🌑 Расписание событий грядущей недели


25.09 | 20:00

«Гайервалли» (1988) реж. Вальтер Бокмайер


28.09 | 20:00

Пленочная алхимия: воркшоп по рисованию на кинопленке


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

«Гайервалли» (1988) реж. Вальтер Бокмайер

Немецкое кино всегда выступало на стороне мечтателя. «Сила мечтаний подрывная», — писал критик Блюменберг. Куратор показа Петер Ремпель вместе с коллегами переводит музыкальные фильмы Вальтера Бокмайера о таких мечтателях, которые служат одной цели — избавлению от чувства неловкости.

Сам Бокмайер — друг Фассбиндера, прослезившийся от первого его фильма и принявший режиссера в свой круг, представ перед ним в чем мать родила в своей мюнхенской квартире Wurst, названной так в честь дивана, обшитого сосисками (эта квартира снималась в фассбиндеровском эпизоде «Германии осенью»).

В среду вечером посмотрим последний и лучший фильм Бокмайера — трэш-мюзикл «Гайервалли». Это известное баварское сказание о смелой девушке, решившей выйти замуж по любви, а не по воле отца. Бокмайер превращает надоевший сюжет в отвязную комедию с музыкальными номерами, максимально неуместными мизансценами, крепким рейнским юмором и гламурным бурлеском, еще никогда не поднимавшимся из столиц так высоко в горы.

🇩🇪 Куратор показа — Петер Ремпель

Вход — донат от 100р


🕔 25 сентября, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

⭐️ Делимся чудесной новостью — прямо сейчас на Покровке, 17 проходит выставка нашего хорошего друга!

Художник и скульптор Август Кистень, основатель арт-пространства «Дикое поле» представит там свои работы с 23 по 30 сентября.

Выставка «Поток» посвящается глубокому взаимодействию с искусством и собственной внутренней реальностью. Она преобразует опыт созерцания последних лет жизни Августа в рукотворное искусство... активный процесс, который станет для каждого посетителя попыткой исследовать текучесть собственной жизни, находить радость в переменах и обращать внимание на каждый окружающий нас момент. Эта экспозиция станет местом, где философия, ремесло и искусство превратятся в практику, некий ритуал, гармонично образуя целостное пространство для самопознания и вдохновения.

Посетить выставку можно всю неделю с 12:00 до 20:00.

🌑 Расписание событий грядущей недели


02.10 | 20:30

«71 фрагмент хронологии случайностей» (1994) реж. Михаэль Ханеке. Совместно с скриптор


04.10 | 20:00

Мастерские Дины Бариновой. Показ работ участников + обсуждение с авторами


05.10 | 18:00

Лекция Лады Степаненко «Театрализация кино как постмодернистское осмысление культурного кода» + показ фильма «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» (1989) реж. Сергей Соловьев


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

🙊 «71 фрагмент хронологии случайностей» (1994) реж. Михаэль Ханеке. Совместно с скриптор

Ханеке — один из главных европейских режиссеров авторского кино. В ранних работах он оппонировал Голливуду и разрушал навязанные им эстетические конвенции. В среду посмотрим заключительный фильм его «трилогии оледенения».

❝ 23 декабря 1993 года девятнадцатилетний студент Максимилиан Б. застрелил троих человек в венском банке, а чуть позже выстрелил себе в голову.

🤺 Куратор показа — Роман Балабанов


🕔 2 октября, среда, 20:30

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Мастерские Дины Бариновой. Показ работ участников + обсуждение с авторами

Иногда вы валяетесь перед камерой в интуитивном движении, слушаете про возникновение черных дыр, говорите о страхах или создаете партитуры к вашим еще не созданным фильмам.

❝ Почти 5 лет с подростками в статусе повитухи для их фильмов. С тех пор я прислушиваюсь: на какой курс мне хотелось бы попасть самой, что меня саму сейчас больше всего волнует, чего мне не хватает, каких преподавателей я сама готова слушать часами? Из этих размышлений каждый раз появляется что-то новое. Сейчас это наш с Диной Караман курс по работе с архивами. И я, кстати, опять, после пяти лет «в завязке», загадываю себе подростков.

Я вообще сейчас уверена, что фильм — это просто побочное явление от твоего путешествия по себе самому. Если путешествие удалось, это дороже всех статуэток и чьих-то оценок (даже моих! :) И это даст силы пойти дальше, в новую историю и к новому (покруче, поинтересней, посвободней) себе. Ну а свидетельствовать этот путь, быть рядом, смотреть и слушать внимательно, вовремя глазом моргнуть, указывая на гениальный кадр, — тут я, пожалуй, могу пригодиться.

— Дина Баринова, выпускница Школы документально кино и документального театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова, режиссерка, преподавательница, тату-мастерица

После просмотра состоится обсуждение с режиссерами и куратором курса в Zoom.

🪽 Куратор показа — Юля Ланцова

Вход — донат от 100р


🕔 4 октября, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Лекция Лады Степаненко «Театрализация кино как постмодернистское осмысление культурного кода» + показ фильма «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» (1989) реж. Сергей Соловьев

Посмотрим в субботу главного перестроечного режиссера — Сергея Соловьева. «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» — вторая часть трилогии, отражение всеобщего сверкающего безумия в отдельно взятой коммунальной квартире.

Перед просмотром поговорим о том, откуда в постмодернистском кино берутся ушлые любовники и стихи, почему советские двушки похожи на лабиринты и что БГ делает в шкафу.

Это костюмированная истерия для всех, кто ощущает тесноту и бесконечность мира.

Лектор и куратор показа — Лада Степаненко, студентка факультета журналистики МГУ, киноисследовательница

Вход — донат от 100р


🕔 5 октября, суббота, 18:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Новая насыщенная неделя!


09.10 | 20:00

«Страна мухоморов» (2009) реж. Леонид Машинский. Обсуждение с автором


11.10 | 20:00

«Амбиент» (2009) реж. Ираида Юсупова. Обсуждение с автором


12.10 | 20:00

Цикл показов Где-то нигде [между нарративом и изображением]. Процесс 1. Частицы одержимости


ℹ️ Подробности о каждом из показов будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

«Страна мухоморов» (2009) реж. Леонид Машинский. Обсуждение с автором

Как сказал философ В. В. Бибихин: «Надпись «Грибы» на стеклянной банке с грибами не совсем обязательна».

Отправившись без шаманского бубна на подмосковной электричке в страну, которой нет ни на одной карте мира, вы оказываетесь в альтернативной России и погружаетесь в бессознательное протагониста, перетряхиваете свое психическое состояние, как пустую банку из-под грибов.

В стылых помещениях заброшенного молокозавода герои бьются как рыбы об лед, иронизируя над модернистскими формулами «Сталкера» Тарковского и одновременно передавая привет «Рыцарям поднебесья» Евгения Юфита, выворачивают наизнанку идеи движения к Великой цели из ранних советских фильмов.

«Страна мухоморов» появилась вслед за «Пылью» Сергея Лобана, после них еще одна картина отразила психическое состояние общества нулевых — «Мозг» Андрея Сильвестрова.

Набор персонажей в фильме соответствует духу времени: химики, девушки с синими волосами, прокуроры, бандиты, серые кардиналы, люди-грибы, палачи, оперы и скоморохи — антропологический набор картины мира в духе чукотских шаманов — результат ритуала зависит от самого зрителя.

Поставили «Страну мухоморов» enfants terrible из киновселенной Светланы Басковой: Леонид Машинский, поэт, писатель, автор песен и актер фильмов «Голова» и «Моцарт», спонсор фестиваля «STЫK», а также Владимир Зубков — продюсер фильмов «5 бутылок водки», «Голова», «Моцарт».

Также в фильме в качестве херувима и ангела-хранителя андеграундного кинодвижения появляется Сергей Сальников — бессменный директор фестиваля экспериментального кино «STЫK», актер фильмов Светланы Басковой «Кокки — бегущий доктор» и «Пыль» Сергея Лобана.

После показа — встреча с создателями картины Леонидом Машинским и актером и апологетом экспериментального кино Сергеем Сальниковым.

Кураторы показа — Данила Тришкин и Ира Дмитриева

Вход — донат от 100р


🕔 9 октября, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

«Амбиент» (2009) реж. Ираида Юсупова. Обсуждение с автором

В среде московских актуальных художников и перформеров возникает религиозное движение, которое быстро распространяется за пределы города и страны. Оно обобщает религиозный опыт человечества и выводит этот опыт из мифа в реальность. В новом культе состояние, грубо говоря, просветления и вдохновения, называемое в разных традиционных религиях по-разному, достигаемое разными путями, но в итоге сводимое к единой сути, достигается сожжением денежных купюр в сопровождении перформансов самого разного толка, но объединенных одним качеством — они способны выполнять функцию «сакрального амбиента» этого культа. Именно сакральный амбиент и определяет подлинность культа — простое сожжение денег вне художественного контекста стать им не может, и далеко не каждое художественное высказывание может стать сакральным амбиентом. В итоге, именно это и волнует большинство героев фильма.

В легкой, фантасмагорической и занимательной форме авторы пытаются исследовать нюансы взаимоотношений культа и культуры и проблему духовной свободы и свободы творчества в современном обществе.

В фильме снимались заметные фигуры московской арт-тусовки — музыканты, поэты, художники. Эстетику проекта можно определить как экспериментальный трэш-арт: в нем нарушаются практически все стереотипы игрового кинопроизводства.

После просмотра состоится обсуждение с режиссеркой фильма, композиторкой и видеохудожницей Ираидой Юсуповой.

😷 Кураторка показа — Яна Нохрина

Вход — донат от 100р


🕔 11 октября, пятница, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Цикл показов и обсуждений с авторами Где-то нигде [между нарративом и изображением]

Процесс 1. Частицы одержимости

Ситуация в художественном производстве видео и движущихся изображений чаще всего представляет собой дрейф между двумя полюсами — сначала в сторону визуального образа от литературности, потом возвратное движение в сторону повествования через личные истории и телесность персонажей.

В локальных центрах производства (например, в работах студентов школы Родченко или МШНК и их стихийно образованных филиалов), не желающих отставать от мировых трендов, этот дрейф тоже присутствует.

Кажется, что сети площадок российского и мирового фестивального кино и современного искусства устроены таким образом, что не удерживают эти разнородные фракции кино и видеопродукции, которые по этой причине благополучно ускользают из поля зрения профессиональных отборщиков и кураторов.

Программа Где-то нигде [между нарративом и изображением] пытается восстановить этот баланс. Не столько между сюжетностью и картинкой, сколько между архивно-кураторскими опытами по селекции и предъявлению видео и «самодеятельными» практиками его существования, сложившимися за пределами институционального интереса.

Мы предлагаем рассматривать запланированные показы не как последовательные и строго структурированные события, а как разворачивающиеся процессы, некие волновых колебания, которые могут интерферировать, разрастаясь или затухая при взаимном контакте.

Первая волна разгоняет Частицы одержимости в человеческих телах и странных комнатах через ритм, механические колебания и боль, электрические цепи, инфракрасные лучи, тотальную слежку и механические молотилки, на выходе превращаясь в мельчайшие элементы типа семян и зерен, которые, возможно, никогда ничем не прорастают, но и никому ничего не должны. В это время вторая и последующие волны еще только набирают свои амплитуды. Что-то обязательно пойдет не так, это часть художественных процессов, точечными субъектами которых являются сами работы, как существа, которым нужны особые условия для жизни.

Работы, участвующие в процессе:

▻ Hidden Rhythm | Влада Заседателева, 2024
▻ Circulation | Дарья Садовникова, 2020
▻ Расстояние переменного тока | Дарья Сеничева, 2020
▻ Общее место | Асмик Бадоян, 2022
▻ След | Анна Вишневская, 2022
▻ WB | Алина Юнусова, 2023
▻ The Night Shift | Асем Султанова, 2024

Куратор процесса — Андрей Качалян, видеохудожник, режиссер документального кино, сооснователь образовательного проекта «Лаборатория аудиовизуальных практик»

Вход — донат от 100р


🕔 12 октября, суббота, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

📢 Новые добрые вести — мы создали канал на YouTube!

В скором времени там будут опубликованы записи лекций, открытых дискуссий и обсуждений с авторами фильмов, хроника знаменательных событий и коллабораций.

Для просмотра уже доступна дебютная работа творческого объединения «Корабль уродов», стихийно образовавшегося из команды организаторов Кинотеатра «Ноябрь» и кураторов фестиваля «ВНУТРИ» в феврале 2024 года. За месяцы совместных съемок в работах приняли участие и другие наши друзья — режиссеры, операторы, искусствоведы, синефилы. Кинотрибьют группе «Аквариум» дал название объединению и положил начало череде ярких творческих экспериментов.

Приятного просмотра!

🌑 Расписание событий грядущей недели


16.10 | 20:00

Фильм-альманах «Сны на районе» (2020). Обсуждение с авторами Мастерской коллективного кино и руководителем мастерской Андреем Сильвестровым


17.10 | 19:00

Программа Арсения Занина Кино как бунтарский жест: «Я родился от аиста» (1999) реж. Тони Гатлиф, «Молодой и здоровый, как роза» (1971) реж. Йован Йованович


18.10 | 19:00

Программа Арсения Занина Кино как бунтарский жест: «Странный чужак» (1997) реж. Тони Гатлиф, «Когда я буду мертвым и белым» (1967) реж. Живоин Павлович


19.10 | 19:00

Программа Арсения Занина Дом из песка и песни: «Лачо Дром» (1993) реж. Тони Гатлиф + Югославский черный смех: «Душитель против душителя» (1984) реж. Слабодан Шиян


ℹ️ Подробности о каждом из показов будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

Фильм-альманах «Сны на районе» (2020). Обсуждение с авторами Мастерской коллективного кино и руководителем мастерской Андреем Сильвестровым

Коллективный альманах из тринадцати дебютных работ разных авторов собран в единый калейдоскоп городской жизни.

Первый кинопроект фонда V–A–C «Сны на районе» является частью программы «Расширение пространства. Из центра». В московском районе Щукино была организована Мастерская коллективного кино под руководством режиссера и продюсера Андрея Сильвестрова. Главной темой творческого осмысления для участников мастерской стали личные сновидения и коллективные городские мифы. Переплетаясь между собой, сюжеты отдельных короткометражных работ складываются в единое повествовательное поле, причудливо сочетая смыслы и образы.

❝ Мы придумали, что сон — это аббревиатура: способ образования нарратива. То есть некий свободный принцип производства видеоконтента. Удивительная компания очень разных людей очень свободно складывала свой «коллективный «сон». Где-то в отдаленном районе какие-то люди видят сон. Нет ничего более неважного, чем это. Или — это и есть самое важное. Нам словно открывается новая ткань общественных связей, именно она становится главным содержанием фильма.

— Андрей Сильвестров, руководитель мастерской

В альманах вошли работы: «Сэндвич» (Михаил Бодухин); «Idiots’ vlog» (Миннур Гусейнова); «Это не Щукино» (Петр Волошин); «Срай» (Яна Осман); «Дух улицы» (Екатерина Зубкова); «Мера вещей» (Дарья Мареева); «Swimmer» (Светлана Яковлева); «Сгустки. Либидо» (Александра Харина); «Бригадник» (Владимир Вялов); «Один день» (Ксения Бабушкина, Олег Коронный, Владимир Милованов); «Игорь Курчатов. Галантерейщик Сталина» (Юрий Голубев); «Тени Хиросимы» (Елена Скрипкина); «Сон рыбы» (Иван Сусарин).

После просмотра состоится обсуждение с авторами и руководителем мастерской.

Вход — донат от 100р


🕔 16 октября, среда, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Отражения (в) истории кино: Тони Гатлиф и Югославская черная волна

программа Арсения Занина

День 1. Кино как бунтарский жест
— «Молодой и здоровый, как роза» (1971) реж. Йован Йованович
— «Я родился от аиста» (1999) реж. Тони Гатлиф

Тони Гатлиф, французский цыган, рожденный в Алжире, вот уже сорок лет снимает фильмы про беженцев, изгнанников и странников, а также идентифицирует себя как первый режиссер народа рома. Его работы становятся словно бы отражениями нескольких фильмов Черной волны, снятых на рубеже 60-х и 70-х годов в социалистической Югославии.

Близкие по темам, сюжетам и образам главных героев, а также по способности персонажей быть своенравными и независимыми от воли режиссера и автора. Мы посмотрим эти фильмы подряд и понаблюдаем за тем, какие смыслы возникнут при подобном столкновении.

Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.

Вход — донат от 100р


🕔 17 октября, четверг, 19:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Отражения (в) истории кино: Тони Гатлиф и Югославская «черная волна»

программа Арсения Занина

День 2. Кино как бунтарский жест
— «Когда я буду мертвым и белым» (1967) реж. Живоин Павлович
— «Странный чужак» (1997) реж. Тони Гатлиф

Продолжаем проводить параллели между работами первого режиссера народа рома и фильмами социалистической Югославии.

Картину Павловича можно назвать одной из наиболее выразительных работ югославской черной волны. Сезонный рабочий Джими Барка в стремлении к лучшей жизни промышляет шантажом и кражами, но притом пытается отстоять собственное достоинство, бросив вызов отживающей свое время системе.

«Странный чужак» же повествует о молодом французе, путешествующем по деревушкам Румынии в поисках певицы, песни которой на кассете унаследовал от отца. Есть шанс, что он найдет новый дом, а местные цыгане перестанут презрительно называть его «гаджо», то есть «чужак»...

Рекомендуем также ознакомиться со статьей Арсения о Тони Гатлифе для «Искусства кино».

Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, лектор, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.

Вход — донат от 100р


🕔 18 октября, пятница, 19:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Отражения (в) истории кино: Тони Гатлиф и Югославская «черная волна»

программа Арсения Занина

День 3. Дом из песка и песни
— «Лачо Дром» (1993) реж. Тони Гатлиф

+ Югославский черный смех
— «Душитель против душителя» (1984) реж. Слабодан Шиян

Этнографический мюзикл «Лачо Дром» («В добрый путь») рассказывает о том, как первые кочевники покинули древнюю Индию и расселились по миру, оставляя за собой очаги уникальной цыганской культуры: танец живота и фламенко, джаз-мануш и румынские лэутары, а так же память о Кали Траш — страшном геноциде народа рома в концлагере Аушвиц.

И дабы снизить градус серьезности, в завершение посмотрим великолепную черную комедию от югославского классика Слабодана Шияна. В Белграде в начале 80-х орудует серийный убийца. Новости о появления маньяка крайне будоражат жителей города, особенно начинающего рок-музыканта Спиридона, который ощущает странную спиритическую связь с убийцей...

Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, лектор, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.

Вход — донат от 100р


🕔 19 октября, суббота, 19:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

Фестиваль невидимого кино

Уже в этот понедельник в 20:00 впервые в Москве будет показана программа Фестиваля Невидимого кино!

Фестиваль Невидимого кино, существующий в Санкт-Петербурге с 2019 года, собирает и показывает любительские и экспериментальные фильмы, исследуя феномен невидимого.

❝ Для показа в Кинотеатре «Ноябрь» мы собрали лиричную повседневную программу из фестивального архива. Посмотрим, как режиссер_ки умудряются ловить самые трогательные моменты жизни и с каким трепетом можно относиться к кино вообще. Приходите смотреть фильмы и обсуждать их с авторами.

— кураторки Фестиваля Невидимого кино и киноклуба kinemaclub, создательницы зина ФЛЕКСУС)) Катя Бронникова и Полина Каменецкая

Вход — донат от 100 р.


🕔 21 октября, понедельник, 20:00

📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17

ℹ️ Как добраться

🌑 Новая насыщенная неделя!


21.10 | 20:00

Программа Фестиваля невидимого кино. Обсуждение с авторами работ и кураторами фестиваля


23.10 | 21:00

Последний концерт Coil


25.10 | 20:00

Лекция и показ Никиты Ермолаева «Киноэнтузиасты. Антропология советской жизни через пленочные киноархивы»


26.10 | 20:00

«Сегодня ночью я вселюсь в твой труп» (1967) реж. Жозе Можика Маринш


ℹ️ Подробности о каждом из показов будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.