла на сцену, не растерялась. 

Динара, а есть ли такие концерты каких-то мировых звезд, которые вы бы хотели посетить как зритель? (концертный вишлист, так назовем ☺️)
Ну, скажу так, сегодня все намного проще. Это сейчас у нас санкции, мы не можем ездить. Есть виза, пожалуйста, есть возможности, даже можно недорогой билет взять и попасть. Это, наверное, раньше были такие сложности попасть на какое-то имя. Я очень жалею, что в наше время мы не застали великих певиц, таких как Рената Тибальди, Мирела Фрэнни. К сожалению, Кабалье я слышала в последние годы ее жизни. Это уже было не то качество пения. Вот об этом жалею. Я бы хотела всех этих певиц и певцов услышать живьем.

Расскажите пожалуйста хоть немного о своих будущих выступлениях и может быть даже новых партиях в Большом театре. Потому что просматривая планы Большого на ближайшие месяцы,ищу в оперном репертуаре в разделе исполнителей  Вашу фамилию-что и является для меня решающим в посещении оперного спектакля - и думаю, что это делаю не только я🔥
Мы не можем ничего планировать вперед. У нас еще сейчас нету заведующей труппы. Людмила Витальевна Таликова покинула наш театр. Поэтому о планах пока не знаем. Я знаю только, что пою еще две «Иоланты» в ноябре месяце в Большом театре. Соответственно, у меня в планах выезд к Ильдару Абдразакову. Ближайший в ноябре будет в Уфу. Так что приезжайте на фестиваль. Потом 1 декабря всех приглашаю на концерт, посвященный Марии Каллас, ко дню ее рождения. Это Большой зал консерватории, концерт будет в двух отделениях. Я буду исполнять известнейшие арии из ее репертуара. 10 декабря в Зале Чайковского 90-летие Виктора Сергеевича Попова. Там будут все наши любимые. Корчак, Василий Ладюк. 

В феврале месяце, кстати, в Сочи будет фестиваль Юрия Башмета, и там Ильдар Абдразаков будет в качестве дирижера. Мы будем исполнять «Реквейм» Верди. Это будет одно из таких интересных знаковых событий. Ильдар станет за пульт.

Бывает ли у Вас, что какая-то ария после исполнения месяцами не выходит из головы и Вы целыми днями везде её поете?
Обычно это бывает тогда, когда ты разучиваешь новую оперу или новую арию. В стадии разучивания нового материала ты не можешь просто избавиться от этой музыки в голове, она всё время по ночам у тебя. Это потому, что музыкальная память таким образом запоминает музыкальный материал.

Динара, когда Вы выбираете ресторан просто так, на праздник или дома приглашаете друзей какую кухню, Вы выбираете, и любите ли Вы готовить сами?
Кухню люблю европейскую) иногда японскую. Дома готовлю, для сына особенно.
Вам больше нравится участвовать в традиционных классических оперных постановках или в современных, немного даже пугающих консервативную публику?
Я всегда отвечала в своих интервью, что когда вижу режиссерскую работу, понимание о том, что хочет режиссер видеть на сцене, здесь даже может быть современный подход, и он будет ясен. Главное, чтобы режиссер мог точно объяснить свою идею. И чтобы это было так отыграно и сыграно артистами, и нами понято, и зрителями понято, понимаете? И тогда любая идея может существовать. Почему нет? Сегодня 21 век, мы идем вперед. Не обязательно петь в каких-то там совсем нафталиновых постановках. Это иногда тоже сковывает артиста сегодняшнего. Но бывают такие безумные постановки, особенно в европейских театрах, в Германии чаще всего. Они там просто такой каламбур ставят! 

Случалось ли забывать слова на сцене и как выходили из положения?😁
Случалось. Сочиняла🤣

Вы сотрудничали со многими знаменитыми дирижерами, с кем вам нравится работать больше всего?
Мне нравилось работать с Т. Сохиевым, Д. ОРЭНОМ , Моранди, Темирканов. Очень хочу начать работать с Гергиевым .

Путешествуете ли Вы, помимо гастролей. Есть ли путешествие или место, которое наиболее ассоциируется с отдыхом? 
Скучаете ли по театру если отдыхаете долго?

Отдых для меня полноценный— это все-таки море, солнце и такой релакс. Конечно, такие места, как Испания, Италия. Что касаемо скучали по театру— больше недели отдых надоедает. Когда ты обычно в этом колесе вертишься и начинаешь отдыхать, расслабляешься, то потом просто наскучивает отдых. Лично мне.

Расскажите подробнее про уроки с Еленой Образцовой, сильное влияние на вашу работу оказали уроки с ней ?
Елена Васильевна сыграла огромную роль в моей жизни, но педагогом моим не была. Я у нее прошла всего два мастер-класса, но дружила с ней очень близко 10 лет. Все праздники и не только праздники, будни проходили у нее на даче. Здесь вот на Патриарших прудах у нее в квартире. То есть это была такая взаимная любовь. По технике вокала я занималась со Светланой Григорьевной Нестеренко. 

Дружба с такой личностью, как Елена Образцова, откладывает определенный опечаток. Она рассказывала истории своего становления, своей творческой карьеры, про общение с великими музыкантами, с режиссерами, как снимали фильм «Сельскую честь» и так далее. Соответственно, конечно, я впитывала каждый момент общения с ней, и это большой подарок судьбы.

Динара, расскажите, пожалуйста, про ваших поклонников: были ли какие-нибудь запоминающиеся случаи или необычные подарки от них?
Ой, у меня был случай— был один поклонник, он меня преследовал, может даже маньяк, у меня был тогда дебют в «Летучей мыши» в Большом театре, он ворвался после спектакля, его там охрана выводила, он хотел, не знаю, что со мной сделать. Было страшно!

Каким образом вы совершенствуете свой голос на данный момент, помимо выступлений, работаете ли с репетиторами и педагогами?
Нет, у меня нет никаких уже педагогов. За 15 лет я, слава богу, научилась обладать своим аппаратом. Сегодня смело какие-то мастер-классы даю. И с каждым разом все больше и больше у меня появляется уверенность на этом поприще. 

Но преподавать, конечно, у меня пока в планах не стоит. Но когда-то все равно я к этому, естественно, приду, наверное. У меня только мой концертмейстер, с которым мы занимаемся и делаем партии. Если это касается какого-то европейского репертуара, опять-таки выучиваю сама. Потом просто при возможности занимаюсь с коучами из Италии, когда они приезжают в Большой театр, стараюсь пройти всю партию. Это важно.
A можно ещё о девичьем?) Часто на концертах на певицах просто шикарнейшие вечерние наряды. Это из личного гардероба? Как вы выбираете платья?
У меня много, конечно, нарядов. Раньше я покупала платья. А сейчас у меня есть стилисты-дизайнеры, которые шьют мне платья. Сейчас возможности покупать стало меньше. У меня много платьев. Брендовые Валентино было, Дольче&Габана. Сейчас у них как-то линия поменялась, и  уже такие платья, которые раньше были, пропали. Поэтому, мне кажется, многие певицы больше сейчас склоняются к тому, чтобы индивидуально что-то подобрать под себя и сшить. Это дольше времени занимает, но зато в одном экземпляре. 

Любите ли вы балет Щелкунчик в Большом театре, смотрели в прошлом году? Планируете посмотреть в этом году?
Были один раз с сыном. Посмотрели, конечно, этот спектакль. Нужно увидеть один раз, но второй раз я бы не пошла.

А Вы любите приходить послушать коллег или предпочитаете свой выходной без оперы проводить?
Мне интересно послушать певца в той или иной роли, поэтому я приду. Я вообще люблю ходить на спектакли. И концерты стараюсь в зале Чайковского не пропускать— если что-то мне нужно послушать, и мне интересно. Коллег тоже люблю поддерживать своих.

Вы с коллегами комментируете выступления друг друга в личных беседах? Обсуждаете, что хорошо вышло, а что не получилось в каком-то выступлении? Даёте друг другу советы? Или, может, просите мнение коллег о своём выступлении?
Я никогда не вмешиваюсь в работу коллег, только если сам коллега спросит о том, как это было. И я могу, если что-то ему интересно, сказать, чисто по-дружески, а так не лезу никогда в эти истории.

Что касаемо совета, я опять-таки говорю, если это идет творческий процесс, мы на сцене, вот у нас, допустим, постановка «Адриана Лекуврер», я и Слава Сулимский, оба профессиональных певца, да, мы друг другу что-то подсказывали, я говорю, давай лучше сделаем вот так или так, чисто актерски. 

Порекомендуете нам кого-нибудь из начинающих певцов, кто, может, пока не раскрылся ещё и обделен вниманием публики, чтобы мы сходили поддержали юный талант?
Я давала мастер-классы в Архиповском центре. Девочки были талантливые. Вот, кстати, Юлия Вакула, у нее меццо-сопрано, она очень хорошая девочка была. Мне надо вспомнить про ребят, тут я не могу пока сориентироваться.

Динара, есть ли партии, с которыми вы решили расстаться и больше не исполнять?
Думаю, Виолетта. 
Я все пытаюсь распрощаться, ну, потому что уже перешла на достаточно крепкий репертуар. И каждый раз все, как в последний раз, будто вот-вот уже все, а потом думаю, нет, все-таки я еще не должна прощаться с этой партией. Но как-то судьба предподносит ее спеть. Я иду на этот риск, потому что это своего рода уже рискованно. Но учитывая, что эту партию пою давно, и она в мышцах моих пока, в общем-то, справляюсь. Но думаю, что надо с ней прощаться. 

Динара, расскажите подробнее про макияж и грим на сцену. Делайте себе сами или прибегаете к помощи визажистов?
У меня свои стилисты) работаю уже много лет

Затем к нам подключился сын Динары, Амирхан, и ответил на некоторые вопросы😁 
Мы узнали, что мама у него не строгая, больше всего он любит ее роль— Тоску и придет 24 числа ее послушать, жить с мамой-звездой — это бесплатная опера каждый день, любимая игрушка— Майнкрафт, любимый предмет в школе— Труд, а нелюбимый — История, любимые мамины цветы— розы и ромашки.  


А затем, почти в полночь, к нам в чат пришел Владислав Сулимский❤️ Страсти очень надеются, что и с ним у нас получится интервью.

https://www.group-telegram.com/strasti_and.com/840 начало тут
Грядет премьера. Пока нам только афишный постер выкатили— любопытный, я бы сказала😁
Мы, как и все, печалимся о минимуме инсайдов и аутсайдов, но билетов именно на 14-е набрали многие😜🤷‍♀️
Путешествие Москва-Петербург-Москва на самолете
 
Решено сделать инструкцию, чтобы по несколько раз не повторять, ведь ездим мы в Мариинку часто, да и петербуржцы нередко тоже приезжают сюда в Москву.
 
Речь пойдет о тарифе Шаттл а/к Аэрофлот/Россия в/из Москва-СПб. Этот тариф стоит всего на 500р зачеркнуто, подняли до 600₽ (за каждый перелет) дороже базового ЭкономЛайт, зато позволяет сэкономить время и гораздо бОльшие деньги при выполнении нескольких условий:
1. Замену билета вы должны делать в пределах от 12 часов до 30 минут до вылета вашего изначального рейса.
Например, вы купили билет на 1 апреля в 14:00. Вы можете не раньше 02:00 зайти в бронирование и бесплатно изменить его (делать это нужно посредством звонка в контакт-центр, либо на стойках регистрации). Если вы хотите замену сделать не в 02:00, а 00:00 или вообще 25 марта, то минимум вы заплатите 2800 сбор за замену + еще какую-то сумму доплаты по тарифу (иногда это может быть 500р, а иногда 25т.р. – крч, это того не стоит, лучше дождаться времени бесплатных обменов).
2. Заменить рейс вы можете, по понятным причинам, только на тот, где еще есть свободные места. В некоторых случаях, даже если мест вроде бы нет, через стойку регистрации в аэропорту можно попробовать все же это сделать – например, пассажиров с золотой/платиновой картой пересаживают в бизнес-класс, а вас на его освободившееся место. Дусе именно так и повезло – вместо 12:00 вылететь в 11:00, успев к гейту всего за 5 минут до начала посадки в самолет.
 
Также вам надо помнить, что для пассажиров тарифа Шаттл во всех аэропортах есть указатели, отдельные стойки регистрации (обычно те же, что и для бизнес-класса). В Шереметьево и Внуково проходки организованы очень хорошо, в СПб же лично у меня они вызвали некоторые незначительные вопросы.  

Как купить. 
Покупайте билеты только на сайте Аэрофлота и нигде больше. Выбрали дату, нужный рейс, далее система предложит вам выбрать тариф— эконом и т.д. Выбираете Эконом Шаттл, а далее всё как всегда.  

Что непонятно, спрашивайте в комментариях. Надеюсь, что инструкция будет вам полезна❤️
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня я к вам с новым лайф-хаком, раз уж оные кажутся иногда полезными.
 
Если в тг выкладываете видео, то вы можете прямо текстом подписать, где что с какой минуты/секунды, и тг автоматом создаст нужную ссылку на нужный момент видео. Соответственно, в уже отправленном сообщении достаточно будет ткнуть на время и видео начнет производиться именно с указанного момента.
Т.е., просто пишете: с 2:24 ворона грабит белку, лебеди с 3:36, а с 4:15 можно увидеть попу лебедя😁
Но такую подпись нужно делать именно вместе с видосом. Редактировать и дописывать можно сколько угодно. Если вы отдельно выложите видео, а другим комментом через «ответить» пропишете время, то ссылка тоже сформируется.

А вашему вниманию предлагается видео с музыкой из Лоэнгрина🥰
Сюжету видео оная не соответствует, но и в чате и в канале все принудительно должны послушать наши святыни - Вагнера и Лоэнгрина 😁
P.S. Автор видео - дусин брат, Хуан-Карлос Барбоза.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Хождение на «Тоску» БТ.

Вместо одного раза Дуся сходила на «Тоску» 4 раза — спасибо всем, кто этому поспособствовал, я ни разу об этом не пожалела🤷‍♀️

Теперь по дням:
23 октября (среда) — Хибла Герзмава, Эльчин Азизов, Олег Долгов
В этот день безусловно понравился только Эльчин — он и певец прекрасный и актер высочайшего уровня, поэтому в этой роли очень убедителен. Немного расстроила Хибла. Пела она безупречно, но играла неприступную царицу, а не певицу, поэтому Каварадосси выглядел человеком, которого Тоска не любит — будто они не ровня друг другу. Олег, в свою очередь, очень старался просто вывезти всё это на идеальном пении, значительно теряя на том, что его партнерша чуть ли не избегает его.

24 октября (четверг) — Динара Алиева, Алексей Марков, Иван Гынгазов
Это был самый огненный день❤️‍🔥! Все три наших чатланина были бесподобны. Динара сыграла и спела именно Тоску-певицу, Иван играл молодого, слегка безбашенного и не осознающего последствия художника, а спел Каварадосси так, что не знаю, где на нашей российской сцене существует другой, более мощный исполнитель этой партии. Чистый, громкий голос, вынимающий душу у тех, у кого она есть… мечтаю это снова и снова слышать в Большом театре, хотя билет и в Геликон на ближайшую «Тоску» тоже купила.
Динара… самая убедительная Тоска! Красивая, нежная и страстная, уверенная в себе, но без высокомерия. А как она пела!! Чатлане, получше меня разбирающиеся в пении, более профессионально разобрали на молекулы динарину Тоску, а я же просто слушала в восхищении и наслаждалась.
Алексей Марков со своим прочтением Скарпиа (холодный, расчетливый, бездушный) при идеальном пении вызывал меньше эмоций. Мне не хватало либо больше страсти, либо больше злодейства.
Также отдельная благодарность Юлии Гынгазовой — она нашла время прийти к роялю телеку познакомиться с чатланами, а на 5 подъезде сделала нам множество общих фотографий с её супругом. 
Еще из приятного  — набрали автографов у Амирхана, сына Динары. Он оказался очень общительным, стоял с нами и шутил, и не отказал Дусе в первом в своей жизни автографе (кто знает, сколь ценна будет через 20 лет лет такая реликвия)!
P.S. В этот день мне впервые сделали замечание, что я не так сижу в театре. Полина Гагарина и ее спутник сидели ровно за мной, и я помешала им, положив на бортик руку. «Вы, вообще-то, в театре, тут такое не принято», — сказал мне спутник певицы. Я согласилась выполнить их просьбу. Что ж, в награду окружающим они без конца болтали весь 2 и 3 акт, хотя именно это абсолютно точно не принято в театре.

26 октября (суббота) — Анна Шаповалова, Алексей Марков, Витторио Григоло
Начну с Маркова, т.к. это было невиданное злодейство! В этот день Алексей выдавал на сцене такое, что я возвела его в топ злодеев сразу на 1 место. Это было намного лучше 24 октября («на подъезде» я ему честно так и сказала)! Описывать бессмысленно, это надо было видеть. Красиво, высокомерно, беспощадно! Злодею Маркова не сочувствуешь, но не можешь не восхищаться им, как тому же Мориарти Эндрю Скотта. Ожидаем интервью с ним недели через 2.
Григоло имел большое преимущество исполнителя, который поет на родном языке, и он этим во многих моментах пользовался. К тому же было больше жестов и движения на сцене — художника он играл безупречно, но без сверх-экспрессии, как это было в «Кармен». Возможно, это было связано еще и с тем, что 2 и 3 акт он проводит закованным в наручники, поэтому хвататься на голову или размахивать руками он особо не мог. 
Не могу не упомянуть неприятный момент при его самом первом появлении — Александр Полковников поет, у него за спиной появляется Витторио и тут, вдруг, ровно за мной, 3 экзальтированные фанатки (извините, другое слово подбирать даже не стану) начинают очень громко хлопать, часть зала их поддержала и тоже присоединилась к этому непотребству. О том, что это неуважение другого артиста, тётеньки не подумали.
Анна Шаповалова — дебют, и этим всё сказано. Очень надеемся, что опыт придет как можно скорее, и в 3 акте суфлерка перестанет кричать чуть ли не каждую фразу.
27 октября (воскресенье) — Анна Нечаева, Эльчин Азизов, Олег Долгов
Какое же чудесное было воскресенье - спокойное, ощущались легкая усталость и некоторый флер сожалений, что этот блок «Тоски», к сожалению, заканчивается. Из эксцессов было только то, что кому-то пришло в голову начать неистово хлопать смерти Скарпиа, а зал, как в цирке, подхватил.
Все артисты чувствовали себя уверенно — для всех партии знакомы, состав уже давно сыгран, поэтому без сюрпризов и переживаний. Наверное, поэтому в заключительный день и Олег и Эльчин были намного лучше, чем в предыдущие.

Эксперимент с хождением на 4 «Тоски» из 5 считаю очень забавным — удалось проследить за тем, кто как играет свои роли, как посильнее в одних партиях и послабее в других, у кого хорошо с певческим талантом и не очень с актерством и т.д. Заодно, с одним из наших чатлан, особо проследили за тем, как падают цепи в финале: 23 и 24 падали по два ряда, а 26 и 27 лишь один.

Мой топ
Лучшая Флория Тоска (1/4) — Динара Алиева
Лучший Марио Каварадосси (1/3) — Иван Гынгазов
Лучший Вителлио Скарпиа — моё сердце не смогло выбрать лучшего, оба лучшие, хоть и разные, поэтому Эльчину и Алексею придется постоять на первом месте вместе❤️
Лучший выкрик «Vittoria!», конечно же, у Витторио Григоло.
Хождение на «Руслана и Людмилу» (30.10.2024)
Автор отзыва — наш чатланин @Riverain

Мне понравилось. Вот сижу я будто в 1904 году, когда появились эти чудесные костюмы и декорации Коровина и Головина, а точнее, в 1917, когда там появились танцы в хореографии Фокина, всё неспешно идёт, своим чередом, занавес опускается чёрный, дирижёр Гришанин сидит и ждёт сигнала, все сидят и ждут в темноте перемены декораций, потом красная лампочка у дирижера на пульте выключается, и действо продолжается. Музыка Глинки прекрасна: мелодичная, красивая, богатая, мощная.

Декорации мне показались вовсе не "тряпоньками", всё-таки их создавали выдающиеся мастера русского изобразительного искусства, ветхости никакой я не заметил. Костюмы красивейшие. Оркестр, на мой слух, звучал прекрасно, очень много самых разнообразных инструментов задействовано было. Сама постановка — взрослый утренник), детям тоже можно))). Началась в 18.10 примерно. Титров сначала не было. Ну, думаю, вчера Стихину на родном языке было не разобрать, сегодня эту оперу буду слушать ушами и считывать по губам. Но в 18.23 --УРА! -- появились титры. Капельдинер мне потом сказала, что и на репетиции были технические накладки. А я то думал, что их просто забыли привезти из Петрограда или рассыпали по дороге в "Сапсане", эти титры))).

Спецэффекты есть: летающий на тросе из кулисы в кулису Черномор, его фигурка вместе с фигуркой Руслана в схватке, они тоже летают над сценой, дым из Головы, световые эффекты. Но не покидает ощущение, что ты смотришь нечто музейное, архаику, хоть и прекрасную. Руслана пел Попов, неплохо, но я бы послушал Перязева, а он сегодня(, Людмила Анны Денисовой из Мариинского мне понравилась, на мой слух, колоратура её чарующая. "Ворчливый бас" Трофимов хорош, но его было мало в партии Светозара. Ратмир Крапивиной и Фарлаф Казанского тоже были хороши. Наина Манистиной неплохая, но сам образ получился, на мой взгляд, непонятный. Ни злодейка, ни старушка страшная по либретто, которой боится Фарлаф, ни коварная интриганка, а дамочка чуть с прибабахом, которая всё время крутится вокруг своей оси, руками вверх-вниз с ногтями этими своими нарощенными) И костюм у неё стильный, с намеком на этнику, и грим. Люк её привозит и увозит. К счастью, никого не придавило. Шаповалова Гориславой хороша, голос мощный, но в Тоске она мне понравилась больше) Больше всего мне понравился Финн, тенор Игорь Янулайтис, вот уж кого слышно, чёткая дикция,и голос красивый.

Волшебная сказка и есть волшебная сказка. Русская Спящая красавица, только оперная, Людмила тоже засыпает, потом её будят Руслан со Светозаром. В общем, раз в жизни посмотреть можно как музейный оперный спектакль. Мне же больше понравились фокинские танцы. Особенно Софья Валиуллина в соло Танцев чародейств Наины. Вот прекрасная балерина со сценическим обаянием, витальная, миловидная, танцует легко, безусильно, красиво. И педагог у неё Ченчикова, как и у Арины Денисовой. Почему они с мужем её так не продвигают, как Арину, для меня загадка. Видимо, много других причин есть для этого. Вместе с ней танцевали Кристина Петрова, у которой скоро значимый дебют в Марко Спада, и Варвара Курятова,обе танцевали хорошо. Там вообще довольно длинные и красивые танцы поставлены Фокиным, но без технических каких-то изысков. После выступлений в Ромео и Джульетте и Дочери Фараона, где эти артисты были задействованы, в весьма своеобразной лезгинке вышли Нелли Кобахидзе и Александр Водопетов, она относительно короткая. Когда после танца артист зашёл в кулису, я увидел, как он будто изменился физически, прямо всю стать свою как бы сбросил... Ещё был турецкий танец, оригинальный, солировал Никита Куклачёв из мимического ансамбля, выпускник хореографического колледжа. Неплохо.

Чистого действа было около трёх с половиной часов, начали в 18.10 примерно, закончили в 22.20-22.25, антракты оба были длинные, минут по 20-25. В целом я с удовольствием посмотрел этот раритет, специально ради него я бы никуда не поехал. Спасибо всем артистам и музыкантам. Всем рекомендую как иллюстрацию этапа развития русской оперы.
2025/06/19 08:48:11
Back to Top
HTML Embed Code: