Цвет небесный, синий цвет,
Полюбил я с малых лет.
В детстве он мне означал
Синеву иных начал.
И теперь, когда достиг
Я вершины дней своих,
В жертву остальным цветам
Голубого не отдам.
(Николоз Бараташвили)

Итак, почему наш предстоящий дефиле-концерт называется «Магия голубого цветка»? Почему голубой цвет ассоциируется у нас с романтикой, нежностью и особой чувственностью? Пробуем разобраться.
В эпоху Средневековья синие и голубые оттенки олицетворяли божественную мудрость и небесную истину. Прозрачный сапфир, через который, как верили, проникают высшие силы, считался камнем откровения. Всё, связанное с небом – его творения и знамения, – находило воплощение в лазурных тонах.

Голубой цветок как символ возвышенного начала появился в романе немецкого писателя Новалиса (Фридрих фон Харденберг, 1772–1801) «Генрих фон Офтердинген», чьи работы заложили основы романтической эстетики. Особенность его текстов – в их отрывочности, поэтической недосказанности, сопротивляющейся сухому логическому анализу. Читатель улавливает смысл, но передать его точными формулировками почти невозможно. Поэтому исследователи часто обращаются к прямым цитатам, дополняя их собственными интерпретациями.

В своём незавершённом романе «Генрих фон Офтердинген» Новалис создал образ голубого цветка – мистического символа, впоследствии ставшего эмблемой всего немецкого романтизма. Как отмечала переводчица З. Венгерова, этот цветок олицетворял «слияние бытия и небытия, магическую связь человека с мировой душой». Для героя романа, юного Генриха, цветок, увиденный во сне, становится навязчивой мечтой. В сновидении лепестки превращаются в сияющий воротник, из которого возникает лицо его будущей возлюбленной Матильды. Этот сон Генрих воспринимает как знак судьбы, уводящий его от обыденности в высшие сферы духа.

Роман повествует не просто о любви, но о поиске идеала, воплощённого в голубом цветке. Почему Новалис выбрал именно этот цвет? Как писал Гёте в «Теории цвета», каждый оттенок воздействует на сознание по-своему. Голубой сочетает в себе покой и тревожное влечение: он принадлежит ночи, но одновременно манит, словно зовёт в неизвестное.

Для Новалиса голубой цветок — не просто символ мечты, а ключ к познанию мировой души. Он существует за гранью обычного восприятия, как отражение космического порядка. Особое внимание автор уделяет соцветию — таинственному проявлению природных сил, параллельному человеческому мышлению.
Таким образом, голубой цветок в романе становится многогранным символом: тоски по недостижимому, романтической любви, поэтического вдохновения. Как эдельвейс, растущий на неприступных скалах, он остаётся вечным воплощением идеала, к которому можно лишь стремиться.

Романтичный голубой цвет привлекал художников и архитекторов, работавших в стиле «модерн». Например, он очень часто встречается в элементах росписи интерьеров особняка, в котором сейчас располагается Тугановский музей.

У вас есть возможность в полной мере ощутить магию голубого цветка: торопитесь купить билеты на дефиле-концерт «Магия голубого цветка». Он состоится 19 в 17:00 июля в саду отеля «Империал».

Билеты можно купить здесь.

#тугановскиймузей
#текущиепроекты

Все мы в душе немного язычники. Особенно в ночь на Ивана Купалу

Сегодняшняя ночь была особенной: 7 июля восточные славяне отмечают День Ивана Купалы – древний праздник летнего солнцеворота. Он вобрал в себя многовековые традиции природного календаря. После принятия на Руси христианства праздник был приурочен к дню рождения Иоанна Крестителя. Первоначально отмечаемый 24 июня по юлианскому календарю, после реформы датировки он переместился на первую декаду июля.

Этимология названия «Купала» восходит к славянской интерпретации имени Иоанн Креститель, что означает «погружающий в воду». Это отражает ключевую традицию праздника – ритуальное омовение в природных источниках. Славяне верили, что в эту волшебную ночь водная стихия обретает особую силу, способную исцелять и очищать.

Изначальное языческое название праздника не сохранилось, а его обряды долгое время осуждались церковью как пережиток язычества. Православная традиция предписывала в этот день посещать храм и молиться Иоанну Предтече, крестившему Христа в водах Иордана.

Традиции празднования включали утреннее богослужение, после которого начинались народные гуляния. Центральным элементом были костры, вокруг которых водили хороводы и совершали ритуальные прыжки. Считалось, что высота прыжка определяла степень счастья в предстоящем году. Влюбленные, прыгая через пламя не размыкая рук, предсказывали прочность будущего брака. В некоторых местностях катили с холмов горящие колеса как символ солнечного цикла.

Девушки плели цветочные венки, используя их для гаданий и защиты домашнего очага. Эти обереги размещали у входа в жилище и в хлевах, веря в их защитную силу.

До заката было принято совершать ритуальные омовения. Считалось, что в эту ночь водная нечисть покидает реки, делая купание безопасным до Ильина дня. Вода, как и огонь, наделялась особыми свойствами, а их сочетание символизировало очищение и обновление.

Молодежь отправлялась на поиски мифического цветка папоротника, который по преданию давал сверхъестественные способности. Эти поиски часто становились поводом для тайных свиданий. Травники собирали целебные растения, особо почитая мать-и-мачеху, считавшуюся женским оберегом. Встреча рассвета и умывание росой сулили здоровье и долголетие.

Сегодня праздник возрождается в форме этнофестивалей, где воссоздаются древние обряды. Однако биологи напоминают, что папоротники не цветут, размножаясь спорами.

По традиции в эту ночь не рекомендовалось:
• спать на земле, чтобы не стать добычей нечисти
• заплывать далеко, опасаясь русалок
• подбирать найденные предметы
• ссориться и сквернословить
• стричь волосы

В 2025 году праздник приходится на Петров пост, что накладывает ограничения в пище и запрет на алкоголь.

Этот древний праздник, соединивший в себе природную мудрость и христианские традиции, продолжает жить в народной памяти, напоминая о неразрывной связи человека с природными циклами.

1. Копаев В.И. «В ночь на Ивана Купалу», 1999. Эскиз. Оргалит, масло 64,5 х 80 см. Новосибирский государственный художественный музей.
2. Семирадский Г.И. «Ночь накануне Ивана Купалы», 1880-е. Холст, масло. Национальная галерея искусств, Львов, Украина.
3. Лебедев К.В. «Ночь на Ивана Купалу. Пляска у костра», 1908. Холст, масло. 59 х 71,5 см. Иркутский областной художественный музей имени В.П. Сукачева.
4. Суходольский П.А. «Вечер под Ивана Купалу», 1887. Холст, масло. Тверская областная картинная галерея.
5. Ольшанский Б.М. «Ночь на Ивана Купалу», 2003. Холст, масло.
6. Левитан И.И. «Разрыв-трава (Ночь на Ивана Купалу)». 1882. Литографии в журнале «Москва» (М., 1882). № 25. Обложка. Цветная литография. 29 x 23 см. Российская национальная библиотека, Санкт-Петербург.
7. Павлов Я.М. «Ночь под Ивана Купалу», 1911. Холст, масло 205 х 286 см. Ростовский областной музей изобразительных искусств.
8. Соколов И.И. «Ночь на Ивана Купалу», 1856. Холст, масло 105 х 162 см. Нижнетагильский музей изобразительных искусств.
9. Лебедев К.В. «Ночь на Ивана Купалу», 1902. Бумага, акварель 41 х 38 см. Ставропольский краевой музей изобразительных искусств.

#иванкупала
#русскаяживопись