А вот и отличная идея для поездки в Выксу!
В преддверии праздников самое время открыть для себя что-то новое! Советуем посетить экскурсию на выксунском заводе ОМК. Окажитесь на производстве листового металла и железнодорожных колёс, а также насладитесь индустриальным стрит-артом.
Недавно завод посетил незрячий тревел-блогер Владимир Васкевич, автор блога «Путешествие в темноте». Он остался под впечатлением от адаптированной экскурсии: здесь создают по-настоящему инклюзивное пространство, где каждый гость чувствует себя комфортно.
Ощутите мощь металлургии и исследуйте промышленный туризм изнутри:
— Узнайте, как создаются листовой металл и железнодорожные колеса;
— Прогуляйтесь по индустриальному стрит-арт парку, где стены заводских цехов расписаны впечатляющими муралами современных художников;
— Оцените удобство маршрута с ровными поверхностями и перилами;
— Ощутите заботу о каждом госте: для незрячих предусмотрены тактильные модели, тифлокомментаторы и помощники для комфортной экскурсии.
Погрузитесь в мир металла, звуков и искусства… Скорее планируйте экскурсию, ведь поездка на металлургическое производство в Выксу точно оставит незабываемые впечатления!
В преддверии праздников самое время открыть для себя что-то новое! Советуем посетить экскурсию на выксунском заводе ОМК. Окажитесь на производстве листового металла и железнодорожных колёс, а также насладитесь индустриальным стрит-артом.
Недавно завод посетил незрячий тревел-блогер Владимир Васкевич, автор блога «Путешествие в темноте». Он остался под впечатлением от адаптированной экскурсии: здесь создают по-настоящему инклюзивное пространство, где каждый гость чувствует себя комфортно.
Ощутите мощь металлургии и исследуйте промышленный туризм изнутри:
— Узнайте, как создаются листовой металл и железнодорожные колеса;
— Прогуляйтесь по индустриальному стрит-арт парку, где стены заводских цехов расписаны впечатляющими муралами современных художников;
— Оцените удобство маршрута с ровными поверхностями и перилами;
— Ощутите заботу о каждом госте: для незрячих предусмотрены тактильные модели, тифлокомментаторы и помощники для комфортной экскурсии.
Погрузитесь в мир металла, звуков и искусства… Скорее планируйте экскурсию, ведь поездка на металлургическое производство в Выксу точно оставит незабываемые впечатления!
Что вы знаете об амбициях?
В 1894 году двадцатилетний студент В. Брюсов выпустил все 3 поэтических альманаха «Русские символисты», полностью за свой счёт. Сборники должны были представить совершенно новое направление. Оценили размах?
Более того, «новую школу» пришлось буквально изобретать: во втором и третьем выпусках сборника Брюсов выступал под десятком псевдонимов и криптонимов. Ну не было ещё в литературных кругах достаточного количества представителей нужного жанра!
Вообще, Брюсов умел эпатировать публику. Свой первый сборник стихов «Chefs-d`oeuvre» («Шедевры») он завещал «вечности и искусству». Что это — эксцентричная выходка начинающего поэта? Бремя артиста?
Критики всех мастей дружно поносили и «Русских символистов», и «Шедевры», многие прямо видели в этом хулиганство. Тем не менее, Брюсов захотел, чтобы в России появился символизм, и он появился.
Ко времени его дебюта русская литература невероятно провинциализировалась, Брюсов же вернул ей прежний светский характер.
С днём рождения, маэстро!
В 1894 году двадцатилетний студент В. Брюсов выпустил все 3 поэтических альманаха «Русские символисты», полностью за свой счёт. Сборники должны были представить совершенно новое направление. Оценили размах?
Более того, «новую школу» пришлось буквально изобретать: во втором и третьем выпусках сборника Брюсов выступал под десятком псевдонимов и криптонимов. Ну не было ещё в литературных кругах достаточного количества представителей нужного жанра!
Вообще, Брюсов умел эпатировать публику. Свой первый сборник стихов «Chefs-d`oeuvre» («Шедевры») он завещал «вечности и искусству». Что это — эксцентричная выходка начинающего поэта? Бремя артиста?
Критики всех мастей дружно поносили и «Русских символистов», и «Шедевры», многие прямо видели в этом хулиганство. Тем не менее, Брюсов захотел, чтобы в России появился символизм, и он появился.
Ко времени его дебюта русская литература невероятно провинциализировалась, Брюсов же вернул ей прежний светский характер.
С днём рождения, маэстро!
Forwarded from Девяностые
Гвоздев Евгений Александрович, Махачкала, Россия, 1990-е.
Построил крошечную яхту на балконе своей квартиры.
Три раза совершал кругосветку. Первый раз на обычном прогулочном шверботе «Лена». Это плавание вошло в Книгу рекордов Гиннеса. Больше никто ни до, ни после Гвоздева не решался выйти в океан на прогулочном судне.
Второй раз Гвоздев отправился в кругосветку на самодельной яхте «Саид», когда ему исполнилось 65 лет. Яхта была так мала, что в начале больших тихоокеанских переходов припасы загромождали все пространство. Гвоздев не помещался в каюте, во время ночевок ноги оставались снаружи.
Третье путешествие закончить не удалось. Бесстрашный любитель парусного спорта погиб во время сильного шторма под Неаполем. Друзья вспоминают, что он всегда стремился уйти в море, как будто хотел остаться там навсегда.
Построил крошечную яхту на балконе своей квартиры.
Три раза совершал кругосветку. Первый раз на обычном прогулочном шверботе «Лена». Это плавание вошло в Книгу рекордов Гиннеса. Больше никто ни до, ни после Гвоздева не решался выйти в океан на прогулочном судне.
Второй раз Гвоздев отправился в кругосветку на самодельной яхте «Саид», когда ему исполнилось 65 лет. Яхта была так мала, что в начале больших тихоокеанских переходов припасы загромождали все пространство. Гвоздев не помещался в каюте, во время ночевок ноги оставались снаружи.
Третье путешествие закончить не удалось. Бесстрашный любитель парусного спорта погиб во время сильного шторма под Неаполем. Друзья вспоминают, что он всегда стремился уйти в море, как будто хотел остаться там навсегда.
Купи слона!
Пожалуй, одно из самых неоднозначных зданий МО, и уж точно эпатажное!
В 2009 году один уважаемый человек обратился в проектное бюро с просьбой спроектировать дом-осётр. Архитектор Сергей Кожуро творчески подошёл к запросу на «зоологическую тематику». Напившись индийского чая? Только прилетев из Гоа? Он предложил возвести дом-слон.
Результатом можно восхищаться до сих пор в деревне Островцы на 14-ом км Новорязанки.
Высота слона — 16 метров. Это четырехэтажное здание из блоков и железобетона. Фасад украшен индуистскими элементами и орнаментами, а хобот разрисован рамаянскими узорами. По бокам туловища слона и в его ушах, глазах и хоботе встроены ромбовидные и овальные окна.
Кстати, возвели «скорлупу» за рекордные 8 месяцев! Но она так и стоит пустая. Дом не введён в эксплуатацию, внутри полностью отсутствует отделка. Хозяин упивается мечтами о продаже, но пока безрезультатно.
К одиозному проекту можно относиться по-разному, но равнодушным он точно никого не оставит! Что думаете?
Пожалуй, одно из самых неоднозначных зданий МО, и уж точно эпатажное!
В 2009 году один уважаемый человек обратился в проектное бюро с просьбой спроектировать дом-осётр. Архитектор Сергей Кожуро творчески подошёл к запросу на «зоологическую тематику». Напившись индийского чая? Только прилетев из Гоа? Он предложил возвести дом-слон.
Результатом можно восхищаться до сих пор в деревне Островцы на 14-ом км Новорязанки.
Высота слона — 16 метров. Это четырехэтажное здание из блоков и железобетона. Фасад украшен индуистскими элементами и орнаментами, а хобот разрисован рамаянскими узорами. По бокам туловища слона и в его ушах, глазах и хоботе встроены ромбовидные и овальные окна.
Кстати, возвели «скорлупу» за рекордные 8 месяцев! Но она так и стоит пустая. Дом не введён в эксплуатацию, внутри полностью отсутствует отделка. Хозяин упивается мечтами о продаже, но пока безрезультатно.
К одиозному проекту можно относиться по-разному, но равнодушным он точно никого не оставит! Что думаете?
Forwarded from История
Картину «Утро в сосновом лесу» Иван Шишкин написал не один, а в соавторстве с Константином Савицким (который рисовал медведей). Однако коллекционер Павел Третьяков после приобретения картины стёр подпись Савицкого, так что сейчас автором картины указывается один Шишкин.
«Драгоценности! Блеск русского двора» — выставка в Историческом музее, которую точно стоит посетить!
Результат сотрудничества двух музеев, Исторического и Эрмитажа,— масштабный проект, подчёркивающий уникальность русского культурного наследия. Манифест эффектный, но и очень академичный, в нём тщательно выверенная память о мастерах, моде, владельцах и объединявших их перформансах, венец которых — бал.
На экспозиции представлены предметы ювелирного искусства, роскошные бальные платья и галерея портретов из собрания Государственного Эрмитажа, всего более 250 экспонатов.
Выставка включает 3 раздела: первый — «Галерея драгоценностей» — про ювелирные изделия, статус и самый взыскательный вкус. Второй — про платья, кружева, шитьё, балы и маскарады. Третий — мемориальный, это про вещи с патиной государственной важности, а так же памятью о частной истории монарших.
Уже идёт. Однозначно бежим!
ГИМ, Москва, площадь Революции, д. 2/3. До 12 мая 2025г.
На превью:
▫️ Подвеска «Якорь», трофей царя Петра I. Голландия. XVII в. Золото, серебро, алмазы (розы), эмаль; пайка, полировка, гравировка, эмаль
▫️ Бальное платье. Модный дом «Paquin». Франция, Париж. 1910г.
▫️ Подвеска «Клубок змей» императрицы Александры Фёдоровны. Lalique, René. Франция, Париж. 1901г. Золото, жемчуг, эмаль
Результат сотрудничества двух музеев, Исторического и Эрмитажа,— масштабный проект, подчёркивающий уникальность русского культурного наследия. Манифест эффектный, но и очень академичный, в нём тщательно выверенная память о мастерах, моде, владельцах и объединявших их перформансах, венец которых — бал.
На экспозиции представлены предметы ювелирного искусства, роскошные бальные платья и галерея портретов из собрания Государственного Эрмитажа, всего более 250 экспонатов.
Выставка включает 3 раздела: первый — «Галерея драгоценностей» — про ювелирные изделия, статус и самый взыскательный вкус. Второй — про платья, кружева, шитьё, балы и маскарады. Третий — мемориальный, это про вещи с патиной государственной важности, а так же памятью о частной истории монарших.
Уже идёт. Однозначно бежим!
ГИМ, Москва, площадь Революции, д. 2/3. До 12 мая 2025г.
На превью:
▫️ Подвеска «Якорь», трофей царя Петра I. Голландия. XVII в. Золото, серебро, алмазы (розы), эмаль; пайка, полировка, гравировка, эмаль
▫️ Бальное платье. Модный дом «Paquin». Франция, Париж. 1910г.
▫️ Подвеска «Клубок змей» императрицы Александры Фёдоровны. Lalique, René. Франция, Париж. 1901г. Золото, жемчуг, эмаль
Краснодарская романтика. Дом с розой
Автор шедевра — архитектор Александр Козлов, ученик мэтра-модерниста Ф.О. Шехтеля, в 1912г. Этот дом в начале XX века принимал весь краснодарский бомонд: инженеры, архитекторы, художники, ect.
Внимание привлекает розочка цементного-песчаного раствора в изящном картуше на закруглённом фасаде. Какие только легенды не придумывали про неё: истории о несчастной любви, о таинствах масонов, собиравшихся якобы в этом доме и прочее.
К разгадке: нетривиальный особняк Козлов построил в год собственной свадьбы, и он стал свадебным подарком жене. Вплоть до революции семья проживала в собственном доме, пока его не «расквартировали» на коммуналки. Сегодня здание без внимания спецслужб неотвратимо ветшает. Каменный цветок — единственное, что напоминает о нежных чувствах творца к его избраннице.
Стоит отметить, автор подарил Екатеринодару многие уникальные здания! Конкретно этот образчик — на углу Комсомольской и Октябрьской. Бывали?
Автор шедевра — архитектор Александр Козлов, ученик мэтра-модерниста Ф.О. Шехтеля, в 1912г. Этот дом в начале XX века принимал весь краснодарский бомонд: инженеры, архитекторы, художники, ect.
Внимание привлекает розочка цементного-песчаного раствора в изящном картуше на закруглённом фасаде. Какие только легенды не придумывали про неё: истории о несчастной любви, о таинствах масонов, собиравшихся якобы в этом доме и прочее.
К разгадке: нетривиальный особняк Козлов построил в год собственной свадьбы, и он стал свадебным подарком жене. Вплоть до революции семья проживала в собственном доме, пока его не «расквартировали» на коммуналки. Сегодня здание без внимания спецслужб неотвратимо ветшает. Каменный цветок — единственное, что напоминает о нежных чувствах творца к его избраннице.
Стоит отметить, автор подарил Екатеринодару многие уникальные здания! Конкретно этот образчик — на углу Комсомольской и Октябрьской. Бывали?
Forwarded from Теперь живите с этим
В 1921 году Петр Капица и Николай Семенов полушутя предложили Борису Кустодиеву написать их портрет, заверив художника, что перед ним будущие знаменитости и даже нобелевские лауреаты. "И такие они бровастые, краснощекие (им и голод нипочем), такие самоуверенные и веселые были, что пришлось согласиться", – рассказывал Кустодиев Шаляпину.
В качестве гонорара за картину вручили художнику мешок пшена и петуха. Их добыл Капица за починку мельницы у одного крестьянина.
Молодые люди не обманули Кустодиева: спустя годы оба стали нобелевскими лауреатами: Николай Семенов – по химии в 1956 году, а Петр Капица – по физике в 1978
В качестве гонорара за картину вручили художнику мешок пшена и петуха. Их добыл Капица за починку мельницы у одного крестьянина.
Молодые люди не обманули Кустодиева: спустя годы оба стали нобелевскими лауреатами: Николай Семенов – по химии в 1956 году, а Петр Капица – по физике в 1978
Виадук! Немедленно! Я приказываю! — Это Екатерина II так сокрушалась, что овраги в Калуге есть, а мостов нет
Построили каменный мост за 3 года: с 1777 по 1780 гг., автор проекта архитектор Пётр Романович Никитин. Длина моста — 160 м, высота более 20м. Он стоит на 15 каменных арках глубиной до 23м. Три центральные арки выполнены в 2 этажа, на его постройку ушло 1.5 миллиона тонн бутовых кирпичей.
При ширине 8 метров мосту не понадобилась реконструкция вширь даже после смены гужевого транспорта на автомобили. Все поместились: и транспорт, и пешеходы!
Белые арки моста выгодно блещут на фоне густой растительности,— дно Березуйского оврага, где когда-то бежал ручей, поросло бурьяном: спуститься вниз и не сломать себе шею было почти не возможно. В этом году буйную зелень усмирили и подрезали.
По границе этого оврага в XVIII веке проходила граница города, можно сказать, что мост — парадный вход с периферии. Соседи, кстати, не очень жаловали посадских и не упускали возможности «накрутить хвосты городским»
Построили каменный мост за 3 года: с 1777 по 1780 гг., автор проекта архитектор Пётр Романович Никитин. Длина моста — 160 м, высота более 20м. Он стоит на 15 каменных арках глубиной до 23м. Три центральные арки выполнены в 2 этажа, на его постройку ушло 1.5 миллиона тонн бутовых кирпичей.
При ширине 8 метров мосту не понадобилась реконструкция вширь даже после смены гужевого транспорта на автомобили. Все поместились: и транспорт, и пешеходы!
Белые арки моста выгодно блещут на фоне густой растительности,— дно Березуйского оврага, где когда-то бежал ручей, поросло бурьяном: спуститься вниз и не сломать себе шею было почти не возможно. В этом году буйную зелень усмирили и подрезали.
По границе этого оврага в XVIII веке проходила граница города, можно сказать, что мост — парадный вход с периферии. Соседи, кстати, не очень жаловали посадских и не упускали возможности «накрутить хвосты городским»
Голубые ели у стен Кремля
Зелёные насаждения вдоль стен Кремля появились ещё в XVIII веке. Променад от Арсенальной башни изначально облагораживали не то берёзы, не то липы. А первые ели появились в начале 1930-х, аккурат после разбора деревянного мавзолея.
В рамках борьбы с последствиями культа личности, знаменитый агротехник Хрущёв грезил разбить под кремлёвскими стенамикукурузное поле благоухающие фруктовые сады, но не прижилось: с деревьями под стенами цитадели поселились бы и мошки.
А почему ели?
Рациональная версия — надёжная как куранты: вид ель колючая Глаука зимостойкий, засухоустойчивый, прекрасно выдерживает ветровые нагрузки, весь из себя эстетичный и выгодно смотрится на фоне красного кирпича.
Из оккультных теорий хороша отсылка к древнеславянским корням: это и захоронения под еловыми деревьями, обереги и другие избушки на курьих ножках. Место как будто бы располагает.
Как бы то ни было, сейчас в снабжении Кремля ёлками занята целая индустрия,— это питомники Забайкалья и Алтая. В своё время «живая древесная продукция» обеспечивалась Бранденбургским партнёром, таких деревьев было завезено не менее 100 штук!
Голубых прелестниц регулярно меняют. Связана эта ротация с жёстким кастингом по параметрам: регламентированный рост и возраст до 20 лет. Кроме того, принципиально важен цвет.
А ваша пушистая красавица сегодня так же хороша?
С Новым годом, будьте счастливы
Зелёные насаждения вдоль стен Кремля появились ещё в XVIII веке. Променад от Арсенальной башни изначально облагораживали не то берёзы, не то липы. А первые ели появились в начале 1930-х, аккурат после разбора деревянного мавзолея.
В рамках борьбы с последствиями культа личности, знаменитый агротехник Хрущёв грезил разбить под кремлёвскими стенами
А почему ели?
Рациональная версия — надёжная как куранты: вид ель колючая Глаука зимостойкий, засухоустойчивый, прекрасно выдерживает ветровые нагрузки, весь из себя эстетичный и выгодно смотрится на фоне красного кирпича.
Из оккультных теорий хороша отсылка к древнеславянским корням: это и захоронения под еловыми деревьями, обереги и другие избушки на курьих ножках. Место как будто бы располагает.
Как бы то ни было, сейчас в снабжении Кремля ёлками занята целая индустрия,— это питомники Забайкалья и Алтая. В своё время «живая древесная продукция» обеспечивалась Бранденбургским партнёром, таких деревьев было завезено не менее 100 штук!
Голубых прелестниц регулярно меняют. Связана эта ротация с жёстким кастингом по параметрам: регламентированный рост и возраст до 20 лет. Кроме того, принципиально важен цвет.
А ваша пушистая красавица сегодня так же хороша?
С Новым годом, будьте счастливы
Forwarded from Теперь живите с этим
"Таран", "Маяк", "В полет" – напитки, которые предлагал московский "Зал Коктейлей" 70 лет назад
("Новое русское слово", 30 марта 1954, тема от @otdel_gazet_RNB)
("Новое русское слово", 30 марта 1954, тема от @otdel_gazet_RNB)
250 каратов буйной зелени
В 1903 г. Александра Фёдоровна, жена Николая II, на царском балу предстала в костюме Марии Ильиничны Милославской. Доминантным украшением её костюма было бриллиантовое колье из жемчуга и гигантского изумруда размером с ладонь.
К. Фаберже самолично выбрал из царских запасников этого исполина неправильной формы и очень удачно обрамил его паве из 54 бриллиантов. В книге Игоря Зимина колье описано как «цепочки, удерживающие три круглых металлических пластины выполненных «под старину».
Камень неидеальной формы великолепно вписался в боярский образ Александры Фёдоровны. После бала, изумруд, как и другие драгоценности, был сдан в императорское хранилище, и не обязательно в собранном украшении, многое шло на слом.
Стоит отметить довольно пренебрежительное отношение августейших к цацкам. Бытует мнение, что всему виной немецкие корни императриц: русские камни не казались им чем-то уникальным. Многие прекрасные уральские камни, и даже старинные екатерининские аметисты, и вовсе были проданы за границу
В 1903 г. Александра Фёдоровна, жена Николая II, на царском балу предстала в костюме Марии Ильиничны Милославской. Доминантным украшением её костюма было бриллиантовое колье из жемчуга и гигантского изумруда размером с ладонь.
К. Фаберже самолично выбрал из царских запасников этого исполина неправильной формы и очень удачно обрамил его паве из 54 бриллиантов. В книге Игоря Зимина колье описано как «цепочки, удерживающие три круглых металлических пластины выполненных «под старину».
Камень неидеальной формы великолепно вписался в боярский образ Александры Фёдоровны. После бала, изумруд, как и другие драгоценности, был сдан в императорское хранилище, и не обязательно в собранном украшении, многое шло на слом.
Стоит отметить довольно пренебрежительное отношение августейших к цацкам. Бытует мнение, что всему виной немецкие корни императриц: русские камни не казались им чем-то уникальным. Многие прекрасные уральские камни, и даже старинные екатерининские аметисты, и вовсе были проданы за границу
Forwarded from История
Браслет из некрополя Пантикапея, столицы Боспорского царства. Это античное государство существовало с V века до н. э. по VI век н. э. на территории Керченского и Таманского полуостровов. Сегодня браслет хранится в Эрмитаже.
Константинопольская эра древнерусского календаря
Вы какой год встречали намедни? 2025? А могли бы 7533. Если бы не Пётр I. Но по порядку!
Вы думаете наше привычное летоисчисление появилось вместе с христианством и с ним же распространилось по городам и весям? А ведь ранние христиане не гнушались пользоваться теми же календарями, что и окружавшие их язычники. Гораздо позднее адепты окрепшей и уже государственной религии Римской Империи решили обзавестись суверенным календарём.
Монахи Панодор и Анниан взяли Библию и путём не поддающихся объяснению расчётов выяснили, что Иисус явился на бренную землю аккурат в 5508 году от сотворения мира. Расчёты производились в Александрии,— одном из епископских престолов пентархии. Тем временем в других престолах исчисление корректировалось на 7, 15 и даже 1000 лет.
Бардак закончился вмешательством государства. Ромейская империя просто утвердила в VIII веке свою, столичную, константинопольскую версию. И с тех пор трогать её руками было запрещено. Вплоть до самого падения Империи под османским игом.
В древнюю Русь календарь проник вместе с принятием христианства, только новый год по константинопольской традиции встречали 1 сентября (в первой версии до 1492 года — 1 марта).
На момент восхождения Петра на престол Россия была чуть не единственным государством, где до сих пор использовалось константинопольское летоисчисление.
Замечено: царь-новатор грезил приобщиться всеми своими реформами к Загнивающему западу.
Вот и 7209 год приказано было встречать как 1700 от Рождества Христова и на 3 месяца позже, 1 января на европейский манер! Представляете, всего 325 лет прошло, а какие пертурбации
Вы какой год встречали намедни? 2025? А могли бы 7533. Если бы не Пётр I. Но по порядку!
Вы думаете наше привычное летоисчисление появилось вместе с христианством и с ним же распространилось по городам и весям? А ведь ранние христиане не гнушались пользоваться теми же календарями, что и окружавшие их язычники. Гораздо позднее адепты окрепшей и уже государственной религии Римской Империи решили обзавестись суверенным календарём.
Монахи Панодор и Анниан взяли Библию и путём не поддающихся объяснению расчётов выяснили, что Иисус явился на бренную землю аккурат в 5508 году от сотворения мира. Расчёты производились в Александрии,— одном из епископских престолов пентархии. Тем временем в других престолах исчисление корректировалось на 7, 15 и даже 1000 лет.
Бардак закончился вмешательством государства. Ромейская империя просто утвердила в VIII веке свою, столичную, константинопольскую версию. И с тех пор трогать её руками было запрещено. Вплоть до самого падения Империи под османским игом.
В древнюю Русь календарь проник вместе с принятием христианства, только новый год по константинопольской традиции встречали 1 сентября (в первой версии до 1492 года — 1 марта).
На момент восхождения Петра на престол Россия была чуть не единственным государством, где до сих пор использовалось константинопольское летоисчисление.
Замечено: царь-новатор грезил приобщиться всеми своими реформами к Загнивающему западу.
Вот и 7209 год приказано было встречать как 1700 от Рождества Христова и на 3 месяца позже, 1 января на европейский манер! Представляете, всего 325 лет прошло, а какие пертурбации
Званый ужин с императорской шкатулкой
Ресторан-дворец «Турандот» приглашает желающих на захватывающую лекцию, посвящённую моде и «брендам» Императорского двора. Программа вечера создана в партнёрстве с Государственным историческим музеем и его выставкой уникального собрания драгоценностей и произведений искусства XVII-XX веков.
Роскошные украшения и аксессуары коллекции были призваны подчеркнуть высокий статус их владельца, его положение в обществе и изысканный вкус.
А кухня ресторана-старожила столичного общепита точно удовлетворит даже самый взыскательный гастрономический вкус!
В программе: лекция о центре моды — Императорском дворе и истории развития ювелирного искусства в России и Европе в XVII-начале XX веков.
Билет включает гастро-сет, при желании и возможностях он может быть дополнен винным пейрингом.
Сбор гостей 23 января 2025 в 19:30 в Фарфоровом зале.
📍Москва, Тверской бул., 26
Не бежим, но элегантно вальсируем!
Ресторан-дворец «Турандот» приглашает желающих на захватывающую лекцию, посвящённую моде и «брендам» Императорского двора. Программа вечера создана в партнёрстве с Государственным историческим музеем и его выставкой уникального собрания драгоценностей и произведений искусства XVII-XX веков.
Роскошные украшения и аксессуары коллекции были призваны подчеркнуть высокий статус их владельца, его положение в обществе и изысканный вкус.
А кухня ресторана-старожила столичного общепита точно удовлетворит даже самый взыскательный гастрономический вкус!
В программе: лекция о центре моды — Императорском дворе и истории развития ювелирного искусства в России и Европе в XVII-начале XX веков.
Билет включает гастро-сет, при желании и возможностях он может быть дополнен винным пейрингом.
Сбор гостей 23 января 2025 в 19:30 в Фарфоровом зале.
📍Москва, Тверской бул., 26
Не бежим, но элегантно вальсируем!
Forwarded from Тайны Москвы
#История #Личность #Район
«Дом Драмлита». Драма и вдохновение
В 1937 г. в Лаврушинском, 17 (напротив Третьяковки) с подачи Максима Горького возвели восьмиэтажный дом: по его же задумке здесь должны были поселиться все-все значимые литераторы. Так и получилось, квартиры получили Барто, Ильф и Петров, Пришвин, Пастернак, etc.— добрая половина советской литературной элиты. Метраж рассчитывался натурально от степени звёздности писателя.
Несправедливость жестоко обошлась с Михаилом Булгаковым, ему отказали в желанной квартире в последний момент. А ключи от кв. № 84 в итоге вручили Осафу Литовскому,— его рьяному и едкому критику и гонителю.
Позже именно Литовский станет прообразом критика Латунского, разрушившего писательскую карьеру Мастера в «Мастере и Маргарите». Маргарита с упоением громила квартиру Латунского именно там, в Лаврушинском переулке, где Булгакову не суждено было прописаться!
Захотелось перечитать шедевр и эталонный роман, правда?
@MoscowSecrets
«Дом Драмлита». Драма и вдохновение
В 1937 г. в Лаврушинском, 17 (напротив Третьяковки) с подачи Максима Горького возвели восьмиэтажный дом: по его же задумке здесь должны были поселиться все-все значимые литераторы. Так и получилось, квартиры получили Барто, Ильф и Петров, Пришвин, Пастернак, etc.— добрая половина советской литературной элиты. Метраж рассчитывался натурально от степени звёздности писателя.
Несправедливость жестоко обошлась с Михаилом Булгаковым, ему отказали в желанной квартире в последний момент. А ключи от кв. № 84 в итоге вручили Осафу Литовскому,— его рьяному и едкому критику и гонителю.
Позже именно Литовский станет прообразом критика Латунского, разрушившего писательскую карьеру Мастера в «Мастере и Маргарите». Маргарита с упоением громила квартиру Латунского именно там, в Лаврушинском переулке, где Булгакову не суждено было прописаться!
Захотелось перечитать шедевр и эталонный роман, правда?
@MoscowSecrets