AF
С удовольствием наблюдаю за кэмп-эрой Ридли Скотта, который упорно вместо трагедий снимает язвительные комедии и этому рад. Второй «Гладиатор» мне понравился сильно меньше, чем фильм про упавшую шляпу. Но как же временами это было смешно! Очень жаль, что…
deerskin dujardin.gif
3.8 MB
Вспомнил, что у нас еще есть Дюпье, который стабильно выпускает по одному-два анекдота в год (иногда проходных, чаще забавных). Про Хона с его конвейером не говорю, потому что уже не вывожу.
На самом деле, пишу этот пост, потому что несколько лет, время от времени, возвращаюсь к «Оленьей коже». И искренне считаю, что это (пока) единственный раз, когда Дюпье вышел за границы стандартной сюр-хохмы к чему-то большему. Ведь «киллер стайл» — это состояние души.
На самом деле, пишу этот пост, потому что несколько лет, время от времени, возвращаюсь к «Оленьей коже». И искренне считаю, что это (пока) единственный раз, когда Дюпье вышел за границы стандартной сюр-хохмы к чему-то большему. Ведь «киллер стайл» — это состояние души.
90-е — бесконечная шутка. В нашем современном кино фиксация на этой эпохе похожа на шизофазический монолог, который повторяют все встречные. Будто, куда бы ты не пришел, вместо «здрасьте» — братки, общак, крыша, видеопрокат и прочие теги. Их уже даже не стараются сложить в какой-то общий сюжет, просто вбрасывают слова. Все разберутся сами, чай не в первый раз.
Причем шутка эта, косит и стар, и млад. Просмотр «Ровесника» (оверхайп, прости Господи, фестиваля «Окно в Европу») лишний раз это подтвердил. Что есть в этом фильме? Топорный дипфейк — особенно камешком в ботинке раздражающий на фоне подбора аутеничных лиц для VHS-хроники. Типа молодецкий сторителл-задор в духе времени, с тг-кружками и прочими инет-приметами — и то, сто лет назад в ствшном «Хоттабыче» с аськой и прочей вымершей ерундой это выглядело пободрее. Но, главное, то как эту худо-бедно пойманную фактуру «сегодня» сдувает пресловутый ветер перемен (еще одно сочетание-тег). На найденных пленках — снова размытые 90-е с бизнесом, его отжатием, веществами, беззаботностью и разборками. Но во всем этом нет истории. Просто попытка передать фаталистскую грусть 90-х, которую сравнивают с актуальной зумерской. Но для того, чтобы словить фаталистскую грусть 90-х можно пересмотреть сцену группового приема зеленой жижи на вернисаже Фердыщенко в «Даун Хаусе», ее хотя бы придумали люди, которые лично наблюдали за тем, как был человек в тусовке и за пару дней сгорел. И потратить на это 5 минут, вместо 80-ти.
Да и трогательного поколенческого привета родителям из «Ровесника» не выходит. Был концепт, собрались ребята с горящими глазами, реализовали как смогли... Забавно, ведь по такому же принципу в фильме бизнес героев из 90-х и начался. Ничем хорошим оно, понятно, не закончилось.
90-е в нашем современном кино — это дипфейк. Не будет новой «Бригады», сколько в кожаные плащи свежие лица не наряжай. В другом был секрет, который так и остался в начале нулевых (а назад, как известно, не вернешься) — и я точно это знаю, так как провел с сериалом много времени пока писал про него книгу.
Из всего очередного контент потока на тему, я, наверное, постараюсь досмотреть до конца разве что «Детей перемен». Там тоже слишком много тегов. Но за всем этим проглядывают классические темы Тарамаева и Львовой — пропащие люди, античность, романтизм, опера, Каракс, etc, etc. Они хотя бы до конца не изменили себе во всей этой сеттинговой хтони.
В сериале, главный бандюган из героев, которого играет артист Копейкин, уединяясь, натягивает на голову пакет и в припадке асфиксии видит напоминающую о совести и греховности инфернальную женскую фигуру (Богородицей назвать не берусь).
Примерно так мне и видится вся нынешяя игра в 90-е на экране. Нескончаемое удушье.
Причем шутка эта, косит и стар, и млад. Просмотр «Ровесника» (оверхайп, прости Господи, фестиваля «Окно в Европу») лишний раз это подтвердил. Что есть в этом фильме? Топорный дипфейк — особенно камешком в ботинке раздражающий на фоне подбора аутеничных лиц для VHS-хроники. Типа молодецкий сторителл-задор в духе времени, с тг-кружками и прочими инет-приметами — и то, сто лет назад в ствшном «Хоттабыче» с аськой и прочей вымершей ерундой это выглядело пободрее. Но, главное, то как эту худо-бедно пойманную фактуру «сегодня» сдувает пресловутый ветер перемен (еще одно сочетание-тег). На найденных пленках — снова размытые 90-е с бизнесом, его отжатием, веществами, беззаботностью и разборками. Но во всем этом нет истории. Просто попытка передать фаталистскую грусть 90-х, которую сравнивают с актуальной зумерской. Но для того, чтобы словить фаталистскую грусть 90-х можно пересмотреть сцену группового приема зеленой жижи на вернисаже Фердыщенко в «Даун Хаусе», ее хотя бы придумали люди, которые лично наблюдали за тем, как был человек в тусовке и за пару дней сгорел. И потратить на это 5 минут, вместо 80-ти.
Да и трогательного поколенческого привета родителям из «Ровесника» не выходит. Был концепт, собрались ребята с горящими глазами, реализовали как смогли... Забавно, ведь по такому же принципу в фильме бизнес героев из 90-х и начался. Ничем хорошим оно, понятно, не закончилось.
90-е в нашем современном кино — это дипфейк. Не будет новой «Бригады», сколько в кожаные плащи свежие лица не наряжай. В другом был секрет, который так и остался в начале нулевых (а назад, как известно, не вернешься) — и я точно это знаю, так как провел с сериалом много времени пока писал про него книгу.
Из всего очередного контент потока на тему, я, наверное, постараюсь досмотреть до конца разве что «Детей перемен». Там тоже слишком много тегов. Но за всем этим проглядывают классические темы Тарамаева и Львовой — пропащие люди, античность, романтизм, опера, Каракс, etc, etc. Они хотя бы до конца не изменили себе во всей этой сеттинговой хтони.
В сериале, главный бандюган из героев, которого играет артист Копейкин, уединяясь, натягивает на голову пакет и в припадке асфиксии видит напоминающую о совести и греховности инфернальную женскую фигуру (Богородицей назвать не берусь).
Примерно так мне и видится вся нынешяя игра в 90-е на экране. Нескончаемое удушье.
AF
#greetings Roman Polanski, Blood for Dracula (1974)
Ладно, справедливости ради, в фильме замечен еще и Витторио де Сика.
Forwarded from SRSLY
А мы к вам с дружеским напоминанием: в российском прокате уже вовсю идут проекты «Безмолвное братство» c Джудом Лоу и «Мария» с Анджелиной Джоли
Премьеры фильмов состоялись на 81-м Венецианском кинофестивале, откуда вещал наш кинокритик Антон Фомочкин. Хороший повод, чтобы перечитать его записки, и определиться с планами на выходные. Читайте обзоры фильмов у нас на сайте!
🌟 «Безмолвное братство»
🌟 «Мария»
@srslymedia
Премьеры фильмов состоялись на 81-м Венецианском кинофестивале, откуда вещал наш кинокритик Антон Фомочкин. Хороший повод, чтобы перечитать его записки, и определиться с планами на выходные. Читайте обзоры фильмов у нас на сайте!
@srslymedia
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from КИНОТВ
«Ромер воспевает волю выбора (противостоящую воле случая), за которую может воздасться, а может и нет»,
В российском прокате нежится «Эммануэль» Одри Диван, переделка классического эро-арта семидесятых с Сильвией Кристель в главной роли. По этому поводу Антон Фомочкин с нежностью рассказывает о нескольких путеводных французских фильмах, по-своему определивших эту кинематографию.
В российском прокате нежится «Эммануэль» Одри Диван, переделка классического эро-арта семидесятых с Сильвией Кристель в главной роли. По этому поводу Антон Фомочкин с нежностью рассказывает о нескольких путеводных французских фильмах, по-своему определивших эту кинематографию.
kinotv.ru
Вглубь версальских лабиринтов: три путеводных фильма французского кинематографа
Любите ли вы французское кино так, как его любит Антон Фомочкин?
Ладно, теперь это имеет смысл. Батлер — офигенный. А единственное, что прямо удалось Гуаданьино в «Претендентах» это спонтанный вайб книг Эллиса. И какая радость, что без зануды Куритцкеса в сценаристах.
Лучше, наверное, было бы только с Марго.
Лучше, наверное, было бы только с Марго.
Forwarded from SRSLY
Читайте обзор и сохраняйте на случай вечерних посиделок!
@srslymedia
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Ого, оказывается в считанных американских кинотеатрах показывают «День боя», который я видел еще в прошлогодней Венеции. У фильма, насколько я понял, были большие проблемы с поиском прокатчика. Хотя в 90-х, эту монохромную инди-элегию про расчувствовавшегося боксера шагающего на финальный бой (и, заодно, решившего навестить всех близких и покаяться), наверняка оторвали бы с руками. Режиссер Хьюстон (бекмамбетовский Бен-Гур) аккуратно оммажит дедовский «Fat City». Артист Питт, съевший всех в прошлогодних «Черных мухах», несвойственно нежен и лиричен. На пару минут даже появляется Джо Пеши, понятно, потому что Хьюстон — непо, но кому какая разница. Этот милый фильм, объективно, заслуживает доли получше, но, увы, все равно идет по пути своего героя-аутсайдера.
Forwarded from SRSLY
В цифровой прокат вышел фильм «Анора»! Хороший повод глянуть ленту в оригинале (или наконец-то посмотреть, если еще не добрались) и, конечно, прочитать нашу рецензию
@srslymedia
@srslymedia
В этом году видел предостаточно ревизионистских текстов по 99-му году (четверть века, все дела) и нередко в числе главных/лучших за скобки выносили один конкретный тайтл. «Красоте по-американски» не помогли ни главные Оскары, ни очевидное влияние на поп-культуру.
Неудобный. В новую этическую парадигму не вписывается. Самый яркий образ с лепестками роз — и тогда почти провокация, чего уж сейчас. Плюс отмененный Спейси.
Но даже спустя две декады это, на мой вкус, один из самых выразительных фильмов про мужскую депрессию. И, конечно, пакет! С одной стороны — чистое издевательство над экспериментальным кино. С другой — символ вообще всего. И той самой американской красоты, простой (как язык), прозаичной, абсурдной и бытовой. И американского инди-кино 90-х, которое от и до состояло из поэтов-энтузиастов в шапках, которым ничего не оставалось, кроме как искать возвышенное в обыденном, прекрасное на заднем дворе. В этом, фильм Мендеса подытожил 90-е. И совсем не устарел.
Неудобный. В новую этическую парадигму не вписывается. Самый яркий образ с лепестками роз — и тогда почти провокация, чего уж сейчас. Плюс отмененный Спейси.
Но даже спустя две декады это, на мой вкус, один из самых выразительных фильмов про мужскую депрессию. И, конечно, пакет! С одной стороны — чистое издевательство над экспериментальным кино. С другой — символ вообще всего. И той самой американской красоты, простой (как язык), прозаичной, абсурдной и бытовой. И американского инди-кино 90-х, которое от и до состояло из поэтов-энтузиастов в шапках, которым ничего не оставалось, кроме как искать возвышенное в обыденном, прекрасное на заднем дворе. В этом, фильм Мендеса подытожил 90-е. И совсем не устарел.