Какая же горячая 🔥
Сигурни Уивер во времена съёмок «Чужого» (Alien, 1979) и «Чужих» (Aliens, 1986) 📸
#кадрывцитадели #session
Сигурни Уивер во времена съёмок «Чужого» (Alien, 1979) и «Чужих» (Aliens, 1986) 📸
#кадрывцитадели #session
ЖИЗНЬ ЧАКА (THE LIFE OF CHUCK), 2024
реж. Майк Флэнаган
—
Если с новинками дома мне как-то не очень везёт в последнее время, то с новинками, просмотренными в кинотеатрах, полный порядок. У меня изначально были определённые надежды на очередную экранизацию Стивена Кинга Майком Флэнаганом — и они вполне оправдались. «Жизнь Чака» — это тот случай, когда не получается сразу сесть и написать отзыв «по горячим следам»: хочется дать эмоциям настояться, чтобы потом в полной мере прочувствовать послевкусие, которое, что характерно, уже подталкивает к пересмотру.
—
Фильм снят в обратном порядке — в духе «Мементо», но гораздо мягче. Вначале зритель с лёгким раздражением задаётся вопросом: «А кто вообще этот ваш Чак?» — его лицо повсюду, на баннерах, в рекламах, в новостях, в то время как вокруг начинается апокалипсис. И именно в этом эпизоде мы ближе всего подбираемся к хоррору: ужасает не монстр, а чувство конца. Ужасает — и одновременно трогает: отношения Марти Андерсона (Чиветель Эджиофор) и его бывшей жены Фелиции (Карен Гиллан) искренни, тихи и болезненно точны. Парадоксально, но именно развод помогает им увидеть друг в друге главное.
—
Далее мы наконец знакомимся с самим Чаком — и здесь блистает Том Хиддлстон, показывая трогательную скромность человека, который мечтал танцевать, но стал бухгалтером по настоянию деда (Марк Хэмилл). Танец всё же случится — и станет одной из самых запоминающихся сцен (этот эпизод обязательно отправится в рубрику #Танцы_на_ЦИ). Финальная часть переносит нас в детство Чака — и всё неожиданно складывается в цельную и очень личную историю.
—
«Жизнь Чака» — не типичный ужастик Кинга, а экзистенциальная драма, которую можно поставить в один ряд с «Останься со мной», «Долгой прогулкой», «11/22/63» и, пожалуй, «Побегом из Шоушенка». Здесь страх не в чудовищах, а во взрослении, в утрате, во времени, которое идёт только в одну сторону.
—
Почему именно Чак? Да ни почему. Он — просто человек. Но в этом и суть: фильм Флэнагана (как и новелла Кинга) говорит о двух концах — апокалипсисе и смерти. И то, и другое фатально, необратимо. Но что-то всё-таки остаётся: твой опыт, твоя любовь, твои воспоминания. Их не отнять. Потому что даже одна жизнь — это множество. Потому и лейтмотив фильма — строчка из Уолта Уитмена: «I am large, I contain multitudes» («Я велик, я вмещаю в себя множество»).
—
«Жизнь Чака» Флэнагана – экранизация Стивена Кинга, красивая, тёплая и немного грустная, она о том, как важно жить, а не просто существовать. Здесь и закаты, и звёздное небо, и настоящая темнота — всё это откликается. Фильм будто бы под конец тихо обнимает тебя и говорит: «Ничего, всё будет хорошо». А это, пожалуй, самое важное, что можно услышать.
—
39 замечательных лет. Спасибо, Чак.
—
#Цитадель_в_кино #премьера #новинка
реж. Майк Флэнаган
—
Если с новинками дома мне как-то не очень везёт в последнее время, то с новинками, просмотренными в кинотеатрах, полный порядок. У меня изначально были определённые надежды на очередную экранизацию Стивена Кинга Майком Флэнаганом — и они вполне оправдались. «Жизнь Чака» — это тот случай, когда не получается сразу сесть и написать отзыв «по горячим следам»: хочется дать эмоциям настояться, чтобы потом в полной мере прочувствовать послевкусие, которое, что характерно, уже подталкивает к пересмотру.
—
Фильм снят в обратном порядке — в духе «Мементо», но гораздо мягче. Вначале зритель с лёгким раздражением задаётся вопросом: «А кто вообще этот ваш Чак?» — его лицо повсюду, на баннерах, в рекламах, в новостях, в то время как вокруг начинается апокалипсис. И именно в этом эпизоде мы ближе всего подбираемся к хоррору: ужасает не монстр, а чувство конца. Ужасает — и одновременно трогает: отношения Марти Андерсона (Чиветель Эджиофор) и его бывшей жены Фелиции (Карен Гиллан) искренни, тихи и болезненно точны. Парадоксально, но именно развод помогает им увидеть друг в друге главное.
—
Далее мы наконец знакомимся с самим Чаком — и здесь блистает Том Хиддлстон, показывая трогательную скромность человека, который мечтал танцевать, но стал бухгалтером по настоянию деда (Марк Хэмилл). Танец всё же случится — и станет одной из самых запоминающихся сцен (этот эпизод обязательно отправится в рубрику #Танцы_на_ЦИ). Финальная часть переносит нас в детство Чака — и всё неожиданно складывается в цельную и очень личную историю.
—
«Жизнь Чака» — не типичный ужастик Кинга, а экзистенциальная драма, которую можно поставить в один ряд с «Останься со мной», «Долгой прогулкой», «11/22/63» и, пожалуй, «Побегом из Шоушенка». Здесь страх не в чудовищах, а во взрослении, в утрате, во времени, которое идёт только в одну сторону.
—
Почему именно Чак? Да ни почему. Он — просто человек. Но в этом и суть: фильм Флэнагана (как и новелла Кинга) говорит о двух концах — апокалипсисе и смерти. И то, и другое фатально, необратимо. Но что-то всё-таки остаётся: твой опыт, твоя любовь, твои воспоминания. Их не отнять. Потому что даже одна жизнь — это множество. Потому и лейтмотив фильма — строчка из Уолта Уитмена: «I am large, I contain multitudes» («Я велик, я вмещаю в себя множество»).
—
«Жизнь Чака» Флэнагана – экранизация Стивена Кинга, красивая, тёплая и немного грустная, она о том, как важно жить, а не просто существовать. Здесь и закаты, и звёздное небо, и настоящая темнота — всё это откликается. Фильм будто бы под конец тихо обнимает тебя и говорит: «Ничего, всё будет хорошо». А это, пожалуй, самое важное, что можно услышать.
—
39 замечательных лет. Спасибо, Чак.
—
#Цитадель_в_кино #премьера #новинка
🔥У нас отличные новости!🔥
Вместе с компанией World Pictures разыгрываем 2 билета в кино на самый яркий триллер этого лета «Игра в кальмара: Перезагрузка»!
Группа блогеров, желающих прославиться, решает принять участие в необычном квесте. Их ждут самые разнообразные и изощренные игры на выживание, а с каждым новым уровнем ставки только повышаются. Кто же победит в новой игре?
Каждый шаг — риск, каждая победа — дорогая цена, а настоящая суть игры раскрывается только тем, кто готов пройти испытания до конца.
Есть ли у каждой проблемы решение или это лишь иллюзия в мире, где на кону жизнь?
👉 Отдадим 2 билета с открытой датой посещения победителю 🎬🔥
Для участия в розыгрыше нужно:
👉 Подписаться на каналы:
World Pictures и Цитадель интересов.
💪 Нажать на кнопку «Участвовать».
Итоги подведём 16 июня.
Всем удачи!
Участников: 8
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 15:00, 16.06.2025 MSK (3 дня)
Вместе с компанией World Pictures разыгрываем 2 билета в кино на самый яркий триллер этого лета «Игра в кальмара: Перезагрузка»!
Группа блогеров, желающих прославиться, решает принять участие в необычном квесте. Их ждут самые разнообразные и изощренные игры на выживание, а с каждым новым уровнем ставки только повышаются. Кто же победит в новой игре?
Каждый шаг — риск, каждая победа — дорогая цена, а настоящая суть игры раскрывается только тем, кто готов пройти испытания до конца.
Есть ли у каждой проблемы решение или это лишь иллюзия в мире, где на кону жизнь?
👉 Отдадим 2 билета с открытой датой посещения победителю 🎬🔥
Для участия в розыгрыше нужно:
👉 Подписаться на каналы:
World Pictures и Цитадель интересов.
💪 Нажать на кнопку «Участвовать».
Итоги подведём 16 июня.
Всем удачи!
Участников: 8
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 15:00, 16.06.2025 MSK (3 дня)
19 июня наши друзья RWV Film выпускают в прокат «Сказания Земноморья» — #аниме Горо Миядзаки, сына знаменитого Хаяо Миядзаки.
Это масштабный проект от легендарной студии Ghibli — экранизация культовой фантастики американской писательницы Урсулы Ле Гуин. Аниме демонстрировалось на внеконкурсной программе 63-его кинофестиваля в Венеции. По окончании показа зрители устроили овацию, продолжавшуюся более шести минут.
Мир Земноморья охвачен хаосом — равновесие нарушено, и драконы неожиданно появляются на территории людей. Верховный маг Гед и беглый принц Аррен отправляются в путешествие, чтобы восстановить порядок. На их пути — тайны жизни и смерти, древняя магия и судьбоносные встречи, способные изменить весь мир.
#анонс #премьера
Это масштабный проект от легендарной студии Ghibli — экранизация культовой фантастики американской писательницы Урсулы Ле Гуин. Аниме демонстрировалось на внеконкурсной программе 63-его кинофестиваля в Венеции. По окончании показа зрители устроили овацию, продолжавшуюся более шести минут.
Мир Земноморья охвачен хаосом — равновесие нарушено, и драконы неожиданно появляются на территории людей. Верховный маг Гед и беглый принц Аррен отправляются в путешествие, чтобы восстановить порядок. На их пути — тайны жизни и смерти, древняя магия и судьбоносные встречи, способные изменить весь мир.
#анонс #премьера
БАЛЕРИНА (BALLERINA), 2025
реж. Лен Уайзман
—
«Балерина» Уайзмана — это как смотреть прохождение однотипного шутера у ютубера: такое же укачивающее и бесполезное занятие. В этом фильме хромает не героиня Аны де Армас — здесь хромают сценаристы Шей Хаттен и Дерек Колстад, и режиссёр Лен Уайзман, который всё это и поставил. Ну и, конечно, хромаем мы, зрители, — мозгами после просмотра. Лично я зазевался и словил укачку в равной степени. Пытаясь вникнуть в смысл происходящего, ты как зритель терпишь поражение.
—
Да, я всё понимаю — кино о мести, и у большинства людей составляющие этого состояния схожи. Но можно было бы добавить хоть щепотку оригинальности, а не двигаться по шаблону: вы убили моего отца у меня на глазах, я выросла, натренировалась, стала безжалостным Джоном Уиком в юбке — и теперь иду мстить. «Прекрасно». Сначала я критиковал, думая, что это даже не фансервис, а не пойми что. Потом, когда на экране появился сам Джон Уик в исполнении нашего любимого Киану Ривза, я взял слова обратно — да, это банальный фансервис. И, судя по всему, нас ждёт столько же фильмов о Еве (Ана де Армас), сколько и о Джоне Уике, если не больше. На этих словах я зеваю ещё раз.
—
Холодным умом можно понять, почему это нравится публике — перед ней аттракцион с бесконечными боёвками и операторскими ухищрениями. Но холодным же умом я это никогда не приму как человек хоть сколько-нибудь думающий. Я люблю милаху Анечку де Армас, но не могу не признать: здесь она играет плохо. Отдельно жаль, что очень мало экранного времени досталось Норману Ридусу — он мог бы добавить фильму пару лишних положительных эмоций. Из того, что всё-таки понравилось, — сцены с огнемётами: это было действительно эффектно. Всё остальное — средне и банально.
—
2 с лишним «замечательных» часа. Спасибо, Ева.
—
А теперь серьёзно. «Балерина» — пример того, как студия, вдохновлённая успехом оригинала, пытается повторить формулу, забывая о том, что в любом уравнении есть не только структура, но и душа. Персонажи здесь — не люди, а цели для урона. Эмоции — не мотивация, а ширма. И за всем этим действием, с огнемётами, драками и пафосными крупными планами, не чувствуется жизни. Только монтаж и гул выстрелов.
—
#Цитадель_в_кино #премьера #новинка #фильм
реж. Лен Уайзман
—
«Балерина» Уайзмана — это как смотреть прохождение однотипного шутера у ютубера: такое же укачивающее и бесполезное занятие. В этом фильме хромает не героиня Аны де Армас — здесь хромают сценаристы Шей Хаттен и Дерек Колстад, и режиссёр Лен Уайзман, который всё это и поставил. Ну и, конечно, хромаем мы, зрители, — мозгами после просмотра. Лично я зазевался и словил укачку в равной степени. Пытаясь вникнуть в смысл происходящего, ты как зритель терпишь поражение.
—
Да, я всё понимаю — кино о мести, и у большинства людей составляющие этого состояния схожи. Но можно было бы добавить хоть щепотку оригинальности, а не двигаться по шаблону: вы убили моего отца у меня на глазах, я выросла, натренировалась, стала безжалостным Джоном Уиком в юбке — и теперь иду мстить. «Прекрасно». Сначала я критиковал, думая, что это даже не фансервис, а не пойми что. Потом, когда на экране появился сам Джон Уик в исполнении нашего любимого Киану Ривза, я взял слова обратно — да, это банальный фансервис. И, судя по всему, нас ждёт столько же фильмов о Еве (Ана де Армас), сколько и о Джоне Уике, если не больше. На этих словах я зеваю ещё раз.
—
Холодным умом можно понять, почему это нравится публике — перед ней аттракцион с бесконечными боёвками и операторскими ухищрениями. Но холодным же умом я это никогда не приму как человек хоть сколько-нибудь думающий. Я люблю милаху Анечку де Армас, но не могу не признать: здесь она играет плохо. Отдельно жаль, что очень мало экранного времени досталось Норману Ридусу — он мог бы добавить фильму пару лишних положительных эмоций. Из того, что всё-таки понравилось, — сцены с огнемётами: это было действительно эффектно. Всё остальное — средне и банально.
—
2 с лишним «замечательных» часа. Спасибо, Ева.
—
А теперь серьёзно. «Балерина» — пример того, как студия, вдохновлённая успехом оригинала, пытается повторить формулу, забывая о том, что в любом уравнении есть не только структура, но и душа. Персонажи здесь — не люди, а цели для урона. Эмоции — не мотивация, а ширма. И за всем этим действием, с огнемётами, драками и пафосными крупными планами, не чувствуется жизни. Только монтаж и гул выстрелов.
—
#Цитадель_в_кино #премьера #новинка #фильм