👆🏻Интересно, что я уже давно в раздумьях: идти 8 ноября на этот концерт или на Екатерину Семенчук в КЗЧ. А сейчас «Студия новой музыки» неожиданно попросила поддержать исполнение «Голубой тетради» Денисова. Я однажды почти случайно посмотрел одну трансляцию, где пела Алёна Варин-Галицкая, и меня очень заинтересовало то, что она делает и как работает со своим голосом. Даже предложил её кандидатуру для списка Blueprint. Что ж, судьба!

Интересная концепция, на которую сначала хочется отреагировать вопросом «И что?», но она многое объясняет в этом странном спектакле. Хотя «странность» здесь вполне работает, потому что мистически-детективный флер, как и стилистика немого кино, очень идет «Пиковой даме». Во время просмотра постоянно хочется конкретики и развития «странности», от чего режиссер, наверное, сознательно уходит. Фактически «из ничего» постановщики предоставляют публике сразу несколько сценариев для обсуждения спектакля, а это уже неплохо ) Думаю, на такой результат в Пермском театре было положено немало сил, но, может быть, время нужно было сперва потратить на адекватную оценку музыкальных и вокальных возможностей? Лиза с Германом с трудом допевают свои партии до конца…

https://www.group-telegram.com/betweenarts/18

«Сергей, скажите, интересно ли было бы вам пообщаться и подискутировать на тему оперного искусства, образования искренне открыто и честно? Я снимаю подкасты», – пару недель назад мне пришло такое письмо от молодого тенора Никиты Каяцкого, общительного и интересующегося студента Московской консерватории.

В итоге получился долгий, но откровенный разговор, которым я очень доволен.

Вы можете посмотреть наш выпуск на YouTube или на платформе VK, поставив ускоренное воспроизведение 🤓

⚡️ Объявляем приём заявок на участие в лаборатории «Оперная критика»

С 7 по 14 декаря 2024 года в рамках Международной творческой школы вокального мастерства Елены Образцовой пройдет третья сессия лаборатории «Оперная критика».

Участники проекта будут наблюдать за работой вокальных педагогов над постановкой голоса, репертуаром и стилем, анализировать и обсуждать причины достоинств и недостатков уровня образования молодых оперных певцов. Мастер-классы проведут Дмитрий Вдовин, Елена Заремба и Маквала Касрашвили, также запланированы практические занятия, лекции и дискуссии.

📍Заявки принимаются до 25 ноября. Участие бесплатное. Возрастное ограничение – 35 лет.

Подробности, расписание и форма заявки: https://obraztsovafund.ru/school#opera-critic

⚡️ Большой театр «в связи с повышенным зрительским спросом» (хотя билеты продавали с трудом и по низким ценам) перенес сегодня концертное исполнение оперы Доницетти «Лючия ди Ламмермур», запланированное на 11 ноября, с Новой сцены на Историческую – вероятно, скоро должна открыться продажа дополнительных 840 мест... Кстати, хороший состав и Альбина Шагимуратова в главной партии.

Новое интервью Владимира Кехмана порталу CultVitamin к премьере его постановки оперы Чайковского «Евгений Онегин» в НОВАТе, достойно того, чтобы разобрать его на цитаты!

🔘Мы не должны становиться музеем, у нас уже есть два… А вернее, один, потому что Большой театр превращается в филиал Мариинского театра. И там, наверное, они должны хранить некую супертрадицию, которую, впрочем, мне кажется, они не хранят.

🔘Отвечая на вопрос о том, что я люблю больше ‒ балет или оперу, вспоминаю слова моего учителя Юрия Хатуевича Темирканова: «Балет должен быть глупый и красивый». Сам я так не считаю – поэтому и начал с балета.

🔘В Михайловском театре спектакль «Евгений Онегин» в постановке Василия Бархатова, по моему мнению, был неудачным. А вот «Онегина» Андрия Жолдака я считаю блистательным. Сейчас в Петербурге «Онегина» выпустил Начо Дуато. Его спектакль очень классический, я бы даже сказал, слишком классический… Наш спектакль в НОВАТе будет посвящен великим постановкам «Онегина» – спектаклям Станиславского, Покровского, Чернякова и Темирканова.

🔘Идея спектакля заключается в том, что Гремин рассказывает всю историю от своего имени, как он ее понимает (в партии Гремина дебютирует Сергей Петрович Лейферкус). Почему? Все очень просто. Я, в принципе, люблю все делать с конца. Действие откроет полонез. А ещё в нашем спектакле нет персонажа няни.

📖 Читать полностью: https://cultvitamin.ru/onegin-v-novate-ot-stanislavskogo-do-kehmana/

«Во всём мире так билеты продаются. Начиная от первого класса, потом – бизнес-класс, потом – экономкласс, эконом-комфорт и так далее», — Валерий Гергиев ответил всем недовольным ценами на билеты в Большой театр, прокомментировав эту проблему журналистам «Абзаца».

⚡️ Ильдар Абдразаков дебютировал как дирижер

На концерте своего фестиваля в зале Дворца культуры автомобилестроителей «Урал» (город Миасс) Ильдар Абдразаков продирижировал Государственным симфоническим оркестром Челябинской области и одновременно спел с Елисеем Лаптевым куплеты Мефистофеля из оперы Гуно «Фауст».

🎥 Фонд Ильдара Абдразакова

Посмотрел «Риголетто» Верди в Большом театре – премьера новой постановки, что само по себе уже нонсенс и потенциальный повод для радости, поскольку нам предложили не очередной «перевоз» из Мариинки. Ставил, если в данном случае так вообще можно сказать, Джанкарло дель Монако, и он же вместе с Антонио Ромеро работал над сценографией, претендующей на визуальную «стильность». Дирижировал сегодня не Валерий Гергиев, а Антон Гришанин.

От спектакля пахнет старостью. Буквально и тотально. И это не концепция – это эффект, который порождают сведенное к минимуму сценическое действие, а так сделать еще нужно было ухитриться в условиях вердиевской драматургии, и скучно-вялое пение, «поддержанное» разваливающимся звучанием оркестра, но с попытками исправить ситуацию в быстротемповых кодах и туттийных громких местах. Интересно, что дель Монако вспомнил о том, что надо бы проявить торжество режиссуры только в арии Джильды, когда на тех самых колоратурах заставил её сначала качаться на качели (бесконечно эксплуатируемый прием, от которого кружилась голова) и, внимание, прыгать, играя в «классики»!.. Екатерина Савинкова звучала симпатично, но текст и смысл опять разобрать было трудно. О череде странно решенных дуэтов и массовых сцен даже говорить не хочется, нет режиссуры – нет разговора. Роман Широких партию Герцога пел, наоборот, очень даже музыкально, но его стеклорезный и лишенный необходимой силы верхний регистр, увы, пока не выдерживает критики. Александра Краснова в образе Риголетто мне было мало: и актерски, и в плане глубины и насыщенности тембра. Убедительно звучал Александр Бородин в партии Спарафучиле, перспективный бас.

Дело серьезное, если честно. Я сидел и чувствовал, как люди вокруг грешным делом, наверное, думают, что не такое уж и гениальное произведение Верди написал… Однако известная Песенка Герцога, мудро помещенная композитором в последний акт оперы, сделала своё дело: все оживились, достали телефоны, начали снимать. И всё, вечер удался )