Всегда, когда возникает чьё-то мнение относительно предмета, у людей возникает вопрос, а почему именно ты высказываешься на данную тему. Ну, у людей старого поколения типа меня вопрос ещё возникает. В мире, когда вчера ты с умным лицом говорил о вирусах, сегодня ты профи в военной тактике, а завтра пишешь о космическом мусоре. Нет, я не эксперт в области кино. Просто смотрю русское/советское детское кино и мультфильмы уже 43 года. Как так получилось?

Вначале было Слово.

А когда родилась я 43 года назад, из носителей кинематографического языка для детей был телевизор и кинотеатры (были и специализированные типа "Красной Шапочки" в Донецке, где гоняли только детский контент). Затем в 1984 году родился младший брат, а так как мы жили на Камчатке, то вскоре у нас и у людей вокруг появился видеомагнитофон. Далее расширение до ДВД. В 2003 году родился первый сын. И мы начали покупать диски с мультфильмами, которые уже были знакомы по советскому детству, плюс тогда началось движение возрождения русского детского в виде "Горы самоцветов" и "Смешариков". Владимир, родился в 2009, и телевизор из нашего дома исчез навсегда. Интернет и архивы, которые начали оцифровывать и выкладывать туда - закрывал полностью потребность в детском кинематографе и мультипликации.
Сейчас моей младшей дочери 2'5 года. Я опять смотрю мультики. Советские, конечно, и об этом будет много. И фильмы. Так получилось, что за эти 40 с лишним лет будто прошло несколько эпох, и сейчас, я вновь вернулась в то время, когда в моей стране снова производится кино для детей. И одновременно увеличился архив в интернете и открытый доступ к тем работам советских режиссёров, о которых я с удивлением узнаю только сейчас.
Детей у меня трое, по профессии я психолог, закончивший один из лучших вузов страны тогда, когда это было ещё не модно. Поэтому многие мои знакомые обращались ко мне с вопросом, а что можно показать детям. Многие мои ровесницы родили недавно, и я вроде как уже в авторитете (ха-ха-ха). Старшему сыну 21 год и я бы не прочь стать бабушкой. Самой лучшей на свете, конечно. Но, пока не готов он, и все мы его понимаем. Так вот, наверное, чтобы не забыть какое кино и мультфильмы надо показать младшей дочери и внукам, как ответ девчонкам, которые не знают, что приличного смотреть с детьми и учениками, и создан этот канал.

Коты Эрмитажа. Анимационный фильм 2023 года режиссёра Василия Ровенского. Лауреат премии «Золотой орёл — 2024».

Как запороть гениальную идею. Эрмитаж это русская марка, известная во всём мире, входящая в наш культурный код. И кот эрмитажный тоже код. Сама история возникновения пушистых охотников в питерском музее заслуживает отдельного внимания и рассказа. Но нет. Откуда-то в повествовании возник кот с необитаемого острова, который попадает с мышью, знающей толк во вкусных знаменитых картинах, в Эрмитаж. Там они знакомятся с местными авторитетами и начинаются приключения.
Отрисовка напоминает дешёвую рекламу 3Д. Сын 14 лет, случайно зашедший на кухню, где мы с дочерью пытались смотреть этот "шедевр", долго не мог понять, что это полнометражное кино, а не ролик для поздравления с юбилеем в ватсаппе. Затянутые сцены полбеды. Всё время возникало впечатление, что кто-то наклеил персонажей на фон в книжке для многоразовых наклеек. С ужасом думаю, как это всё смотрелось на большом экране.
Эрмитаж - океан идей для знакомства детей с изобразительным искусством, с музейной жизнью. Кроме того, что главного героя рыжей масти мышь назвала Винсентом, а в конце ночной Петербург превратился в отсылку к знаменитой картине Ван Гога, больше никакого искусства в мультфильме мы не увидели.

Съёмкой занимались Лицензионные бренды при поддержке Фонда кино. Я вот не очень понимаю, что имеется ввиду, но никому и никогда не посоветую тратить 83 минуты жизни со своим ребёнком на этот мультфильм. Лучше посмотреть альбом Ван Гога (не кота!). Это полезнее для развития вкуса и личности.

Вопросы к жюри "Золотого орла". Надо посмотреть, среди каких других проектов победил этот.

Коты Эрмитажа обошли в погоне за "Золотым орлом", например, вот этот мультфильм.

"Хармс", режиссёр Светлана Андрианова. 2023. Закадровый текст: Зиновий Гердт, Вениамин Смехов. Экранизация 7 рассказов Даниила Хармса. В стиле конструктивистов и супрематистов.

Блестящая работа, которая может стать предметом разговора с детьми постарше об искусстве 20-ых годов, которое тоже, как и музей Эрмитаж, является культурным достоянием страны и неким "брендом", по которому нас знает весь мир. А разница визуального исполнения одного и другого мультика как у Божьего дара и яичницы.

Мультфильм можно связать с детскими книгами, иллюстрированными супрематистами и конструктивистами. Например, Эль Лисицкого «Супрематический сказ про два квадрата в 6‑ти постройках», Владимира Лебедева - "Почта" Самуила Яковлевича Маршака, "Тараканище" Чуковского в иллюстрациях Сергея Чехонина и так далее. Дети любят конструктивизм. Дети любят Хармса. Одних за порядок вещей, а другого за игру слов и глубину, прячущуюся за простотой. Одним, словом за честность.

https://m.vk.com/video-52526415_456248501

Сегодня будет пост от первого лица. Я Саша, продюсер Лалабук. Хочу показать вам кусочек новой видеокниги «Червяк Вася» и немного рассказать про историю её создания и команду.

Этот проект в чём-то первый для нас. Первый раз мы анимировали не свой текст, а брали готовое произведение. И это первое стихотворное произведение в Лалабук. Когда мы весной кинули клич авторам, поэтесса Юлиана Первухина была одной из первых кто откликнулся. Мне сразу понравились стихи Юлианы: добрые, ироничные, смелые, актуальные и какие-то родные. Читая их, вспоминал свои детские книжки. Мне кажется, Юлиана продолжает традицию советских детских классиков.

Когда первый раз читал «Червяка Васю», очень громко смеялся. Это хороший знак. Обычно после этого связываюсь с автором и начинаю переговоры. По формату стих идеально подходил под наш хронометраж. Тема первых домашних животных и первой ответственности была для нас приоритетной на тот момент. Конечно, я не мог предположить, что героем будет не миленький щенок или котёнок, а склизкий дождевой червяк.

Я написал сценарий, который привносил в текст дополнительные смыслы, не искажая главную идею. Так появилась линия побега, которая превращала червяка из объекта в субъекта с собственной волей. Надеюсь, это даст маленьким зрителям дополнительную пишу для размышлений — правильно ли держать живую душу в душной банке, даже если ты в ней души не чаешь? Может есть другие способы заботы и выражения своей любви?

Не было ни секунды колебаний, кто будет иллюстрировать. После потрясающе красивой истории «Мой друг темнота», я видел на этом проекте только Мари Колесс. Героиня была найдена сразу. Мы втроем с Мари и Юлианой быстро пришли к общему мнение — это должна быть «миядзаковская» девочка. Мари удалось передать настроение эмансипированной девчонки-сорванца и при этом создать уникальный образ без прямого заимствования. Дальше мне оставалось только утверждать поразительно точные сцены одну за другой.

Анимировал книгу также постоянный участник нашего проекта Михаил Скляров. Оживлять иллюстрации Мари задача не из легких: они очень детализированы и насыщены одушевленными статистами. Кажется, что на них должно двигаться всё и сразу: бабочки, травинки, пузырьки, звёздочки, рыбки и лягушки. Кроме этого по сюжету было много массовок: многочисленная родня главного героя. Михаил справился с этим отлично. Кажется это самая живая наша видеокнига на настоящий момент.

За озвучание на этом проекте отвечал новый, но уже горячо любимый подрядчик: студия Origamma под руководством Антона Бабчука. Текст читается от лица главной героини, а значит я не видел никакого другого голоса, кроме детского. В нашем проекте все должно быть настоящее. При этом работа с детьми — тяжелейший труд для озвучателей. Многие просто отказываются. Антон проделал колоссальную работу: кастинг из 12 голосов, тяжелая запись и кропотливая сборка из многочисленных дублей. Результат вы можете слышать. Наша героиня обрела очаровательный слегка лукавый голос краснодарской девчонки Ульяны.

Команда:
Автор текста Юлиана Первухина
Режиссёр, автор сценария, продюсер Саша Ширышев
Художница Мари Колесс
Аниматор Михаил Скляров
Актёры Ульяна Сидова, Дмитрий Пономарёв
Запись актёров Origamma Studio, Антон Бабчук
Саунд-дизайнер Раджана Иринчинова
Редактор Йело Вермин

https://youtu.be/mH2MzfLLiYc

https://www.group-telegram.com/la_la_book/16

Когда я впервые услышала этот мультик, поскольку стояла в тот момент на кухне и готовила ужин, то заплакала. В момент, когда плакать не могла уже месяц, находясь в тяжёлой ситуации. Это были лечебные слезы. В " Я буду с тобой" есть слова, которые каждому нужно слышать каждый день, на каждую ночь. И которые важно произносить самому. Своим близким, а тем более детям.

Наш канал "Видеодром.Дети", который посвящен только детскому кино (судя по ИРИ, это сейчас задача номер один) заходит с козырей. Подписываться тут.

https://youtu.be/O16xFpkSvcU?feature=shared

Работающий "Червяк Вася" отдельно.

Посвящается нашим друзьям из канала "Пешеходное сопротивление". Мультфильм про Димку и его самокат Диньку.

Хотя на самом деле Динька это малыш, который познает мир и детки помладше легко узнают себя в нём.

Вот такой сегодня получился день, посвященный проекту "Лалабук". Не помню, чтобы его осыпали премиями, не помню, чтобы продвигали в интернете. Но это сто процентное совпадение педагогического и художественного.

Вот какое ещё нашла интервью с идейным вдохновителем и продюсером Александром Ширышевым. Немного оттуда:

–  Как вам пришла идея его создания?

– Что называется, сошлись звезды :) Прежде всего, я прошел путь папы-охотника и родителя-собирателя качественного и безопасного детского контента. Много лет искал для сына книги и мультики, которые бы не только развлекали, но и развивали его. Кроме того, одна из моих профессий – дизайнер, и для меня всегда было важно визуальное качество: иллюстрации, типографика, колорит. Мне кажется, дети с ранних лет должны видеть эстетически безупречный контент, созданный профессионалами. Как специалист я долго работал в области видео-продакшена и анимации. И однажды во время изнурительных рекламных съемок, когда очень хотелось все послать к черту, на обеде, ко мне подсел друг и коллега, тоже папаша, и показал американское приложение, которое он на днях установил для сына. В приложении были анимированные книги. Как бы между прочим он сказал, что было бы неплохо сделать что-то такое и на русском языке. Десяти секунд мне было достаточно, чтобы понять, что это то, чем я буду заниматься ближайшие несколько лет.

– В чем отличие «Лалабук» от других анимационных проектов для этой целевой аудитории?

– Анимационные проекты для дошкольников сейчас в массе своей сериальные, персонажецентричные. Это бизнес-подход, который, на мой взгляд, конфликтует с полноценным развитием детей (курсив мой и я полностью с этим согласна, как дипломированный психолог). Потому что в этом случае визуальный опыт априори ограничен несколькими любимыми сериалами, которые заполняют всё доступное экранное время, а зачастую выходят и за его пределы. Но так было не всегда. Вспомним советскую мультипликацию, когда в принципе не было сериалов, или проект «Гора самоцветов». Это подход автороцентричный. И это наш подход. В «Лалабук» каждая серия – не похожа на другие, потому что у каждой серии, как правило, свой авторский текст и свой художник иллюстраций

https://youtu.be/9lQjuNVMPDs/featureshared

Как принято говорить — наконец-то в Телеграм появился…
Но тут действительно — наконец-то. Видеодром для детей — что им всем посмотреть в дни каникулярного безделья.

https://www.group-telegram.com/videodrom_deti.com

Тут кто-то сказал "каникулы"? До сих пор в голове этот стук паровозных колёс: пропало лето, пропало лето, пропало лето. А то, если ты едешь не на море, не в лагерь, не в какую-нибудь экспедицию, а к тёткам в провинцию. Да ещё друг увязался с тобой, у которого всё из рук падает. Постойте...

Бывают комедии положений, а бывает Шекспир. Режиссёрский дебют Ролана Быкова 1963 года это Шекспир. Книгу по которой был поставлен фильм (доснят/переснят дебютантом Быковым за документалистом Никитой Орловым при руководстве Михаила Ромма) написала неразлучная пара сценаристов Авенир Зак и Исай Кузнецов. Не раз мы ещё будем делать акцент на том, что детское кино снималось фронтовиками, участниками Великой Отечественной войны. Так вот Зак и Кузнецов прошли её всю. Откуда эта детскость, откуда эта лёгкость? Откуда это понимание детской психологии, причём, её вечной составляющей?

Юмор в "Пропало лето" и визуальный и вербальный, порой на уровне абстракции, но это тот самый случай, когда смешно все время. Как и любая комедия положений - ребята меняются местами, и в итоге к тёткам в любящие лапы попадает посторонний для них человек - фильм несет педагогическую идею о том, что каждый обретает счастье и полноту на своём месте. Но для этого надо пройти путь и попробовать "надеть чужую обувь". В данном случае, прокатиться на чужом велосипеде, тем более когда ты не умеешь этого делать, тем более, когда все думают, что ты чемпион.

Фильм чёрно-белый. Не верьте тем, кто говорит, что такая картинка не удерживает внимания и не интересна современным детям. Глаз воспитывается вами. Чем раньше родитель будет ставить ч/б кино ребёнку, среди всего другого, тем для него оно будет естественнее для восприятия. Это если бы мы не давали детям воду, потому, что сразу подсадили на кока-колу. Важно, чтобы вы тоже смотрели то, что смотрят они. А не делали из "ящика" няньку. Ваша реакция на происходящее на экране (в данном случае, уверена, "Пропало лето" вызовет ваши самые лучшие активные эмоции) важнее для ребёнка, чем само происходящее. Особенно для ребёнка маленького. Тогда за формой, за сменяющимися картинками, он видит содержание.

Что касается формы. Операторы, работавшие часто в паре - Геннадий Цекавый и Виктор Якушев. Цекавый - узник концлагеря, на войну пошёл в 19 лет. Виктор Якушев, чуть помладше, но ученик Александра Гальперина, одного из отцов основателей операторской школы нашей страны. Каждый кадр "Пропало лето" - хоть сейчас в Музей фотографии. Ещё раз повторюсь, что глаз, чувство композиции, у ребёнка надо воспитывать с раннего детства. Альбомами по искусству, походами в музей, и, конечно, хорошим кино. Которое в первую очередь для ребёнка и младшего дошкольного возраста является скорее движущейся картинкой. Пусть это будет двигающаяся Картина.
Дети постарше, уверена, получат огромное удовольствие от сюжета, диалогов, узнаваемых для любого подростка проблем и состояний.

Кстати, "Пропало лето" получил почётный диплом на Международном кинофестивале в Каннах в 1965 году.

Пропало лето, пропало лето, пропало лето, пропало лето...

https://youtu.be/31Xvyc9GD_I?si=aSjUqWCO7Y47saWT

Отдельно хочется отметить актёрский состав фильма. Но каковы же пацаны! Задумываешься, где же взять таких органичных для съемок сейчас и куда они все подевались? Никиты Кологривого на всех не хватит))))
Куда уходит детство, в какие города?