Мировая неоднозначность года — “Анора” (2024).

В середине ноября посмотрел ещё одну новинку года на большом экране. Выбор пал отчасти случайно, когда узнал, что это русско-американский фильм. В нынешнее время это всё же заставляет удивиться, поэтому пропустить я не мог.

Начну с того, что я в недоумении от того, что у этой картины есть дубляж. Это, наверное, один из самых бесполезных и бессмысленных дубляжей, ибо он портит абсолютно все составляющие фильма: от локальных шуток до цельного восприятия сути картины. Поэтому, если вы одни из тех, кому фильм не понравился, но при этом смотрели в дубляже, то советую пересмотреть в оригинале. Как минимум будет намного смешнее.

Смотря фильм, нужно помнить, что он в жанре драмеди (комедийная драма), а не серьёзный психологический триллер, поэтому «глубокой глубины» от него ждать не стоит изначально. Сюжетно картина проста, но в то же время нескучна. Сценарий для своего жанра прилично прописан, как и персонажи в нём. Один из немногих примеров идеального отображения взаимодействий двух культур. Хотя, даже трёх культур, ибо армяне здесь показаны настолько натуралистично, что с середины фильма перетягивают всё внимание на себя, что идёт только на пользу. Однако одной фишки мало, чтобы завоевать расположенность зрителя. Сам цельный сюжет остаётся посредственным и частично избитым.

Уместно теперь будет рассказать о самих актёрах, которые выложились, создав «живых» героев. Что главная героиня американка, которая раздражала весь хронометраж, что русские, что армяне — все отлично отыграны. Один только Юра Борисов получил уже несколько недурных наград, так ещё и номинирован на «Золотой глобус».

Операторская работа и саундтрек особо не выделяются. Нужный минимум они выполняют, и то хорошо. В первой половине картины зрителю устраивают «качели»: резкие смены обычных сцен на сцены секса, и наоборот. Вкупе с соответствующеми ракурсами, они стараются держать смотрящего в тонусе.

В остальном фильм не берёт звёзд с неба, но при этом делает достойную комедию, которая веселит как нас с вами, так и тех, кто за океаном. Как аутентичная смесь культур в одном целом — это феномен, который к тому же и высмеивает пороки каждой из них. Единоразового просмотра однозначно заслуживает. 6 внезапных браков в Лас-Вегасе из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

🍾 - заходят как-то русский, американец и армянин в бар…

«Итак, вы готовы послушать, что наш Небесный Отец Вам уготовил?» — “Еретик” (2024).

В конце ноября был ещё один визит в кино, так как с прошлого сеанса меня заинтересовал его трейлер. До самого похода я был заинтригован как никогда, а что было после — лишь Бог свидете… разберу ниже.

Сначала я хочу спросить у вас, может ли быть плох фильм, который начинается с теологических размышлений двух религиозных девственниц о презервативах и порно? Вот и я думаю, что нет.

Какова истинная религия? Такой вопрос нативно ставит фильм перед зрителями. Да и он не риторический к тому же, так что в конце даётся закономерный ответ, а особо сообразительные могут предугадать концовку заранее. Как минимум уже поэтому стоит дать шанс картине, если она ещё не привлекла. Основная затравка это спор о трёх религиях (иудаизм, христианство, ислам) и интеграции к их числу относительно новой — мормонизма. Последняя, если коротко, религиозное течение из 19 века, не имеющее под собой даже доказательств своего происхождения. Само повествование наполнено немалым количеством отсылок: от поп-культуры с настольной игрой Монополия и песней группы Radiohead до философии с цитированием второй книги Ницше — “Антихристианство”.

Сочетание триллера и хоррора не ново, но при этом крайне эффективно. Однако их соотношение на уровне 80/20 в пользу триллера, и для подобной картины так даже лучше. В общем взгляде фильм напоминает театральную постановку из трёх актёров, где главная суть — это диалог, а не экшен и спецэффекты. Поэтому сама картина не выходит за рамки реализма, что, на первый взгляд, может разочаровать, но на деле позже осознаешь, что так и должно было быть. И именно поэтому фильм даёт зрителю истинную концовку, а не ту, которую он хочет увидеть.

Визуальная составляющая картины на высоте, но актёрская игра подкачала. Наш театр из трёх актёров тянет на себе только один. Хью Грант, который ранее играл, по большей части, в романтических комедиях, отлично влился в жанр и роль неординарного злодея. Я лично жду от него ещё больше подобных ролей.

Фильм, конечно, не без изъянов. Самый главный минус в том, что в трейлере он заявил себя как что-то масштабное, невообразимое и посеял большие ожидания, но не смог их оправдать в полном объёме. В итоге заманив в ловушку зрителей трейлером, как и антагонист главных героинь в самом начале. 7 черничных пирогов из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

😂 - не до конца раскрыта тема презервативов и порно

Честный репетитор двадцатого века по персидскому языку — “Уроки фарси” (2020).

Закончив с фильмами, которые я смотрел недавно, продолжу восстанавливать хронологию картин, просмотренных до создания канала.

Ещё в начале февраля этого года я посмотрел завораживающую военную драму, посвященную ужасам холокоста времён Второй Мировой войны. Если кратко, то она о том, как еврей, попав в плен к немцам, прикидывается персом и учит одного офицера СС псевдоперсидскому языку, который он придумывал находу. Картина крайне уникальна, несмотря на свою тематику. Это совместная работа трёх стран: России, Беларуси и Германии, а в самом фильме говорят на пяти языках: английском, немецком, французском, итальянском и, само собой, фарси. Над фильмов трудились российские режиссёры, операторы, композиторы художники, а сам он был снят в белорусских городах.

Сюжет, с одной стороны, прост, но при этом его умудряются извернуть так, что внимание к происходящему только усиливается. К тому же он был основан на реальных событиях и вдохновлён рассказом Вольфганга Кольхаазе «Персидский для капо». Всё к тому же приправляется отличной съемкой и монтажом. А на стадии монтажа, каждый кадр финальной сцены контролировал сам режиссёр. Поэтому атмосфера, что была щепетильно воссоздана, поразила многих зрителей. Картина даже номинировалась на Оскар, но в последний день была дисквалифицирована по ряду причин.

Что ещё сопутствовало успеху фильма, так это саундтрек. Он трогает до глубины души, заставляя зрителя «проживать» трепетные моменты вместе с главным героем, что попутно дополняет достойная актёрская игра с необычным составом.

В совокупности эти пункты создают трогательное и интригующее кино на тематику Второй мировой. Советую к просмотру. 8 ресторанов в Иране из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

📓 - тоже придумаю свой язык и буду продавать курсы

«Перед тем как ты умрешь, ты услышишь...» — “Звонок” (1998).

В середине января этого года, не знаю откуда, но мне пришла в голову идея познакомиться с франшизой “Звонок”. Начать, разумеется, стоило с оригинала, что я и сделал, а днём позже посмотрел и американский ремейк, но о нём будет следующая рецензия отдельно. Приступим к японскому оригиналу.

Начнём с основания. Картина была создана по мотиву романа Коджи Сузуки “Звонок” 1991 года, а самого Сузуки на написание романа вдохновил фильм “Полтергейст” 1982 года. Вот такая интересная цепочка вышла. Причем у части персонажей “Звонка” имеются реальные прототипы конца 19 - начала 20 века.

Мистическая кассета, после просмотра которой тебе позвонят и скажут, что ты умрёшь через 7 дней. Вроде бы ничего удивительного, но на этом история не ограничивается и завлекает смотрящего дополнительными загадками на протяжении всего повествования. Сюжет довольно интригующий, ибо это не просто хоррор, но и детектив с триллером, а детективная составляющая тут точно не на последнем месте и составляет почти половину фильма.

Визуально картина выглядит завораживающе и отталкивающе одновременно, что создаёт паранормальный диссонанс, который не позволяет отвлечься. Работа со звуком и цветом нагоняет такой антураж, будто ты смотришь ту самую смертельную кассету, а не историю про неё. Отдельно и сам саундтрек часто напоминает, что ты смотришь хоррор, а не драму или детектив, поэтому нужные моменты дополняет ещё большим ужасом.

Самая важная и главная часть фильма, что делает его уникальным — это атмосфера. Она наполнена всем вышеперечисленным в сбалансированных пропорциях, идеально между собой связанных факторов из сюжета, цветокоррекции, саундтрека, актёрской игры и антуража.

Пускай и с некоторыми изъянами в виде сценарных несостыковок, но всё же это вышла картина, ставшая культовой, наследие которой живёт и до сих пор в поп-культуре. Как пример, после этого фильма зародился новый поджанр j-horror (японские хорроры). Фанатам жанра обязателен к ознакомлению. 7 таинственных колодцев из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

💀 - каждый, кто прочитал эту рецензию, умрёт через 7 дней… если не нажмёт эту реакцию

Перед тем как ослепнешь, ты увидишь этот фильм — “Звонок” (2002).

Постом ранее я разобрал японский оригинал фильма “Звонок” 1998 года, а теперь пришла очередь американского ремейка 2002 года, который посмотрел на следующий день.

Начну с того, что фильм меня удивил, но удивил он тем, насколько, оказывается, можно сделать бездарный ремейк и испохабить оригинал. Хуже всего перековеркан сюжет. Мало того, что его зачем-то изрезали и заново склеили, так ещё и вперемешку с мусором из головы режиссёра. История ничего из себя не представляет, не завлекает, а наоборот вгоняет в скуку и тоску. Всё перепутано и противоречит друг другу.

Визуал ничем не выделяется, не погружает в атмосферу, хотя скорее она тут отсутствует вовсе. Идентичная ситуация с операторской работой и саундтреком. За последнее больше всего обидно, ибо Ханс Циммер мастер своего дела, но он попал не в тот проект.

Актёрская игра не лучше, она беспросветная и унылая. На протяжении всего фильма все персонажи кажутся не «живыми», а пустыми и ненастоящими. Актёры будто бы не знают, что им вообще делать и выражать. Очевидно, что за это не вся вина них, но состав явно подобран ужасно.

Если быть честным, то после половины хронометража я уже хотел поскорее выключить этот фильм и кое-как смог досмотреть. Для меня он в списке самых худших фильмов. В итоге мы имеем один из бездарнейших ремейков, который не вызывает ничего, кроме скуки и желания закончить просмотр. Никому не советую, лучше посмотрите японский оригинал. 2 мистических проклятия из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

🪞 - “Звонок” хуже, чем “Звонок”, дожили

Средневековый спектакль, потерявшийся в истории — “Царство небесное” (2005).

В начале января этого года я посмотрел средневековый эпос, рассказывающий события между вторым и третьим крестовым походом в 12 веке.

Так как это драма с уклоном в историзм, то начну с сюжета. Пожалуй, почти все минусы фильма исходят из его сюжета. Попытка в историчность для картины сыграла злую шутку, ибо большинство исторических моментов и фактов перемешаны в хаотичном порядке и приправлены вымыслом, что и послужило основой для критики. Но, если смотреть на картину как на независимое от истории произведение, то она хороша. И я всё же считаю, что такие фильмы играют важную роль в популяризации истории. Ибо даже несмотря на несоответствие с тем или иным историческим событием, они завлекают смотрящего к самостоятельному изучения этого периода, а там уже он и сам поймёт, что в фильме было не так и получит новые знания.

Операторская работа и музыкальное сопровождение соответствует уровню картины. Цветокоррекция способствует погружению в атмосферу, пусть и не близкую, но приближенную к тому временному отрезку и месту действия.

Главное преимущество фильма и причиной его успеха стали персонажи. Это хорошо прописанные, харизматичные и «живые» личности, которых отыгрывают не менее талантливые люди из актёрского состава. Пусть они и подобраны не везде лучшим образом, но этого хватило для обретения статуса культового фильма.

Да, это красивая картина, на которую ушло немало сил и времени, но сценарий выбивает почву из-под ног фильма своей «историчностью» на грани с вымыслом. Фильм неспроста обвиняют в беллетризации исторических событий. Однако несмотря на все минусы, он вышел достойным и интересным, особенно режиссерская версия. Хоть я и не фанат средневековья, а больше античности или нового времени, но мне всё равно понравилось. 7 взятий Иерусалима из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

📓 - актёрский состав, читающий 260 страниц сценария фильма

Триллер из экрана монитора — “Профиль” (2018).

Ну и наконец подходит к концу хронология всех картин, что я смотрел до создания канала в 2024 году. Завершу я её первым фильмом, который я посмотрел в этом году по совету.

Это не обычная работа, её жанр — десктоп-триллер, поэтому сначала разберу то, что выделяется больше всего. Это то, как снят фильм. Весь хронометраж отображается как экран ноутбука главной героини, на котором происходят все события. Смотрится это непривычно, но завлекает почти сразу и способствует дальнейшему погружению в атмосферу и сюжет.

И на этом моменте начинаются проблемы. Переходя на сюжет, плюсы начинают иссякать. Пусть фильм и основан на реальных событиях, что мне чаще всего нравится, но по иронии судьбы, большая часть таких картин имеют мало общего с реальность. В основу сценария была положена книга французской журналистки Анны Эрель “Я была джихадисткой: Расследование в центре вербовочной сети ИГИЛ”, которая, на удивление, рассказывает реальную историю. Только это не делает её интересной, поэтому после трети фильма дальнейший ход событий становится скучен и предсказуем. Однако есть у этого всего и плюс — герметичность повествования. Всё идеально взаимосвязано за счёт однородности кадров и коротких промежутков времени между ними.

А насчёт актёрского состава меньше всего можно сказать. Несмотря на то, что они хорошо подобраны для своих ролей внешне, но сами по себе не заинтересовывают, а местами и вовсе не доигрывают или переигрывают.

Из интересных фактов: эта картина является совместной работой США и России, поэтому она была снята российским режиссером и монтажёром всего лишь за каких-то 9 дней. В остальном это средний фильм с кислой изюминкой. 5 интернет-романов с сирийцем из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

🤕 - вербовщик вовлекает француженку в восточную сказку

🔜 Вот и подходит к концу 2024 год, а значит время подводить итоги.

📈 9 июля 2024 года я создал этот канал с нуля, а на сегодняшний день он уже разросся до 130+ подписчиков. Думаю, это отличный результат всего за 5-6 месяцев. В самом низу будет прикреплена итоговая статистика, но она актуальна на середину декабря, когда сервис подводил итоги.

📊 Итак, что мы уже имеем. В общем счёте, за 2024 год я посмотрел 40 различных картин (37 фильмов и 3 сериала). Перечислю их от лучшего к худшему, по проставленным мною оценкам, вместе с ссылками на посты-рецензии, чтобы каждый мог прочитать или перечитать про то или иное произведение, которое заинтересовало:

“Пленницы” (2013) — 10/10

“Лицо со шрамом” (1983) — 9/10
“Во все тяжкие” (2008) — 9/10

“Уроки фарси” (2020) — 8/10
“Субстанция” (2024) — 8/10
“Умница Уилл Хантинг” (1997) — 8/10
“Восставший из ада” (1987) — 8/10
“Оппенгеймер” (2023) — 8/10

“Царство небесное” (2005) — 7/10
“Звонок” (1998) — 7/10
“Еретик” (2024) — 7/10
“Заклятие 2” (2016) — 7/10
“Комбинация” (2024) — 7/10
“Престиж” (2006) — 7/10
“Патруль” (2012) — 7/10
“Ворон” (1994) — 7/10
“Асса” (1987) — 7/10
“Восставший из ада 2” (1988) — 7/10
“Собиратель душ” (2024) — 7/10
“Каскадёры” (2024) — 7/10
“Ночной рейс” (2005) — 7/10

“Анора” (2024) — 6/10
“Заклятие” (2013) — 6/10
“Рестлер” (2008) — 6/10
“Патрик Мелроуз” (2018) — 6/10
“Эффект бабочки” (2003) — 6/10
“Восставший из ада 3” (1992) — 6/10
“Сто лет тому вперёд” (2024) — 6/10

“Профиль” (2018) — 5/10
“Заклятие 3” (2021) — 5/10
“Ворон” (2024) — 5/10
“Восставший из ада 4” (1996) — 5/10
“Тупой и ещё тупее” (1994) — 5/10
“Кто Вы, Мистер Брукс?” (2007) — 5/10
“Барби” (2023) — 5/10
“Майор Гром: Игра” (2024) — 5/10

“Восставший из ада 5” (2000) — 4/10
“El Camino: Во все тяжкие” (2019) — 4/10

“Руки вверх!” (2024) — 3/10

“Звонок” (2002) — 2/10

🕯 Вот такой объёмный и разношерстый вышел список, а теперь вычислим среднее арифметическое всех картин за год, и эта цифра станет оценкой года.

⭐️ Общая оценка — 6.35

🔝 Общие итоги это хорошо, но год же 2024, значит нужен топ именно этого года. Всего я посмотрел 10 картин (9 фильмов и 1 сериал) 2024 года выхода, поэтому выберу три лучших, по моему мнению, произведений за год:

🥉 “Каскадёры” (2024) — 7/10

Комедийный экшн-боевик с любовными перемириями, который приятно смотреть и расслабляться

🥈 “Еретик” (2024) — 7/10

Теологический триллер с элементами хоррора, который смог удивить

🥇 “Субстанция” (2024) — 8/10

Уникальный боди-хоррор, демонстрирующий новый стиль

🤫 Под конец года я влился в коллаб с другими админами телеграмм-каналов, связанных с кино, и мы с ними подготовили для вас небольшой подарок, а именно — папку с крупными и ещё развивающимися каналами, которые так же просто любят кино.

🆒 Итоги подведены и до конца этого года осталось совсем немного, перед я этим хочу поздравить всех читающих меня с Новым Годом и пожелать здоровья с дальнейшими успехами во всех начинаниях. В следующем году итоги будут ещё больше и масштабнее.

🎉 С наступающим Новым 2025 Годом!

Комедия трагических обстоятельств — “Вечеринка” (2017).

Итак, новый год начинаем с рецензии на казусную трагикомедию туманного Альбиона.

Первое, чем цепляет фильм, это чёрно-белый цветокор, что может быть непривычно для современного зрителя. Сделано это для удержание основного внимания на диалогах, которыми, по задумке, смотрящий должен проникнуться, но о них позже. В целом, солидный видеоряд, идеально подчеркивающий важные моменты, параллельно дискуссиям. Этому мы обязаны, на удивление, российскому оператору, который приложил свою руку к таким проектам как “Адмиралъ”, который я смотрел в 2023, и он мне очень понравился, и “Иди и смотри”, который известен глубоко переданными ужасами войны.

Теперь диалоги и сюжет в целом. Его движущей силой является концепция «скелетов в шкафу», которые за короткий промежуток времени начинают выпадать из шкафов практически каждого персонажа. За счёт этого картина называется фильм-триггер. Для таких картин характерно медленное начало, которое позже быстро разгоняется до концовки за счёт определенного события. Однако тут начало слишком затянуто, почти до половины хронометража и очень нудно знакомит с главными героями. До момента-триггера смотреть было сложно. Только и после этого минусы не кончаются. Диалоги все равно остаются скомканными, а местами и вовсе ненужными, даже в комедийном плане, ибо они не смешат. А вся комедийная часть заключается в финальной сцене, точнее последней фразе фильма. Сразу после это подчёркивает «насмешливая» мелодия в титрах, которая будто насмехается над зрителем, который, возможно, смотрел полностью серьёзно.

Актёрская игра, напротив, довольно хороша и радует, а особенно — Киллиана Мёрфи, который тут сыграл минималистичную версию Томаса Шелби. Но некоторые актёры умудряются раздражать сильнее положенного. Поэтому и в этом аспекте всё неоднозначно, ибо вина больше на сырой режиссуре. В общем плане напоминает скорее театральную постановку, чем фильм.

Главный «плюс», как по мне, в том, что картина не растянута, так как дополненные полчаса убили бы фильм и всю его концепцию. Хронометраж составляет всего час, так что его будет удобно посмотреть в любой момент. Герметично и эстетично, но на один раз. 5 бессмысленных конфликтов из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

👁 - чёрно-белый? Мы что, в 30-х?

Прошлогодняя, но всё ещё новинка — “Пчеловод” (2024).

Всё же для разгрузки и отдыха боевики подходят лучше других жанров, а классический боевик со Стэтхемом, который всегда идёт против всех — ещё лучше.

Сразу удивляет завязка, которая пытается идти в ногу со временем, и затрагивает довольно актуальную тему с интернет-скамом и прочим мошенничеством, чего сейчас в изобилии во всём мире. И главный герой Стэтхема становится вершителем правосудия и амбассадором справедливости. В принципе уже понятно, что сюжет особо тут не нужен, как и реализм в целом, но мне понравилась аллегория с пчелами и ульем как народ и государство, да и сама идея пчеловода здесь не просто для красного словца, а наоборот активно интегрируется в повествование. Правда, не смотря на это, развитие сюжета всё равно анархично и сумбурно.

Операторская работа не хватает звезд с небес и для боевика она даже неплоха, хотя местами были претензии, но это больше вопросы к монтажёру, у которого, походу, аллергия на пчёл, и он слёг в больницу, не доделав работу.

Актёрская игра так же на среднем уровне, иногда даже опускаясь до категории Б. Единственное, что тут стабильно хорошо, так это обилие пафоса и пацанских цитат про пчёл Стетхема на протяжении всего хронометража, и за этим, как минимум, нескучно наблюдать. К тому же саундтрек фильма тоже строг и эффектен, как и главный герой. Достойно, но лишь в пределах своего жанра.

Если коротко, то это попытка сделать смесь Джона Уика и Хитмена в стиле Крепкого орешка под предводительством Давида Эйра, режиссёра таких фильмов как “Патруль”, на который я уже писал рецензию, “Отряд самоубийц”, который мне очень даже понравился и неоднозначный“Форсаж”. А так это типичный развлекательный боевик среднего качества со Стетхэмом, который уничтожает всё на своём пути. 5 ульев из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

😎 - я вам запрещаю ломать улей

«Безумие есть неспособность видеть швы, соединяющие бред и явь» — “Ярость” (1977).

Итак, Новый год надо начинать по-новому, значит в таком случае публикую первую рецензию на книгу, прочитанную в начале января. Несмотря на то, что я написал её только в этом году, в прошлом я тоже читал, причем даже больше, чем раньше. Однако из-за учёбы всё моё чтение сводилось к чтению статьей, учебников и научных книг, на которые писать рецензии я смысла не вижу. Так что впредь я буду продолжать писать рецензии на литературные произведения, но только на художественные. Из-за этого, возможно, подобные посты будут нечасто. С небольшим вступлением закончили, теперь к самой рецензии.

Всё началось со случайно попавшейся новости про «запрещённый роман Стивена Кинга». Само собой сначала я подумал, что это лишь громкий заголовок, и на деле она не под запретом. Однако всё оказалось практически так. Эта книга времён, когда Кинг активно писал под своим псевдонимом Ричард Бахман. Понятное дело, все неоднозначные идеи выходили под ним, поэтому особой известности не имели, но лишь до определенного момента. Спустя несколько лет вскрылось, что Ричард Бахман это Стивен Кинг и все его «скрытые» романы стали набирать огромную популярность. Вот только “Ярость” стала ключевой «ошибкой» автора. А всё из-за неоднозначного сюжета. Завязка рассказывает о семнадцатилетнем школьнике, который взял в заложники свой класс полностью, предварительно убив учителя. И, само собой, дальнейшие громкие «скулшутинги» СМИ начали связывать с этой книгой, ибо их зачинщики её читали. И спустя пару лет обвинений и угроз, Кинг, решив наконец откреститься от всего этого, снял книгу с продажи.

Лично меня роман привлёк своим вышеописанным бэкграундом и краткостью (чуть больше 200 страниц), а впоследствии чтения — ещё и тем, что написан крайне простым языком, в некоторых моментах даже слишком. С одной стороны это портило текст, а с другой — отлично описывало мысли школьников и их способы взаимодействия друг с другом. На главный план выходит проблема отцов и детей, а так же тема неправильного воспитания и отношения к ребенку в детстве. Всё это потом выливается в деструктивное поведение и ненависть к себе и окружающим, снова затрагивая уже вторую, до сих пор актуальную, проблему с издевательствами в школах, причём не только среди сверстников, но и между учителями и учениками. А насилие в фабуле представляет собой лишь способ быть наконец услышанным. Эту мысль отлично передаёт одно из главных изречений книги:

«Когда пятилетнему ребенку больно, он поднимает шум на весь свет. В десять лет он тихо всхлипывает. А когда вам исполняется лет пятнадцать, вы привыкаете зажимать себе рот руками, чтобы никто не слышал ни звука, и кричите безмолвно. Вы истекаете кровью, но этого никто не видит. Вы привыкаете к отравленным плодам, растущим на дереве вашей боли».

В остальном это просто средний роман, который затрагивал острые проблемы своего времени. Из интересного могу выделить уникальное изложение раскрытия каждого персонажа из коллектива класса по ходу повествования и необычную концовку. На любителя и на один раз. 5 детских травм из 10.

Рецензия на LiveLib 📖

#книга

📓 - отличная книга для всей семьи

«Я памятник себе воздвиг нерукотворный…» — “Пророк: История Александра Пушкина” (2025).

Сегодня, в День Святого Валентина, состоялась премьера байопика про Пушкина, который лично я ждал несколько месяцев, сразу после многообещающего тизера. Я посмотрел сам фильм ещё вчера, и картина оказалась неоднозначной как истинная внешность Пушкина.

Как и подобает биографическому фильму, начался он с детства Пушкина времён обучения в лицее. Однако сценарист, видимо, посчитал, что история поэта будет скучной для обывателя, и решил превратить это в рэп-мюзикл. Я, конечно, не противник мюзиклов, но когда «наше всё» начинает читать свои стихи под бит, то просто рушится то маломальское погружение, что пытались создавать на протяжении всего хронометража.

Над чем явно постарались, так это над декорациями, костюмами и общей картинкой. Снято красиво и завораживающе, это бросается в глаза моментально. Российская Империя визуально воссоздана прилично. Безусловно, если бы не отличная операторская работа, тогда фильм стал бы полным провалом.

Сюжет, к сожалению, не отображает даже малой части «настоящего» Пушкина, а сосредоточен лишь на его любовных похождениях, кутеже и эпатажности. Даже создание множества его культовых произведений показали всего лишь за пару минут в убогой графической отсебятине. В некоторых моментах фильм пытается захватить в себя ещё и историю России того времени, но даже историчность происходящего местами сомнительна.

Не могу не похвалить ещё одну не менее важную деталь — актёрскую игру. Кто бы что ни говорил насчёт Юры Борисова в роли Пушкина и его очевидной внешней несхожести, но отыграл он достойно, как остальной каст фильма. Люди в нём — основа погружения в историю и это радует.

Несмотря на вышеперечисленные плюсы, главным разочарованием стал саундтрек. Не знаю как до этого дошли, но стабильно каждые полчаса портить всю атмосферу вставками с хип-хопом на стихах Пушкина случайным образом явно не получится. Да, все мы знаем про его африканские корни и стиль жизни, издалека напоминающий нынешних рэперов, но не настолько же. Точно так же понятно, что это сделано в угоду привлечения аудитории помоложе, но какой ценой? Ведь для этого нужно и мыслить современно, а не пихать, что кажется популярным на первый взгляд, ожидая восторга. На деле первая половина картины раз за разом стреляла сама себе в колено, пытаясь ублажить каждого. Лишь только ближе к концу появилась музыка, которая соответствует создаваемому антуражу.

В целом, концовка вывозит на себе этот горе-фанфик и завершает трансформацию атмосферы в нужном русле, воодушевляя под конец. В итоге перед собой мы видим продукт, созданный для одноразового потребления и попытки собрать кассу с максимального количества различных аудиторий, прикрываясь достоянием таланта. Я хоть и никогда не был фанатом Пушкина, но даже меня это разочаровало. 5 муз из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

«…Хвалу и клевету приемли равнодушно, и не оспоривай глупца.» 🪶

«Если он сумасшедший, тогда кто ты?» — “Пролетая над гнездом кукушки” (1975)

Ну что же, возвращаясь после почти полгода отсутствия, нужно снова восстанавливать хронологию, поэтому на очереди рецензия на фильм, который я посмотрел ещё в конце февраля.

Для начала нужно разобрать название, чтобы было понимание тематики. «Гнездо кукушки» в английском языке означает психбольницу, альтернатива нашему «Жёлтому дому». А также оно отсылает к отрывку из детской считалочки про гуся, который полетел не на запад и не на восток, а над гнездом кукушки, знаменуя собой третий путь и свободу выбора, что далее станет краеугольным камнем в самом фильме.

Сам фильм является экранизацией одноименной книги Кена Кизи. Стоит обозначить, что фильм и книга отличаются, и некоторые за это не любят киноадаптацию. Однако я буду исходить лишь из фильма, как отдельного произведения. Саму книгу в будущем все равно планирую прочитать. Из забавного: эта книга была написана под несколькими психоделиками, человеком, который в молодости стал жертвой эксперимента ЦРУ. А теперь к самому фильму.

Если коротко, сюжет повествует о мужчине, который хочет откосить от срока и исправительных работ через психушку. Однако то, что он здоровый, не отталкивает от него пациентов, а наоборот только сближает. Он открытый и свободный человек, который заражает этим и других, раскрывая их с новой стороны. Сценарий заставляет задуматься над тем, кого мы считаем психически нездоровыми, и на самом ли деле они таковыми являются. Тонкой нитью вьётся посыл о человеколюбии, жизни и свободе, сталкивая буквально два мира: запертого и свободного. Тот самый третий путь из начала, который не является чем-то «за» или «против», а просто другим. Всё противопоставляется подавлению воли, которое возникает как главный антагонист. Под конец каждый сам для себя выносит итог о победе или поражении перед системой.

Идеальным дополнением к сюжету, а в итоге и лучшей частью фильма, стал актёрский состав и их игра. Более десяти уникальных персонажей были отыграны крайне натуралистично и скрупулёзно, что аж в некоторых моментах забываешь, что смотришь кино, а не какую-то документалку. А некоторые пациенты в массовке и вовсе были настоящими, ибо фильм снимался в действующей психической больнице. Все актеры поддерживают тон и темп сюжета, всё больше раскрывая его с более глубоких сторон по ходу хронометража. Неспроста этот фильм заслужил пять Оскаров.

Работа оператора и композитора тоже дополняют выстроенную режиссёром картину. Идеально подобранные ракурсы и цветовые гаммы, которые невербально раскрывают суть персонажей, в смеси с саундтреком, который дорисовывает многие фрагменты и подсознательно «разукрашивает» ситуации, создают уникальную атмосферу.

При всех своих незыблемых плюсах, фильм не идеален. Не все вещи и идеи раскрыты до конца, как и некоторые персонажи. Местами не скрыта нелогичность определённых событий, которые возникают для продвижения действия сюжета. Благо линейно повествование связано грамотно, поэтому ставлю всё же 8 таблеток из 10. Любителям психологии может понравится даже больше.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

💊 - мечта детства №75: внаглую сбежать из дурки

«Это не любовная история, это история о любви» — “500 дней лета” (2009).

В начале мая я посмотрел нестандартный в своём жанре фильм, а именно — антиромком. Хотя его преподносят как обычную романтическую комедию, на деле это не так.

Всё заключается в том, что этот фильм имеет плохую концовку (об этом говорят в самом начале фильма, поэтому это не спойлер), что разрушает устои жанра ромкома, где всё всегда заканчивается хорошо и в розовом свете. Возможно, он даже может изменить представление о любви и привязанности у самого зрителя.

Сюжет представляет собой столкновение двух разных миров и их взглядов на отношения: в одном из которых любовь всё решает и человек не может жить без какого-либо партнера, и другом, где любовь лишь эфемерна и является скорее развлечением. Его уникальность даже не столько в том, что он рушит клише ромкомов, сколько в том, что показывает отношения такими, какими они бывают в реальной жизни: со ссорами и не взаимными чувствами. Кстати, сценарий фильма основан на реальной истории отношений одного из сценаристов картины, так что можно даже добавить приписку «основано на реальных событиях».

Прибавляет уникальности особое повествование. Оно нелинейно и представляет собой череду взаимосвязанных моментов из прошлого и настоящего, смешанных так, чтобы выделить чёткий контраст в жизни людей во время отношений и уже после расставания, заостряя всё на их ощущениях. За счёт чего фильм и держит во внимании до самого конца, ибо не дает точно предугадать финал, заигрывая с эмоциями смотрящего.

Красиво дополняет всё это действо отличная операторская работа, которая необычно играется кадрами, невербально раскрывая некоторые незаметные моменты. Стоит выделить и цветорежиссуру в том, как символически меняется цветовая гамма изображения, как контрастный душ, в зависимости от того или иного отрывка истории на экране. А в целом основа цветовой гаммы всего фильма была подобрана под цвет глаз главной актрисы, на которые часто уделяют внимание. Ну и куда же без саундтрека, который довольно точно передает настроение в определенных моментах. Вдобавок всё приправлено обилием интересных оммажей на различные кинокартины двадцатого века.

При всех своих, на первый взгляд, важных плюсах, фильм остаётся пустым. А таковом он является из-за того, что все персонажи в нём абсолютно ни о чём. Несмотря на достойную актёрскую игру, персонажи и их мотивация прописаны ужасно. Они не импонируют, не хочется им сопереживать, ибо они искусственно наполнены базовыми характеристиками, только они даже между собой сплетены криво и косо.

В итоге мы имеем картину, которая крайне реалистично, цинично и жестко преподносит мир и людей в нём, но она не трогает за душу, как бы могла в перспективе, оставляя за собой лишь неоднозначные чувства. Однако каждый может для себя вынести из неё свой урок, поэтому посмотреть один раз не помешает. 5 разбитых сердец из 10. Если коротко, то я бы назвал это историей о не совсем любви двух не совсем психически здоровых людей.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм

💔 - лучше уж обычные ромкомы с хорошей концовкой

☀️ Лето — это время, когда люди влюбляются, отдыхают со свободной душой и гуляют днями напролёт. После такого дня хочется смотреть что-нибудь лёгкое и непринуждённое. А сегодня как раз 8 июля — день любви, поэтому к этой дате 40 авторов тг-каналов о кино поделились своими любимыми романтическими комедиями нулевых годов для вашего летнего вечера.

🔝 Я, конечно, не фанат такого жанра и почти не смотрел подобное кино, однако собрать небольшой, но довольно разнообразный и уникальный список всё же получилось. Кратко разберём мой топ фильмов из карточки:

“500 дней лета” (2009) — На этот (анти)ромком я как раз недавно уже делал рецензию, так что есть повод перечитать.
“Насмотревшись детективов” (2007) — Атмосферный и классический ромком про неподдельного киномана с Киллианом Мёрфи в главной роли.
“Тариф Новогодний” (2008) — На удивление неплохой российский ромком, который лично для меня очень ностальгический, так как я его смотрел ещё в детстве с родителями на Новый Год.
“Мистер и миссис Смит” (2005) — Нестандартный ромком с элементами боевика, классика Голливуда с Брэдом Питтом и Анджелиной Джоли в дуэте.
“Казанова” (2005) — Приключенческий ромком с уклоном в историчность про уже нарицательного Казанову из XVIII века в исполнении покойного Хита Леджера.

🤫 Карточки других авторов вы можете найти, подписавшись на папку с каналами или перейти по хэштегу #Романтика_2000ых

👍 Отдельная благодарность за карточку в посте и в целом за коллаб каналу Уютная фильмография, на котором позже выйдет пост с итоговым топом из 16 самых упоминаемых романтических комедий.

#Романтика_2000ых

🗓 Именно в это время, ровно год назад я опубликовал свою первую рецензию на фильм “Ночной рейс” (2005). Когда я создавал этот канал, то даже и не думал, что он так разрастётся, ибо изначально я его делал чисто для себя. И это вложение времени и сил в полной мере себя окупило.

🖥 В итоге, что мы имеем за год:

— 200+ подписчиков;
— 46 рецензий (42 на фильмы, 3 на сериалы и 1 на книги);
— Около 10.000 просмотров с почти 1.000 реакций и 350 комментариев на постах;
— Аккаунт на Кинопоиске с 1.300+ реакций;
— 9 уровень канала по бустам, которые можете ещё добавить тут;
— Несколько совместных коллабов с другими авторами тг-каналов про кино и ещё парочка будет в ближайшее время.

🔖 Несмотря на то, что за год я отсутствовал почти половину всего времени существования канала, всё равно выходит хороший результат, даже по сравнению с новогодней статистикой. Пусть без такого немалого пробела она была бы больше, но всё ещё впереди. Ведь помимо этих сухих фактов, я приобрёл для себя новый и полезный опыт в нескольких сферах сразу. Благодарю всех причастных к моему развитию.

🔄 На приложенной к посту пикче — статистика по самым часто упоминаемым словам в канале за всё время.

«Мужество делать невозможное лежит в сердцах людей» — “Хозяин морей: На краю Земли” (2003).

2/2

Картина довольно ярко передает эпоху того времени. Костюмы, поведение, говор и внешний вид персонажей идеально отображают эпоху Наполеоновских войн. Это и не удивительно, ведь весь период киносъёмок актёров, да и съёмочную группу в целом, консультировали историки, чтобы соблюдался высший уровень историчности. Более 1000 костюмов было создано для этого, а сам фильм снимался в открытом море, и стал первым в истории фильмом, снятым на Галапагосских островах, соответствуя с сюжету.

Картина погружает в устройство морского дела, невзначай рассказывая о видах кораблей, их структуре, составляющих деталях и прочих узконаправленных особенностях. Вместе с этим, фильм сочетает в себе сразу три языка, на которых в нём говорят, что может быть ещё и полезно для тех, кто их учит. Это, само собой, в большинстве своём английский, но ещё французский и испанский, что вполне ожидаемо, учитывая исторический контекст.

Параллельно картина приправлена библейским символизмом и мистическими верованиями моряков. Моряки боятся и ненавидят «Иону», якобы проклятого человека на борту, который приносит постоянные неудачи пока он жив. Подобного персонажа они доводят до самоубийства. Всё это в совокупности раскрывает особенности жизни людей в тот период, передавая соответствующее общественное настроение того времени. На мой взгляд, фильм однозначно можно назвать исторически достоверным в описываемой эпохе.

С проработки персонажей начинается проявляться слабая сторона фильма. В центре сюжета два героя: капитан британского фрегата “Внезапный” Джек и главный, можно сказать, единственный врач на борту Стивен. Первый — типичный Марти Сью, которому всегда везёт, ни одна пуля его не заденет и никакой клинок даже одёжку не порвёт, а второй — очевидный архетип учёного не от мира сего, разбавленный пацифистскими и анархическими замашками. Остальные второстепенные персонажи прописаны крайне посредственно, из-за чего они почти не запоминаются и им сложнее сопереживать.

Однако фильм даёт лицезреть различные социальные проблемы, которые могут быть актуальны до сих пор. От ценности дружбы, которая в нём ставится выше личных выгод и славы до тяжёлого морального выбора между убийством одного человека или гибелью всего экипажа (мысленный эксперимент, именуемый как “проблема вагонки”).

Фильм показывает как одно может сильно дополнять другое. Джек, как капитан и военный, вдохновляется научным исследованием Стивена о насекомых, которые маскируются в окружении, чтобы спрятаться от хищника. Что и делает позже Джек, перекрашивая свой военный фрегат под китобойное судно, чтобы застать французский приватир врасплох, сочетая естествознание и искусство морского сражения.

Через взаимоотношения второстепенных персонажей картина подчеркивает то, насколько важно быть справедливым лидером, не слабаком, но и не тираном, даже местами принижая значимость интеллектуальных способностей. Думаю, это единственные факторы из картины, которые заставят задуматься зрителя современного общества и имеют возможность повлиять на него.

В завершение можно сказать, что это качественный исторический фильм, который может разукрасить и детализировать в своём представлении эту эпоху, но при этом хорошо работает и как развлекательное кино. Одни только сцены морских баталий великолепно переданы за счёт грамотной операторской работы. Вместе с этим картина выносит урок о цене, которую приходится платить за слепое рвение к цели. Как минимум на один раз я рекомендую к просмотру. 7 абордажей из 10.

Рецензия на Кинопоиске 🎬

#фильм