Forwarded from Самоучитель сценариста
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Премьера моего доку-хоррора «Настоящая жизнь Анны Б.»! К моему огорчению, пробиться с ним на фестивали мне не удалось – сказывается специфика жанра и хронометража (меньше пяти минут), но тем хуже для них.
Хоррор, заявленный в жанре, означает не расчлененку, кровь и скримеры, а киноязык. Перед вами не мокьюментари.
Сюжет: Из-за дефицита родительского внимания застенчивая девушка вынуждена преодолевать свое одиночество, перевоплощаясь в легендарного киноманьяка.
Автор сценария и режиссер: Денис Данилов
Оператор-постановщик и звукорежиссер: Сергей Корсаков
Использованная музыка: Луна – «Jukebox»
Фильм снят за две смены в Москве.
Буду рад поддержке фильма репостами (про создание фильма я рассказывал здесь и здесь)! Если у вас нет своего канала, просто напишите свои впечатления в комментариях, я прочитаю их все.
#МоиРаботы
Хоррор, заявленный в жанре, означает не расчлененку, кровь и скримеры, а киноязык. Перед вами не мокьюментари.
Сюжет: Из-за дефицита родительского внимания застенчивая девушка вынуждена преодолевать свое одиночество, перевоплощаясь в легендарного киноманьяка.
Автор сценария и режиссер: Денис Данилов
Оператор-постановщик и звукорежиссер: Сергей Корсаков
Использованная музыка: Луна – «Jukebox»
Фильм снят за две смены в Москве.
Буду рад поддержке фильма репостами (про создание фильма я рассказывал здесь и здесь)! Если у вас нет своего канала, просто напишите свои впечатления в комментариях, я прочитаю их все.
#МоиРаботы
Понравилась работа Дениса Данилова, которого "заочно" знаю по #лабораториянаучногокино20. Теперь ждём премьеры "Не смотри на нефть" среди других фильмов альманаха - будем иметь возможность чуть дольше по хронометражу наблюдать его творчество!
Прямо сейчас смотрю "Fire of Love", который был номинирован на Оскар в 2023. Это документальный научно-популярный фильм о вулканологах (но я смотрю в оригинале и слышу, что Катю назвали геохимиком, а Мориса просто геологом).
Если кто-то до сих пор считает, что лучшая история о любви - "Титаник", то рекомендую посмотреть этот шедевр Сары Доса! И я говорю так не из-за фразы на постере)
Если кто-то до сих пор считает, что лучшая история о любви - "Титаник", то рекомендую посмотреть этот шедевр Сары Доса! И я говорю так не из-за фразы на постере)
Наконец-то посмотрела фильм Бориса Хлебникова "Снегирь", так что лучше поздно, чем никогда.
Обычно мне нравится кино, про которое сложно сразу сказать "хорошее" оно или "плохое", и "Снегирь" не исключение.
Несмотря на меланхолию, которая преследует меня уже целый день после просмотра, знаете, какой вывод я сделала относительно себя? "Как хорошо, что я не поступила на экономику (как это планировалось до середины 11 класса), а то бы со мной произошло нечто вроде того, что произошло с Никитой"!
А ещё это буквально первый фильм, про который мне нечего было рассказать сразу после титров. Может быть, это что-то значит.
Обычно мне нравится кино, про которое сложно сразу сказать "хорошее" оно или "плохое", и "Снегирь" не исключение.
Несмотря на меланхолию, которая преследует меня уже целый день после просмотра, знаете, какой вывод я сделала относительно себя? "Как хорошо, что я не поступила на экономику (как это планировалось до середины 11 класса), а то бы со мной произошло нечто вроде того, что произошло с Никитой"!
А ещё это буквально первый фильм, про который мне нечего было рассказать сразу после титров. Может быть, это что-то значит.
А вы читали сценарий "Зеркала" Тарковского?
Я два раза посмотрела фильм, прежде чем мне в руки попал литературный сценарий. Оказывается, Тарковский планировал включить в картину документальные эпизоды-интервью со своей мамой - Марией Вишняковой. Разговор по душам близких людей. Но как здорово они раскрывают цельный образ Человека!
«Зеркало» всегда было для меня неким личным поэтическим высказыванием, которое не подлежит банальному анализу. Андрей Арсеньевич говорил в своих лекциях о том, что образ в кино есть истина, не требующая расшифровки. И в данном смысле «Зеркало» есть абсолют подобной мысли. И на собственном опыте я вижу, что попытки «засунуть» смыслы в образ это практически бесконечный и мало результативный процесс. Ну да, возможно, кто-то так тешит свое самолюбие, но разве это цель кино?
Тарковский так писал о кинообразе: «Фантастическая вещь — образ! В определенном смысле он гораздо богаче самой жизни — пожалуй, в том смысле, что выражает идею абсолютной истины…»
#тарковский #зеркалофильм
Я два раза посмотрела фильм, прежде чем мне в руки попал литературный сценарий. Оказывается, Тарковский планировал включить в картину документальные эпизоды-интервью со своей мамой - Марией Вишняковой. Разговор по душам близких людей. Но как здорово они раскрывают цельный образ Человека!
«Зеркало» всегда было для меня неким личным поэтическим высказыванием, которое не подлежит банальному анализу. Андрей Арсеньевич говорил в своих лекциях о том, что образ в кино есть истина, не требующая расшифровки. И в данном смысле «Зеркало» есть абсолют подобной мысли. И на собственном опыте я вижу, что попытки «засунуть» смыслы в образ это практически бесконечный и мало результативный процесс. Ну да, возможно, кто-то так тешит свое самолюбие, но разве это цель кино?
Тарковский так писал о кинообразе: «Фантастическая вещь — образ! В определенном смысле он гораздо богаче самой жизни — пожалуй, в том смысле, что выражает идею абсолютной истины…»
#тарковский #зеркалофильм
С Днём сурка!
Одна из драматургических конструкций — кольцо, активно примененная во многих современных фильмах. Использовать ее начали достаточно давно, еще в «Зеркале для героя» Владимира Хотиненко. Совершенно новая для того времени модель драматургии с так называемой петлей времени — в данном случае герои раз за разом проживают день с одной и той же датой. Но поскольку их жизнь не стоит на месте, каждое 8 мая 1949 года они меняют своим поведением. Суть такой композиции в том, чтобы донести до зрителя, который ассоциирует себя с главным героем, что если существовать не так, как для них было бы лучшего всего, то их жизнь превратится в «день сурка». Кольцо выражается в том, что в первых кадрах Сергей и Кирилл Иванович стоят на пороге дома и потом Сергей смотрит в темноту, и так же на последних — Сергей видит в окно то, что он это делал в начале фильма. То есть петля времени — это искусственно созданные обстоятельства, подталкивающие героя разрешить какой либо важный конфликт и увидеть себя со стороны.
Одна из драматургических конструкций — кольцо, активно примененная во многих современных фильмах. Использовать ее начали достаточно давно, еще в «Зеркале для героя» Владимира Хотиненко. Совершенно новая для того времени модель драматургии с так называемой петлей времени — в данном случае герои раз за разом проживают день с одной и той же датой. Но поскольку их жизнь не стоит на месте, каждое 8 мая 1949 года они меняют своим поведением. Суть такой композиции в том, чтобы донести до зрителя, который ассоциирует себя с главным героем, что если существовать не так, как для них было бы лучшего всего, то их жизнь превратится в «день сурка». Кольцо выражается в том, что в первых кадрах Сергей и Кирилл Иванович стоят на пороге дома и потом Сергей смотрит в темноту, и так же на последних — Сергей видит в окно то, что он это делал в начале фильма. То есть петля времени — это искусственно созданные обстоятельства, подталкивающие героя разрешить какой либо важный конфликт и увидеть себя со стороны.
Forwarded from Лаборатория научного кино 2.0
Участница нашей Лаборатории Алёна Силаева (у нас в Лабе не только режиссеры :)) посмотрела Альманах раньше всех, чтобы успеть написать рецензию 🙂
Для тех, кто еще не видел, и думает, пойти ли в кино 🎥 ➡️ https://www.kino-teatr.ru/amp/kino/art/pr/7175/
Для тех, кто еще не видел, и думает, пойти ли в кино 🎥 ➡️ https://www.kino-teatr.ru/amp/kino/art/pr/7175/
Кино-Театр.Ру
«День открытых дверей»: Супермуха и Антиборщевик российской науки
Увлекательный альманах из семи коротких научно-популярных фильмов Лаборатории научного кино 2.0
Forwarded from Андрей Тарковский
Любое творчество тяготеет к простоте, к максимально простому способу выражения. Стремиться к простоте — это значит стремиться к глубине воспроизведения жизни. Но это и есть самое мучительное в творчестве — найти самый короткий путь от того, что ты хочешь сказать или выразить, до окончательного воспроизведения в законченном образе.
Андрей Тарковский, Запечатленное время, 1967
Андрей Тарковский, Запечатленное время, 1967