В Мемориальной квартире Святослава Рихтера открылась выставка «Вокруг Кармен»
Воспетая в стихах, музыке, изобразительном искусстве, она — героиня театральных постановок в самых разных жанрах: драме, опере, балете, пародии, а также персонаж кино.
Индивидуальные черты образ Кармен получил в представленных на выставке работах Игнасио Сулоаги, Анри Матисса и Фернана Леже.
Вы увидите эскизы костюмов и декораций к постановкам Музыкальной студии Художественного театра и цыганского театра «Ромэн» 1920–1930-х годов — Исаака Рабиновича и Александра Тышлера, а также к постановкам 1960-х годов — Николая Золотарёва и Бориса Мессерера. Неразрывно связаны с Кармен и образы корриды, которые отображены в графике Михаила Соколова, Сальвадора Дали и Пабло Пикассо.
В экспозиции собраны и предметы декоративно-прикладного искусства — испанские веера и кастаньеты, статуэтки, а также редкие нотные издания и рукописи. Выставку дополняют записи испанских народных песен в исполнении Жермен Монтеро и мультимедийный фильм, в котором использованы фрагменты немого кино Чарли Чаплина и Эрнста Любича, репетиции «Кармен-сюиты» и другие материалы.
Кураторы: Вера Григорьева, заведующая отделом музыкальной культуры ГМИИ им. А.С. Пушкина; Елизавета Мирошникова, старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина; Екатерина Богданова, научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина; Юлия Де-Клерк (приглашенный куратор).
Билеты и вся информация о выставке
Воспетая в стихах, музыке, изобразительном искусстве, она — героиня театральных постановок в самых разных жанрах: драме, опере, балете, пародии, а также персонаж кино.
Индивидуальные черты образ Кармен получил в представленных на выставке работах Игнасио Сулоаги, Анри Матисса и Фернана Леже.
Вы увидите эскизы костюмов и декораций к постановкам Музыкальной студии Художественного театра и цыганского театра «Ромэн» 1920–1930-х годов — Исаака Рабиновича и Александра Тышлера, а также к постановкам 1960-х годов — Николая Золотарёва и Бориса Мессерера. Неразрывно связаны с Кармен и образы корриды, которые отображены в графике Михаила Соколова, Сальвадора Дали и Пабло Пикассо.
В экспозиции собраны и предметы декоративно-прикладного искусства — испанские веера и кастаньеты, статуэтки, а также редкие нотные издания и рукописи. Выставку дополняют записи испанских народных песен в исполнении Жермен Монтеро и мультимедийный фильм, в котором использованы фрагменты немого кино Чарли Чаплина и Эрнста Любича, репетиции «Кармен-сюиты» и другие материалы.
Кураторы: Вера Григорьева, заведующая отделом музыкальной культуры ГМИИ им. А.С. Пушкина; Елизавета Мирошникова, старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина; Екатерина Богданова, научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина; Юлия Де-Клерк (приглашенный куратор).
Билеты и вся информация о выставке
Регистрация канала в Роскомнадзоре https://knd.gov.ru/license?id=6745474b9d804a279be414e5®istryType=bloggersPermission
Что нового мы показываем в зале «Искусство готики и Возрождения Западной Европы»?
Рассказываем!
В зале № 8 представлены полотна Иоганна Кёрбеке, Лукаса Кранаха Старшего, а также нидерландцев Яна Госсарта, Питера Артсена, Иоахима Бекелара и других мастеров.
Специальный раздел экспозиции посвящен искусству Испании XIV–XVI веков. В экспозицию вернулся алтарный образ «Архангел Михаил, взвешивающий души мертвых», исполненный каталонским мастером в XVI веке.
Впервые за 100 лет мы показываем отреставрированные алтарные створки с евангельскими сценами, созданные в мастерской Жайме Угета. Испанский «уголок» дополняют деревянный реликварий Святой Кристины и процессионный Крест-Распятие рубежа XIV–XV веков.
Отдельное пространство отведено живописным произведениям французской школы, куда помимо портретов кисти Корнеля де Леона вошли произведения мастеров второй школы Фонтенбло — яркие примеры искусства международного маньеризма. #Пушкинскийэкспозиция
🎫 Билеты в музей
Рассказываем!
В зале № 8 представлены полотна Иоганна Кёрбеке, Лукаса Кранаха Старшего, а также нидерландцев Яна Госсарта, Питера Артсена, Иоахима Бекелара и других мастеров.
Специальный раздел экспозиции посвящен искусству Испании XIV–XVI веков. В экспозицию вернулся алтарный образ «Архангел Михаил, взвешивающий души мертвых», исполненный каталонским мастером в XVI веке.
Впервые за 100 лет мы показываем отреставрированные алтарные створки с евангельскими сценами, созданные в мастерской Жайме Угета. Испанский «уголок» дополняют деревянный реликварий Святой Кристины и процессионный Крест-Распятие рубежа XIV–XV веков.
Отдельное пространство отведено живописным произведениям французской школы, куда помимо портретов кисти Корнеля де Леона вошли произведения мастеров второй школы Фонтенбло — яркие примеры искусства международного маньеризма. #Пушкинскийэкспозиция
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Когда искусство выходит за пределы мастерских, начинается настоящее приключение. На прошлой неделе мы открыли выставку «Болотоведение. Совместное исследование художников и ученых» в Нижнем Новгороде. И это важный для нас проект: мы хотим знакомить аудиторию с новыми формами искусства и открывать имена современных художников. Пока вы собираете на выставку в Нижний Новогород, приглашаем вас поговорить о выставке в Москве, в нашем музее.
3 декабря в 18:30, Итальянский дворик
Билеты
Искусствоведы, философы, исследователи и художники обсудят историю освоения отдаленных частей света и мотивацию для научных экспедиций сегодня. Вызовы, которые таят в себе подобные путешествия, и то, как опыт познания и созидания в экстремальных обстоятельствах может менять человека.
Участники:
Василий Кононов-Гредин — художник, автор проекта «Болотоведение. Совместное исследование художников и ученых»
Дмитрий Галкин — доктор философских наук, профессор, директор Института искусств и культуры ТГУ
Елена Скрипкина — художник, теолог, режиссер документального кино
Юлия Василенко — руководитель отдела спецпроектов и программ развития молодого искусства (ММОМА)
Модератор:
Дарья Колпашникова — начальник отдела региональных проектов ГМИИ им. А.С. Пушкина, кандидат искусствоведения, куратор проекта
Подробнее о проекте
Партнер культурно-просветительского проекта – СИБУР
3 декабря в 18:30, Итальянский дворик
Билеты
Искусствоведы, философы, исследователи и художники обсудят историю освоения отдаленных частей света и мотивацию для научных экспедиций сегодня. Вызовы, которые таят в себе подобные путешествия, и то, как опыт познания и созидания в экстремальных обстоятельствах может менять человека.
Участники:
Василий Кононов-Гредин — художник, автор проекта «Болотоведение. Совместное исследование художников и ученых»
Дмитрий Галкин — доктор философских наук, профессор, директор Института искусств и культуры ТГУ
Елена Скрипкина — художник, теолог, режиссер документального кино
Юлия Василенко — руководитель отдела спецпроектов и программ развития молодого искусства (ММОМА)
Модератор:
Дарья Колпашникова — начальник отдела региональных проектов ГМИИ им. А.С. Пушкина, кандидат искусствоведения, куратор проекта
Подробнее о проекте
Партнер культурно-просветительского проекта – СИБУР
Пушкинский музей — место встречи произведений искусства из разных эпох и культур, и наши экспонаты нуждаются в защите. Повышенный уровень влажности, пыль и бактерии — не единственные угрозы для наших ценностей.
Большие рюкзаки и сумки, которые вы можете принести с собой, также могут создать риски как для произведений искусства, так и для удобства других посетителей. Оставляя их в камере хранения, вы помогаете защитить нашу коллекцию и сделать атмосферу музея более комфортной для всех.
Мы рассказали о возможных последствиях отказа от этого правила в наших карточках. Станьте частью заботы о нашем общем наследии!
#Кмузеюбережно.
Большие рюкзаки и сумки, которые вы можете принести с собой, также могут создать риски как для произведений искусства, так и для удобства других посетителей. Оставляя их в камере хранения, вы помогаете защитить нашу коллекцию и сделать атмосферу музея более комфортной для всех.
Мы рассказали о возможных последствиях отказа от этого правила в наших карточках. Станьте частью заботы о нашем общем наследии!
#Кмузеюбережно.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Любая большая вещь, с которой входит посетитель, — это потенциальный риск».
Почему большие сумки и рюкзаки представляют опасность для экспонатов? Всегда ли человек чувствует габариты своего аксессуара?
Об этом рассказывает заведующая отделом нового западного искусства ГМИИ им. А.С. Пушкина Александра Данилова в рамках информационной кампании #Кмузеюбережно.
Почему большие сумки и рюкзаки представляют опасность для экспонатов? Всегда ли человек чувствует габариты своего аксессуара?
Об этом рассказывает заведующая отделом нового западного искусства ГМИИ им. А.С. Пушкина Александра Данилова в рамках информационной кампании #Кмузеюбережно.
Конец XIX – начало XX века – время особого интереса к культуре и истории Древнего Египта. Сергей Иванович Щукин несколько раз путешествовал по Египту.
Бронзовые статуэтки богов, деревянные скульптуры, ушебти, канопы и амулеты — уникальные памятники из собрания Щукина можно увидеть во втором зале выставки «Неизвестный Щукин. Не только новое искусство». Впервые эти памятники атрибутированы как часть коллекции Пушкинского музея. Про загадочный мир Древнего Египта и об истории удивительных египетских коллекций Щукина мы поговорим на лекции в Итальянском дворике.
Лектор: Евгения Анохина — кандидат исторических наук, старший научный сотрудник отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина.
19 декабря, 19:00
Билеты
Билет дает право осмотра постоянной экспозиции и выставок Главного здания с 17:00 в день проведения мероприятия.
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ.
#НеизвестныйЩукин
Бронзовые статуэтки богов, деревянные скульптуры, ушебти, канопы и амулеты — уникальные памятники из собрания Щукина можно увидеть во втором зале выставки «Неизвестный Щукин. Не только новое искусство». Впервые эти памятники атрибутированы как часть коллекции Пушкинского музея. Про загадочный мир Древнего Египта и об истории удивительных египетских коллекций Щукина мы поговорим на лекции в Итальянском дворике.
Лектор: Евгения Анохина — кандидат исторических наук, старший научный сотрудник отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина.
19 декабря, 19:00
Билеты
Билет дает право осмотра постоянной экспозиции и выставок Главного здания с 17:00 в день проведения мероприятия.
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ.
#НеизвестныйЩукин
Если вы гуляли по обновленной экспозиции залов второго этажа Пушкинского музея, то точно обратили внимание на красивый французский секретер конца XVIII века с откидной столешницей. Его авторство приписывается выдающемуся мастеру-краснодеревщику Гийому Бенеману. С 1784 года он получил статус придворного мебельщика короля Людовика XVI, и продолжил работать после революции в годы Директории и Первой Империи.
По указу Павла I в 1798 году секретер был приобретен для убранства личных комнат Марии Федоровны в Михайловском замке. Позже он занял свое место в Пилястровом кабинете императрицы в Павловском дворце.
Об истории секретера, его декоре и секретных механизмах рассказывает Ирина Скопцова, научный сотрудник отдела искусства Старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина.
#Пушкинскийэкспозиция
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
По указу Павла I в 1798 году секретер был приобретен для убранства личных комнат Марии Федоровны в Михайловском замке. Позже он занял свое место в Пилястровом кабинете императрицы в Павловском дворце.
Об истории секретера, его декоре и секретных механизмах рассказывает Ирина Скопцова, научный сотрудник отдела искусства Старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина.
#Пушкинскийэкспозиция
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
VK Видео
Секретер с откидной столешницей. Рассказывает Ирина Скопцова
Если вы гуляли по обновленной экспозиции залов второго этажа Пушкинского музея, то точно обратили внимание на красивый французский секретер конца XVIII века с откидной столешницей. Его авторство приписывается выдающемуся мастеру-краснодеревщику Гийому Бенеману.…
«Спросили камнетеса: “Что ты делаешь?” Он ответил: “Обтесываю блок”. Спросили другого. Он ответил: “Подвожу камни”. Спросили третьего. И он сказал: “Строю Кёльнский собор!” Мне всегда помогало ощущение причастности к великому делу человеческого созидания. Надо строить свой собор и не бояться высоты, преодолевать страх перед пошатывающимися лесами, порывами ветра...».
«Наш музей особый, отличается от подобных ему не только составом коллекций — в нашей экспозиции огромное количество слепков — он иной по духу».
«Я всегда хотела увлечь искусством, а не сухо излагать факты, которые можно прочесть в энциклопедии».
«Все, что я любила в молодости или потом возникали какие-то привязанности, увлечения — это продолжает со мной жить. Это и обогащение и, вместе с тем, радость, какое-то счастье жизни — музыка, театр, любовь к людям, к искусству, к животным. Интерес к жизни, прежде всего».
В этот день четыре года назад из жизни ушла Ирина Александровна Антонова. Узнать о ней больше можно благодаря большому архиву материалов, который мы продолжаем собирать на специальном сайте.
«Наш музей особый, отличается от подобных ему не только составом коллекций — в нашей экспозиции огромное количество слепков — он иной по духу».
«Я всегда хотела увлечь искусством, а не сухо излагать факты, которые можно прочесть в энциклопедии».
«Все, что я любила в молодости или потом возникали какие-то привязанности, увлечения — это продолжает со мной жить. Это и обогащение и, вместе с тем, радость, какое-то счастье жизни — музыка, театр, любовь к людям, к искусству, к животным. Интерес к жизни, прежде всего».
В этот день четыре года назад из жизни ушла Ирина Александровна Антонова. Узнать о ней больше можно благодаря большому архиву материалов, который мы продолжаем собирать на специальном сайте.
Сын Яна Давидса де Хема — Корнелис — жил и работал во Фландрии. С его творчеством, находившимся под влиянием отца, а также с работой других учеников де Хема связан поздний период развития фламандского натюрморта. Натюрморты становятся всё более изысканными и декоративными, а композиции зачастую усложняются настолько, что с ходу в них трудно разобраться, и нужно всматриваться во все детали.
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» можно увидеть картину «Натюрморт с кубком». Здесь в натюрморт включены и редкие цитрусы, виноград и сливы, и раковины устриц, грецкий и лесной орехи в скорлупе, стручки гороха. На картине много предметов роскоши, таких как китайское фарфоровое блюдо и высокий венецианский бокал с фигурной ножкой. Есть и традиционные напоминания о быстротечности бытия: некоторые фрукты изображены с увядающей листвой, а по веткам карабкаются улитки: их витые раковины — символ вечности.
Венецианский стеклянный бокал для вина (façon de Venise) — один из центральных композиционных мотивов. Этот предмет роскоши считался символом респектабельности и по всей видимости был приобретен художником во время пребывания в голландском Утрехте, и не встречается в произведениях де Хема и его ближайших последователей. Служащая фоном каменная ниша с арочным проёмом — характерный элемент поздних натюрмортов Корнелиса, редко встречающийся в натюрмортах его отца.
В собрании Пушкинского музея картина находится с 1936 года. До 1859-го натюрморт находился в Эрмитаже. В конце XIX века долгое время — в Гатчинском дворце, в столовой императрицы Александры Фёдоровны. В 1925 году возвращен в Эрмитаж, откуда был изьят для продажи через Всесоюзную государственную торговую контору «Антиквариат» в Москве. Позже как невостребованный, был передан в Пушкинский музей.
Корнелис де Хем. Натюрморт с кубком. Картину можно увидеть до 26 января на выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» в Пушкинском музее.
Билеты на выставку
Аудиогид
#СнейдерсвПушкинском
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» можно увидеть картину «Натюрморт с кубком». Здесь в натюрморт включены и редкие цитрусы, виноград и сливы, и раковины устриц, грецкий и лесной орехи в скорлупе, стручки гороха. На картине много предметов роскоши, таких как китайское фарфоровое блюдо и высокий венецианский бокал с фигурной ножкой. Есть и традиционные напоминания о быстротечности бытия: некоторые фрукты изображены с увядающей листвой, а по веткам карабкаются улитки: их витые раковины — символ вечности.
Венецианский стеклянный бокал для вина (façon de Venise) — один из центральных композиционных мотивов. Этот предмет роскоши считался символом респектабельности и по всей видимости был приобретен художником во время пребывания в голландском Утрехте, и не встречается в произведениях де Хема и его ближайших последователей. Служащая фоном каменная ниша с арочным проёмом — характерный элемент поздних натюрмортов Корнелиса, редко встречающийся в натюрмортах его отца.
В собрании Пушкинского музея картина находится с 1936 года. До 1859-го натюрморт находился в Эрмитаже. В конце XIX века долгое время — в Гатчинском дворце, в столовой императрицы Александры Фёдоровны. В 1925 году возвращен в Эрмитаж, откуда был изьят для продажи через Всесоюзную государственную торговую контору «Антиквариат» в Москве. Позже как невостребованный, был передан в Пушкинский музей.
Корнелис де Хем. Натюрморт с кубком. Картину можно увидеть до 26 января на выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» в Пушкинском музее.
Билеты на выставку
Аудиогид
#СнейдерсвПушкинском