Вчера с 19:00 до 21:00 на курсе ШДК с иллюстраторами обсуждали работу над книгой и именно работу с референсами.
Как правильно подбирать материалы для работы, и сколько их надо, чтобы долго поддерживать себя этим материалом в процессе.
Но сегодня, за вчера - ролик! 🌟🌟🌟
Про ошибки.
Мне хочется показать 3 совсем явные ошибки, обратив внимание на которые, можно облегчить себе работу!
Смотреть в ютуб.
Смотреть в ВК.
Как правильно подбирать материалы для работы, и сколько их надо, чтобы долго поддерживать себя этим материалом в процессе.
Но сегодня, за вчера - ролик! 🌟🌟🌟
Про ошибки.
Мне хочется показать 3 совсем явные ошибки, обратив внимание на которые, можно облегчить себе работу!
Смотреть в ютуб.
Смотреть в ВК.
Telegram
Школа Детской Книги
Формируем креативную среду.
Оказываем профессиональную поддержку с 2015 года авторам, художникам, издателям.
Обучая, учимся сами!
Сайт: https://schdk.ru
Email: schdk.online@gmail.com
Оказываем профессиональную поддержку с 2015 года авторам, художникам, издателям.
Обучая, учимся сами!
Сайт: https://schdk.ru
Email: schdk.online@gmail.com
Попробуйте придумать книгу из «до иллюстраторский»версии себя!
Придумывать из этой версии себя - точно можно! И очень неожиданно получается)!
Потом, конечно эту часть работы бережно примет в руки ваш иллюстратор.
Вспомните, как вы думали над идеями о книгах, когда не были иллюстраторами.
Какие истории вы сочиняли, какие герои там были.
Это все к разделу) «как придумать идею для книги»,
«как придумать героя»)
Придумывать из этой версии себя - точно можно! И очень неожиданно получается)!
Потом, конечно эту часть работы бережно примет в руки ваш иллюстратор.
Вспомните, как вы думали над идеями о книгах, когда не были иллюстраторами.
Какие истории вы сочиняли, какие герои там были.
«как придумать героя»)
Forwarded from Институт бизнеса и дизайна
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Дорогие иллюстраторы!
Смотрите какая книга для вас - «Советская книжная графика» Ю.Герчук 1986г!!!
Тут и про работы М. Добужинского, М. Митурича, В. Лебедева, Н. Тырсы, В. Конашевича, Е. Чарушина, А. Дайнеко и не только.
Про нонфикшн - книги о природе. Про воздействия театра и кино на книгу, про выстраивание повествования в иллюстрациях.
Как работает эмоциональная иллюстрация, и как эмоциональные иллюстрации собрать воедино.
Нужна ли декоративность детской книге.
✨✨✨
Очень любопытная книга, обратите на нее внимание)!
Смотрите какая книга для вас - «Советская книжная графика» Ю.Герчук 1986г!!!
Тут и про работы М. Добужинского, М. Митурича, В. Лебедева, Н. Тырсы, В. Конашевича, Е. Чарушина, А. Дайнеко и не только.
Про нонфикшн - книги о природе. Про воздействия театра и кино на книгу, про выстраивание повествования в иллюстрациях.
Как работает эмоциональная иллюстрация, и как эмоциональные иллюстрации собрать воедино.
Нужна ли декоративность детской книге.
✨✨✨
Очень любопытная книга, обратите на нее внимание)!
Forwarded from Безмятежное рисование с Мариной Бородиной и Наташей Гриценко
Почему вы все еще рисуете в стол?
Мы много разговариваем с художниками, которые давно рисуют и уже много умеют. И часто слышим одно и то же:
«Я работаю в стол и не понимаю, зачем мне еще одна пачка набросков. Не понимаю, куда мне двигаться дальше»
«Я хочу сделать большой проект – но нет времени и сил»
«С моим творчеством что-то не так: оно не драматичное. Не серьезное. Не масштабное. Вот сейчас докручу – и тогда...»
И я все это прекрасно понимаю. Было время, когда я загоняла себя двумя группами и тремя практиками в неделю – по три часа по вечерам после работы, ага. Ну а как иначе? Навыки сами себя не наработают.
Все так, не наработают. Только задачи становились все изощреннее, а удовлетворения и радости – все меньше. Да, я многое умела. И при этом совершенно не понимала, где в этом всем - я, и к чему мои умения приложить. А еще – ради чего все труды. Ради еще пары рисунков? У меня их не одна папка. Ради новой техники? У меня старые ни к чему толком не пристроены.
Знакомо?
А потом я поняла: дело не в том, что у меня какая-то не та группа и не тот учитель. И не в том, что я не рисую "по повесточке" или "трендовое". И не в том, что я не рисую 24/7.
Есть этапы творческого взросления. И если застрять на одном из них – никакая оригинальная техника и виртуозные навыки не помогут взлететь.
После этого я ушла изо всех учебных групп. Был трудный год поиска. А еще случилась первая резиденция – и сразу под кураторством маститого Виталия Пацюкова (нет, у меня на тот момент не было ни имени, ни какого-то институционального опыта или «нужных знакомств»). А потом – выставки в Музее Москвы и еще на 8 площадках страны. А за ней – выигранный грант на выставку. И еще одна выставка. И следующая резиденция.
В эту среду в 19:00 мы проведем эфир "От вечного студента - к смелому художнику". На эфире разберем:
✅Как перейти от бесплодных мечтаний к действиям, которые приведут вас к цели.
✅Где найти опору и силы на свершения
✅Как перестать хвататься то за одно, то за другое и скакать по верхам (и нет, это не означает рисовать одно и то же, отказаться от поисков и умереть от скуки)
✅Что делать, когда «надо просто больше рисовать» не дает прорыва.
✅И наконец – что надо сделать, чтобы вывести своего художника в мир возможностей.
Этот эфир – для вас, если:
— творческая практика – часть вашей жизни (а значит, вы скорее всего вы что-то создаете не меньше года)
– есть чувство, что там, где вы есть, вы собрали все интересное и вам уже мелковато.
– хочется расти, но страшно и непонятно, как.
Когда: 12 февраля, 19:00
Где: в этом канале
❗Включайте уведомления и расскажите тем, кому это может быть полезно.
🔥 - приду!
❤️ - хочется расти!
👍 - ну всё как с меня списали!
Мы много разговариваем с художниками, которые давно рисуют и уже много умеют. И часто слышим одно и то же:
«Я работаю в стол и не понимаю, зачем мне еще одна пачка набросков. Не понимаю, куда мне двигаться дальше»
«Я хочу сделать большой проект – но нет времени и сил»
«С моим творчеством что-то не так: оно не драматичное. Не серьезное. Не масштабное. Вот сейчас докручу – и тогда...»
И я все это прекрасно понимаю. Было время, когда я загоняла себя двумя группами и тремя практиками в неделю – по три часа по вечерам после работы, ага. Ну а как иначе? Навыки сами себя не наработают.
Все так, не наработают. Только задачи становились все изощреннее, а удовлетворения и радости – все меньше. Да, я многое умела. И при этом совершенно не понимала, где в этом всем - я, и к чему мои умения приложить. А еще – ради чего все труды. Ради еще пары рисунков? У меня их не одна папка. Ради новой техники? У меня старые ни к чему толком не пристроены.
Знакомо?
А потом я поняла: дело не в том, что у меня какая-то не та группа и не тот учитель. И не в том, что я не рисую "по повесточке" или "трендовое". И не в том, что я не рисую 24/7.
Есть этапы творческого взросления. И если застрять на одном из них – никакая оригинальная техника и виртуозные навыки не помогут взлететь.
После этого я ушла изо всех учебных групп. Был трудный год поиска. А еще случилась первая резиденция – и сразу под кураторством маститого Виталия Пацюкова (нет, у меня на тот момент не было ни имени, ни какого-то институционального опыта или «нужных знакомств»). А потом – выставки в Музее Москвы и еще на 8 площадках страны. А за ней – выигранный грант на выставку. И еще одна выставка. И следующая резиденция.
В эту среду в 19:00 мы проведем эфир "От вечного студента - к смелому художнику". На эфире разберем:
✅Как перейти от бесплодных мечтаний к действиям, которые приведут вас к цели.
✅Где найти опору и силы на свершения
✅Как перестать хвататься то за одно, то за другое и скакать по верхам (и нет, это не означает рисовать одно и то же, отказаться от поисков и умереть от скуки)
✅Что делать, когда «надо просто больше рисовать» не дает прорыва.
✅И наконец – что надо сделать, чтобы вывести своего художника в мир возможностей.
Этот эфир – для вас, если:
— творческая практика – часть вашей жизни (а значит, вы скорее всего вы что-то создаете не меньше года)
– есть чувство, что там, где вы есть, вы собрали все интересное и вам уже мелковато.
– хочется расти, но страшно и непонятно, как.
Когда: 12 февраля, 19:00
Где: в этом канале
❗Включайте уведомления и расскажите тем, кому это может быть полезно.
🔥 - приду!
❤️ - хочется расти!
👍 - ну всё как с меня списали!
Forwarded from Professors_flat
‼️ ПРОДАНА
▪️
Ольга Явич
Пушкин
Бумага, сухая пастель / 41х51,5
Цена: 11000р.
▪️
Ольга Явич
Пушкин
Бумага, сухая пастель / 41х51,5
Цена: 11000р.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
♥️♥️♥️♥️♥️♥️
За самыми любимыми делами часто (почти всегда)
стоят неровные, несовершенные процессы.
Но нужно продолжать делать и идти вперед)!
Из любви и свободы!!!
♥️♥️♥️♥️♥️♥️
За самыми любимыми делами часто (почти всегда)
стоят неровные, несовершенные процессы.
Но нужно продолжать делать и идти вперед)!
Из любви и свободы!!!
♥️♥️♥️♥️♥️♥️
Дорогие друзья!
Я немного выпала из ведения канала, тк весь февраль, два раза в неделю по вечерам веду семинары и практикум у студентов ШКД.
Осталось 1 лекция и 1 практикум и я продолжу писать и снимать. И оформлю мысли, которые появились во время преподавания, что может быть полезно иллюстраторам для развития и в чем могут быть незамеченные сильные стороны и замеченные слабые.
Про практикум я тоже помню, где вы голосовали «Как попасть в яблочко!»
Как понимать художественный стиль издательств и более нацелено отправлять портфолио и проекты (тут посмотрим на примере книг, которые выпускают издательства). Как искать контакты кому отправлять и как оформить проект, начиная с сопроводительного письма.
Спасибо, что вы тут 💖💖💖!
Я немного выпала из ведения канала, тк весь февраль, два раза в неделю по вечерам веду семинары и практикум у студентов ШКД.
Осталось 1 лекция и 1 практикум и я продолжу писать и снимать. И оформлю мысли, которые появились во время преподавания, что может быть полезно иллюстраторам для развития и в чем могут быть незамеченные сильные стороны и замеченные слабые.
Про практикум я тоже помню, где вы голосовали «Как попасть в яблочко!»
Как понимать художественный стиль издательств и более нацелено отправлять портфолио и проекты (тут посмотрим на примере книг, которые выпускают издательства). Как искать контакты кому отправлять и как оформить проект, начиная с сопроводительного письма.
Спасибо, что вы тут 💖💖💖!
Telegram
Школа Детской Книги
Формируем креативную среду.
Оказываем профессиональную поддержку с 2015 года авторам, художникам, издателям.
Обучая, учимся сами!
Сайт: https://schdk.ru
Email: schdk.online@gmail.com
Оказываем профессиональную поддержку с 2015 года авторам, художникам, издателям.
Обучая, учимся сами!
Сайт: https://schdk.ru
Email: schdk.online@gmail.com
Последний день зимы, и я
Провела последний урок в Школе Детской Книги!
Это было потрясающе)!
Весь февраль на моих глазах разворачивались книжные проекты!
Как важно, чтобы начинающие иллюстраторы видели промежуточные результаты на пути к большой цели и ценили их! Это укрепляет и профессионально и эмоционально.
Как важно, после слов «у меня особо ничего не получилось» навести фокус художника на то, что все-таки получилось! Тогда свой навык получится вырастить!
Профессия иллюстратор - невероятно интересная и сложная.
Пусть будет больше книг из любви и свободы!
💖💖💖
Провела последний урок в Школе Детской Книги!
Это было потрясающе)!
Весь февраль на моих глазах разворачивались книжные проекты!
Как важно, чтобы начинающие иллюстраторы видели промежуточные результаты на пути к большой цели и ценили их! Это укрепляет и профессионально и эмоционально.
Как важно, после слов «у меня особо ничего не получилось» навести фокус художника на то, что все-таки получилось! Тогда свой навык получится вырастить!
Профессия иллюстратор - невероятно интересная и сложная.
Пусть будет больше книг из любви и свободы!
💖💖💖
Telegram
Школа Детской Книги
Формируем креативную среду.
Оказываем профессиональную поддержку с 2015 года авторам, художникам, издателям.
Обучая, учимся сами!
Сайт: https://schdk.ru
Email: schdk.online@gmail.com
Оказываем профессиональную поддержку с 2015 года авторам, художникам, издателям.
Обучая, учимся сами!
Сайт: https://schdk.ru
Email: schdk.online@gmail.com
«Весне» Сандро Ботичелли 547 лет.
Картина пролежала 100 лет в запасниках Галереи Уффици.
В картине 3 такта.
Правая часть состоит из трёх героев, которые олицетворяют первый весенний месяц МАРТ.
1. ЗЕФИР
Бог западного ветра Зефир начинает дуть в самом начале весны. Этот ветер для древних греков был малоприятным. Часто приносил дожди и даже бури.
2. ХЛОРИДА
Зефир принудил стать Хлориду его женой и чтобы как-то компенсировать ей моральные переживания, сделал он из нимфы настоящую Богиню. Так Хлорида превратилась во Флору.
3. ФЛОРА
Флора (в девичестве – Хлорида) Богиня все растительности на Земле.
Следующие пять героев составляют группу «АПРЕЛЬ». Это Венера, Амур и три Грации.
4. ВЕНЕРА
Богиня Венера отвечает не только за любовь, но и за плодородие и процветание.
5. АМУР
Сын Венеры.
6. ГРАЦИИ
Боттичелли изобразил трёх сестёр, держащими друг друга за руки. Они олицетворяют начало жизни, красивое и нежное благодаря своей юности.
«МАЙ» представлен лишь одной фигурой.
7. МЕРКУРИЙ
Меркурий, Бог торговли. К Весне он имеет отношение через свою мать, плеяду Майю.
Именно в ее честь древние римляне дали месяцу название «Май». А самой Майе приносили жертвы 1 мая. Дело в том, что отвечала она за плодоносность земли. А без этого никак в предстоящее лето.
Над головами героев – апельсиновое дерево. Оно и цветёт, и плодоносит одновременно. Не только на картине: оно на самом деле так может.
На картине изображено более 500
реально существующих цветов! Осталось только названия на латыни подписать.
Сам художник родился 1 марта.
Картина пролежала 100 лет в запасниках Галереи Уффици.
В картине 3 такта.
Правая часть состоит из трёх героев, которые олицетворяют первый весенний месяц МАРТ.
1. ЗЕФИР
Бог западного ветра Зефир начинает дуть в самом начале весны. Этот ветер для древних греков был малоприятным. Часто приносил дожди и даже бури.
2. ХЛОРИДА
Зефир принудил стать Хлориду его женой и чтобы как-то компенсировать ей моральные переживания, сделал он из нимфы настоящую Богиню. Так Хлорида превратилась во Флору.
3. ФЛОРА
Флора (в девичестве – Хлорида) Богиня все растительности на Земле.
Следующие пять героев составляют группу «АПРЕЛЬ». Это Венера, Амур и три Грации.
4. ВЕНЕРА
Богиня Венера отвечает не только за любовь, но и за плодородие и процветание.
5. АМУР
Сын Венеры.
6. ГРАЦИИ
Боттичелли изобразил трёх сестёр, держащими друг друга за руки. Они олицетворяют начало жизни, красивое и нежное благодаря своей юности.
«МАЙ» представлен лишь одной фигурой.
7. МЕРКУРИЙ
Меркурий, Бог торговли. К Весне он имеет отношение через свою мать, плеяду Майю.
Именно в ее честь древние римляне дали месяцу название «Май». А самой Майе приносили жертвы 1 мая. Дело в том, что отвечала она за плодоносность земли. А без этого никак в предстоящее лето.
Над головами героев – апельсиновое дерево. Оно и цветёт, и плодоносит одновременно. Не только на картине: оно на самом деле так может.
На картине изображено более 500
реально существующих цветов! Осталось только названия на латыни подписать.
Сам художник родился 1 марта.
Как исследовать и собирать материал, который вы возьмете в работу над книгой. 🚀🚀💖🌟✨
В работе над книгой подготовительный этап очень важен! 🌟
Уделите ему внимание и время. Возьмите например 2 недели (старайтесь изучать свои алгоритмы и фиксировать сколько времени вы тратите на этапы работы над книгой и какие у вас этапы).
В это время вы изучаете материал, подбираете референсы, видео - референсы, аудио, фотографии, среду, характеры героев.
Насколько этот этап будет внимательно проработан отобран, без лишних картинок, настолько долго вы будет черпать в нем информацию и возвращаться к нему.
Все референсы должны обладать потенциалом, это не просто симпатичная картинка.
Подготовительный материал - это не набор изображений. Весь материал подбирается под задачи.
Например задача - как выразить характер героя, через пластику, одежду и взаимодействие с другими героями и предметами.
Ваш герой по описанию - настойчивый, дерзкий, в душе первооткрыватель, но пугливый и постоянно это скрывает и пытается справляться с пугливостью.
При работе, вы выделяете те черты героя, которые будете визуально отображать.
Вы ищите не просто симпатичных героев, а смотрите на более менее подходящих и спрашивает себя - какой он, как тут проявляются черты. Что я бы взял в работу, а чтобы отставил - отбор.
Смотрите портреты (голова, бюст, потрет с руками, портрет в полный рост) живопись, графика, иллюстрация, видео зарисовки, фрагменты кино, хорошая анимация. Как герой стоит, какой у него самый характерный жест, какую одежду он может носить. С какими героями и как он проявляется.
Или вам нужно отобразить сцены, состояние дня, или сцены за столом - вы даже можете работать через натюрморт.
Правильно настроенная работа с подготовительным материалом, может уберечь от «рисунки в Библии для неграмотных», это когда идет рисование по тексту, без режиссуры и усиления контекста.
Иллюстрации, которые увлекают и удивляют - это в первую очередь режиссура которая разворачивается в книжном пространстве на глаза читателя!
🌟🌟🌟🌟
На консультациях, обсуждаем детально все этапы работы и ищем лучшее решение🩵
В работе над книгой подготовительный этап очень важен! 🌟
Уделите ему внимание и время. Возьмите например 2 недели (старайтесь изучать свои алгоритмы и фиксировать сколько времени вы тратите на этапы работы над книгой и какие у вас этапы).
В это время вы изучаете материал, подбираете референсы, видео - референсы, аудио, фотографии, среду, характеры героев.
Насколько этот этап будет внимательно проработан отобран, без лишних картинок, настолько долго вы будет черпать в нем информацию и возвращаться к нему.
Все референсы должны обладать потенциалом, это не просто симпатичная картинка.
Подготовительный материал - это не набор изображений. Весь материал подбирается под задачи.
Например задача - как выразить характер героя, через пластику, одежду и взаимодействие с другими героями и предметами.
Ваш герой по описанию - настойчивый, дерзкий, в душе первооткрыватель, но пугливый и постоянно это скрывает и пытается справляться с пугливостью.
При работе, вы выделяете те черты героя, которые будете визуально отображать.
Вы ищите не просто симпатичных героев, а смотрите на более менее подходящих и спрашивает себя - какой он, как тут проявляются черты. Что я бы взял в работу, а чтобы отставил - отбор.
Смотрите портреты (голова, бюст, потрет с руками, портрет в полный рост) живопись, графика, иллюстрация, видео зарисовки, фрагменты кино, хорошая анимация. Как герой стоит, какой у него самый характерный жест, какую одежду он может носить. С какими героями и как он проявляется.
Или вам нужно отобразить сцены, состояние дня, или сцены за столом - вы даже можете работать через натюрморт.
Правильно настроенная работа с подготовительным материалом, может уберечь от «рисунки в Библии для неграмотных», это когда идет рисование по тексту, без режиссуры и усиления контекста.
Иллюстрации, которые увлекают и удивляют - это в первую очередь режиссура которая разворачивается в книжном пространстве на глаза читателя!
🌟🌟🌟🌟
На консультациях, обсуждаем детально все этапы работы и ищем лучшее решение🩵
Taplink
Olly_yavich at Taplink
🍏 Практикум «Как попасть в яблочко?»
Дорогие иллюстраторы, по результатам голосования победила тема «Художественный язык разных издательств. Как попасть в яблочко?». Тема очень актуальная для многих иллюстраторов — начинающих и не только.
Что такое практикум?
Практикум — это лекция с примерами и сессия вопросов и ответов.
О чем мы будем говорить?
⚫️ о том, как ориентироваться в мире издательств, и чем они отличаются друг от друга;
⚫️ о том, как понимать и отличать читательский адрес;
⚫️ о том, как понять, какому издательству будет интересен ваш проект;
⚫️ о том, куда лучше отправлять портфолио/книжный проект и кому;
⚫️ о том, что делать, если ответ на ваше письмо не пришел;
⚫️ о том, как строится работа с издательством, если вам ответили;
⚫️ о том, как развивать свое портфолио.
А ещё на практикуме я расскажу:
📌 как оформлять проект книги;
📌 как делать портфолио-конструктор;
📌 как презентовать себя издательству и что писать в сопроводительном письме;
Зачем вам это?
🔵 чтобы лучше ориентироваться в издательском мире;
🔵 чтобы научится определять разные художественные языки;
🔵 чтобы понимать и видеть разницу между своими и работами других иллюстраторов;
🔵 чтобы не предлагать впустую издательствам свое портфолио, думая, что вы рисуете «в их стиле»;
🔵 чтобы понимать, к какому читателю обращается издательство;
🔵 чтобы сориентироваться, в каком направлении двигаться, если вы хотите работать с конкретным издательством;
🔵 чтобы попасть в яблочко!
Как подготовиться?
📍 Подготовьте свои вопросы заранее, я постараюсь на все ответить.
📍 Очень рекомендую делать заметки во время практикума.
КОГДА?
27 марта, в четверг, в 19:00. Продолжительность практикума — 2 часа.
Хочу принять участие!
Зарегистрироваться и оплатить можно по ссылке.
Дорогие иллюстраторы, по результатам голосования победила тема «Художественный язык разных издательств. Как попасть в яблочко?». Тема очень актуальная для многих иллюстраторов — начинающих и не только.
Что такое практикум?
Практикум — это лекция с примерами и сессия вопросов и ответов.
О чем мы будем говорить?
А ещё на практикуме я расскажу:
Зачем вам это?
Как подготовиться?
КОГДА?
27 марта, в четверг, в 19:00. Продолжительность практикума — 2 часа.
Хочу принять участие!
Зарегистрироваться и оплатить можно по ссылке.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from СОЛОДНИКОВ
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Две минуты абсолютного счастья. И утешения.
Владимир Горовиц
Владимир Горовиц