Telegram Group & Telegram Channel
😍 Соня Делоне (Sonia Delaunay, 1885 – 1979) — невероятная личность с долгой и яркой творческой жизнью! О ней можно рассказывать бесконечно, рассматривая её вклад в искусство, моду, графический и предметный дизайн, театральный и экспозиционный дизайн и даже экспозиции. Завершая наш флэш-моб, я хочу сосредоточиться на том, как её работы влияли на тему искусства в интерьере.

👩‍🎨 Соня Делоне родилась в еврейской семье в Одессе (под именем Сара Штерн). После смерти родителей она была воспитана родственниками в Санкт-Петербурге (как Соня Терк). Они заметили её художественный талант и поддержали его. Соня училась в Карлсруэ, а затем в Париже, где провела большую часть своей жизни.

👁 Знаете ли вы, что она стала первой женщиной-художником, чья персональная выставка прошла в Лувре в 1964 году? Вместе с мужем Робертом Делоне она разработала живописное направление — симультанизм (simultanéisme), которое они определяли как «движением цвета в свете». Симультанизм основывался на исследованиях визуального восприятия цветовых оттенков и влияющих на них факторов, а также на идеях синтеза искусств.

🛋 🖼 Соня Делоне создавала целые миры, объединяющие живопись, мебель, текстиль и моду. Она игнорировала границы между изящным и прикладным искусством, преуспев в обоих направлениях.

🪢 Своим первым полностью абстрактным произведением она считала лоскутное одеяло, сшитое для новорожденного сына в 1911 году. Симультанное платье 1913 года должно было превратить её саму в искусство. Открытие симультанного ателье с тканями, моделями одежды и интерьерными аксессуарами (1924 – 1931) и участие в парижской выставке 1925 года сделали её ведущей фигурой арт-деко.

🔳🔲 Интересную параллель можно провести между отзывами на прикладные работы Сони Делоне (1924 и далее), и отзывами на московские выставки артели «Вербовка» под руководством Натальи Давыдовой и Александры Экстер (1915 –
17), впервые представивших декоративные вещи по эскизам авангардных художников Российской Империи, в том числе супрематистов. В обоих случаях писали, что даже критики абстрактной живописи охотно приобретали аналогичные работы в виде сумочек, шарфов и подушек….

#SoniaDelone #ArtInInterior #VoprosOtvet #Textile #InteriorDesign #Furniture #Art #Color



group-telegram.com/design_in_details/3025
Create:
Last Update:

😍 Соня Делоне (Sonia Delaunay, 1885 – 1979) — невероятная личность с долгой и яркой творческой жизнью! О ней можно рассказывать бесконечно, рассматривая её вклад в искусство, моду, графический и предметный дизайн, театральный и экспозиционный дизайн и даже экспозиции. Завершая наш флэш-моб, я хочу сосредоточиться на том, как её работы влияли на тему искусства в интерьере.

👩‍🎨 Соня Делоне родилась в еврейской семье в Одессе (под именем Сара Штерн). После смерти родителей она была воспитана родственниками в Санкт-Петербурге (как Соня Терк). Они заметили её художественный талант и поддержали его. Соня училась в Карлсруэ, а затем в Париже, где провела большую часть своей жизни.

👁 Знаете ли вы, что она стала первой женщиной-художником, чья персональная выставка прошла в Лувре в 1964 году? Вместе с мужем Робертом Делоне она разработала живописное направление — симультанизм (simultanéisme), которое они определяли как «движением цвета в свете». Симультанизм основывался на исследованиях визуального восприятия цветовых оттенков и влияющих на них факторов, а также на идеях синтеза искусств.

🛋 🖼 Соня Делоне создавала целые миры, объединяющие живопись, мебель, текстиль и моду. Она игнорировала границы между изящным и прикладным искусством, преуспев в обоих направлениях.

🪢 Своим первым полностью абстрактным произведением она считала лоскутное одеяло, сшитое для новорожденного сына в 1911 году. Симультанное платье 1913 года должно было превратить её саму в искусство. Открытие симультанного ателье с тканями, моделями одежды и интерьерными аксессуарами (1924 – 1931) и участие в парижской выставке 1925 года сделали её ведущей фигурой арт-деко.

🔳🔲 Интересную параллель можно провести между отзывами на прикладные работы Сони Делоне (1924 и далее), и отзывами на московские выставки артели «Вербовка» под руководством Натальи Давыдовой и Александры Экстер (1915 –
17), впервые представивших декоративные вещи по эскизам авангардных художников Российской Империи, в том числе супрематистов. В обоих случаях писали, что даже критики абстрактной живописи охотно приобретали аналогичные работы в виде сумочек, шарфов и подушек….

#SoniaDelone #ArtInInterior #VoprosOtvet #Textile #InteriorDesign #Furniture #Art #Color

BY Design In Details











Share with your friend now:
group-telegram.com/design_in_details/3025

View MORE
Open in Telegram


Telegram | DID YOU KNOW?

Date: |

Andrey, a Russian entrepreneur living in Brazil who, fearing retaliation, asked that NPR not use his last name, said Telegram has become one of the few places Russians can access independent news about the war. Unlike Silicon Valley giants such as Facebook and Twitter, which run very public anti-disinformation programs, Brooking said: "Telegram is famously lax or absent in its content moderation policy." As such, the SC would like to remind investors to always exercise caution when evaluating investment opportunities, especially those promising unrealistically high returns with little or no risk. Investors should also never deposit money into someone’s personal bank account if instructed. At this point, however, Durov had already been working on Telegram with his brother, and further planned a mobile-first social network with an explicit focus on anti-censorship. Later in April, he told TechCrunch that he had left Russia and had “no plans to go back,” saying that the nation was currently “incompatible with internet business at the moment.” He added later that he was looking for a country that matched his libertarian ideals to base his next startup. "And that set off kind of a battle royale for control of the platform that Durov eventually lost," said Nathalie Maréchal of the Washington advocacy group Ranking Digital Rights.
from us


Telegram Design In Details
FROM American