Эта цикличность в «Безумцах» работает и на уровне сюжетной арки конкретного персонажа.
В финале четвёртого сезона Дон Дрейпер, склонный повторять свои ошибки, совершает один полубезумный поступок, явно надеясь, что это изменит его жизнь к лучшему. И в тот момент, когда ему казалось, что он вырвался, – тогда создатели сериала прыгнули в будущее и поставили музыку из «Дня сурка».
Понятно, что песня Сони и Шер I got you babe как раз из шестидесятых, в которых преимущественно и происходит действие сериала, но свои дополнительные ассоциации она обрела после выхода фильма «День сурка» в 1993 году. То есть Дон совершает порывистый поступок, и тут – музыкальный щелчок, как бы сообщающий: «теперь у тебя, дружочек, всё пойдет так же, как всегда».
#киноприём
В финале четвёртого сезона Дон Дрейпер, склонный повторять свои ошибки, совершает один полубезумный поступок, явно надеясь, что это изменит его жизнь к лучшему. И в тот момент, когда ему казалось, что он вырвался, – тогда создатели сериала прыгнули в будущее и поставили музыку из «Дня сурка».
Понятно, что песня Сони и Шер I got you babe как раз из шестидесятых, в которых преимущественно и происходит действие сериала, но свои дополнительные ассоциации она обрела после выхода фильма «День сурка» в 1993 году. То есть Дон совершает порывистый поступок, и тут – музыкальный щелчок, как бы сообщающий: «теперь у тебя, дружочек, всё пойдет так же, как всегда».
#киноприём
Настоящие имена некоторых голливудских актёров:
Натали Портман на самом деле Натали Хершлаг, Бен Кингсли – Кришна Пандит Бханджи, Майкл Кейн – Морис Майклуайт (взял псевдоним в честь любимого фильма; самое удивительное, что это не «Гражданин Кейн», а «Восстание Кейна»), Хелен Миррен – Елена Васильевна Миронова, а Майкл Китон – Майкл Дуглас (!), псевдоним Китон он взял в честь Бастера Китона.
#funfact
Натали Портман на самом деле Натали Хершлаг, Бен Кингсли – Кришна Пандит Бханджи, Майкл Кейн – Морис Майклуайт (взял псевдоним в честь любимого фильма; самое удивительное, что это не «Гражданин Кейн», а «Восстание Кейна»), Хелен Миррен – Елена Васильевна Миронова, а Майкл Китон – Майкл Дуглас (!), псевдоним Китон он взял в честь Бастера Китона.
#funfact
В фильме «Стажёр» Нэнси Майерс, в отличие от картины «Дьявол носит Prada», кофе становится инструментом для выстраивания горизонтальных рабочих связей между начальницей и её новым ассистентом.
#мнебезсахара
#мнебезсахара
Итальянский неореализм
Одно из ключевых движений кинематографа, возникшее из пустых карманов влюблённых в кино людей.
Правительство послевоенной Италии в последнюю очередь интересовало кино и искусство, но снимать-то людям хотелось.
Режиссёры поняли, что здесь не нужно изобретать велосипеда можно просто снять фильм о его похитителях или придумывать что-то невероятное, а наоборот, можно постараться найти это невероятное в совсем неприметном событии. Другими словами, был интерес к мелким бытовым подробностям повседневной жизни обычного итальянца: уделялось внимание вроде бы незначительным деталям из жизни простых людей. Зачастую в роли сценариев выступали газетные передовицы: неореалисты нередко вдохновлялись реальными происшествиями, описанными в газетах.
Кроме того, эти ребята чуть ли не первые показали, что снимать социально значимое кино можно при минимуме художественных и финансовых средств. Это было кино бедняков, снятое на дешёвую пленку, иногда без сценария, с непрофессиональными актерами и на натуре. Почему обязательно натура? Так случилось, что римскую киностудию Чинечитта разбомбили, и режиссёры остались без павильонов. Сейчас съёмки на улице не кажутся чем-то необычным, но тогда это было что-то новаторское – снимать не в павильоне.
Все эти лишения, которые позже стали постулатами, сформировали поэтику отказов: неореалисты отказались от железного сценария в пользу импровизации и достоверности, от системы жанров, павильонных съёмок и искусственного освещения. Фильмам неореалистов сложно избавиться от налёта публицистичности, но за ней, конечно, кроется невероятная усталость от фальши и выстраданная надежда на гуманизм.
#киновчеракиносегодня
Одно из ключевых движений кинематографа, возникшее из пустых карманов влюблённых в кино людей.
Правительство послевоенной Италии в последнюю очередь интересовало кино и искусство, но снимать-то людям хотелось.
Режиссёры поняли, что здесь не нужно изобретать велосипед
Кроме того, эти ребята чуть ли не первые показали, что снимать социально значимое кино можно при минимуме художественных и финансовых средств. Это было кино бедняков, снятое на дешёвую пленку, иногда без сценария, с непрофессиональными актерами и на натуре. Почему обязательно натура? Так случилось, что римскую киностудию Чинечитта разбомбили, и режиссёры остались без павильонов. Сейчас съёмки на улице не кажутся чем-то необычным, но тогда это было что-то новаторское – снимать не в павильоне.
Все эти лишения, которые позже стали постулатами, сформировали поэтику отказов: неореалисты отказались от железного сценария в пользу импровизации и достоверности, от системы жанров, павильонных съёмок и искусственного освещения. Фильмам неореалистов сложно избавиться от налёта публицистичности, но за ней, конечно, кроется невероятная усталость от фальши и выстраданная надежда на гуманизм.
#киновчеракиносегодня
На самом деле я просто засмотрелась на старенький плакат с Анной Маньяни, который несколько лет назад купила на книжных развалах в Риме, и теперь он ежедневно напоминает мне и про Италию, по которой я страшно скучаю, и про итальянский кинематограф.
Спонтанная тогда получилась поездка: нам хотелось выбраться из промозглого московского ноября, побывать в Ватикане, съездить к морю, захватив вино, сыр и печенье, заглянуть в галерею боргезе, побродить по трастевере и попробовать самое вкусное мороженое (тыквенное!). А ещё мы случайно набрели на выставку режиссёра Этторе Скола с его рисунками и эскизами.
Сижу пересматриваю фотографии и улыбаюсь: большое счастье, что всё это было)
А вы пока расскажите про ваше любимое итальянское кино, а?
#дорогойдневник
#киновчеракиносегодня
Спонтанная тогда получилась поездка: нам хотелось выбраться из промозглого московского ноября, побывать в Ватикане, съездить к морю, захватив вино, сыр и печенье, заглянуть в галерею боргезе, побродить по трастевере и попробовать самое вкусное мороженое (тыквенное!). А ещё мы случайно набрели на выставку режиссёра Этторе Скола с его рисунками и эскизами.
Сижу пересматриваю фотографии и улыбаюсь: большое счастье, что всё это было)
А вы пока расскажите про ваше любимое итальянское кино, а?
#дорогойдневник
#киновчеракиносегодня
Нашла идеальный канал для всех, кто теряется при выборе фильма на вечер.
Ёмкие и лаконичные отзывы о самых разных фильмах, без заумных слов и поиска глубинных смыслов. Контент разнообразный, можно почитать и про новинки проката, и про проверенную временем киноклассику: мне вот запомнился пост про «Кинолюбителя» Кесьлёвского.
Канал ведётся с особой любовью к Бергману, Карваю и грамматике❤️
Ёмкие и лаконичные отзывы о самых разных фильмах, без заумных слов и поиска глубинных смыслов. Контент разнообразный, можно почитать и про новинки проката, и про проверенную временем киноклассику: мне вот запомнился пост про «Кинолюбителя» Кесьлёвского.
Канал ведётся с особой любовью к Бергману, Карваю и грамматике
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Telegram
Синдром отложенного кино
Пожелания и проклятья: @chigurbardem
Непрописанные диалоги: @ekranomicon
Непрописанные диалоги: @ekranomicon
«Женщина, которая убежала», Хон Сан-су, 2020
Фильм про относительность всего, избавляющий от необходимости завидовать. Смешной и с хорошим дизайном интерьеров (и экстерьера, осень в Сеуле очень красивая).
Хон Сан-су это, конечно, корейский Ромер. Удивительно всё-таки, как он это делает: ощущение чего-то важного из ничего – посидели поели, в окошко поглядели, котика погладили. Наверное, от фильмов Хон Сан-су потому так хорошо на душе, что он дарит ощущение, что можно всё переделать в третьем акте, что время нелинейно. И новая стрижка правда может поменять жизнь, как всякий раз мечтаешь.
#киновчеракиносегодня
Фильм про относительность всего, избавляющий от необходимости завидовать. Смешной и с хорошим дизайном интерьеров (и экстерьера, осень в Сеуле очень красивая).
Хон Сан-су это, конечно, корейский Ромер. Удивительно всё-таки, как он это делает: ощущение чего-то важного из ничего – посидели поели, в окошко поглядели, котика погладили. Наверное, от фильмов Хон Сан-су потому так хорошо на душе, что он дарит ощущение, что можно всё переделать в третьем акте, что время нелинейно. И новая стрижка правда может поменять жизнь, как всякий раз мечтаешь.
#киновчеракиносегодня
Какая в мультсериале «Эй, Арнольд» трогательная отсылка к культовой сцене из фильма Мартина Скорсезе «Таксист».
#параллели
#параллели
Орсон Уэллс прекрасно понимал потенциал работы со светом и силу его воздействия на зрителя. Использованное в «Гражданине Кейне» освещение помогло режиссёру и раскрыть характеры персонажей, и показать логику действий главного героя.
Уэллс по-разному использовал этот приём на протяжении всего фильма: размывал репортёров сильным потоком света, чтобы заинтересовать нас главным героем; уводил в тень людей, которые больше не поддерживают Кейна или злят его; пускал тень на лицо Кейна, предвещая его ложные обещания, а также подчеркивал слабым освещением вещи, которые должны быть скрыты от посторонних глаз.
И вот, например, мне очень нравится сцена, когда журналисты пытаются провести расследование дела Кейна, то есть пролить свет на происходящее, и Уэллс показывает это, буквально проливая свет.
#киноприём
Уэллс по-разному использовал этот приём на протяжении всего фильма: размывал репортёров сильным потоком света, чтобы заинтересовать нас главным героем; уводил в тень людей, которые больше не поддерживают Кейна или злят его; пускал тень на лицо Кейна, предвещая его ложные обещания, а также подчеркивал слабым освещением вещи, которые должны быть скрыты от посторонних глаз.
И вот, например, мне очень нравится сцена, когда журналисты пытаются провести расследование дела Кейна, то есть пролить свет на происходящее, и Уэллс показывает это, буквально проливая свет.
#киноприём
Фильм «Красота по-американски» мог быть совсем другим. Планировалось, что юного соседа с камерой сыграет Джейк Джилленхол, чирлидершу Анджелу – Кирстен Данст, а главного героя Лестера – Чеви Чейз, Том Хэнкс или Джефф Дэниелс. Режиссёром должен был выступить Терри Гиллиам.
#funfact
#funfact