Планы на ближайшее время ❤
🍂 сегодня в 20:00 в Зотове представлю фильм «Счастье» Александра Медведкина (в Зотове всегда немое кино показывают с неожиданным и крутым музыкальным сопровождением, и этот раз не исключение)
🍂 13 февраля в кинотеатре «Октябрь» в рамках «Каро.Арт» представлю и проведу обсуждение фильма Уэса Андерсона «Королевство полной луны»
Буду рада увидеться!
#афиша
Буду рада увидеться!
#афиша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В фильме «Скачи по высокогорью» (1962) Сэма Пекинпы главный герой уединяется, чтобы изучить контракт с нанимателем, но тут тонкий момент, он не просто хочет прочесть всё наедине: чтобы ознакомиться с контрактом, он вынужден надеть очки, что лишний раз напомнило бы о его возрасте.
Я не то чтобы большой знаток вестернов, но вот так с ходу не вспомню там героев, носящих очки. Очень понравилась эта деталь, как что-то и возвращающее к реальности (даже эти статные мужчины в шляпах стареют), и выпадающее из привычных жанровых конвенций.
#киноприём
Я не то чтобы большой знаток вестернов, но вот так с ходу не вспомню там героев, носящих очки. Очень понравилась эта деталь, как что-то и возвращающее к реальности (даже эти статные мужчины в шляпах стареют), и выпадающее из привычных жанровых конвенций.
#киноприём
Forwarded from КАРО.Арт
Книги играют важную роль в фильмах Уэса Андерсона. Герои их перелистывают, пишут, издают, читают, берут с собой в путешествия и походы.
О некоторых примерах использования книг в фильмах Андерсона рассказывает киновед Алиса Мамедова →
P.S. Смотрим «Королевство полной луны» вместе с Алисой завтра в «Октябре».
О некоторых примерах использования книг в фильмах Андерсона рассказывает киновед Алиса Мамедова →
P.S. Смотрим «Королевство полной луны» вместе с Алисой завтра в «Октябре».
📚 Битлы в 1960-х уговаривали Стэнли Кубрика экранизировать «Властелина колец» с ними в главных ролях.
Маккартни был бы Фродо, Ринго – Сэмом, Харрисон – Гэндальфом, а Леннон – Голлумом. Им отказали и Кубрик, и Толкин.
#funfact
Маккартни был бы Фродо, Ринго – Сэмом, Харрисон – Гэндальфом, а Леннон – Голлумом. Им отказали и Кубрик, и Толкин.
#funfact
• «Семейка Тененбаум» (2001, реж. Уэс Андерсон)
• Картина «Сара Вандербик в своей ванной», художница Хоуп Гэнглофф
Надо сказать, у Уэса Андерсона много любопытных отсылок к современному американскому искусству. А тут вообще двойная. С одной стороны, к работам Хоуп Гэнглофф, с другой, девушка на картине – Сара Вандербик – тоже художница, а ещё скульптор и автор концептуальных фотографий.
И это всё изящно дополняет богемный творческий вайб, исходящий от литературно одарённой героини Гвинет Пелтроу в фильме «Семейка Тененбаум».
#параллели
• Картина «Сара Вандербик в своей ванной», художница Хоуп Гэнглофф
Надо сказать, у Уэса Андерсона много любопытных отсылок к современному американскому искусству. А тут вообще двойная. С одной стороны, к работам Хоуп Гэнглофф, с другой, девушка на картине – Сара Вандербик – тоже художница, а ещё скульптор и автор концептуальных фотографий.
И это всё изящно дополняет богемный творческий вайб, исходящий от литературно одарённой героини Гвинет Пелтроу в фильме «Семейка Тененбаум».
#параллели
В хичкоковском фильме 1930 года «Убийство!» есть знаменитая сцена, в которой главный герой бреется, а голос за кадром под музыку озвучивает его мысли.
Знаменита она потому, что Хичкок одним из первых использовал внутренний монолог персонажа в кино, да ещё и наложил на него саундтрек – звук же тогда только появился, и надо было его как-то осваивать.
Снято это довольно изобретательно: звук писали синхронно, поэтому голос Герберта Маршалла, игравшего главную роль, записали заранее на пластинку, а недалеко от бреющегося актёра находился оркестр из тридцати музыкантов.
#киноприём
Знаменита она потому, что Хичкок одним из первых использовал внутренний монолог персонажа в кино, да ещё и наложил на него саундтрек – звук же тогда только появился, и надо было его как-то осваивать.
Снято это довольно изобретательно: звук писали синхронно, поэтому голос Герберта Маршалла, игравшего главную роль, записали заранее на пластинку, а недалеко от бреющегося актёра находился оркестр из тридцати музыкантов.
#киноприём
Иногда мне нравится, разглядывая картины, размышлять, с каким фильмом или режиссёром они у меня ассоциируются.
Сразу и про себя что-то узнаешь, и про стилистику вспомнившегося режиссёра – невольно её анализируешь, сравнивая его фильмы с картиной.
Я к чему. Вот эта работа Виктора Пивоварова у вас с каким фильмом / режиссёром / направлением вызывает ассоциации? У меня аж с несколькими, но, чтобы никого не сбивать, поделюсь ими чуть позже в комментариях.
#киновчеракиносегодня
Сразу и про себя что-то узнаешь, и про стилистику вспомнившегося режиссёра – невольно её анализируешь, сравнивая его фильмы с картиной.
Я к чему. Вот эта работа Виктора Пивоварова у вас с каким фильмом / режиссёром / направлением вызывает ассоциации? У меня аж с несколькими, но, чтобы никого не сбивать, поделюсь ими чуть позже в комментариях.
#киновчеракиносегодня
В «Мостах округа Мэдисон» герои Мэрил Стрип и Клинта Иствуда знают, что не могут быть вместе, и всё же не в силах преодолеть тягу друг к другу.
И вот эти завтраки с утренним кофе, которые вообще-то неотъемлемая и привычная часть любых отношений, для героев - возможность на время забыть о преградах и получить удовольствие от совместных ритуалов.
#мнебезсахара
И вот эти завтраки с утренним кофе, которые вообще-то неотъемлемая и привычная часть любых отношений, для героев - возможность на время забыть о преградах и получить удовольствие от совместных ритуалов.
#мнебезсахара
Я уже не раз добрым словом вспоминала Докер, а сейчас активно вам рекомендую обратить внимание на бесплатный курс лекций, которые организуют как раз создатели фестиваля (совместно с фондом поддержки регионального кино).
Завтра, 28 февраля, пройдёт лекция Александра Гоноровского «Формула документальной драматургии».
На ней вы узнаете, чем отличается драматургия в игровом и документальном кино, поймете, как выстраивать историю и формулировать идею фильма, а заодно определите, насколько вообще важен сюжет в документалистике.
Александр с 1994 года преподаёт сценарное мастерство. Ещё он автор сценария фильма «Первые на Луне», получившего главный приз в секции «Горизонты» Венецианского кинофестиваля. А фильм «Край», снятый по его сценарию, был номинирован на премию «Золотой орёл» и вошёл в лонг-лист «Оскара».
➡️ 28 февраля, 18:30, центр визуальной культуры beton
➡️ регистрация тут
Завтра, 28 февраля, пройдёт лекция Александра Гоноровского «Формула документальной драматургии».
На ней вы узнаете, чем отличается драматургия в игровом и документальном кино, поймете, как выстраивать историю и формулировать идею фильма, а заодно определите, насколько вообще важен сюжет в документалистике.
Александр с 1994 года преподаёт сценарное мастерство. Ещё он автор сценария фильма «Первые на Луне», получившего главный приз в секции «Горизонты» Венецианского кинофестиваля. А фильм «Край», снятый по его сценарию, был номинирован на премию «Золотой орёл» и вошёл в лонг-лист «Оскара».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Смотрела на днях «Леди исчезает» Хичкока и поняла, что ещё один маркер перехода от немого кино к звуковому – желание режиссёров выстраивать комические эпизоды, используя героев из разных стран и подчёркивая связанные с этим сложности в коммуникации.
То, что в реальности разрушило множество актёрских карьер (из-за незнания языков или наличия акцента многие актёры с приходом звука были вынуждены уйти из кино), на экране стало хорошим материалом для шуток.
#киноприём
То, что в реальности разрушило множество актёрских карьер (из-за незнания языков или наличия акцента многие актёры с приходом звука были вынуждены уйти из кино), на экране стало хорошим материалом для шуток.
#киноприём
В фильме «Настоящая боль» Джесси Айзенберга есть эпизод, когда один из братьев после конфликта в ресторане начинает играть на фортепиано.
Эта музыка, звучащая в кадре, продолжает звучать и после завершения эпизода, становясь закадровой. Мы при этом наблюдаем уже за вторым братом.
И это, мне кажется, хороший способ показать, что второй брат всё ещё мыслями находится в том ресторане, всё ещё переваривает конфликт.
#киноприём
Эта музыка, звучащая в кадре, продолжает звучать и после завершения эпизода, становясь закадровой. Мы при этом наблюдаем уже за вторым братом.
И это, мне кажется, хороший способ показать, что второй брат всё ещё мыслями находится в том ресторане, всё ещё переваривает конфликт.
#киноприём
В итальянском фильме «Банда честных» (1956) ежедневный ритуал приготовления кофе в баре становится метафорой, с помощью которой один герой описывает другому абсолютизм современного капиталистического общества.
Планирую теперь философски обогатить и свои кофе-брейки.
#мнебезсахара
Планирую теперь философски обогатить и свои кофе-брейки.
#мнебезсахара
А расскажите, есть ли у вас герой фильма / сериала / мультфильма, с которым вы себя ассоциируете?
У меня, если так с ходу вспоминать, это Пеппи Длинный Чулок - прежде всего, конечно, из книжки Астрид Линдгрен, но ещё из серии мультфильмов конца 90-х. Я их смотрела в детстве на видеокассетах, и каждый раз в этом было что-то радостное и приободряющее.
Всегда нравилась любознательность Пеппи, её смелость иметь собственное мнение, спонтанность и в то же время какая-то недетская самостоятельность.
#киновчеракиносегодня
У меня, если так с ходу вспоминать, это Пеппи Длинный Чулок - прежде всего, конечно, из книжки Астрид Линдгрен, но ещё из серии мультфильмов конца 90-х. Я их смотрела в детстве на видеокассетах, и каждый раз в этом было что-то радостное и приободряющее.
Всегда нравилась любознательность Пеппи, её смелость иметь собственное мнение, спонтанность и в то же время какая-то недетская самостоятельность.
#киновчеракиносегодня