А что в Японии?
Летом я ездила в эту потрясающую и самобытную страну, отдельную морем от всего мира. Мы влюбились в Японию и планируем новую поездку, однако я также была поражена неприкрытым и воюпиющим сексизмом. Такого беспардонно потребительского отношения к женскому телу я не видела никогда и нигде.
Мы тогда побывали на ярмарке Арт-Осака, где купили работу японской художницы Мики Ишихара. Пост про это вот здесь. Мики окончила кафедру ремесел по металлу Университета искусств города Кобе.
Конечно, мы все знаем Яеи Кусама и Тихару Шиота. Также была крутейшая художница Ацука Танака (1932-2005), член группы Гутай в 1950-е занималась медиа-артом. В канале я уже писала про Кимико Йошиду
и Мари Катаяма.
Но мы решили основательно задаться вопросом, каково положение художниц на японском арт-рынке?
Катя Алабина изучила отчет The Japanese Art Market Report 2024, а я написала искусствоведке профессору университета Васэда Вакана Коно — она хорошо говорит по-русски и делала в Японии выставки русских художников Леонида Тишкова, Александра Пономарева.
Оказалось, что женщинам и художницам в том числе, в Японии совсем не просто!
Хотя, как ни странно, государство активно поддерживает их за пределами страны.
Полностью материал по ссылке:
https://murmure.space/media/hudozjnitsy_na_japonskom_art_rynke
Летом я ездила в эту потрясающую и самобытную страну, отдельную морем от всего мира. Мы влюбились в Японию и планируем новую поездку, однако я также была поражена неприкрытым и воюпиющим сексизмом. Такого беспардонно потребительского отношения к женскому телу я не видела никогда и нигде.
Мы тогда побывали на ярмарке Арт-Осака, где купили работу японской художницы Мики Ишихара. Пост про это вот здесь. Мики окончила кафедру ремесел по металлу Университета искусств города Кобе.
Конечно, мы все знаем Яеи Кусама и Тихару Шиота. Также была крутейшая художница Ацука Танака (1932-2005), член группы Гутай в 1950-е занималась медиа-артом. В канале я уже писала про Кимико Йошиду
и Мари Катаяма.
Но мы решили основательно задаться вопросом, каково положение художниц на японском арт-рынке?
Катя Алабина изучила отчет The Japanese Art Market Report 2024, а я написала искусствоведке профессору университета Васэда Вакана Коно — она хорошо говорит по-русски и делала в Японии выставки русских художников Леонида Тишкова, Александра Пономарева.
Оказалось, что женщинам и художницам в том числе, в Японии совсем не просто!
Хотя, как ни странно, государство активно поддерживает их за пределами страны.
Полностью материал по ссылке:
https://murmure.space/media/hudozjnitsy_na_japonskom_art_rynke
Туалет, разрисованный помадой 💞 Кажется, эта Барби не будет послушной.
Поп-ап инсталляция Анастасии Антиповой «Трудная трудная мечта» в пространстве коворкинга Кривоколенный 9с3 в Москве.
Разрисовать общественный туалет помадой — есть в этом что-то панковское. Все-таки ворваться в общественное пространство, пусть и с розовыми сердечками — это вызов. Напомнило исторические фем-инсталляции из проекта Джуди Чикаго «Женский дом» 1970-х.
Проект коллег — девчонок из галереи Fabula.
Тот самый канал про женщин в искусстве
Поп-ап инсталляция Анастасии Антиповой «Трудная трудная мечта» в пространстве коворкинга Кривоколенный 9с3 в Москве.
Разрисовать общественный туалет помадой — есть в этом что-то панковское. Все-таки ворваться в общественное пространство, пусть и с розовыми сердечками — это вызов. Напомнило исторические фем-инсталляции из проекта Джуди Чикаго «Женский дом» 1970-х.
Проект коллег — девчонок из галереи Fabula.
Тот самый канал про женщин в искусстве
Наткнулась в интернете на коллекцию семейной пары Фрэнси Бишоп Гуд и Дэвида Хорвица. Они собирают искусство более 30 лет, а большая часть произведений в коллекции, созданы женщинами.
Во-первых, коллекция представлена онлайн. Достаточно интересно покопаться. Они показывают ее в своем пространстве в Флориде в Форте Лодердейле, – бывала там, а у них, увы, нет! Место называется Girls Club и у него розовые стены – это, конечно, вызывает у меня вопросы. Они делают выставки, проводят лекции, сотрудничают с школами и музеями – это так называемая "майямская модель", в Флориде очень много коллекционеров, и они все делают что-то подобное.
Во-вторых, я почитала интервью с Фрэнси и у нас с ней полный мэтч! Я в восторге. В смысле, такое ощущение, что я отвечала бы точно также, в том числе и про мужа, и про детей ))) Эх керамику, которую надо трогать за соски, теперь тоже о такой мечтаю ...
Что побудило вас сосредоточиться на женском искусстве?
А я не знала, что мы коллекционируем женщин. Однажды оглядевшись по сторонам, воскликнула: «Боже, 90 процентов всего этого — женщины». После чего уже стала сознательно фокусироваться на женщинах.
Женщины более склонны — не хочу сказать, выносить напоказ свое грязное белье, но раскрывать себя и работать с темами автобиографий больше, чем мужчины. Как Луиз Буржуа и Элис Нил. Это портреты других людей, но вы можете почувствовать их тревогу.
Вы по-прежнему активно покупаете искусство?
О да, я как наркозависимая. Стараюсь не собирать много, потому что уже старая, но не очень-то получается. Вот только что купила керамическую желтую фигурку женщины авторства Кэти Стаут. Вы касаетесь ее сосков и загорается свет. Часто я слежу за художником и говорю, что это слишком дорого, но через два года плачу вдвое больше. Это был тот самый случай.
Согласовываете ли вы с Дэвидом свои приобретения?
Я уверена, что покупала вещи, которые он терпеть не может. Я стараюсь не следовать тенденциям и никого не слушать. Бедные мои дети, после того как меня не станет.
Кто-нибудь из детей интересуется продолжением вашей коллекции?
Нет. Я думаю, что их бунт — это проявление консерватизма. У меня всегда было много обнаженной натуры в коллекции. Когда моя дочь Лиза привела домой своего первого парня, у нее на лице читалось: «О, Господи».
Тот самый канал про женщин в искусстве
Во-первых, коллекция представлена онлайн. Достаточно интересно покопаться. Они показывают ее в своем пространстве в Флориде в Форте Лодердейле, – бывала там, а у них, увы, нет! Место называется Girls Club и у него розовые стены – это, конечно, вызывает у меня вопросы. Они делают выставки, проводят лекции, сотрудничают с школами и музеями – это так называемая "майямская модель", в Флориде очень много коллекционеров, и они все делают что-то подобное.
Во-вторых, я почитала интервью с Фрэнси и у нас с ней полный мэтч! Я в восторге. В смысле, такое ощущение, что я отвечала бы точно также, в том числе и про мужа, и про детей ))) Эх керамику, которую надо трогать за соски, теперь тоже о такой мечтаю ...
Что побудило вас сосредоточиться на женском искусстве?
А я не знала, что мы коллекционируем женщин. Однажды оглядевшись по сторонам, воскликнула: «Боже, 90 процентов всего этого — женщины». После чего уже стала сознательно фокусироваться на женщинах.
Женщины более склонны — не хочу сказать, выносить напоказ свое грязное белье, но раскрывать себя и работать с темами автобиографий больше, чем мужчины. Как Луиз Буржуа и Элис Нил. Это портреты других людей, но вы можете почувствовать их тревогу.
Вы по-прежнему активно покупаете искусство?
О да, я как наркозависимая. Стараюсь не собирать много, потому что уже старая, но не очень-то получается. Вот только что купила керамическую желтую фигурку женщины авторства Кэти Стаут. Вы касаетесь ее сосков и загорается свет. Часто я слежу за художником и говорю, что это слишком дорого, но через два года плачу вдвое больше. Это был тот самый случай.
Согласовываете ли вы с Дэвидом свои приобретения?
Я уверена, что покупала вещи, которые он терпеть не может. Я стараюсь не следовать тенденциям и никого не слушать. Бедные мои дети, после того как меня не станет.
Кто-нибудь из детей интересуется продолжением вашей коллекции?
Нет. Я думаю, что их бунт — это проявление консерватизма. У меня всегда было много обнаженной натуры в коллекции. Когда моя дочь Лиза привела домой своего первого парня, у нее на лице читалось: «О, Господи».
Тот самый канал про женщин в искусстве
На сайте Нью-Йоркского MoMA есть про Ольгу Тобрелутс (она представлена в коллекции музея).
Конец 1990-х Ольга в зените неоакадемизма, переосмысляет античных героев как иконы модных брендов. И это так остроумно:
Тобрелутс тоскует по старой Пизе, когда современные здания еще не вторглись в пейзаж эпохи Возрождения. «О, — сетует она, — современная жизнь отвратительна по сравнению с легендарным прошлым».
Неоакадемизм вступил в борьбу с модернизмом. Эта битва эпична и потрясает мир, как битва между классическими героями и мифическими чудовищами.
Аполлон, известный своей красотой, носит Moschino. Его культ — кэмп, китч.
Символом D&G является бог Гермес, который в мифологии защищает людей, любящих легкую наживу, например, наркоторговцев. По одежде, которую они носят, можно понять, что они поклоняются Гермесу.
Бесчисленные сыновья Гипноса, бога сна, являются людям в разных обличьях, как животные или природные явления, но Морфей — единственный из них, кто подражает людям. Изменившись тысячу раз в виртуальном пространстве сна, он представляет собой тысячи новых образов, которые появляются на мгновение и так же быстро исчезают.
(Текст Олеси Туркиной, переведенный на английский. Там еще очень интересно про Медузу Горгону отдельно напишу).
👉 А пока напоминаю, что в ФК Екатерина идет масштабная ретроспектива Ольги, мы murmure инфопартнер, а еще на сайте murmure вы можете приобрести принты Гермеса и Антиноя 100х100 см с лентикулярных панелей, которые были представлены художником в павильоне Македонии на Венецианской биеннале в 2021 году.
Тот самый канал про женщин в искусстве
Конец 1990-х Ольга в зените неоакадемизма, переосмысляет античных героев как иконы модных брендов. И это так остроумно:
Тобрелутс тоскует по старой Пизе, когда современные здания еще не вторглись в пейзаж эпохи Возрождения. «О, — сетует она, — современная жизнь отвратительна по сравнению с легендарным прошлым».
Неоакадемизм вступил в борьбу с модернизмом. Эта битва эпична и потрясает мир, как битва между классическими героями и мифическими чудовищами.
Аполлон, известный своей красотой, носит Moschino. Его культ — кэмп, китч.
Символом D&G является бог Гермес, который в мифологии защищает людей, любящих легкую наживу, например, наркоторговцев. По одежде, которую они носят, можно понять, что они поклоняются Гермесу.
Бесчисленные сыновья Гипноса, бога сна, являются людям в разных обличьях, как животные или природные явления, но Морфей — единственный из них, кто подражает людям. Изменившись тысячу раз в виртуальном пространстве сна, он представляет собой тысячи новых образов, которые появляются на мгновение и так же быстро исчезают.
(Текст Олеси Туркиной, переведенный на английский. Там еще очень интересно про Медузу Горгону отдельно напишу).
👉 А пока напоминаю, что в ФК Екатерина идет масштабная ретроспектива Ольги, мы murmure инфопартнер, а еще на сайте murmure вы можете приобрести принты Гермеса и Антиноя 100х100 см с лентикулярных панелей, которые были представлены художником в павильоне Македонии на Венецианской биеннале в 2021 году.
Тот самый канал про женщин в искусстве