group-telegram.com/pokagoritsolnce/353
Last Update:
Гармонь, гармоника или гармошка - наверное один из самых известных традиционных русских народных музыкальных инструментов. Конечно, гармонь не принадлежит исключительно русской народной традиции (она широко известна в различных видах у многих народов), но такое признание и искреннюю любовь гармоника получила похоже только у русских. Поспорить с этим (по праву) могут раве что татары. История гармони отнюдь не древняя, но она наглядно показывает, что этот инструмент русские по праву считают традиционным и аутентичным.
Единой принятой версии происхождения гармони нет. Одно из наиболее подробных объяснений было выдвинуто и обосновано известным ученым, инструментоведом А.М. Миреком. Согласно его версии первая гармонь была придумана чешским мастером органного искусства Франтишеком Киршником в 1783 г. в Санкт-Петербурге. Гармонь Франтишека имела внушительные размеры - музыкант садился за нее, как за рояль, а игра осуществлялась одной рукой, другой же рукой музыкант управлял встроенным в корпус мехом. В 1822 г. немецкий мастер Кристиан Бушман сделал гармонику ручной, а спустя еще несколько лет Кирилл Демианов, русский музыкальный мастер, живший в Вене, создал уже знакомую нам гармонь с резным корпусом и клавишами с двух сторон.
Далее начинается стремительное развитие и популяризация гармони в России. В 1830 г. тульским оружейником Иваном Сизовым на основе купленного на Нижегородской ярмарке инструмента была разработана первая тульская гармошка и открыта первая в России «Вольно-оружейничья гармонная фабрика» (при этом, туляки утверждают, что мастера Сизов и Шкунаев изобрели гармонь самостоятельно). Уже в 1830 г. было организовано массовое изготовление гармоней. Буквально за одно десятилетие инструмент получает широкое распространение во всех российских губерниях, появляются различные региональные разновидности и традиции: тульская, череповецкая, вятская, вологодская, бологоевская, ливенская, елецкая, саратовская, новоржевская, смоленская, пермская, касимовская, татарская, марийская и пр. Складываются самобытные региональные школы игры и целые династии мастеров изготовителей гармоник. В 1870-х создается и набирает популярность наиболее известный сейчас и массовый вид гармони - хромка. Тульская гармонь помимо народной любви и популярности получает еще и всемирное признание на Международной торговой выставке в 1900 г. К середине XX в. гармонь хромка становится одним из самых массовых инструментов, производимых промышленностью, при этом, сохраняется производство региональных видов гармони.
С появлением гармоники, архаичные песни и мелодии получают новые формы звучания и становятся частью массовой народной культуры уже в модном "мейнстримном" качестве. Как это происходило можно посмотреть в том числе на примере исполнения старинного псковского наигрыша Скобаря на русской волынке, псковской гармони резухе и общерусской гармони хромке. К сожалению в силу незнания этих фактов и отличий "клюквы" от аутентики в настоящее время встречается и предвзятое отношение к гармони как к чем-то не традиционному и "наносному". Изменить такое восприятие возможно лишь демонстрацией истинного характера этого народного инструмента, сохранившего и донесшего до нашего времени значительную часть древних мелодий и песен наших предков, которые мы можем осмыслять, хранить, развивать и передавать следующим поколениям. Именно поэтому гармонь является самой что ни на есть живой аутентикой, а переоценить ее значение в русской традиционной народной культуре сложно.
#традиции #музыка #гармонь
BY Пока горит солнце
Share with your friend now:
group-telegram.com/pokagoritsolnce/353