group-telegram.com/dreamonspec/304
Last Update:
О сценарии Аарона Соркина «Быть Рикардо»
Вчера (думаю, как и все) взахлеб читал Соркина. Сюжет – а это история звезды телевидения Люсиль Болл и ее мужа и коллеги Дези Арнаса, ведущих актеров ситкома «Я люблю Люси» (под него стилизовали первую серию «ВандыВижна») – захватывает моментально, забываешь следить за пятиактной структурой и мчишься сквозь 193 страницы к эмоциональной развязке.
Прием, который сразу задает высокий темп, один из любимых у Соркина. Он десантирует зрителя в сердце истории, которая уже мчится во весь опор. Этой тактикой он вовлекает в сюжет, его зритель не пассивный наблюдатель, а участник события, который пытается поспеть разобраться, что именно происходит – и этот процесс приносит удовольствие. Это важно, потому что прием работает доказательством тезиса, который Соркин проносит через сценарий: уважай свою аудиторию. Когда Люсиль спорит с одним из сценаристов сериала о неудачной шутке и сценарист уточняет, в чем причина ее недовольства – не в том ли, что ее муж выглядит глупым – Люсиль отвечает, что глупой из-за шутки выглядит аудитория, а зритель такого не прощает. Если ты относишься к зрителю, как к тупой массе, он отвечает тебе тем же.
«Я люблю Люси» – важная веха в истории американского телевидения. На первых страницах Соркин поясняет в цифрах, что если аудитория сегодняшнего крупного премиум-сериала исчисляется гигантскими 15-20 млн зрителей, то «Люси…» смотрело 60 млн. одновременно. Не стану перечислять все причины (часть их них лежит в основе сюжета фильма) но одна из главных – сама Люсиль Болл.
При такой всенародной любви и исторической ценности ситкома, главной ловушкой был шанс превратить картину в трибьют. Что может быть проще, чем скатиться в механичное воссоздание знаковых сцен? И когда сюжет потребовал такого воссоздания, Соркин нашел решение. Он сделал эти сцены визуализацией мыслительного процесса Люсиль. Для Соркина она – комедийный гроссмейстер. Неважно, находится героиня на читке сценария, разводке мизансцен или где-либо еще – она всегда способна в мельчайших деталях представить предлагаемую шутку или сценку, ощутить себя в ней и предугадать реакцию аудитории, и требовать правок до тех пор, пока сценка не станет идеальной.
В этом отношении она – соркинский способ присвоения материала, потому что сам он готов переписывать свои сценарии бесконечно. Как он остроумно подмечает, в его случае screenplays aren’t finished – they’re confiscated.
Наконец (и в первую очередь), это история любви. С самого начала работы с историей Соркин знал, что его структура охватит производственную неделю ситкома. Он любит уплотнять тайминг и пространство, поэтому он пришел к идее взять три главных события (не стану конкретизировать их во избежание спойлеров) в жизни своих героев, и обрушить их на Люси одновременно, чтобы усилить давление на персонажей. В действительности эти события произошли в разные отрезки времени.
И в 50-е, когда «Я люблю Люси» впервые выходил в эфир, и сейчас, зрители не отделяют экранные образы Люси и Рики от настоящих Люсиль и Дези. В этом кроется драма, и Соркин показывает, насколько они были глубже и интереснее в жизни. Ему интересно, с какой глубокой страстью Люсиль и Дези любили друг друга, и как не могли насладиться своим счастьем, потому что в душе у обоих таился трагический изъян.
Сценарий можно прочитать здесь, а по этой ссылке я собираю все сценарии, которые в этом году претендуют на оскаровские номинации. Цифровой релиз фильма назначен на 21 декабря.
#РазборСценария #Оскар2022 #АаронСоркин
BY Самоучитель сценариста
Share with your friend now:
group-telegram.com/dreamonspec/304