«Lampe-bouche» («лампы-губы») 1966 г. Алины Шапочников проданы на Art Basel галереей Hauser & Wirth за 850 000 евро.
Алина Шапочников (1926 — 1973) — польская художница, пережившая Холокост. После окончания войны стала обучаться скульптуре. В Польше участвовала в конкурсах на соцреалистические памятники. В период оттепели сосредоточилась на теме фрагментированного тела, преимущественно женского, создавая скульптуры из бронзы, а после из инновационных материалов.
Например, когда у художницы диагностировали рак груди, она начала серию «Олицетворенные опухоли», экспериментируя с полиэфирной смолой и полиуретаном, материалами, которые большинство художников в то время не использовали.
Другой ее известной работой является «Grands Ventres» («Большие животы»).
В 1962 году ей предложили персональную выставку на Венецианской биеннале, а в 1963 году она переехала в Париж.
После падения коммунизма ее работы получили признание как на родине, так и за рубежом, включая масштабную ретроспективу в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 2013 году.
Тот самый канал про женщин в искусстве
Алина Шапочников (1926 — 1973) — польская художница, пережившая Холокост. После окончания войны стала обучаться скульптуре. В Польше участвовала в конкурсах на соцреалистические памятники. В период оттепели сосредоточилась на теме фрагментированного тела, преимущественно женского, создавая скульптуры из бронзы, а после из инновационных материалов.
Например, когда у художницы диагностировали рак груди, она начала серию «Олицетворенные опухоли», экспериментируя с полиэфирной смолой и полиуретаном, материалами, которые большинство художников в то время не использовали.
Другой ее известной работой является «Grands Ventres» («Большие животы»).
В 1962 году ей предложили персональную выставку на Венецианской биеннале, а в 1963 году она переехала в Париж.
После падения коммунизма ее работы получили признание как на родине, так и за рубежом, включая масштабную ретроспективу в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 2013 году.
Тот самый канал про женщин в искусстве
В Институте искусств Курто в Лондоне с завтрашнего дня открывается выставка Абстрактная Эротика: Луиз
Буржуа, Ева Гессе, Элис Адамс
(Abstract Erotic: Louise
Bourgeois, Eva Hesse, Alice Adams)
Термин «абстрактная эротика» ввела арт-критик и куратор Люси Липпард применительно к скульптуре этих трех художниц (Буржуа, Гессе и Адамс), которые также были единственными женщинами, участвовавшими в ее выставке «Эксцентричная абстракция» в 1966. Предвосхитив начало феминисткого движения, как позднее размышляла сама Липпард:
«я теперь понимаю, что искала «феминистское искусство»».
Скульптуры художниц интуитивно и игриво осмысляли тело и сексуальность, с помощью абстрактных форм и таких материалов, как латекс, полиуретановая пена, сетка, канат, гипс.
К выставке выпущен каталог. Пишут, что в нем тексты разных исследователей представят новые взгляды на художественную практику и искусство с 1960-х годов до настоящего времени. Ооой мне такое надо. 🥹
Тот самый канал про женщин в искусстве
Буржуа, Ева Гессе, Элис Адамс
(Abstract Erotic: Louise
Bourgeois, Eva Hesse, Alice Adams)
Термин «абстрактная эротика» ввела арт-критик и куратор Люси Липпард применительно к скульптуре этих трех художниц (Буржуа, Гессе и Адамс), которые также были единственными женщинами, участвовавшими в ее выставке «Эксцентричная абстракция» в 1966. Предвосхитив начало феминисткого движения, как позднее размышляла сама Липпард:
«я теперь понимаю, что искала «феминистское искусство»».
Скульптуры художниц интуитивно и игриво осмысляли тело и сексуальность, с помощью абстрактных форм и таких материалов, как латекс, полиуретановая пена, сетка, канат, гипс.
К выставке выпущен каталог. Пишут, что в нем тексты разных исследователей представят новые взгляды на художественную практику и искусство с 1960-х годов до настоящего времени. Ооой мне такое надо. 🥹
Тот самый канал про женщин в искусстве
С опозданием, но хочу успеть поздравить любимую Катю Рожкову с днем рождения. Не так много на нашем художественном небосклоне таких неповторимых художниц.
Я не раз писала, что она — маг, ей ведомы особые вибрации. Ее искусство можно пытаться проанализировать влиянием
японской гравюры или сравнивать с эстетикой фильмов Тарковского, но оно останется непостижимым и таинственным.
Мне так повезло, что когда-то она написала мой портрет, который я считаю своим талисманом и даже, что в нем заключена моя душа.
Катя Рожкова — известный художник, с 30-летней музейной карьерой, но я желаю, чтобы самые сильные проекты ещё ждали впереди, а признание ее искусства росло и ширилось.
Я не раз писала, что она — маг, ей ведомы особые вибрации. Ее искусство можно пытаться проанализировать влиянием
японской гравюры или сравнивать с эстетикой фильмов Тарковского, но оно останется непостижимым и таинственным.
Мне так повезло, что когда-то она написала мой портрет, который я считаю своим талисманом и даже, что в нем заключена моя душа.
Катя Рожкова — известный художник, с 30-летней музейной карьерой, но я желаю, чтобы самые сильные проекты ещё ждали впереди, а признание ее искусства росло и ширилось.