Одиссея Николая Гущина
Своей выставке работ Николая Гущина (1888 - 1965) в Доме русского зарубежья предпослали заголовок «Известный неизвестный».
И действительно, имя для многих новое. Хотя в 1930-х годах в Европе этот живописец был никак уж не менее известен, чем, скажем, Горбатов или Коровин. Для России его открывают заново.
Собственно, у Коровина, а также у Сергея Малютина Гущин и учился в 1910-х годах в МУЖВЗ, Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Общался с футуристами, с Бурлюком и Маяковским – в общем, круг общения понятен.
Но дальше – первая мировая и фронт. А после революции Гущин оказывается в Перми, где выступает в числе организаторов Союза свободных художников Прикамья. И даже проектирует монумент борцам революции.
Монумент просуществовал недолго – его разрушили с приходом Колчака. Сам же автор через Сибирь оказался в конце концов в Харбине. Оттуда, через несколько лет, перебрался в Париж.
В Париже, между прочим, Николая Гущина критика причислила к перспективным молодым представителям парижской школы. Известность здесь он получил прежде всего как портретист. Участвует в выставках, получает медали. Поселяется, к слову, в недешевом Монако.
И что же? При всем при этом Гущин неоднократно предпринимает попытки вернуться в СССР. Первое прошение, оставшееся без ответа, он подает в 1933 году. Участвует в деятельности Союза советских патриотов, а в годы войны – еще и в Сопротивлении.
Короче, в 1947 году Николаю Гущину наконец разрешают приехать в СССР.
Идиллии не получается. Во-первых, никаких столиц – Гущину назначают место жительства в хрестоматийно еще Грибоедовым определенном как «глушь» Саратове. Во-вторых, не состоящему в Союзе художников для получения официального статуса надо искать работу – и здесь Гущину, можно все-таки сказать, повезло: Саратовский художественный музей берет его на должность реставратора.
Повезло потому, что помимо статуса «трудящегося», а не тунеядца, музей дает художнику мастерскую и материалы (писать картины в выделенной Гущину крохотной комнатке в коммуналке было бы затруднительно).
Есть ли возможность выставляться? Гущин показывает в Саратове свои работы вскоре после приезда – и на несколько лет, за «формализм», от выставочной деятельности оказывается отлучен (вновь возможность выставляться он получит уже в 1955 году – дата вполне понятна).
Однако в художественном кругу Саратова «парижанин» с экспрессивной живописной манерой быстро получает известность. И в результате влияние его, особенно на молодежь, оказывается немалым.
Так что же мы видим на выставке в ДРЗ? Прежде всего, работы поздние, саратовского периода – они во множестве оказались в Саратовском музее, который и предоставил их для экспонирования.
Работы ранние тоже есть, но тут другая история. Привезти с собой из Франции художник особо ничего не смог. Работы дореволюционные, если где-то и сохранились, тоже не особо в поле зрения. Однако ряд работ 1920-х – 30-х годов, в основном портретные, на выставке тоже есть. Они из частных собраний, приобретенные коллекционерами в основном на европейских аукционах (пока сие было еще возможно, таким образом в Россию вообще вернулось не так мало работ художников, оказавшихся в эмиграции).
Выставка Николая Гущина запланирована по 13 июля.
(Заодно напомню: проходящая также в Доме русского зарубежья выставка «Лансере, отец и сын» совсем скоро завершается – она по 29 июня.)
#ДРЗ
Своей выставке работ Николая Гущина (1888 - 1965) в Доме русского зарубежья предпослали заголовок «Известный неизвестный».
И действительно, имя для многих новое. Хотя в 1930-х годах в Европе этот живописец был никак уж не менее известен, чем, скажем, Горбатов или Коровин. Для России его открывают заново.
Собственно, у Коровина, а также у Сергея Малютина Гущин и учился в 1910-х годах в МУЖВЗ, Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Общался с футуристами, с Бурлюком и Маяковским – в общем, круг общения понятен.
Но дальше – первая мировая и фронт. А после революции Гущин оказывается в Перми, где выступает в числе организаторов Союза свободных художников Прикамья. И даже проектирует монумент борцам революции.
Монумент просуществовал недолго – его разрушили с приходом Колчака. Сам же автор через Сибирь оказался в конце концов в Харбине. Оттуда, через несколько лет, перебрался в Париж.
В Париже, между прочим, Николая Гущина критика причислила к перспективным молодым представителям парижской школы. Известность здесь он получил прежде всего как портретист. Участвует в выставках, получает медали. Поселяется, к слову, в недешевом Монако.
И что же? При всем при этом Гущин неоднократно предпринимает попытки вернуться в СССР. Первое прошение, оставшееся без ответа, он подает в 1933 году. Участвует в деятельности Союза советских патриотов, а в годы войны – еще и в Сопротивлении.
Короче, в 1947 году Николаю Гущину наконец разрешают приехать в СССР.
Идиллии не получается. Во-первых, никаких столиц – Гущину назначают место жительства в хрестоматийно еще Грибоедовым определенном как «глушь» Саратове. Во-вторых, не состоящему в Союзе художников для получения официального статуса надо искать работу – и здесь Гущину, можно все-таки сказать, повезло: Саратовский художественный музей берет его на должность реставратора.
Повезло потому, что помимо статуса «трудящегося», а не тунеядца, музей дает художнику мастерскую и материалы (писать картины в выделенной Гущину крохотной комнатке в коммуналке было бы затруднительно).
Есть ли возможность выставляться? Гущин показывает в Саратове свои работы вскоре после приезда – и на несколько лет, за «формализм», от выставочной деятельности оказывается отлучен (вновь возможность выставляться он получит уже в 1955 году – дата вполне понятна).
Однако в художественном кругу Саратова «парижанин» с экспрессивной живописной манерой быстро получает известность. И в результате влияние его, особенно на молодежь, оказывается немалым.
Так что же мы видим на выставке в ДРЗ? Прежде всего, работы поздние, саратовского периода – они во множестве оказались в Саратовском музее, который и предоставил их для экспонирования.
Работы ранние тоже есть, но тут другая история. Привезти с собой из Франции художник особо ничего не смог. Работы дореволюционные, если где-то и сохранились, тоже не особо в поле зрения. Однако ряд работ 1920-х – 30-х годов, в основном портретные, на выставке тоже есть. Они из частных собраний, приобретенные коллекционерами в основном на европейских аукционах (пока сие было еще возможно, таким образом в Россию вообще вернулось не так мало работ художников, оказавшихся в эмиграции).
Выставка Николая Гущина запланирована по 13 июля.
(Заодно напомню: проходящая также в Доме русского зарубежья выставка «Лансере, отец и сын» совсем скоро завершается – она по 29 июня.)
#ДРЗ
Forwarded from Мураново
⠀
Целых 2 дня невероятной красоты под открытым небом – творческое пространство-выставка «Стекло на траве» в Муранове, 28-29 июня, где место действа – усадебный парк, а действующие лица – произведения искусства, художники по стеклу и сами гости!
🌀 Приезжайте за красотой 🌀
5-ый год подряд летом мурановский парк трансформируется в живое, творческое пространство, где каждому будет предоставлена возможность созерцать, познавать и творить!
Для вас:
⠀
👏 12:00, открытие и представление художников,
⠀
👀 10:00-20:00, экспозиция работ 51 художника по стеклу под открытым небом,
⠀
🔳 28 июня, 12:30 и 15:30 • 29 июня, 12:30, променад по выставке с куратором проекта Еленой Догониной,
⠀
🙌 11:00-17:00, мастер-классы художников по стеклу и Друзей Музея:
🦋 фигурки в технике Тиффани, 7+ со Светланой Демидовой из художественной мастерской «Стеклянный человечек»,
🌀 роспись витражными красками, 5+ с Мариной Логиновой,
🔸 витраж в технике мозаичной сборки, 6+ с Ларисой Бековой,
🔻 гирлянда в технике Тиффани, 14+ с Викторией Стольниковой,
💠 мозаика из витражного стекла, 4+ со студией мозаики «В твоих руках»,
🔅 роспись в технике пуантилизм, 6+ с Ларисой Бековой,
🎆 свечи декоративные, 3+ с декоратором Еленой Салтыковой,
🌿 керамика с растительной отминкой 5+ с керамистом Валентиной Брюниной.
⠀
💎 10:00-17:00, ярмарка авторских изделий из стекла.
⠀
⚪️ вход по билету на мероприятие, позаботиться онлайн / в кассе музея / удачно выиграть • все мастер-классы проводятся платно
⠀
➕ музейная и музыкально-поэтическая программа:
• интерактивная семейная программа с творческим занятием «Один день барышни», 9+
• музыкально-поэтическая гостиная «Литературный код Подмосковья» от Союза писателей МО
• музыкальное настроение от Квартета имени А. А. Алябьева
• авторская лекция-конструктор «Мураново. ЗD-экспедиция», 12+
⠀
• поэтический перформанс от Театра на французском языке TLF
• концерт «Мелодии загородной жизни», 0+ от гостей события Музея братьев Кисель-Загорянских и дачной культуры
💚💛❤️ Вся программа 28-29 июня: ЗДЕСЬ / все интерактивные программы и экскурсии по записи, тел.: +7(985)317-38-98)
⚡️ подарить голос каналу
📲 выходные в Муранове: быть в курсе
Целых 2 дня невероятной красоты под открытым небом – творческое пространство-выставка «Стекло на траве» в Муранове, 28-29 июня, где место действа – усадебный парк, а действующие лица – произведения искусства, художники по стеклу и сами гости!
🌀 Приезжайте за красотой 🌀
5-ый год подряд летом мурановский парк трансформируется в живое, творческое пространство, где каждому будет предоставлена возможность созерцать, познавать и творить!
Для вас:
⠀
👏 12:00, открытие и представление художников,
⠀
👀 10:00-20:00, экспозиция работ 51 художника по стеклу под открытым небом,
⠀
🔳 28 июня, 12:30 и 15:30 • 29 июня, 12:30, променад по выставке с куратором проекта Еленой Догониной,
⠀
🙌 11:00-17:00, мастер-классы художников по стеклу и Друзей Музея:
🦋 фигурки в технике Тиффани, 7+ со Светланой Демидовой из художественной мастерской «Стеклянный человечек»,
🌀 роспись витражными красками, 5+ с Мариной Логиновой,
🔸 витраж в технике мозаичной сборки, 6+ с Ларисой Бековой,
🔻 гирлянда в технике Тиффани, 14+ с Викторией Стольниковой,
💠 мозаика из витражного стекла, 4+ со студией мозаики «В твоих руках»,
🔅 роспись в технике пуантилизм, 6+ с Ларисой Бековой,
🎆 свечи декоративные, 3+ с декоратором Еленой Салтыковой,
🌿 керамика с растительной отминкой 5+ с керамистом Валентиной Брюниной.
⠀
💎 10:00-17:00, ярмарка авторских изделий из стекла.
⠀
⚪️ вход по билету на мероприятие, позаботиться онлайн / в кассе музея / удачно выиграть • все мастер-классы проводятся платно
⠀
• интерактивная семейная программа с творческим занятием «Один день барышни», 9+
• музыкально-поэтическая гостиная «Литературный код Подмосковья» от Союза писателей МО
• музыкальное настроение от Квартета имени А. А. Алябьева
• авторская лекция-конструктор «Мураново. ЗD-экспедиция», 12+
⠀
• поэтический перформанс от Театра на французском языке TLF
• концерт «Мелодии загородной жизни», 0+ от гостей события Музея братьев Кисель-Загорянских и дачной культуры
💚💛❤️ Вся программа 28-29 июня: ЗДЕСЬ / все интерактивные программы и экскурсии по записи, тел.: +7(985)317-38-98)
⚡️ подарить голос каналу
📲 выходные в Муранове: быть в курсе
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Как ограничить любителей селфи?
Таковы планы галереи Уффици, по заявлению ее директора Симоне Верде.
Для чего есть причина: посетитель, желавший снять селфи, споткнулся, потерял равновесие и повредил одну из выставленных в галерее работ.
Речь о портрете великого принца Тосканы Фердинандо Медичи, написанном Антоном Доменико Габбиани. Обычно это полотно выставлялось в Палаццо Питти, однако сейчас оказалось в Уффици на выставке, посвященной живописи XVIII столетия.
На полотне в результате образовался разрыв. Специалисты полагают, что картину можно отреставрировать. Галерея, тем не менее, намеревается привлечь виновника ее повреждения к ответственности. Выставку закрыли после инцидента до 2 июля.
Но вопрос остается: а что, собственно, значит «ограничить селфи»? И как именно это можно сделать?
Фото: Corriere Fiorentino
#Италия
#вандализм
Таковы планы галереи Уффици, по заявлению ее директора Симоне Верде.
Для чего есть причина: посетитель, желавший снять селфи, споткнулся, потерял равновесие и повредил одну из выставленных в галерее работ.
Речь о портрете великого принца Тосканы Фердинандо Медичи, написанном Антоном Доменико Габбиани. Обычно это полотно выставлялось в Палаццо Питти, однако сейчас оказалось в Уффици на выставке, посвященной живописи XVIII столетия.
На полотне в результате образовался разрыв. Специалисты полагают, что картину можно отреставрировать. Галерея, тем не менее, намеревается привлечь виновника ее повреждения к ответственности. Выставку закрыли после инцидента до 2 июля.
Но вопрос остается: а что, собственно, значит «ограничить селфи»? И как именно это можно сделать?
Фото: Corriere Fiorentino
#Италия
#вандализм
Forwarded from Дилетант | Официальный канал
В 14:05 не пропустите новый выпуск программы «Книжное казино. Истории»!
Тема: Внутри секты. Почему люди попадают под влияние культов и можно ли им помочь
Гость — Михаил Вершинин, социальный психолог, автор книги.
🎙 Ведущий: Никита Василенко @bookandroll.
А в рубрике «Книжечки» литературный обозреватель Николай Александров поделится книжными новинками недели.
▶️ Трансляция будет доступна на YouTube-канале «Дилетант», а также в сообществе ВКонтакте!
Тема: Внутри секты. Почему люди попадают под влияние культов и можно ли им помочь
Гость — Михаил Вершинин, социальный психолог, автор книги.
А в рубрике «Книжечки» литературный обозреватель Николай Александров поделится книжными новинками недели.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
YouTube
Внутри секты. Почему люди попадают под влияние культов и можно ли им помочь/ Книжное казино/28.06.25
Поддержать Дилетант: https://pay.cloudtips.ru/p/50920e30
В новом выпуске программы «Книжное казино. Истории» Михаил Вершинин – социальный психолог, автор книги. Эфир ведёт Никита Василенко, а также Николай Александров с рубрикой «Книжечки».
Подписывайтесь…
В новом выпуске программы «Книжное казино. Истории» Михаил Вершинин – социальный психолог, автор книги. Эфир ведёт Никита Василенко, а также Николай Александров с рубрикой «Книжечки».
Подписывайтесь…