Forwarded from Долецкая-Doletskaya
Зову на выставку — её надо посмотреть всем, кто окажется в Москве. Называется “Persona”, идет в галерее Алины Пинской.
Теперь — почему класс.
Художники собраны разные: есть те, кто знаком друг с другом из сегодняшнего дня, а есть, кто жил-творил почти сто лет назад. Разброс годов примерно с 30-х прошлого века до наших дней.
Но все они складываются в гармоничную картину, и в ощущение того, что ты сходил к кому-то в гости, посидел и со всеми поболтал.
Для меня портрет в живописи — один из любимых жанров. Специально пошла на выставку до открытия, чтобы тихо, спокойно посмотреть. Эффект удался.
Если вы будете разглядывать фотографии, которые я поделала, в них мало общего с реальностью. Камера крадет что-то у художника или, хуже того, добавляет то, что он, скорее всего, не хотел сказать.
И от этого, например, тончайше прописанный портрет маслом кисти Елены Филаретовой (юное дарование из Петербурга) на фото как будто пугающий. А в жизни, наоборот, ироничная загадка.
Игорь Шелковский в 2000-х годах собрал весь глянец и изобразил лица тех, кто на обложке. И мне, человеку из индустрии, было весело смотреть на эту работу.
Не обошлось, конечно, без Наталии Турновой — огромные исполинские полотна, которые удивительны по мощи воздействия.
Совсем иное, теплое ощущение от коллажа из работ Василия Кравчука — таких распикселенных портретов. Его хочется забрать домой.
Короче, сходите. Не забывайте только предварительно регистрироваться на сайте галереи.
#Долецкаяплохогонепосоветует
15.05.2025 - 09.08.2025
Адрес: Москва, Пречистенка, 28
🌱
Теперь — почему класс.
Художники собраны разные: есть те, кто знаком друг с другом из сегодняшнего дня, а есть, кто жил-творил почти сто лет назад. Разброс годов примерно с 30-х прошлого века до наших дней.
Но все они складываются в гармоничную картину, и в ощущение того, что ты сходил к кому-то в гости, посидел и со всеми поболтал.
Для меня портрет в живописи — один из любимых жанров. Специально пошла на выставку до открытия, чтобы тихо, спокойно посмотреть. Эффект удался.
Если вы будете разглядывать фотографии, которые я поделала, в них мало общего с реальностью. Камера крадет что-то у художника или, хуже того, добавляет то, что он, скорее всего, не хотел сказать.
И от этого, например, тончайше прописанный портрет маслом кисти Елены Филаретовой (юное дарование из Петербурга) на фото как будто пугающий. А в жизни, наоборот, ироничная загадка.
Игорь Шелковский в 2000-х годах собрал весь глянец и изобразил лица тех, кто на обложке. И мне, человеку из индустрии, было весело смотреть на эту работу.
Не обошлось, конечно, без Наталии Турновой — огромные исполинские полотна, которые удивительны по мощи воздействия.
Совсем иное, теплое ощущение от коллажа из работ Василия Кравчука — таких распикселенных портретов. Его хочется забрать домой.
Короче, сходите. Не забывайте только предварительно регистрироваться на сайте галереи.
#Долецкаяплохогонепосоветует
15.05.2025 - 09.08.2025
Адрес: Москва, Пречистенка, 28
🌱
Дуня Захарова о своей новой работе в экспозиции выставки «Персона»:
«Вышитый глаз с тонким азиатским разрезом становится символом внутреннего взгляда и восприятия. В его глазнице скрыты одни из моих любимых милых персонажей из детства — Бэмби, Мамонтёнок и Котёнок по имени Гав. Они олицетворяют наивность и уязвимость, превращаясь в архетипы, хранящиеся в глубинах нашей памяти.
Эти образы — одновременно культурные символы и личные воспоминания, отражающие детское восприятие мира, которое со временем прячется за "персоной" — социальной маской, необходимой для взаимодействия с окружающим миром, согласно Юнгу.
Так глаз становится своего рода "портретом памяти".
Это и моя попытка выйти за привычные рамки, уйти от излишне драматичных образов. Я подумала, что может разнообразить плачущий глаз, и решила, что мои любимые герои идеально подойдут. Теперь у них нашлось подходящее место в плоскости глазницы».
«Бэмби, Мамонтенок и Котенок по имени Гав», 2025
Вышивка, печать на холсте
124,5 х 79,5 см
«Вышитый глаз с тонким азиатским разрезом становится символом внутреннего взгляда и восприятия. В его глазнице скрыты одни из моих любимых милых персонажей из детства — Бэмби, Мамонтёнок и Котёнок по имени Гав. Они олицетворяют наивность и уязвимость, превращаясь в архетипы, хранящиеся в глубинах нашей памяти.
Эти образы — одновременно культурные символы и личные воспоминания, отражающие детское восприятие мира, которое со временем прячется за "персоной" — социальной маской, необходимой для взаимодействия с окружающим миром, согласно Юнгу.
Так глаз становится своего рода "портретом памяти".
Это и моя попытка выйти за привычные рамки, уйти от излишне драматичных образов. Я подумала, что может разнообразить плачущий глаз, и решила, что мои любимые герои идеально подойдут. Теперь у них нашлось подходящее место в плоскости глазницы».
«Бэмби, Мамонтенок и Котенок по имени Гав», 2025
Вышивка, печать на холсте
124,5 х 79,5 см
Forwarded from The Art Newspaper Russia
Выставка Persona демонстрирует живопись, графику, фотографию и вышивку 16 художников, работающих в жанре портрета
The Art Newspaper Russia
Многоликая экспозиция в Alina Pinsky Gallery
Выставка Persona демонстрирует живопись, графику, фотографию и вышивку 16 художников, работающих в жанре портрета
Forwarded from АРТГИД
Последнюю неделю работает выставка Наталии Турновой «Непарадный портрет» в Мультимедиа Арт Музее, Москва
Яркие, почти экспрессионистские полотна художницы произвели впечатление на публику еще в 1986 году, когда были показаны на 17-й Молодежной выставке, а к 1990-м Турнова стала одной из ключевых фигур современного русского искусства.
Работы художницы находятся на границе между фовизмом Анри Матисса и экспрессионизмом Эрнста Кирхнера. От французов Турнова унаследовала страсть к ярким цветам, а от немцев — ощущение неясной тревоги. Но выполненные ей портреты производят впечатление и без оглядки на историю искусства: лица героев даны крупным планом, деформированы и напоминают изображения психологических состояний, а не определенных людей.
Мультимедиа Арт Музей, Москва показывает не только портреты из избранных серий Турновой, но и новый цикл картин, над которыми она работала в последние годы. На выставке представлены работы из Alina Pinsky Gallery, Государственной Третьяковской галереи, Музея AZ и ряда частных собраний.
🖼Наталия Турнова. Из серии «Портреты Родченко». 1990. Холст, масло. Частное собрание
Яркие, почти экспрессионистские полотна художницы произвели впечатление на публику еще в 1986 году, когда были показаны на 17-й Молодежной выставке, а к 1990-м Турнова стала одной из ключевых фигур современного русского искусства.
Работы художницы находятся на границе между фовизмом Анри Матисса и экспрессионизмом Эрнста Кирхнера. От французов Турнова унаследовала страсть к ярким цветам, а от немцев — ощущение неясной тревоги. Но выполненные ей портреты производят впечатление и без оглядки на историю искусства: лица героев даны крупным планом, деформированы и напоминают изображения психологических состояний, а не определенных людей.
Мультимедиа Арт Музей, Москва показывает не только портреты из избранных серий Турновой, но и новый цикл картин, над которыми она работала в последние годы. На выставке представлены работы из Alina Pinsky Gallery, Государственной Третьяковской галереи, Музея AZ и ряда частных собраний.
🖼Наталия Турнова. Из серии «Портреты Родченко». 1990. Холст, масло. Частное собрание
Forwarded from DailyPlease
Самое любопытное в галерее Alina Pinsky, которая только что удачно отстрелялась на ярмарке Art Paris, ловить неожиданные ракурсы на холсты. Люблю развеску хозяйки — композиция всегда очень толковая и позволяет сочинять на ходу диалоги между работами разных художников. Скалецкий спорит с семидесятниками; прямолинейно заявляет о себе Василий Кравчук, рядом с которым еще сентиментальнее и романтичнее звучит Леон Зак; Натальи Турнова и Хабарова зеркалят дебютантку Елену Филаретову — парад планет, жанр портрет. Экспозицию назвали Persona и это очень точно: разные люди разных художников разбежались по комнатам галереи и подглядывают друг за другом из-за приоткрытых дверей.