Самоучитель сценариста

Audio

На днях погостил в стриме о хоррорах, который проводил Влад @ireadscripts – поводом был сериал Майка Фланагана «Призрак дома на холме», но говорили мы о работе над жанре в целом.

Я люблю фильмы ужасов, написал несколько полнометражных (что-то в девелопменте, что-то просто куплено), и убежден, что страшным текст делает не автор, а читатель. Чем конкретнее зло, особенно облеченное в образ монстра, тем меньше пространства для собственных фобий того, кто читает вашу книгу или сценарий. Воображение читателя-зрителя – самый важный инструмент в жанре.

Но конкретно в хорроре еще важна хорошая режиссура. Что вы выберете – субъективное и объективное решение сцены, предпочтете попасть в дыхание или в сердцебиение – все это зарядит или не зарядит сцену. Мне чуть проще: я – пишущий режиссер и достаточно быстро нахожу верный жанровый темпоритм.

Впрочем, самое главное, это эмоциональная партитура: расписывая сцену от героя или про героя нельзя забывать, что вы пишете ее для зрителя, и должны учитывать его в игре как полноценного персонажа: что ему известно, что нет, каков его попкультурный багаж и на какой эмоции он должен прожить нашу сцену. Это работает для любого жанра.

Запись стрима прикреплена к посту, и не стесняйтесь приглашать меня в свои эфиры. Иначе я запущу собственный подкаст, так и знайте!

#самоучитель_live

www.group-telegram.com/us/dreamonspec.com/1238

2.8K viewsedited  Jul 22, 2023 at 16:02

На днях погостил в стриме о хоррорах, который проводил Влад @ireadscripts – поводом был сериал Майка Фланагана «Призрак дома на холме», но говорили мы о работе над жанре в целом.

Я люблю фильмы ужасов, написал несколько полнометражных (что-то в девелопменте, что-то просто куплено), и убежден, что страшным текст делает не автор, а читатель. Чем конкретнее зло, особенно облеченное в образ монстра, тем меньше пространства для собственных фобий того, кто читает вашу книгу или сценарий. Воображение читателя-зрителя – самый важный инструмент в жанре.

Но конкретно в хорроре еще важна хорошая режиссура. Что вы выберете – субъективное и объективное решение сцены, предпочтете попасть в дыхание или в сердцебиение – все это зарядит или не зарядит сцену. Мне чуть проще: я – пишущий режиссер и достаточно быстро нахожу верный жанровый темпоритм.

Впрочем, самое главное, это эмоциональная партитура: расписывая сцену от героя или про героя нельзя забывать, что вы пишете ее для зрителя, и должны учитывать его в игре как полноценного персонажа: что ему известно, что нет, каков его попкультурный багаж и на какой эмоции он должен прожить нашу сцену. Это работает для любого жанра.

Запись стрима прикреплена к посту, и не стесняйтесь приглашать меня в свои эфиры. Иначе я запущу собственный подкаст, так и знайте!

#самоучитель_live

BY Самоучитель сценариста