Warning: mkdir(): No space left on device in /var/www/group-telegram/post.php on line 37
Warning: file_put_contents(aCache/aDaily/post/anonhownow/--): Failed to open stream: No such file or directory in /var/www/group-telegram/post.php on line 50 синефил Тарковского | Telegram Webview: anonhownow/4789 -
«Партенопа» – фильм, безусловно, стоящий внимания. Он разделил критиков и зрителей на два диаметрально противоположных лагеря. Если часть зрителей выходит с сеанса со словами вроде «это было красиво, но бессмысленно и пусто», то другая часть полфильма тонет в слезах и не знает, что делать с увиденным.
Сама история действительно очень простая и лишена привычного зрительского драматизма. Никакого тебе пути героя, никаких (почти) трагических поворотов сюжета и интриги. Лишь роскошь, ум, красота, солнечная нега Неаполя и попытки найти в ней ценность любви. Она будто витает в дрожащем от зноя воздухе, но потянись – и она растворяется, утекает сквозь пальцы, обвивая дыханием ускользающей красоты.
Соррентино – не самый однозначный, безусловно, режиссёр, и не всегда его фильмы так стройны, как была стройна «Великая красота». То, что «Партенопа» визуально прекрасна во всех аспектах, начиная от печальных глаз Челесте Далла Порта и заканчивая видами древнего итальянского города, чья красота неоспорима, вам расскажет кто угодно. Вдобавок здесь прекрасная музыка и остроумные диалоги. Но почему-то не всем удаётся посмотреть дальше – возможно, «Партенопа» требует особенного типа зрителя, и далеко не все поймут, куда смотреть, да и не все захотят искать. И это нормально. Но если уж фильм найдёт в вас то, что ему требуется, то резонанс будет мощный.
Скрытая красота, дыхание, море и время. «Партенопа» говорит о глобальных темах скромно, без пафоса, пребывая в трепете от невозможности постичь до конца величие мира. Молчать и видеть. Но в визуальную схизму фильм не уходит, напротив – изощрённые работы древних мастеров преследуют зрителя весь фильм. Ставить это в упрёк Соррентино глупо, он никогда не славился визуальной аскетичностью. Да и, в конце концов, разве ж стыдно показывать Неаполь? С Неаполем у режиссёра отношения особые, колеблющиеся от ненависти до полной безоговорочной любви. И здесь об этом сказано многое. Стыдно ли жить в Неаполе? Стыдно ли жить в красоте и быть красивым? Красота оказывает на окружающих разрушительный эффект, остроумно замечает герой Гари Олдмана. Но слабые вещи и не могут быть истинными.
По способу работы и по структуре «Партенопа» больше всего похожа именно на «Великую красоту». Героиня путешествует на краю ночи по Милану, размышляет, сталкивается с разными людьми. Режиссёр нанизывает на тоненькую ниточку бисер сценок, иногда не сильно связанных друг с другом, но создающих в ансамбле ощущение восхищения. Некоторые сценки сильно похожи на те, что были в «Великой красоте», особенно ближе к финалу. Но если герой «Великой красоты» никак не мог вновь обрести любовь, которая осталась в нём лишь в виде воспоминания, то персонажи «Партенопы» молоды и полны любви. По крайней мере, на первый взгляд. И первая часть фильма представляет собой визуальное исследование состояния влюблённости – нежность, с которой камера скользит по каждой песчинке этого мира, вне зависимости от того, изгибы ли это тела, мёртвые статуи или развивающаяся в воздухе вуаль, действительно отражает взгляд человека, обретшего зрение. В конце концов, когда ты влюблён, красив и подсвеченный фонариком туман.
Камера неустанно ловит те самые вспышки великой красоты, о которых режиссёр говорил в финале одноимённого фильма. Но что делать с ними делать, далеко не всегда понятно. Об этом и размышляет между строк фильм. И предлагает поразмышлять зрителю.
Безграничный гуманизм Соррентино, который видит одинаково прекрасное и в творениях величайших архитекторов Италии, и в запускаемых бедняками воздушных фанариках, поражает. В сравнении с «Красотой» восхищения стало, пожалуй, меньше – появилось больше боли, больше пессимистичных выводов. Но финал ленты, простое послание из двух слов, даёт столько надежды на красоту, сколько не давал ни один фильм этого года. В конце концов, каждая душа – христианка. «Партенопа» улыбается зрителю, нужно лишь улыбнуться в ответ.
Оценка: 7.9/10. Безусловно, будет меняться после повторных просмотров.
«Партенопа» – фильм, безусловно, стоящий внимания. Он разделил критиков и зрителей на два диаметрально противоположных лагеря. Если часть зрителей выходит с сеанса со словами вроде «это было красиво, но бессмысленно и пусто», то другая часть полфильма тонет в слезах и не знает, что делать с увиденным.
Сама история действительно очень простая и лишена привычного зрительского драматизма. Никакого тебе пути героя, никаких (почти) трагических поворотов сюжета и интриги. Лишь роскошь, ум, красота, солнечная нега Неаполя и попытки найти в ней ценность любви. Она будто витает в дрожащем от зноя воздухе, но потянись – и она растворяется, утекает сквозь пальцы, обвивая дыханием ускользающей красоты.
Соррентино – не самый однозначный, безусловно, режиссёр, и не всегда его фильмы так стройны, как была стройна «Великая красота». То, что «Партенопа» визуально прекрасна во всех аспектах, начиная от печальных глаз Челесте Далла Порта и заканчивая видами древнего итальянского города, чья красота неоспорима, вам расскажет кто угодно. Вдобавок здесь прекрасная музыка и остроумные диалоги. Но почему-то не всем удаётся посмотреть дальше – возможно, «Партенопа» требует особенного типа зрителя, и далеко не все поймут, куда смотреть, да и не все захотят искать. И это нормально. Но если уж фильм найдёт в вас то, что ему требуется, то резонанс будет мощный.
Скрытая красота, дыхание, море и время. «Партенопа» говорит о глобальных темах скромно, без пафоса, пребывая в трепете от невозможности постичь до конца величие мира. Молчать и видеть. Но в визуальную схизму фильм не уходит, напротив – изощрённые работы древних мастеров преследуют зрителя весь фильм. Ставить это в упрёк Соррентино глупо, он никогда не славился визуальной аскетичностью. Да и, в конце концов, разве ж стыдно показывать Неаполь? С Неаполем у режиссёра отношения особые, колеблющиеся от ненависти до полной безоговорочной любви. И здесь об этом сказано многое. Стыдно ли жить в Неаполе? Стыдно ли жить в красоте и быть красивым? Красота оказывает на окружающих разрушительный эффект, остроумно замечает герой Гари Олдмана. Но слабые вещи и не могут быть истинными.
По способу работы и по структуре «Партенопа» больше всего похожа именно на «Великую красоту». Героиня путешествует на краю ночи по Милану, размышляет, сталкивается с разными людьми. Режиссёр нанизывает на тоненькую ниточку бисер сценок, иногда не сильно связанных друг с другом, но создающих в ансамбле ощущение восхищения. Некоторые сценки сильно похожи на те, что были в «Великой красоте», особенно ближе к финалу. Но если герой «Великой красоты» никак не мог вновь обрести любовь, которая осталась в нём лишь в виде воспоминания, то персонажи «Партенопы» молоды и полны любви. По крайней мере, на первый взгляд. И первая часть фильма представляет собой визуальное исследование состояния влюблённости – нежность, с которой камера скользит по каждой песчинке этого мира, вне зависимости от того, изгибы ли это тела, мёртвые статуи или развивающаяся в воздухе вуаль, действительно отражает взгляд человека, обретшего зрение. В конце концов, когда ты влюблён, красив и подсвеченный фонариком туман.
Камера неустанно ловит те самые вспышки великой красоты, о которых режиссёр говорил в финале одноимённого фильма. Но что делать с ними делать, далеко не всегда понятно. Об этом и размышляет между строк фильм. И предлагает поразмышлять зрителю.
Безграничный гуманизм Соррентино, который видит одинаково прекрасное и в творениях величайших архитекторов Италии, и в запускаемых бедняками воздушных фанариках, поражает. В сравнении с «Красотой» восхищения стало, пожалуй, меньше – появилось больше боли, больше пессимистичных выводов. Но финал ленты, простое послание из двух слов, даёт столько надежды на красоту, сколько не давал ни один фильм этого года. В конце концов, каждая душа – христианка. «Партенопа» улыбается зрителю, нужно лишь улыбнуться в ответ.
Оценка: 7.9/10. Безусловно, будет меняться после повторных просмотров.
The account, "War on Fakes," was created on February 24, the same day Russian President Vladimir Putin announced a "special military operation" and troops began invading Ukraine. The page is rife with disinformation, according to The Atlantic Council's Digital Forensic Research Lab, which studies digital extremism and published a report examining the channel. Oleksandra Matviichuk, a Kyiv-based lawyer and head of the Center for Civil Liberties, called Durov’s position "very weak," and urged concrete improvements. Given the pro-privacy stance of the platform, it’s taken as a given that it’ll be used for a number of reasons, not all of them good. And Telegram has been attached to a fair few scandals related to terrorism, sexual exploitation and crime. Back in 2015, Vox described Telegram as “ISIS’ app of choice,” saying that the platform’s real use is the ability to use channels to distribute material to large groups at once. Telegram has acted to remove public channels affiliated with terrorism, but Pavel Durov reiterated that he had no business snooping on private conversations. Individual messages can be fully encrypted. But the user has to turn on that function. It's not automatic, as it is on Signal and WhatsApp. Official government accounts have also spread fake fact checks. An official Twitter account for the Russia diplomatic mission in Geneva shared a fake debunking video claiming without evidence that "Western and Ukrainian media are creating thousands of fake news on Russia every day." The video, which has amassed almost 30,000 views, offered a "how-to" spot misinformation.
from ua
