Telegram Group & Telegram Channel
Вернемся, наконец, в Париж (пусть не физически, но хотя бы мысленно)…
Одна из значимых выставок этого сезона - «Pop forever» Том Вессельман.
Тут нужно сразу оговориться, что Поп-арт, в отличие, например, от Арте-повера - немного не мое. Я не являюсь большим поклонником поп-арта, за исключением того, что признаю его вклад в искусство и признаю его важной, неотделимой его частью. Для меня это знаковое явление в истории искусства, о котором мне интересно читать, которое мне интересно изучать. Испытываю ли я невероятные эмоции, когда вижу в музее работы Уорхола или Лихтенштейна? Нет.
И все-таки выставка значимая и интересная. Особенно, это можно сказать о ее первой части, где Том Вессельман представлен с другими поп-арт художниками того же периода. Тут я могу выделить несколько составляющих. Во-первых, даже в поп-арте, есть художники, которые мне нравятся, и я каждый раз очень рада встрече с ними – с некоторыми из них мы встретились на этой выставке. Во-вторых, первые залы, с которых начинается экспозиция, показывают скорее не художника Вессельмана, а срез Поп-арта начала 60-х годов – классический, и сейчас уже, приятный и знакомый нам своей олдскульностью, узнаваемостью… Начало экспозиции не выглядит, как персональная выставка – хотя я и не люблю, когда в персональные выставки вкрапляют работы сторонних художников, в данном случае, это очень спасает ситуацию, расширяет представление об этом направлении и всячески идет на пользу экспозиции (к тому же выставка изначально и не анонсировалась как персональная). Кстати, на минус первом этаже есть зал с графикой Тома Вессельмана, которая произвела на меня впечатление, несмотря на то, что известен он, очевидно, не этим.
Дальше, поднимаясь с этаже на этаж, переходя из зала в зал, Поп-арт художников становится все меньше и меньше, их место занимают работы Вассельмана, которые становятся все более правильными, четкими, их все больше и они все больше… на третьем или четвертом этаже у меня уже не было сил на рассматривание целого зала, посвященного его обнаженным. В других залах я стремительно прошла мимо, выпускающих дым, губ… Хотя зал с фотографиями – прототипами этих самых губ, был одним из самых интересных на выставке.
От зала к залу, от этажа к этажу работ Вессельмана становилось все больше (не считая современных коннотаций с Поп-артом и последователей: на выставке представлены несколько современных художников с работами 2024 года).
Более поздние и более масштабные работы произвели на меня очень большое впечатление и оно оказалось, скорее неприятным. Уходя с выставки (да, что уж говорить, еще перемещаясь из зала в зал) в какой-то момент я начала испытывать страшную усталость от однообразных сюжетов, масштабных инсталляций, от обнаженных, их грудей, от неизменной атрибутики поп культуры…
А что вы чувствуете, оказавшись в центре мегаполиса, шумящего и кричащего своей рекламой? Если тоже самое, что я описала выше, то эта выставка удалась на все сто. Да, Поп-арт вот такой, и кураторы смогли это передать, более того, и сам художник раскрыл эту тему.
P.S. Сегодня выкладываю только фотографии работ Тома Вессельмана. Остальные фотографии выложу завтра.



group-telegram.com/moscouparis23/765
Create:
Last Update:

Вернемся, наконец, в Париж (пусть не физически, но хотя бы мысленно)…
Одна из значимых выставок этого сезона - «Pop forever» Том Вессельман.
Тут нужно сразу оговориться, что Поп-арт, в отличие, например, от Арте-повера - немного не мое. Я не являюсь большим поклонником поп-арта, за исключением того, что признаю его вклад в искусство и признаю его важной, неотделимой его частью. Для меня это знаковое явление в истории искусства, о котором мне интересно читать, которое мне интересно изучать. Испытываю ли я невероятные эмоции, когда вижу в музее работы Уорхола или Лихтенштейна? Нет.
И все-таки выставка значимая и интересная. Особенно, это можно сказать о ее первой части, где Том Вессельман представлен с другими поп-арт художниками того же периода. Тут я могу выделить несколько составляющих. Во-первых, даже в поп-арте, есть художники, которые мне нравятся, и я каждый раз очень рада встрече с ними – с некоторыми из них мы встретились на этой выставке. Во-вторых, первые залы, с которых начинается экспозиция, показывают скорее не художника Вессельмана, а срез Поп-арта начала 60-х годов – классический, и сейчас уже, приятный и знакомый нам своей олдскульностью, узнаваемостью… Начало экспозиции не выглядит, как персональная выставка – хотя я и не люблю, когда в персональные выставки вкрапляют работы сторонних художников, в данном случае, это очень спасает ситуацию, расширяет представление об этом направлении и всячески идет на пользу экспозиции (к тому же выставка изначально и не анонсировалась как персональная). Кстати, на минус первом этаже есть зал с графикой Тома Вессельмана, которая произвела на меня впечатление, несмотря на то, что известен он, очевидно, не этим.
Дальше, поднимаясь с этаже на этаж, переходя из зала в зал, Поп-арт художников становится все меньше и меньше, их место занимают работы Вассельмана, которые становятся все более правильными, четкими, их все больше и они все больше… на третьем или четвертом этаже у меня уже не было сил на рассматривание целого зала, посвященного его обнаженным. В других залах я стремительно прошла мимо, выпускающих дым, губ… Хотя зал с фотографиями – прототипами этих самых губ, был одним из самых интересных на выставке.
От зала к залу, от этажа к этажу работ Вессельмана становилось все больше (не считая современных коннотаций с Поп-артом и последователей: на выставке представлены несколько современных художников с работами 2024 года).
Более поздние и более масштабные работы произвели на меня очень большое впечатление и оно оказалось, скорее неприятным. Уходя с выставки (да, что уж говорить, еще перемещаясь из зала в зал) в какой-то момент я начала испытывать страшную усталость от однообразных сюжетов, масштабных инсталляций, от обнаженных, их грудей, от неизменной атрибутики поп культуры…
А что вы чувствуете, оказавшись в центре мегаполиса, шумящего и кричащего своей рекламой? Если тоже самое, что я описала выше, то эта выставка удалась на все сто. Да, Поп-арт вот такой, и кураторы смогли это передать, более того, и сам художник раскрыл эту тему.
P.S. Сегодня выкладываю только фотографии работ Тома Вессельмана. Остальные фотографии выложу завтра.

BY Москва - Париж













Share with your friend now:
group-telegram.com/moscouparis23/765

View MORE
Open in Telegram


Telegram | DID YOU KNOW?

Date: |

Sebi said data, emails and other documents are being retrieved from the seized devices and detailed investigation is in progress. On Telegram’s website, it says that Pavel Durov “supports Telegram financially and ideologically while Nikolai (Duvov)’s input is technological.” Currently, the Telegram team is based in Dubai, having moved around from Berlin, London and Singapore after departing Russia. Meanwhile, the company which owns Telegram is registered in the British Virgin Islands. But because group chats and the channel features are not end-to-end encrypted, Galperin said user privacy is potentially under threat. The company maintains that it cannot act against individual or group chats, which are “private amongst their participants,” but it will respond to requests in relation to sticker sets, channels and bots which are publicly available. During the invasion of Ukraine, Pavel Durov has wrestled with this issue a lot more prominently than he has before. Channels like Donbass Insider and Bellum Acta, as reported by Foreign Policy, started pumping out pro-Russian propaganda as the invasion began. So much so that the Ukrainian National Security and Defense Council issued a statement labeling which accounts are Russian-backed. Ukrainian officials, in potential violation of the Geneva Convention, have shared imagery of dead and captured Russian soldiers on the platform. Although some channels have been removed, the curation process is considered opaque and insufficient by analysts.
from vn


Telegram Москва - Париж
FROM American