Telegram Group Search
💭 Настольный органайзер «Васнецов» Анны Цицулиной украшен керамическими фрагментами из картин Виктора Васнецова — «Три богатыря», «Спящая царевна» и «Сирин и Алконост».

💭 Идея создания табуретов «Орловский и калужский мужик» Дмитрия Ивлева возникла из первого абзаца «Хорь и Калиныч» Ивана Тургенева. Орловский мужик - невысокий табурет в грубой обработке, а калужский - изделие из цельного куска дерева с формами Владимиро-Суздальской архитектуры.

💭 Скульптура «Уронили мишку на пол» Татьяны Бариновой отсылает к героям детских стихов Агнии Барто, которые расставлены по картине Питера Рубенса «Охота на бегемота и крокодила».

💭 Табурет «ЛÁТИЦА» Дины Макаровой - это исследование образов средневековья, а также оммаж стилю Рея Кавакубо.

💭 Кольцо «Расщепление атома» Анны Хуруджи посвящается отцу автора, физику-экспериментатору в области безопасности ядерной реакции, Вадиму Кудрявцеву.

Проект «Придумано и сделано в России» реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. #Фондкультурныхинициатив #Грантдлякреативныхкоманд
#неделявмузее с коллекциями и выставками, экскурсиями и мастер-классами!

Постоянные экспозиции


🪆 Путешествие домой. Традиционное искусство России

🪆 Русский стиль. От историзма к модерну

🪆 Декоративно-прикладное искусство России XVIII – первой трети XIX века

🪆 Галерея советского фарфора

🪆 Вещь! Ре/Конструкция

Временные выставки

❄️ Советское драгоценное. Авторский костюм и ювелирные украшения 1960-1980-х годов до 26 февраля

❄️ Тобольские косторезы. К 150-летию промысла до 16 марта

❄️ В поисках чудес: путешествие по России до 27 февраля

❄️ Формула Гжели до 9 марта

❄️ Магический сад до 1 марта

❄️ Выставка-биеннале IV конкурса «Придумано и сделано в России» до 2 марта

❄️ Во имя промысла. Художественные промыслы России. Имена XX века до 20 апреля

События и экскурсии

🪆 Олимпиада «Музеи. Парки. Усадьбы»

🪆 Концерт «Любовь и смерть – два лика бытия» 25 февраля в 16:00

🪆 Студенческая дискуссия «Формула промысла» 26 февраля в 15:30

🪆 Лекция «Раннехристианские мозаики Равенны и Венеции. Возрождение мозаичного искусства» 27 февраля в 19:00

🪆 Спектакль «Масленица» от театра «Ученый медведь» 27 февраля в 19:00

🪆 Концерт «Мозаика эпох» 28 февраля в 15:00

🪆 Кураторские экскурсии по выставке «Магический сад» 1 марта в 16:00

🪆 Лекция-презентация «Ответственный дизайн в России: теория и практика» 1 марта в 14:00

Мастер-классы


❄️ Школа архитектуры будущего «Сетка» 2 марта в 11:00

❄️ Мастерская «Керамика» 1 марта в 18:00

До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Попытки возрождения гжельской майолики предпринимались ещё в середине ХХ века технологами и художниками НИИХП, но только в конце 1970-х – начале 1980-х годов в деревнях Фенино и Трошково начали производство художественной многоцветной майолики. Творческие поиски развивались в двух направлениях – майолика с подглазурной ангобной росписью и полихромная роспись по сырой эмали.

В деревне Трошково работу майоликового цеха возглавил опытный художник Владимир Александрович Петров. В деревне Фенино работала молодёжная творческая группа во главе с Николем Борисовичем Туркиным.

В основе технологии, как и два века назад, были красная глина и пятицветная роспись по сырой эмали. Художники использовали уже известные элементы декорации – пейзажи, сценки из повседневной жизни, вводили пояснительные надписи, датировки, акцентируя внимание на характерных приметах времени. Бережно обращаясь с наследием прошлого, оставаясь верными народному, по-доброму наивному, характеру гжельской майолики и следуя своим уникальным творческим путём, художники смогли привнести современные черты в традиционные образы.

Успейте посетить выставку «Формула Гжели» до 9 марта!
📍Делегатская, 3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
По случаю начала Масленицы мы открываем новую рубрику «Жили-были. Ели-пили», в которой вместе с Ириной Шалугиной, ученым секретарем нашего музея, будем знакомить вас со всем, что связано с сервировкой стола, проще говоря, с посудой или посудными формами из нашей музейной коллекции.

🥞 В конце каждого видео вас будет ждать рецепт блюда, которое могло подаваться или готовиться в этой посуде.

☀️Рецепт блинов пшеничных из поваренной книги Софьи Толстой

Ингредиенты:

Пшеничная мука - 4 стакана
Теплое молоко - 3 стакана
Дрожжи - 2 лоты*
Кипяченое молоко - 1 стакан
Яичные желтки - 5 штук
Яичные белки - 5 штук
Растопленное масло - 2 ложки
Соль, сахар - по вкусу
*Старорусская мера веса, равная 12,797 гр.

Как готовим:

Четыре стакана пшеничной муки ставятся с тремя стаканами теплого молока и двумя лотами* дрожжей в теплое место, когда тесто подойдет, в него постепенно вливается стакан кипяченого молока, добавляется пять желтков, две ложки растопленного масла, соль, по вымешивании — взбитые в пенку белки, после чего опара выливается на сковородки.

☀️ Розовые блины от Арины Родионовны

Ингредиенты:

Пшеничная мука - 200 гр.
Яичные желтки - 4 шт.
Сливочное масло - 30 гр.
Кислое молоко - 1,5 стакана
Взбитые яичные белки - 4 шт.
Сок 1 небольшой свеклы
Соль, сахар - по вкусу

Как готовим:

1. Муку смешать с яичными желтками, добавить растопленное масло
2. Замесить тесто, добавляя в смесь кислое молоко и сок свеклы
3. Взбитые яичные белки добавить в тесто
4. Выпекать блины на разогретой сковородке
Готовые блины немедленно подать на стол в красивых тарелках!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
На выставке «Советское драгоценное...» вы увидите работу художника Людмилы Успенской – панно «Сколько весит бабочка?», созданное в технике лоскутного коллажа.

Перед нами волнительно-темное пространство, представленное в виде черной соты, со множеством «вставленных» внутрь образов-миров. Сначала нам кажется, что это модернистская живопись, где полка «трехмерна», а вставленный в нее образ двумерен. Подходя ближе, мы понимаем, что эти изогнутые свитки, летящие перья, блеск трубы, водоросли в аквариуме, и черепаха, и попугай – это все гениально подобранные кусочки самых обычных тканей!

Перед нами – «портрет сознания», который можно разгадывать вдоль и поперек, получать ответы на неоднозначные вопросы, в том числе «сколько весит бабочка?». Неприметная бабочка, которая притаилась в самом низу, определяет исход всего действия, мы можем пропасть или спастись – в зависимости от того, на какую чашу весов сядет это легчайшее существо.

Ждем вас на выставке до 26 февраля!
📍Делегатская, 3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В 1870-х годах, когда еще совсем юный Порфирий Терентьев «за талант к художеству» был вывезен из деревни в Тобольск, тобольские косторезные мастерские только возникали. Терентьев недолго проучился у художника Михаила Степановича Знаменского и вернулся обратно. Когда же он снова попал в Тобольск, то косторезный промысел уже вовсю набирал обороты. Художник успел поработать в разных мастерских, изучая приемы. Уже к концу XIX века Терентьев стал сложившейся творческой единицей, а в 1913 году открыл собственную мастерскую.

Основной вклад Порфирия Терентьева был в объемную скульптуру. Поводом для вдохновения могли послужить собственные наблюдения, гравюры и даже литературные персонажи, например, герои пьесы Максима Горького «На дне» (мастер даже бродил по тобольским ночлежкам, чтобы лучше ухватить суть горьковских босяков).

Терентьев разработал тонкую психологическую манеру. Простым перочинным ножом художник прорабатывал каждую деталь, стремился к максимальному реализму, так чтобы фигурку было интересно разглядывать и по отдельности, и в ансамбле. Порфирий Терентьев – уникальный мастер, который создал целое направление, повлиявшее на остальных мастеров и закрепившее реалистический стиль тобольского промысла.

Увидеть работы Порфирия Терентьева вы можете в нашем музее на выставке «Тобольские косторезы. К 150-летию промысла» до 16 марта!

📍Делегатская, 3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1 марта в 14:00 приглашаем вас на лекцию-презентацию «Ответственный дизайн в России: теория и практика», где вместе с экспертами и практиками, участниками «Клуба ответственных дизайнеров», мы поговорим об экологичных трендах в предметном дизайне и личном опыте работы с переработанными материалами.

✔️Вы узнаете, что такое циркулярный дизайн, каковы его основные принципы, а также, как современному дизайнеру интегрировать устойчивые практики в свою работу.

Вход свободный по предварительной регистрации.
📍 Мероприятие пройдет в онлайн и офлайн форматах.

Лекции проекта «Придумано и сделано в России» реализуются при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔹Как связан Всероссийский музей декоративного искусства с Остерманом, а точнее с целым семейством Стрешневых-Остерманов-Толстых?

🔹Где находился Божедомский переулок, и почему он так назывался?

🔹Как от Стрешневых будущему музею достался участок земли? А от Ивана Остермана, связанного близким родством со Стрешневыми, – особняк, в стиле классицизма.

Поговорим об этом и не только 4 марта в 14:00 за круглым столом, посвященному «300-летию канцлера Ивана Андреевича Остермана. Судьба усыпальницы знаменитого графского рода и тайна захоронения генерала А.И. Остермана-Толстого».

Если вам интересна история Дома Остермана, где сегодня расположен музей декоративного искусства, судьба усыпальницы знаменитого графского рода и тайна захоронения генерала А.И. Остермана-Толстого, регистрируйтесь и приходите слушать захватывающие истории и обсуждения от участников круглого стола.

‼️Вход по предварительной регистрации.

Участники круглого стола – историки, эксперты, сотрудники музеев, краеведы и культурологи: культуролог-историк Валентина Гаш, музеевед Виталий Двораковский, краевед Александр Губарев, культуролог Елена Мартьянова.

Круглый стол откроет директор Всероссийского музея декоративного искусства Елена Титова.

До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
‼️Не пропустите! 2 марта в 16:00 состоится финальная экскурсия по выставке-биеннале «Придумано и сделано в России»! Это последний ее последний день работы! Следующая возможность увидеть современный дизайн в таком объеме будет только в 2026 году.

На экскурсии вы познакомитесь с работами победителей номинаций IV конкурса-биеннале предметного дизайна «Придумано и сделано в России», узнаете, как дизайн способен преобразовать окружающий нас бытовой мир.

Это последняя возможность увидеть лучшие образцы российского дизайна за последние три года. На примере произведений современных дизайнеров мы представим впечатляющий диапазон интерьерных решений, работу с художественным и ремесленным наследием страны.

До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2025/02/27 06:02:28
Back to Top
HTML Embed Code: