Хотелось бы немного отдохнуть от канала, но как же оставить всех нас без календарика новогодних релизов? Тем более, что он всегда насыщенный. Так что как обычно кратко: под что мы будем доедать салаты в этом году, когда, где и почему!

🕸 В сети:

"Настоящая боль" - Джесси Айзенберг - Хотелось бы начать год с чего-то повеселее, но Searchlight решили, что 1 января это идеальная дата, чтобы релизнуть в цифре фильм про двух молодых людей (Айзенберг и Киран Калкин), которые отправляются в Польшу, чтобы окунуться в историю Холокоста. В общем, "И всё осветилось" от зумеров. Бзв, второй режиссерский проект Айзенберга, и, кажется, он начинает набирать обороты. Дебютник был милой, но скромной инди-драмой, а тут уже вполне себе нескромный успех по всем фронтам, включая будущие номинации и награды на Оскаре.
"Горная невеста" ("Vermiglio") - Маура Дельперо - Сенсация венецианского кинофестиваля (гранд при жюри, т.е. второе место), снятая с участием нашего кинооператора Михаила Кричмана. Фильм официально не выходил в цифре и у него будет весной кинопрокат в России, но в сети уже есть качественный рип и качественные субтитры (могу поделиться по запросу). Обычно в этой рубрике я не размещаю подобные релизы "ниоткуда", но тут не удержался, больно уж фильм долгожданный и чудесный и зимний;
"Злая" ("Wicked") - Джон Чу - Кино по мотивам бродвейского мюзикла, сделанного по мотивам романа, написанного по мотивам "Страны Оз". Музыкальный сказочный блокбастер, шестой самый кассовый фильм 2024 года и ещё один фаворит оскаровской гонки. Ну и идеальный новогодний релиз;
"Уоллес и Громит: Самая дикая месть" - Мерлин Кроссингэм, Ник Парк - Спустя 19 лет они возвращаются! Третьего января на красной N ❤️❤️❤️
"Кинопленка №8" - Илья Хотиненко - Первая ласточка с прошедшего "Маяка", мистическое что-то про кинотеатр, в котором пропадают люди. Отзывы с фестиваля были смешанные, но очень, очень любопытные. Уже доступен на Иви, Okko и, вроде бы, ещё где-то;
"Любовь советского союза" - Никита Высоцкий, Илья Лебедев, Дмитрий Иосифов - Ну и для самых отважных 3 января на Okko выйдет и наш "блокбастер", плакатно-ностальгического типа.

📺 Сериалы:

"Министерство Всего Хорошего" - Александр Фомин, Okko - фантазия а-ля "небесная канцелярия", где речь пройдёт про Министерства Всего Хорошего и Всего плохого, соблюдающих вселенское равновесие. Из плюсов (относительных) - есть старый-добрый Фоменко. Из минусов (тоже относительных) - один из тех проектов, из которых постфактум отчаянно вымарывали Ивлееву. Будет выходить все каникулы, по серии в день, начиная с сегодня;
"Шерлок и дочь" - AMC - очередная вариация на тему Шерлока Холмса, но теперь его играет Дэвид Тьюлис, а сайдкиком будет девочка-индианка из Северной Америке. Честно говоря, хочется дать шанс только из безграничного уважения к Тьюлису. Впрочем, AMC в прошлом январе выпускал уже сериальный апокриф о знаменитом книжном детективе "Мсье Спейд", и получилось хорошо. Старт должен быть сегодня.

Кроме того для любителей серьёзных драм ближе к выходныv на Sky начнёт выходить "Локерби", сериал по реальным событиям о воздушном теракте в небе над Шотландией в 1988 году, в котором погибло 270 человек. В главной роли Колин Фёрт и должно быть очень качественно, но сейчас такое смотреть совсем не хочется. Из отечественных так же уже начали выходить на Wink "Ландыши. Такая нежная любовь" (музыкальная романтика со спорный сценарным сетапом о любви мажорки и выпускника танкового училища) и третьего на ОРТ стартует ещё один ностальгический проект про СССР "Арбатские тайны" (не экранизация Рыбакова, если что, а то я тоже сначала обрадовался).

📹 Доки:

"Don't Die: the man who want's to live forever" - Крис Смит, Netflix - док о биохакере Брайане Джонсоне, который реально решил никогда не стареть и у которого даже немного получается. И нет, к сожалению это не про вокалиста AC/DС 🥲

Год назад на Санденсе прошла премьера фильма "Love me", описать который посмотревшие его зрители так толком и не смогли. По их словам это был постапокалиптический мир, в котором Кристен Стюарт и Стивен Ян разыгрывают историю любви между космическим спутником и каким-то буем. И вот только сейчас у фильма появился трейлер и... я немного разочарован, что это всё-таки не лайв-экшен "Валли-И", но выглядит внезапно очень внятно и очень мило. Ну и действительно необычно.

А ещё это хороший повод вспомнить, что до Санденса 2025 осталось ровно три недели 😍

Очень хотелось начать год с какого-нибудь по-настоящему хорошего фильма, и меня словно услышали и положили под ёлочку неожиданный релиз(?) итальянского фильма "Vermiglio" (у нас его обозвали "Горной невестой"). И это по множеству факторов идеальный фильм, чтобы открыть 2025 год.

Вообще итальянские режиссерки, молодые с точки зрения профессии, в последние годы снимают какое-то невероятное кино с очень своеобразными настроениями. Возможно, тут как-то влияет не самая благоприятная обстановка в самой Италии, не знаю, но тенденция на какой-то внутренний побег просто на лицо. Весь первый час при просмотре "Vermiglio" я вспоминал невероятную "Химеру" Аличе Рорвахер, мой самый любимый фильм 23 года.

Так же как и "Химера" этот фильм начинается со сна, со спящих людей, такое пограничье, разделяющее явь и сон. Так же как и Рорвахер Дельперо снимает какую-то совершенно иную, не открыточную, не стереотипную, а спрятанную от мира Италию. Но если у Рорвахер это сложно определяемая южная локация, то здесь это Южный Тироль, самая северная часть Италии, которая во многом уже и не Италия вовсе. Так же как у Рорвахер итальянский язык звучит совсем инаково, не по-итальянски, так и здесь между местными жителями и пришельцем с юга, с Сицилии, вырастает языковая преграда, они говорят на одном языке, но с трудом понимают друг другу.

И, конечно, оба фильма идут с ощущением какого-то волшебного пространства, которое оторвано от реального мира. Уютный ласковый закуток, в котором можно спрятаться от всего на свете. В "Химере" это были вот эти поиски этрусской Италии, не обремененной ни имперским прошлым, ни фашистским, и тем более не реальностью настоящего дня. В "Vermiglio" действие происходит во время Второй мировой войны. Где-то там под склонами этих гор бомбят города, строчат пулемёты, гусеницы танков перемалывают живых людей, но здесь, на заснеженных и вечных террасах, войны нет. Её не видно и не слышно.

Но, к сожалению, даже здесь нельзя отрицать, что она существует. И вот тут между двумя этими фильмами и возникает трещина. Война - неотвратимый токсин. И она всё равно просачивается в эту горную общину, сквозб любой сон и любой магический барьер. И ей для этого не нужны ни канонады, ни огонь пожаров, ни карательные отрды. Контуженные и искалеченные мужчины, которые поднимаются в горы с таких же изувеченных равнин, дезертиры, ищущие здесь спасения - этого достаточно, чтобы война оставила глубокий шрам и на этой коммуне.

Собственно любовь одного такого дезертира с девушкой из семьи местного учителя, их брак, и является центральной историей фильма. Мужчина-дезертир выбирает не убивать, а любить, выбирает не сеять смерть, а продолжать жизнь, но уже сам отмеченный смертью, он всё равно не может принести вместе с собой ничего кроме... впрочем, это уже территория спойлеров.

В "Vermiglio" не звучит ни одного выстрела, но это прекрасное антивоенное кино. Уют, чистота мира честных людей, живущих трудом, семьей и своей верой, здесь очень тихо, почти незаметно, но очень твердо противопоставлен тому злу, который приносит в человеческую жизнь война в любом её проявление.

Впрочем. Так же как и "Химера", фильм Дельперо закольцован единством первой и последней сцены. Но у Рорвахер это был сон, а в "Vermiglio" спящие люди, которые вот-вот проснутся. И кадр со спящим младенцем в конце фильма выглядит как триумф жизни. Какие бы зерна не приносили на эти жернова люди, жизнь всё перемелет по-своему.

Кроме того это невероятно красивое кино, которое и выглядит и звучит просто завораживающе. Очень красивые люди, ангельски красивые дети. Уют закрытой уединенной общины, маленькая заснеженная волшебная страна. Тонкая, деликатная история, которая освещает мир не прожектором выпуклого драматизма, а тихим, нежным внутренним светом. И вдобавок выразительный протест против войны и насилия, с финалом преисполненным любовью и надеждой (но при этом отнюдь не розовыми и не пасторальными). Да это не фильм, это буквально пожелание всем нам на будущий 2025 год.

Главный вывод после просмотра "Настоящей боли": прости Юра, но Киран Калкин точно заберёт Оскар в этом году. Он играет по-настоящему сложного, эмоционально нестабильного экстраверта, которого уже к середине фильма нестерпимо хочется не то крепко обнять, не то к хренам придушить. И такая зрительская реакция говорит сама за себя)

А вот что касается самого фильма... скажем так, Айзенберг-сценарист пока что на порядок круче, чем Айзенберг-постановщик. Если вы опасаетесь, что история про двух американских евреев-кузинах, которые отправляются в Польшу в туристическую экскурсию по местам памяти жертв Холокоста, это очередная эксплуатация тематики и статуса "жертвы", то не бойтесь. Во-первых, это комедия, и вполне рабочая. Во-вторых, Айзенберг написал в целом хорошую историю принятие и проживания боли. Да, она затрагивает темы исторической и национальной боли, но в гораздо большей степени это терапевтическая история о героях, живущих не прошлым, а настоящим. Т.е. это то, что будет близко каждому зрителю.

Более того, Айзенберг затрагивает не только категории прошлого и настоящего, но и, например, переходную между ними тему транзита груза поколений. И это тоже очень универсальная штука. Не надо быть эмигрантом в третьем поколение, чтобы задавать себе иногда вопросы в духе достойно ли я проживаю жизнь, которая досталась мне в том числе трудами и жертвами предыдущих поколений моей семьи (и вместе с тем стоит ли из-за этого париться?). Тем не менее эта тема нечасто поднимается в искусстве, и Айзенберг большой молодец, что касается её.

"Настоящая боль" вообще очень ловко написанный фильм. Он вроде бы простой и короткий, но когда задумываешься о сценарии, понимаешь, как много элементов здесь использует автор и насколько здорово они все взаимодействуют друг с другом и работают. Он наделяет героев полярными характерами, заставляет их путешествовать буквально в пространстве (из одного языкового и культурного пространство в другое) и фигурально во времени, и делает так, чтобы эти перемещения имели ощутимое значение, и отражались и на героях и на реальности фильма, аккуратно затрагивает разные темы, окрашивая каждую своим настроением. И почти нигде не допускает фальши. Это действительно блестящий текст, каждая строчка которого имеет вес и смысл.

Но проблема фильма в том, что непосредственно на экране этот сценарий поддерживают лишь не менее блестящая игра Калкина и музыка Шопена. В остальном визуальный язык Айзенберга все ещё довольно безыскусен, словно смотришь что-то из нью-йоркского мамблкора пятнадцатилетней давности. Это не мешает "Настоящей боли" быть хорошим фильмом, но и не даёт ему подняться на ступеньку выше.

Кстати, Калкин же вроде не еврей? Тогда плюсик Айзенбергу за то, что пригласил его на такую роль. И вместе с тем плюсик и за искренность: насколько я знаю, он недавно действительно получал польское гражданство.