Цензура зарезала ещё один многообещающий фильм. Хз, что можно было углядеть в байопике культового русского поэта.

Фильм «Рыжий» не выйдет в прокат 12 сентября

Фильму «Рыжий» режиссера Семена Серзина, который должен был выйти в кинотеатрах 12 сентября, отказано в выдаче нового прокатного удостоверения.

Дорогие коллеги и друзья, нам очень жаль💔

Редкий список, до которого не хочется докопаться.

IndieWire составили свой топ 75 величайших хорроров за всё время.

Первая десятка:

10. Видеодром / Videodrome, 1983
реж. Дэвид Кроненберг
9. Ведьма из Блэр / The Blair Witch Project, 1999
Реж. Дэниэл Мирик, Эдуардо Санчес
8. Сияние / The Shining, 1980
Реж. Стэнли Кубрик
7. Что ни день, то неприятности / Trouble Every Day, 2001
Реж. Клер Дени
6. Дом / House,1977
Реж. Нобухико Обаяси
5. Техасская резня бензопилой / The Texas Chainsaw Massacre, 1974
Реж. Тоуб Хупер
4. Кабинет доктора Калигари / The Cabinet of Dr. Caligar, 1920
Реж. Роберт Вине
3. А теперь не смотри / Don’t Look Now, 1973
Реж. Николас Роуг
2. Нечто / The Thing, 1982
Реж. Джон Карпентер
1. Одержимая / Possession, 1981
Реж. Анджей Жулавский

"Субстанция" - фильм-обманка. Маркетинг и большинство первых рецензий презентуют интеллектуальный пост-хоррор или хулиганское фестивальное кино. Но на деле фильм больше похож на бэшку из 80х или серию "Южного парка". Кино такое же искусственное и неживое как накладная грудь Маргарет Куолли.

Корали Фаржа допускает самую страшную ошибку режиссёра - считает зрителей идиотами. Абсолютно всё в этом китчевом феминистическом боди-хорроре тщательно разжёвывают и выплёвывают в лицо аудитории.

Каждый визуальный образ максимально очевидный и плоский. Важную новую информацию буквально хуярят текстом на весь экран. Одни и те же фразы повторяют по сто раз в нужные моменты, чтобы даже самый тупой зритель точно всё понял. Вместо глубоких персонажей здесь клише-манекены. Вместо пугающей образности - смешной кровавый треш-марафон. И ко всему прочему это ещё и очередная категоричная фем-поделка, где поголовно все мужики козлы.

Всё настолько неизящно, клипово и в лоб, что даже омерзительного персонажа-продюсера зовут Харви. Фаржа неумело запихала концепт "Портрета Дориана Грея" в эстетику Кроненберга и Рёфна. При этом многие лейтмотивы тут подозрительно сильно похожи на идеи из фильма "Глаза звезды". Только этот копеечный боди-хоррор реально пронимал до иголок под кожей и предсказал вайнштейн-гейт. "Субстанция" на этом фоне больше похожа на твиттер хамоватой школьницы, живущей трендами прошлого десятилетия.

Фаржа сняла стильное и красивое, но вторичное и карикатурное кино с банальной подростковой моралью - от себя не убежишь. Фильм с самого начала насильно вытягивает зрителя на максимально поверхностный и лозунговый дискурс. И заодно использует серию запрещённых приёмов, из-за которых почти любая женщина воспримет историю близко к сердцу. Такой подход к режиссуре вынуждает смотреть на "Субстанцию" как на облако банальных тегов про кошмарное влияние индустрии красоты, разрушительный культ молодости и ужасы патриархата.

Для успешной продажи фильма столь простых и очевидных мыслей вполне достаточно. Но если разгрести слои блёсток, макияжа и упругих поп, то за ними можно разглядеть действительно любопытную идею.

Деми Мур превосходно выглядит в свои 61. Маргарет Куолли превосходно выглядит в свои 29. Кастинг явно не для истории о старой уродине, которая хочет вернуть былую красоту. Особый акцент авторы делают на противостоянии и взаимной ненависти двух ипостасей - по сути, войне с самой собой. А лучшая сцена фильма показывает, как Деми Мур собирается на свидание - она выглядит просто потрясающе, но не нравится себе в зеркале, пытается исправить образ, психует и в итоге в одиночестве обжирается перед теликом.

Фаржа своей режиссурой настаивает на том, чтобы говорить про глобальное и актуальное. Но если сузить историю до частного уровня, включить СПГС и вглядываться в такие моменты, то всё сразу становится изящнее и мудрее. "Субстанция" превращается в трагедию о человеке, который ненавидит себя. А эта проблема не имеет ни пола, ни возраста. Тейки про индустрию красоты, поганых мужиков и силиконовые сиськи оказываются всего лишь производными, а не ключевыми лейтмотивами.

Но Фаржа допускает ту же ошибку, что её героиня, - излишне концентрируется на внешнем. В результате получается поверхностно красивое и поверхностно умное кино. Как фестивальный боди-хоррор это намного легче и тупее, чем фильмы Жюлии Дюкорно. Казнь шоу-бизнеса не такая уверенная и эффектная, как в "Максин". А в плане визуальной эстетики и разноса индустрии красоты - и близко не "Неоновый демон".

В фильме есть один хороший подъёб: Деми Мур открывает книгу рецептов, видит блюдо "требуха в каннском стиле" и изображает тошноту. Смелая ирония, учитывая участие "Субстанции" в конкурсе Каннского фестиваля. Но шутка сработала бы ещё лучше, если б Фаржа не продавала под модной упаковкой обычный голливудский фастфуд.

Ну что, у нас есть Marvel дома. Несмотря на не самый удачный прокат "Громов", Bubble всё же разворачивает полноценную киновселенную. Главный сюрприз - триквел "Майора Грома". После финала второй части франшиза казалась законченной и цельной дилогией.

Найден самый смешной трейлер года. Герой Павла Прилучного сажает сына на санки и со всего маху толкает его прямиком под машину. Потом Прилучный винит докторов в том, что они не смогли спасти пацана. Пыхтит, рычит краснеет и...решает взять всю больницу в заложники, сражаясь с ОМОНом.

Название фильма тоже потрясающее. Выходит этот шедевр уже сегодня - продано, иду!

https://youtu.be/1jSO7tC50ZI?si=glzp9BzLl2XCH1xU

​На бумаге у нового "Ворона" было всё, чтобы он сильно мне понравился: эстетика мрачного кинокомикса, актёрский дебют любимейшей FKA Twigs, стильный грим и костюмы, кровавый боевой экшн. Но на выходе получился отборный кусок говна. Однозначно худший фильм года.

Первый признак плохой режиссуры - все актёры играют отвратительно. FKA Twigs тотальный мискаст. Нулевая химия со Скарсгардом. Вместе они смотрятся комично. В реальности Талия дышит Биллу в пупок - съёмочной команде постоянно приходилось прибегать к ухищрениям, чтобы актёры хоть как-то могли существовать в одном кадре.

"Ворон" - возмутительно тупое кино. Вместо сценария тут пубертатный фанфик. Диалоги буквально на уровне нетленки "Да я люблю тебя!" Смотреть эту дичь можно только с выключенным звуком. Но даже в таком варианте фильм тотально ужасен.

"Ворон" - идеальный пример для студентов киношкол, как делать нельзя. Вкусы у всех разные, но тут речь о чистой халтуре. Ни один трек не сочетается с визуалом. Операторские решения - клиповый рандом из череды ошибок. Графон во многих местах заметно недоработан. Куклы трупов сделаны как зря. А то, что здесь смонтировали, не должно монтироваться. Кино будто распотрошили на мелкие хаотичные куски и как попало собрали заново.

Ощущение, что посмотрел паршивый жанровичок из 2003-го. За что хвалят боевые сцены, тоже не понимаю. Экшн с неубиваемым персонажем в разы хуже, чем даже в копеечном первом "Дедпуле". Особенно это заметно во время похожей сцены драки в машине. Заканчивается она совсем уж детским безобразием - герой попадает под колёса фуры, но остаётся только немного поцарапанным и со сломаной ногой.

Вымученная студийная поделка от бесхребетного режиссёра-наёмника больше похожа на "Отряд самоубийц", чем на "Джона Уика" и, тем более, оригинального "Ворона".
Непонятно, для кого снят этот фильм. Сценарий написан для маленьких девочек, но в конце их почему-то поджидает жёсткая кровавая баня.

Кажется, взятая в заложники съёмочная группа пыталась нам на что-то намекнуть сценой, где у Скарсгарда идёт кровь из глаз - реакция  у подавляющего большинства зрителей этого постыдного недоразумения ровно такая. Спасибо, что в первой половине фильм хотя бы было, над чем посмеяться.

​Зато режиссёрский дебют любимейшей Зои Кравиц получился мощным. "Подай знак" - по-хорошему хулиганское кино. Яркая визитка, презентующая нового самобытного автора. Один большой режиссёрский выебон - каким и должен быть дебютный проект. В каждой сцене виден уникальный авторский стиль, созревший под влиянием Джордана Пила, Ари Астера и Стивена Содерберга.

"Подай знак" - удивительно смелое кино. Это радикальное и прямое высказывание о страшном голливудском закулисье, явно указывающее на скандалы вокруг Эпштейна и P. Diddy. Смелость в том, что Кравиц находится в тусовке, зная явно больше журналистов и обывателей.

Миксуя остросоциальный триллер с сатирическим хоррором, Зои безжалостно разносит не только очевидных злодеев, но заодно их свиту, парадоксы новой этики и всех, кто молчит. Фильм переполнен хлёсткими фразами, но одна запоминается особенно: "В аду есть специальный котёл для тех, кто решил не вмешиваться". А сцена с "официальными извинениями" - чистое величие и главная удача фильма.

Кравиц с тарантиновским задором наказывает мразей , но по форме, стилю и структуре это фактически фильм "Прочь", только про женщин. "Подай знак" - это не попытка ухватить тренд, а фем-кино здорового человека. Например, именно здесь получилось самое внятное и наглядное раскрытие механизма газлайтинга за последние годы.

Под оболочкой безупречного вкуса, яркого визуала, вдумчивой режиссуры и мастерской работы с музыкой Кравиц скрывает боль, с которой живут современные девушки. К финалу Зои нарочно забывает про изящность, чтобы безжалостно и доходчиво вбить в голову зрителя ключевой посыл: этот мир опасен для женщин.

Подкаст, который точно можно было бы слушать дольше, чем час:

https://youtu.be/CKIY9gkrbrs?si=u4FdYyAltEtVNJqJ

Краткий пересказ последнего фильма режиссёра.

Комментировать — только портить.

​Ещё немного дедовского бухтения. Недавно осознал одну неожиданную вещь: в 2024 году я получаю огромное удовольствие после похода в кинотеатр только когда смотрю фильмы прошлого.

"Париж, Техас" разъебал меня в щепки - и эмоционально, и драматургически, и технически чуть ли ни лучшее, что посмотрел за год.

"Белая лента" - колоссальная кино-глыба и мощнейший шок от того, как Ханеке вообще дошёл до этой мысли и насколько мудро её упаковал. В 21 веке по пальцам одной руки можно пересчитать фильмы со столь же глубокими и важными размышлениями.

"Техасская резня бензопилой" и "Жить своей жизнью" показали самую свежую и смелую режиссуру, что я видел за год. Безумно вдохновляющие фильмы, которые до сих пор не выходят из головы.

"Тёмные воды" - эталон сбалансированного лавирования между жанрами. Невероятно трогательная, универсальная и вечная история.

"5 сантиметров в секунду" - лучшее аниме и одна из лучших мелодрам, что я видел.

"Что-то не так с Кевином" - один из самых любимых фильмов, который при пересмотре ни капли не постарел, а только больше актуализировался: как в плане визуала и монтажа, так в отношении драматургии и психологии.

It Follows - ещё одно любимое кино, которое с нового захода оказалось ещё более цельным, свежим и пугающим.

Это только то, что вспомнил сразу. Плюс многое пропустил или не оценил, ещё не добрался до "Истории двух сестёр" и очень жду возможности пересмотреть "Конформиста" на большом экране.

Тут есть три вывода:

1. Респект таким компаниям как ИноеКино, ARTPOKAZ и A-ONE - пожалуйста, продолжайте возвращать (или впервые показывать) классику в кинотеатры.

2. 2024-й пока что кажется слабым кино-годом. Особенно на фоне последних лет пяти.

3. Возможно, я постарел, подушнел и утратил чувство времени.

Последний пункт оставим для личных дневников и разговоров с психотерапевтом. А вот на втором интересно остановиться подробнее.

Если посмотреть трезво и не очаровываться раздутым маркетологами хайпом, то действительно сильных фильмов в 2024-м было преступно мало. Вероятно, нас ждут потенциально великий "Бруталист" и разрывной "Носферату". Но на момент середины октября случилось гораздо больше разочарований и провалов: от "Полуночи с дьяволом" и "Субстанции" до "Манкимэна" и "Ворона".

При этом слишком много середняков, нишевых авторских картин, жанровых проходняков, откровенного трешака и провалов крепких проектов в прокате. Не было шума уровня "Барбигеймера" или "Аватара 2", почти нет больших шедевров прямиком в вечность как "Сядь за руль моей машины", "Прошлые жизни", "Холодная война", "Тайная жизнь" и Aftersun.

Чаще всего поход в кино на премьеру давал мне сиюминутную эмоцию и забывался за пару дней. А почти каждый показ классики перевешивал все свежие проекты, что совокупно посмотрел в тот же месяц. Среди новинок за год не случилось никаких сенсаций и не произошло ничего нового в плане киноязыка. Много приятных картин, хватает хороших, но великих и въедающихся в память - почти нет.

Вот и получается, что топ просмотренного в кино за 2024-й год у меня выглядит примерно как список выше. Сразу за ним - "Идеальные дни", вышедшие ещё в феврале и снятые классиком из прошлого века. За этим до сих пор безоговорочно лучшим (для меня) фильмом года - огромная пропасть. И только потом уже Longlegs, "Зло не существует", "Одержимая" и ещё парочка сильно впечатливших проектов. Даже стереотипный журналистский топ-10 фильмов 2024-го на текущий момент не составишь.

Разумеется, человечество не разучилось делать кино. Но 2024-й кажется если не кризисом, то заметной передышкой в киноиндустрии.

Полнометражный дебют Феликса Умарова анонсировали как большой эксперимент и хулиганский исторический мюзикл. Но по трейлеру "Пророк" кажется абсолютно базовым консервативным блокбастером. Тут два варианта: либо промо-ролик талантливо обманывает и заманивает в кинотеатры широкую аудиторию, либо фильм правда получился таким, а дерзкого дебютанта нанимали как ремесленника. Узнаем правду зимой 2025 года.

https://www.youtube.com/watch?v=kx9kTJxSmAg

​Когда в фильме-обладателе Каннской пальмовой ветви звучит тост "Чтоб хуй стоял и деньги были!" - это победа.

Шон Бейкер снял русское народное кино. "Анора" - это "Брат 2" для нового поколения. Только истинно русской менталки в этом американском инди-хите даже больше.

Бейкер избежал клюквы и популярных стереотипов, погрузившись в понятные всем нам черты национального характера. Наконец-то в зарубежном кино русские - не бандиты, а обычные люди.

Никто из русскоязычных персонажей не транслирует насилие - смелый и важный ход для сегодняшнего контекста. "Анора" своевременно показывает, что русские могут не только запугивать, убивать и насиловать, но также любить, дружить и помогать. Бейкер показал другую Россию - и миру понравилось.

Режиссёр глубоко погрузился в контекст нашей культуры и выверенно отразил её на экране - то же появление клипа Mnogoznaal удивило и порадовало. А насколько круто в диалогах сплетаются русский с английским и русский матерный с английским сленговым - это вообще отдельная история, смотреть кино нужно только в оригинале.

"Анора" выглядит как хорошая русская комедия для широкой аудитории. Сценарный бит о том, как окружение Вани узнаёт про его свадьбу, - гениальный. Режиссура этого эпизода тоже абсолютно великая - идеальный темп, ритм, блокинг, игра и композиция, каждая склеечка и фраза на своём месте. Не покидало ощущение, что я не кино смотрю, а просто в гости зашёл - настолько "Анора" живая, органичная и настоящая. Фильм смотрится дико увлекательно, постоянно развлекает и бодро держит все два с лишним часа.

Только вот это "с лишним" по итогу оказывается главным. Всё, что я написал выше, касается только первых двух часов. Но ключевым для понимания фильма становятся финальные 20 минут. Бейкер, конечно же, снимал не комедию про русских, а меткую фем-драму о внутреннем мире секс-работницы и отношении к женщине как к товару. Самая сильная сцена фильма вовсе не та грандиозная потасовка в особняке, а камерный финал в тряхтящей машине.

Бейкер мастерски обманывает зрителя и пускает нас по ложному следу. Один из главных сюрпризов: ключевым русским актёром оказывается не Марк Эдельштейн, а Юра Борисов. Не случайно Бейкер писал сценарий именно под него и первым взял Юру в проект.

Реплик у Борисова мало, но большую часть фильма он всегда присутствует где-то на фоне. Именно в его лице отражаются все ключевые драматические подтексты истории. Его персонаж Игорь - душа и сердце фильма. Даже при том, что Юра Борисов в юбилейный пятисотый раз сыграл хорррошего мужика.

Но не забываем о названии. "Анора" - это в первую очередь история о девушке и потрясающий перфоманс Майки Мэдисон. Бейкер показал, что режиссёр-мужчина тоже может делать хорошее фем-кино. Кто ещё должен копаться во внутреннем мире секс-работницы, если не мужчина - ведь вся реальность таких девушек полностью зависит от мужского взгляда. Бейкер на абсолютно бытовых и понятных всем моментах разбирает, что бывает, если смотреть на женщину как на красивый аксессуар.

Столь же удачно и недушно режиссёр залетает и на другой тренд - критику капитализма с вечным конфликтом между богатыми и бедными. Бейкер на уровне деталей показывает, в насколько разных мирах существуют герои и как сильно отличается их мышление.

Увы, кульминация этой линии немного проседает - появление Алексея Серебрякова в истории заметно ломает настроение и ритм. Пожалуй, единственный слабый сценарный бит и кастинговый промах. Актёр охуительный, но в роль не вписывается и весь свой талант показать не может. Тут явно вина Бейкера - будто бы не докрутил линию с родителями и взял на роли тех, кто был легко доступен для съёмок в США.

В остальном "Анора" - пример идеального баланса между крутым мейнстримом и своевременным авторским высказыванием. Один из главных фильмов года и самый зрительский победитель Канн за долгое время. А также определённо веха в истории русского кино - в наших широтах фильм просто обязан стать культовым. У запредельно талантливых Эдельштейна и Борисова после таких мощных перфомансов должна сложиться полноценная зарубежная карьера.

В текстах про "Анору" много говорят про Марка Эдельштейна и Юру Борисова, но мало про других русских актёров. Хотя не менее важную роль сыграла Дарья Екамасова. Ей режиссёр доверил одну из двух злодеек "Аноры". Так что да, я немного слукавил, когда написал, что русские в фильме не запугивают.

О таланте Екамасовой вряд ли стоит судить по этому небольшому появлению. Она чрезвычайно разносторонняя и крайне недооценённая актриса. Чего только стоит её перфоманс в другой важной русско-американской картине - "Гив ми либерти" тоже довольно точно и подробно отражает жизнь русских в США.

Недавно Дарье удался ещё один сильный перфоманс - в фильме Антона Бильжо "Невидимый мой". Это очередной представитель новой русской научной фантастики. Камерная история, вдохновлённая произведениями братьев Стругацких, рассказывает о матери-одиночке. Её муж-учёный пропал при загадочных обстоятельствах во время секретного эксперимента. Женщина вынуждена одна воспитывать детей в мрачном наукограде, который готовят к ликвидации. 

До полноценного проката кино не доберётся, но посмотреть его можно на вот этих специальных показах в рамках фестиваля КАРО.Арт:

20 октября
Москва | 17:00 |  Каро Октябрь, зал 7 — Официальная премьера фильма с участием съемочной группы, режиссера Антон Бильжо и актрисы Дарьи Екамасовой.

24 октября
Санкт-Петербург | 19:30 | Каро Варшавский экспресс, зал 1 — Фильм представит и обсудит со зрителями режиссер Антон Бильжо.

24 октября
Краснодар |  19:30 |  КАРО 8 Галерея, зал 7.

24 октября
Новосибирск |  19:30 |  КАРО 10 Галерея.

Брэд Питт ест, Райан Гослинг молчит, Шон Бин умирает, Данила Козловский говорит "нормально", а Марк Эдельштейн буквально в каждом проекте фристайлит или читает рэп. Ждём, когда он покажет свой флоу на "Оскаре".