Сегодня открывается XIX Международный фестиваль «Зеркало. Философия Тарковского»
Традиционно церемония открытия - в городе детства Андрея и Марины Тарковских — Юрьевце (ему в этом году 800 лет). А после Открытия и песен Юлии Пересильд и ее группы МАNДРАГОРА прямо на площади на большом экране - «Иваново детство». Золотой Лев Венецианского кинофестиваля 1962-го.
По словам режиссёра, он хотел передать всю противоестественность войны и выбрал тему детства, так как оно «больше всего контрастирует с войной». А вот что Жан-Поль Сартр писал редактору газеты "Унита" Марио Аликате: «Таким образом, история сама делает людей: она их выбирает, садится верхом, вынуждая умереть под своей тяжестью. Среди людей, согласных умереть ради мира и воюющих за него, этот безумный ребёнок воюет ради войны. Именно ради этого и живёт он в полном одиночестве в окружении любящих его солдат. И всё же он - ребёнок. Его опустошённая душа хранит детскую нежность, которую он, однако, уже не чувствует и тем более не может выразить. А если нежность обволакивает его сны, можно быть уверенным, что эти сны неизбежно обратятся в кошмары. Самые простые моменты счастья начинают пугать: мы знаем, чем это кончится. А между тем эта подавленная, разбитая нежность живёт в каждом кадре - Тарковский окружает ею Ивана». / Это редчайшее фото из канала Андрей Тарковский
Традиционно церемония открытия - в городе детства Андрея и Марины Тарковских — Юрьевце (ему в этом году 800 лет). А после Открытия и песен Юлии Пересильд и ее группы МАNДРАГОРА прямо на площади на большом экране - «Иваново детство». Золотой Лев Венецианского кинофестиваля 1962-го.
По словам режиссёра, он хотел передать всю противоестественность войны и выбрал тему детства, так как оно «больше всего контрастирует с войной». А вот что Жан-Поль Сартр писал редактору газеты "Унита" Марио Аликате: «Таким образом, история сама делает людей: она их выбирает, садится верхом, вынуждая умереть под своей тяжестью. Среди людей, согласных умереть ради мира и воюющих за него, этот безумный ребёнок воюет ради войны. Именно ради этого и живёт он в полном одиночестве в окружении любящих его солдат. И всё же он - ребёнок. Его опустошённая душа хранит детскую нежность, которую он, однако, уже не чувствует и тем более не может выразить. А если нежность обволакивает его сны, можно быть уверенным, что эти сны неизбежно обратятся в кошмары. Самые простые моменты счастья начинают пугать: мы знаем, чем это кончится. А между тем эта подавленная, разбитая нежность живёт в каждом кадре - Тарковский окружает ею Ивана». / Это редчайшее фото из канала Андрей Тарковский
Forwarded from Лариса Малюкова
«Вишневый сон»
Даже не ожидала столь вдохновенного, молодого, наглого, с монтажом нераздражающих аттракционов - спектакля по Чехову. И да, с сохранением чеховского текста. Пусть хронически оскорбленные охранители даже не волнуются.
На площадке Музея Москвы - премьера спектакля театрального проекта «а39» «Вишневый сон» по мотивам вечно современной пьесы. Правда, вместо звука топора слышим шаги великана, от которых содрогается и усадьба, и ее обитатели, словно взрывов.
Режиссер Олег Глушков размышляет о том, что происходит с вроде бы неколебимыми ценностями. Жанр? Как и хотелось автору: «смешная пьеса, где бы черт ходил коромыслом», я бы сказала, лирическая клоунада. Не бывает? Еще как. Лопахин уточнит мою формулировку: «фрик-шоу».
Покосившийся многоуважаемый шкаф врос в паркет, как очень старые дома, из него вылезет бесприютная клоунесса Шарлотта. Но вначале появится вишневое дерево, больше похожее на куст с длинными ногами на серебряных шпильках. Это Дуняша. На ее «красоту» Епиходов и «летит» мотыльком, страшно скрипя сапогами.
Разноцветные парики, светящиеся шары, гирлянды, конфетти. Клетка с канарейкой в руках Вари, которая носит траур по несостоявшейся жизни. Пирамида из кофейный чашек: «Барыня приехала».
«Время идет». «Кого?» «Время, говорю, идет».
Время идет, а что меняется?
Всем все до лампы, существуют исключительно в классических монологах, не слыша друг друга. Выговорились? и ладно. «Дело надо делать». Для этого здесь Лопахин (Илья Озолин, который только что сыграл Лермонтова в фильме Бакура Бакурадзе), сам их крепостных. Не то чтобы богатырь весь в белом – напротив, тщедушный, в кожаной куртке. Мелковат, конечно, так, тля. Недостоин внимания божественной клоунессы Любови Андреевны Раневской. Но зря эта «интеллигенция», «растерянные пушистые зайчики», и слышать не хотят о продаже имения и сада за долги. Сами же все профукали. Куда подевались все эти гаевские пузыри: «Считайте меня бесчестным человеком, коли допущу до аукциона». Вот и нарежут участки, превратят в дачи… на месте вырубленного сада. Вишневого.
Слышали такое слово? Не-рен-та-бель-но. Будущее за ними, за никакими сморчками лопахиными, которые «все в дом», «все в дело»: «риал-экономика» и «риал-политика».
Резонер Петя путается в девизах разных времен, выявляя врагов и предателей родины. Вся Россия – наш сад.
Неискупленное прошлое путается с настоящим, сны - с реальностью. Мечты обломаются и плачут под песню, которую любила петь Пьеха: «Где-то есть город, знакомый до слез»
Юную Аню (Александра Бортич) не выдадут замуж за богатого, ярославская бабушка оставит мизерное наследство. Облезлый барин Петя так и останется вечным студентом. Усадьба пойдет с молотка.
А Раневская будет вести себя как настоящая актриса, смешивая сопрановые рулады с истерикой: «Ах, продайте и меня вместе садом».
Я хотела посмотреть спектакль с Юлей Пересильд, но не успела. Попала на Серафиму Гощанскую. Ее Раневская менее земная, утонченная, инфантильная и беспомощная, существующая в вымышленном мире, не имеющего отношения к реальности. Временами напоминала мне капризных героинь Тереховой или Мону Вертинской из «Безымянной звезды».
Цирк? Поверхностно? Возможно. Но почему-то всех этих клоунов и клоунесс, которые вдруг превращаются в заводных кукол, будет жалко.
Даже Лопахина с его красным, вроде бы ударенным, но на вид шутовским носом. Особенно после страшноватого дурацкого танца: «Я купил! Сад мой! Ай да Ермолай!» Ах, Ермолай, и за тобой придет Великан. Жизнь в этом доме кончилось, больше не будет…
Зато будет финальный сон-антре о счастье. Как воплощение заветных слов из «Вишневого сада» "Вот оно, счастье, вот оно идет, подходит все ближе и ближе, я уже слышу его шаги". И как хорошо. Даже не сразу вспомнишь, что слова эти принадлежат Фирсу, которого забудут в том самом многоуважаемом доме.
Даже не ожидала столь вдохновенного, молодого, наглого, с монтажом нераздражающих аттракционов - спектакля по Чехову. И да, с сохранением чеховского текста. Пусть хронически оскорбленные охранители даже не волнуются.
На площадке Музея Москвы - премьера спектакля театрального проекта «а39» «Вишневый сон» по мотивам вечно современной пьесы. Правда, вместо звука топора слышим шаги великана, от которых содрогается и усадьба, и ее обитатели, словно взрывов.
Режиссер Олег Глушков размышляет о том, что происходит с вроде бы неколебимыми ценностями. Жанр? Как и хотелось автору: «смешная пьеса, где бы черт ходил коромыслом», я бы сказала, лирическая клоунада. Не бывает? Еще как. Лопахин уточнит мою формулировку: «фрик-шоу».
Покосившийся многоуважаемый шкаф врос в паркет, как очень старые дома, из него вылезет бесприютная клоунесса Шарлотта. Но вначале появится вишневое дерево, больше похожее на куст с длинными ногами на серебряных шпильках. Это Дуняша. На ее «красоту» Епиходов и «летит» мотыльком, страшно скрипя сапогами.
Разноцветные парики, светящиеся шары, гирлянды, конфетти. Клетка с канарейкой в руках Вари, которая носит траур по несостоявшейся жизни. Пирамида из кофейный чашек: «Барыня приехала».
«Время идет». «Кого?» «Время, говорю, идет».
Время идет, а что меняется?
Всем все до лампы, существуют исключительно в классических монологах, не слыша друг друга. Выговорились? и ладно. «Дело надо делать». Для этого здесь Лопахин (Илья Озолин, который только что сыграл Лермонтова в фильме Бакура Бакурадзе), сам их крепостных. Не то чтобы богатырь весь в белом – напротив, тщедушный, в кожаной куртке. Мелковат, конечно, так, тля. Недостоин внимания божественной клоунессы Любови Андреевны Раневской. Но зря эта «интеллигенция», «растерянные пушистые зайчики», и слышать не хотят о продаже имения и сада за долги. Сами же все профукали. Куда подевались все эти гаевские пузыри: «Считайте меня бесчестным человеком, коли допущу до аукциона». Вот и нарежут участки, превратят в дачи… на месте вырубленного сада. Вишневого.
Слышали такое слово? Не-рен-та-бель-но. Будущее за ними, за никакими сморчками лопахиными, которые «все в дом», «все в дело»: «риал-экономика» и «риал-политика».
Резонер Петя путается в девизах разных времен, выявляя врагов и предателей родины. Вся Россия – наш сад.
Неискупленное прошлое путается с настоящим, сны - с реальностью. Мечты обломаются и плачут под песню, которую любила петь Пьеха: «Где-то есть город, знакомый до слез»
Юную Аню (Александра Бортич) не выдадут замуж за богатого, ярославская бабушка оставит мизерное наследство. Облезлый барин Петя так и останется вечным студентом. Усадьба пойдет с молотка.
А Раневская будет вести себя как настоящая актриса, смешивая сопрановые рулады с истерикой: «Ах, продайте и меня вместе садом».
Я хотела посмотреть спектакль с Юлей Пересильд, но не успела. Попала на Серафиму Гощанскую. Ее Раневская менее земная, утонченная, инфантильная и беспомощная, существующая в вымышленном мире, не имеющего отношения к реальности. Временами напоминала мне капризных героинь Тереховой или Мону Вертинской из «Безымянной звезды».
Цирк? Поверхностно? Возможно. Но почему-то всех этих клоунов и клоунесс, которые вдруг превращаются в заводных кукол, будет жалко.
Даже Лопахина с его красным, вроде бы ударенным, но на вид шутовским носом. Особенно после страшноватого дурацкого танца: «Я купил! Сад мой! Ай да Ермолай!» Ах, Ермолай, и за тобой придет Великан. Жизнь в этом доме кончилось, больше не будет…
Зато будет финальный сон-антре о счастье. Как воплощение заветных слов из «Вишневого сада» "Вот оно, счастье, вот оно идет, подходит все ближе и ближе, я уже слышу его шаги". И как хорошо. Даже не сразу вспомнишь, что слова эти принадлежат Фирсу, которого забудут в том самом многоуважаемом доме.
Сегодня в Минкульте свои проекты питчингуют дебютанты.
Среди будущих картин понравились «Самолеты» Никиты Сичка.
В Пулково наблюдает за взлетом самолетов Женя. Она играет на барабанах в группе. И у нее диагноз - рассеянный склероз.
Интонация светлая, хотя кино не столько про преодоление. Важно, чтобы зритель почувствовал себя не разрушенным, а наполненным.
По данным 2025 года в стране более 200 человек с подобным диагнозом. История о надежде. Про референсы не говорили. Мне показалось, что это микс «Одержимости» Шазелла с «Привет, мама» Или Малаховой
Среди будущих картин понравились «Самолеты» Никиты Сичка.
В Пулково наблюдает за взлетом самолетов Женя. Она играет на барабанах в группе. И у нее диагноз - рассеянный склероз.
Интонация светлая, хотя кино не столько про преодоление. Важно, чтобы зритель почувствовал себя не разрушенным, а наполненным.
По данным 2025 года в стране более 200 человек с подобным диагнозом. История о надежде. Про референсы не говорили. Мне показалось, что это микс «Одержимости» Шазелла с «Привет, мама» Или Малаховой
Дмитрий Волков. «Видео на память»
В городе Чебоксары молодой оператор пытается понять почувствовать жизнь с помощью камеры. И вспомнить отца с помощью старых видео (как в фильме «Ровесник»)
Студия Павла Лунгина. История утраты и любви на фоне пожаров 2010 года. И дыма отечества, который пытается зафиксировать своей камерой Дима в духе Джиги Вертова. О смерти, о любви, о памяти. Экспертов возмущает слово «комедийное» в рассказе режиссера. Опытный Лунгин защищается правильными словами: «это просто не чернушное кино».
В городе Чебоксары молодой оператор пытается понять почувствовать жизнь с помощью камеры. И вспомнить отца с помощью старых видео (как в фильме «Ровесник»)
Студия Павла Лунгина. История утраты и любви на фоне пожаров 2010 года. И дыма отечества, который пытается зафиксировать своей камерой Дима в духе Джиги Вертова. О смерти, о любви, о памяти. Экспертов возмущает слово «комедийное» в рассказе режиссера. Опытный Лунгин защищается правильными словами: «это просто не чернушное кино».
Все-таки Вильнев. У него в козырях- Дюна и Бегущий по лезвию. Ну, и Убийца, разумеется. Это же надо так снимать остросюжетные триллеры, чтобы тебя брали в основной конкурс Канн
Forwarded from КОНТЕКСТ
Следующий фильм о Джеймсе Бонде снимет режиссер «Дюны» Дени Вильнев
💬 Некоторые из моих самых ранних воспоминаний о походах в кино связаны с 007. Я вырос, смотря фильмы о Джеймсе Бонде с отцом, еще со времен „Доктора Ноу” с Шоном Коннери. Я ярый поклонник Бонда. Для меня он — священная территория. Я намерен чтить традицию и открыть путь для многих новых миссий. Это огромная ответственность, но также невероятно волнующе для меня и огромная честь💬 , — заявил режиссер.
Студия Amazon MGM отметила заслуги Вильнева и назвала его «одним из величайших режиссеров современности»: «От „Бегущего по лезвию 2049” и „Прибытия” до фильмов о „Дюне” он создал захватывающие миры, динамичные визуальные эффекты, сложных персонажей и, что самое важное, захватывающее повествование».
Следующим актером, сыгравшим Бонда, может стать 33-летний британец Аарон Тейлор-Джонсон. Кроме сообщения Daily Mail о выборе Тейлор-Джонсона на эту роль, косвенным подтверждением может стать участие актера в рекламе часов Omega. Бренд сделал британца своим амбассадором — ранее в этом качестве выступали «Бонды» Пирс Броснан и Дэниел Крейг. С 1995 года Бонд в каждой картине носит часы Omega Seamaster
Фото: 1 — Дени Вильнев, 2 — Аарон Тейлор-Джонсон
Студия Amazon MGM отметила заслуги Вильнева и назвала его «одним из величайших режиссеров современности»: «От „Бегущего по лезвию 2049” и „Прибытия” до фильмов о „Дюне” он создал захватывающие миры, динамичные визуальные эффекты, сложных персонажей и, что самое важное, захватывающее повествование».
Следующим актером, сыгравшим Бонда, может стать 33-летний британец Аарон Тейлор-Джонсон. Кроме сообщения Daily Mail о выборе Тейлор-Джонсона на эту роль, косвенным подтверждением может стать участие актера в рекламе часов Omega. Бренд сделал британца своим амбассадором — ранее в этом качестве выступали «Бонды» Пирс Броснан и Дэниел Крейг. С 1995 года Бонд в каждой картине носит часы Omega Seamaster
Фото: 1 — Дени Вильнев, 2 — Аарон Тейлор-Джонсон
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Бегущий по кинолезвию
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В Юрьевце на площади сегодня смотрят «Иваново детство». В первом сценарии, написанном Михаилом Папавой, погибший в рассказе Богомолова мальчик Иван - выживал, и даже становился взрослым дядей, главой семейства. Вот это и начал снимать режиссер Абалов. Владимир Осипович устроил дикий скандал (он это умел) - фильм начали снимать и прервали съемки из-за вранья в кадре. 82 тысячи рублей списали.
Дебютанта Тарковского предложил студии оператор Вадим Юсов, они вместе сделали диплом «Каток и скрипка». Юсов и рассказ «Иван» привез и отдал Тарковскому в руки. Помимо «войны без боев и подвига» молодого киноавтора привлек герой. Даже более всего, герой: «ребенок, снедаемый страстью взрослого», сложный, как персонажи Достоевского: «Он сразу представился мне как характер разрушенный, сдвинутый войной со своей нормальной оси. Бесконечно много, более того, все, что свойственно возрасту Ивана, безвозвратно ушло из его жизни. А за счет всего потерянного — приобретенное, как злой дар войны, сконцентрировалось в нем и напряглось».
А вот фотопробы из мосфильмовского архива и подготовка сцены с яблоками
Дебютанта Тарковского предложил студии оператор Вадим Юсов, они вместе сделали диплом «Каток и скрипка». Юсов и рассказ «Иван» привез и отдал Тарковскому в руки. Помимо «войны без боев и подвига» молодого киноавтора привлек герой. Даже более всего, герой: «ребенок, снедаемый страстью взрослого», сложный, как персонажи Достоевского: «Он сразу представился мне как характер разрушенный, сдвинутый войной со своей нормальной оси. Бесконечно много, более того, все, что свойственно возрасту Ивана, безвозвратно ушло из его жизни. А за счет всего потерянного — приобретенное, как злой дар войны, сконцентрировалось в нем и напряглось».
А вот фотопробы из мосфильмовского архива и подготовка сцены с яблоками