Telegram Group Search
полка с КИНОплёнкой
Всё, что описано ниже можно объяснить скудностью фантазии автора, но мне приятнее думать, что это было придумано специально. И там, и там, главную роль играет одна и та же актриса — Франка Потенте. В первом варианте («Беги, Лола, беги») главная героиня…
Том Тыквер продолжает тему мультивселенности

Сестры Вачовски (на тот момент сестра и брат Вачовски) объединились со своим другом Томом Тыквером и написали сценарий по роману Дэвида Митчелла. В 2012 году под режиссурой троих на экраны вышел «Облачный атлас».

Все трое режиссеров достигли широкой известности в конце 90-х благодаря своим революционным фильмам.
Тыквер с «Беги, Лола, беги»(1998), а Вачовски с «Матрицей»(1999), которая стала настоящей культурной сенсацией и, пожалуй, одним из самых значимых фильмов конца 90-х.

Фильмы разные: «Матрица» — это линейный рассказ о реальности, иллюзии и контроле, а «Беги, Лола, беги» имеет нелинейную структуру и исследует вопросы случайности, времени и незначительных решений, которые приводят к большим переменам.

«Облачный атлас» — это симбиоз «Матрицы» и «Беги, Лола, беги» расширенный до масштабов эпоса о человечестве. Он рассказывает шесть историй, в которых решение принятое в одной из них обязательно повлияет на события в другой.

Удивительно, как «Облачный атлас» сочетает в себе разные жанры. Здесь есть мелодрама, детективный триллер, сатира, антиутопия и постапокалиптический мир, но это не сбивает с толку, а наоборот заинтересовывает и добавляет темпа в повествовании.

Общее
«Облачный атлас» и «Матрица»:
Идея возобновляющихся сюжетов, где одни и те же души возвращаются в новом контексте;
Мотив освобождения от системы;

«Облачный атлас» и «Беги, Лола, беги»:
Влияние небольших решений на события, которые могут кардинально изменить судьбы людей. (Эффект бабочки);
Нелинейное восприятие времени.

А сюжет 2144 года о клоне Сонми-451 , по мне так вообще «Матрица» в миниатюре.
Им можно написать одинаковый(обобщенный) логлайн:

"В мире, где реальность оказывается под контролем безжалостной системы, герой начинает осознавать правду и восстает против своих создателей, стремясь освободить человечество и изменить его будущее."

В интернете есть видосы где сопоставляют сцены из этих двух историй, сравнивая Нео и Сонми-451.

Нравится, что из Хьюго Уивинга вновь сделали антагониста)

А Том Хэнкс назвал «Облачный атлас» одним из трёх любимых фильмов с его участием — справедливо)

В общем, «Облачный атлас» супер крутое кино, которое очень динамично и интересно повествует о взаимосвязанности событий. По какой-то причине оно не было понято и принято зрителями в 2012 году и провалилось в прокате.

Люблю поразмышлять о влиянии выбора на нашу судьбу, если вы тоже, то обязательно нужно смотреть 💗
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Благодаря кино свои названия находят реальные явления, состояния и предметы.

1. Папарацци
В фильме «Сладкая жизнь» режиссера Федерико Феллини есть персонаж — назойливый фотограф, который выслеживает главного героя, а фамилия его Папараццо.

2. Газлайтинг
Психологическая манипуляция, когда человек заставляет другого сомневаться в его восприятии реальности.
Наименование взято из фильма «Газовый свет» (на английском звучит как газ лайт), в котором муж убеждает жену, что она сходит с ума. Изначально «Газовый свет» — это пьеса, но широкое распространение термин получил именно из-за экранизации.

3. Синдром Рипли
Психологическое состояние, при котором человек идет на обман и манипуляции, чтобы занять чужое место в обществе.
Термин используется для описания поведения, сходного с главным героем книги «Талантливый мистер Рипли» 1955 года и имеет множество экранизаций, одну из них представляю на карточке.

4. Тарзанка
Это моё любимое. Та самая верёвка с палкой из вашего детства, на которой качался весь двор названа в честь Тарзана. Всё дело в том, что в 50х советская публика увидела серию фильмов о приключениях Тарзана, который произвел фурор (43 миллиона зрителей) и неизгладимое впечатление. В карточке первая часть «Тарзан: человек обезьяна»(1932)

#подборка
В рамках курса «кинокритик» написала свою первую рецензию. Для работы нужно было выбрать фильм из немой эпохи кинематографа. В преддверии выхода новой версии «Носферату» я хотела пересмотреть оригинал, поэтому мой выбор пал на «Носферату. Симфония ужаса»(1922).

Когда рассуждаешь об этом фильме первое, что хочется обсудить — применение теней.

Я попробовала это сделать в части моей рецензии:

«Ключевым элементом визуальной стилистики фильма являются тени, которые Мурнау использует как мощное средство воздействия на зрителя. Наиболее яркий пример — самая знаменитая сцена фильма, в которой тень Орлока медленно поднимается по лестнице и тянется к двери спальни. Мурнау с помощью этого визуального приёма создаёт образ зла, которое нельзя остановить; оно проникает в тень, в стены, в саму суть окружающего мира.

В этому году выходит второй ремейк «Носферату», и хоть новая версия ещё не вышла в прокат, по постеру и трейлеру уже видно, что режиссер Роберт Эггерс не избежал влияния оригинала, в частности использования теней. Этот визуальный элемент продолжит создавать чувства страха и тревожности у зрителя, что подтверждает актуальность приема, используемого более ста лет назад.»

Новый «Носферату» уже получил первые отзывы и все они очень даже!
Жду!
А вы?

#учусь
#рецензия
Фильмы Ингмара Бергмана — это удивительное сочетание несочетаемого. Здесь есть смешное на фоне ужасного, сексуальное с отвращением, сны, как реальность и реальность, как сон.
Но всё это выглядит не вульгарно и не вычурно, а честно, как если бы камера снимала не актёров, а саму суть человеческой души.

Сюжеты его фильмов часто просты, но в них всегда есть что-то глубоко личное, что касается каждого. Вы точно найдете что-то о себе.
Возможно, то, о чём вы стараетесь не думать, что-то тёмное, запретное, пугающее. Бергман как будто приглашает зрителя заглянуть в зеркало, которое показывает не только отражение, но и внутренний мир.

Его картины задают экзистенциальные вопросы. Темы смерти, религии, смыслов жизни — всё это окутывает сюжеты Бергмана.

Но главное — режиссер показывает, что погружение в эти темы не обязательно должно быть тягостным. Его фильмы затягивают, как беседа с интересным собеседником: вместо скуки и отчуждения вы испытываете живой интерес, даже удовольствие. Это не сухое препарирование души, а увлекательное путешествие внутрь себя.

В общем, друзья, Бергман — это топ, 10/10

НО! Trigger warning ⚠️
Если вы находитесь в неспокойном/депрессивном состоянии, лучше эти фильмы не смотреть.
(Это же касается, Ларса фон Триера, о чем я вас предупреждала)

МАСТВОТЧ: «Седьмая печать», «Персона»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2024/12/26 06:57:36
Back to Top
HTML Embed Code: