Количество читателей превысило психологически важную отметку 1500.
На выходных вас ждёт большой подарок, но и сегодня, в рамках празднования, я решил выложить фильм явно выпадающий за рамки концепции. В том плане, что это общепризнанный шедевр.
С другой стороны, «Страница Безумия» на момент появления была безусловно паракинематографом. Экспериментальный немой хоррор от авангардной группы «Shinkankakuha» радикально отличался от остального японского кино той эры. В итоге он был забыт и потерян почти на полстолетия. Только в 71-ом режиссёр нашёл у себя в кладовке случайно уцелевшую копию. К тому времени один из сценаристов фильма, Ясунари Кавабата уже получил нобелевскую премию по литературе, да и стилистика фильма уже была привычна для зрителей и критиков.

Впрочем выкладывается сегодня совсем уникальная версия. У фильма нет ни звука, ни субтитров, при показах в двадцатые годы его озвучивали бэнси, в том числе и знаменитые. Адекватная версия фильма явно требует участия современного бэнси, тем более что версия сценария есть в сборниках работ Кавабаты. Но там где нет голоса, иногда помогает музыка. В данном случае - мощный индустриальный саундтрек от великого и ужасного Лебедева-Фронтова и его проекта «Ветрофония». Этот тот случай, когда фильм можно и нужно пересматривать только ради звука.

Kurutta Ippēji (1926) [Музыка - Ветрофония ]

И еще из того, что успеваю написать - я говорила, личных историй тут будет чуть больше, и про Матрицу мне проще говорить именно через то, как мое восприятие этого фильма менялось.
Я тут долго не хотела идти на перепоказ, так как это один из фильмов, который я буквально знаю наизусть. У меня есть любимые вещи, которые я из-за этого больше не смотрю - пересмотр не приносит мне эмоций. Я из-за этого один раз в жизни видела "Мадоку" - всегда повторно выключала через несколько серий. Все было круто но было скучно смотреть вещь, которая настолько въелась в память, что нового в ней не находишь. Я в какой-то момент обсессивно пересматривала "Евангелион" столько раз, что буквально сбилась со счета, но в какой-то момент перестала, и когда год назад в компании пересмотрела почти весь - случилось то, чего я немного боялась - я ничего не почувствовала во время самого просмотра. При этом я не люблю от этого сам сериал меньше, но просто от повтора естественно реакции притупляются.
Это не значит, что я эти вещи не переоценивала никогда: Мадока еще толкнула меня почитать Фауста, а вики на evageeks помогла заметить столько интересных деталей, которые с моей-то внимательностью так бы и прошли мимо меня, и я не смогла бы лишний раз поразиться тому, сколько через эти детали дополнительной информации красиво и ненавязчиво сообщают. Но в целом узнавать новое или новые значения знакомого все же не меняло общего впечатления

Так вот, с "Матрицей", к счастью, так не вышло
И тут наверное дело в том, что в отличие от предыдущих двух штук, к которым я мало меняю отношение со временем (раньше я больше релейтила Саяке и как-то считала Кеске неправым во всей ситуации, хотя он буквально понятия не имел обо всей драме, а теперь моя любимая девочка - Сакура, и я больше прониклась их с Саякой шипом, чем раньше, например, а в Евангелионе я всегда знала, что Мисато - лучшая девочка), "Матрица", что называется, grew on me.
В 14 ты ее любишь за то, как она вписывает пусть и не очень глубокую, но актуальную для тебя философию на тему "что реально, а что нет" в повествование, и ее эстетика просто впитывается в тебя - потому что черные кожаные плащи и солнцезащитные очки круты по умолчанию, и потому что ты мелкий вырос вот с этой модой ранних двухтысячных, а тут она прям пиковая, а еще не в стадии заката.
Потом, когда ты сам пишешь или рисуешь, ты даже не всегда отдаешь себе отчет в том, что копируешь то, как в "Матрице" составлены диалоги, или какие-то кадры и ракурсы. Конечно еще и потому что в целом видел не так много фильмов и впечатлить тебя проще, но с другой стороны она как-то вписывается в те эстетические предпочтения, которые у тебя и так были
А потом ты начинаешь смотреть аниме, видишь Призрака в Доспехах, Паприку, и прочий обязательный набор начинающего искателя глубинного смысла, а еще выясняешь, что Аниматрицей все это имеет чуть ли не больше смысла, чем кином (до сих пор считаю короткометражку про аномальную зону лучшей просто вообще)
Потом ты начинаешь узнавать больше про киноискусство и про то, что важно не только, что персонажи говорят, и последовательность событий, но и операторская работа, монтаж, лейтмотивы в саундтреке, возможно место фильма в контексте других работ режиссера - и ты понимаешь, что Матрица же просто прекрасно сделана. У нее ужасно эффективная и цепляющая первая сцена, в ней просто прекрасные переходы из кадра в кадр, простенько, но умно использован цветокоррект, на экшн сцены невозможно не залипать, а эффекты выглядят ровно так, чтобы ты в эти моменты не задумывался, что они сделаны ещё в конце 90-х

Потом ты в процессе другого ресерча натыкаешься на интерпретации Матрицы как фильма, который в том числе метафорически отражает трансгендерный опыт, и по заголовкам думаешь "да не, ерунда какая-то", а потом открываешь и находишь вполне аргументированные прочтения, и они добавляются в список других интерпретаций, которые тебе тоже чем-то глянулись. Но разница в том, что тебе даже не приходило в голову посмотреть именно с этого ракурса на казалось бы очень такой на поверхности не напрашивающийся на квир-интерпретацию фильм. (Видео под tear you apart, которое я хотела прикрепить, но оно оказалось, увы, удалено автором, так что кто видел, тот видел, пусть оно и самое лучшее, и фанфики про Нео со Смитом - супер, но не в счет)
А в потом ты начинаешь интересоваться азиатским кино, и обнаруживаешь, что экшн был позаимствован не только у Мамору Осии с вежливым кивком-цитатой, но и в целом он во многих фильмах про восточные боевые искусства вот такой, именно в этом плане зрелищный, и что в Матрицу он круто вписывается не только потому что восточная философия (тм), но и потому что это реально одновременно и что-то очень крутое, и в отличие от боевиков 80-90-х, которые вообще-то тоже постоянно показывают, как их персонажи совершают нереалистичное/невозможное на экране, оно достаточно еще чужое для аудитории, несмотря на бум карате-фильмов, чтобы считываться не как привычная киношная условность, к деконструкции которой надо привлекать внимание, а как очевидно слишком крутое, чтобы восприниматься как что-то, что персонажи делают в реальности не по волшебству

А потом ты все-таки доходишь до кино и просто почти два часа радуешься
Потому что ты оказывается уже немного забыл, как клево просто обхитрить агента Смита и толкнуть его под поезд, какая Кэри Энн Мосс красивая, как офигенно развиваются кожанные плащи, как Уивинг очаровательно ненавидит всех, и как его задолбала его работа, и какой Киану Ривз красивый, и насколько ты скучал по сцене с толпой под Clubbed to death, и какая же Свитч красивая и андрогинная, и какой же Сайфер эталонный мудак, и при этом эффективный все равно антагонист очень здорово выписанный и как персонаж, и тематически, и какой Хьюго Уивинг красивый (я настаиваю), и как ты скучал по побегу на гребаном вертолете и по винтовой лестнице с черно-белой плиткой, на которую ты любовался и в "Темном городе", и какой Лоуренс Фишбурн крутой, и просто как приятно, когда тебе напоминают вот про все эти штуки, которые тебя всегда так радовали
Короче очень люблю "Матрицу", не могу просто, один из самых важных для меня фильмов эвер, как бы банально это ни было, причем люблю в том числе за то, что хотя вот вроде общим местом сейчас стало говорить, что философские прогоны в фильме простенькие, но при этом все равно чуть ли не каждый год в нем удается найти что-то новое, и это классно же

У Доминики тут клевое видео про "Москву-Кассиопею" !!
У меня хватило сил только поржать над фильмом, а тут человек заморочился, смог запомнить персонажей по именам и проанализировать сюжет, короче, все правильно сделала, а не как я
https://www.youtube.com/watch?v=caxlJJVGeKM

И вообще Доминика классная, смотрите Доминику

олсо зыс
https://www.youtube.com/watch?v=1M-_PX5WFBc&feature=youtu.be
(честно, приквельная трилогия неиронично так становится гораздо лучше: и актерская игра Кристенсена рядом с игрой Вайсо наконец-то выглядит на одном уровне, и ни одна Падме в процессе не пострадала)

Вчера наконец глянула синопсис "Мандалорца", и поняла, что я уже смотрела этот сериал. Только он был лучше, потому что вместо ребенка там была кошка.

Но вообще зашла написать наконец про "Новобранца", а то второй уже сезон пошел, и мне так нравится, но я все забываю рассказать другим, почему им тоже стоит его глянуть. В общем-то тоже сериал про батю, и из всех - вообще всех - которые идут сейчас, пожалуй что он радует меня больше всего, что я смотрю.
Собственно, премиз у сериала очень простой: Джону Нолану за сорок, он недавно развелся, его сын как раз пошел в колледж, а сам он решает резко изменить свою жизнь - и идет в полицейскую академию, где оказывается самым старым новобранцем. Hilarity ensues.
Жанрово это все довольно сбалансированный процедурал: несколько кейсов на каждую серию, среди которых будут обязательно и смешные и трогательные, и которые конечно же будут переплетаться со сквозным сюжетом для каждого персонажа. При этом перевес в целом скорее в комедийную сторону, но это не превращает сериал в Бруклин-99 (который тоже классный, скажу тут сразу в скобках, настолько классный, что я не знаю, что еще про него сказать), а как раз добавляет ему легкости, не уходя при этом в ситком окончательно. Кроме действительно приятного каста из почти десятка основных персонажей: три новобранца, три их офицера-инструктора, начальник подразделения плюс романтические интересы персонажей, "Новобранец" цепляет еще тем, что приятно обновляет жанр, играя при этом по его правилам: обычный экшн разбавляется съемками с камер, закрепленных на теле самих полицейских, и эта псевдодокументальность как раз работает на аутентичность, количество кейсов меняется от серии к серии - более-менее постоянно в этом плане только то, что колдопенинг обычно какая-то забавная штука в себе, которая может влиять на дальнейшие события, но практически никогда не является сама по себе частью хоть какой-то сюжетной линии, разнообразие подается как данность, а не как тема для very special episode. Вообще видно, что консультантов для сериала взяли очень хороших (одна из недавних серий - которая по совместительству самая негетеросексуальная - как раз прикольно обыгрывает всю эту штуку на мета-уровне) - кроме того, что в сюжете постоянно есть самые современные технологии, которыми полиция пользуется, персонажи сериала так же постоянно сталкиваются с тем, что им непросто соответствовать каким-то специфическим требованиям или выполнять какие-то полицейские правила, и сериал каждый раз доходчиво в итоге показывает, что все эти правила возникли не на пустом месте. Собственно его еще и поэтому интересно смотреть - постоянно узнаешь что-то новое о полицейской работе.
При этом надо признать, иногда видно, что сценаристы сериала, похоже, где-то в возрасте Джона Нолана, и когда речь заходит о некоторых связанных с социальными медиа штуками, которые не удается уклончиво просто изобразить широкими мазками, то моментами становится неловко, но это пока что моя единственная претензия.
А так в целом "Новобранца" чертовски приятно было и смотреть по серии в день, и бинжить по полсезона сразу целиком. Из основных персонажей у каждого есть своя интересная арка, однако в целом для меня он настолько цепляющий как раз из-за главного героя. Я бейзик битч, и поэтому очень люблю истории про хороших людей, которые постоянно подвергаются проверке на прочность своего морального кодекса, и может по-человечески неидеально, но все же выдерживают ее и по необходимости адаптируются. Над Ноланом по этому поводу регулярно стебутся его коллеги, а преступники пытаются воспользоваться его добротой, и периодически оказывается, что правила или цинично звучащие советы более опытных полицейских, появились не просто так, но все это в итоге не означает, что стараться поступать правильно - не круто, и как по мне это та вещь, которую всегда приятно услышать, сколько бы раз истории с таким месседжем не рассказывали.

Впрочем, нельзя не отметить, что все же "Новобранец" выходит тогда, когда в реальном мире полицию постоянно вполне справедливо критикуют, и конечно в какой-то мере это, как и вышеупомянутый Бруклин-99, такое уютное эскапистское фентези, где полицейские почти всегда правы. Но собственно в этом тоже часть очарования сериала - где еще можно посмотреть на эффективную работу полиции, как не в выдуманных историях по ТВ.
http://www.serialr.ru/_ld/3/58383050.jpg

Ну и пока мы тут говорим о сериалах - я чот не знаю как объяснить что не так с "Академией Амбрелла".
Вот она вроде норм, по всем параметрам норм, а вроде как картон жуешь - и при этом кроме каких-то мелких сюжетных нестыковок, которые, в общем, кому угодно простительны, ни к чему конкретному в ней придраться не выходит.
Может еще сказывается, что от Нетфликса теперь регулярно легкое ощущение, что в создании нового сериала принимали участие нейросети, и получилось как обычно у нейросетей - почти похоже на лицо, но там, где должно быть ухо - черное пятно и цветной шум. Почти похоже на все те темы, которые сейчас беспроигрышно поднимать в сериалах, но вообще без новизны или каких-то интересных нюансов.
При этом такое чувство, что алгоритмы даже просчитали, на каком эпизоде тебе обычно хочется бросить сезон - тут шестая серия опять круче всех остальных и заставляет все же досмотреть, чем все это кончится. Впрочем я в целом очень люблю этот троп: когда все почти идет как надо, но какая-то мелочь вдруг рушит всю красивую картинку.
Причем обиднее всего, что и каких-то мета-штук про супергероику, которых бы я раньше не видела, тут тоже нет, потому что в принципе это потенциально самая интересная часть сериала. Однако он просто аккуратно перерабатывает заимствования: вот четыре года на Марсе, ой, то есть на Луне, вот супергерои как настоящая причина больших исторических событий, вот последний выживший с уничтоженной планеты, который пытается сохранить свою расу, а вот Бэтмэн которому даже смерть родителей переживать не пришлось, а вот особняк Чярльза Ксавье, конечно же.
Причем в плане визуальных референсов не лучше - сериал как будто тоже собран из более ярких, чем он сам фильмов - каждый, я думаю, сам их легко подсчитает от Апокалипсиса Сегодня до Сумерек и Твинпикса.
Впрочем часть с Твинпиксом, пожалуй, чуть ли не единственная, которую хочется похвалить прям искренне - вот этот самый дайнер с официанткой, которой явно за 50, и их романс с Хейзел - это реально клево. Оно правда опять же не вызвало у меня особых эмоций, но в принципе на ТВ редко увидишь пары, где девочка старше, и тут это еще и не подается как что-то из ряда вон выходящее, что дополнительно приятно, так что кудос за концепт.
Второе, что было красиво, кроме шестой серии - буду банальна, но у Клауса задана действительно изящная арка "протрезвей, и увидишь наконец своего парня". Реально хороший задел на развитие персонажей - причем и грустный одновременно, но и оптимистичный - всем бы так.

Вообще неправда, в "Амбрелле" визуальное повествование хорошее, я зря про это не сказала. Но просто этими визуальными средствами тоже рассказывают не самое интересное, к сожалению.

Наткнулась сейчас на этот пост и прям как будто вещи встали на свои места.
Есть такой отдельный не то чтобы жанр но вид что ли книг и фильмов, которые делают плохо тем, что показывают, как все хорошо - это в принципе наверное мой лично любимый способ сделать грустно. Это, если что, группировка по моему субъективному ощущению, и я прекрасно понимаю, что у кого-то это кино вызывает не те же эмоции или те же, но по другим причинам, но мне кажется, они все же позволяет интересно выстроить в один ряд такие непохожие на первый взгляд штуки, как "Ла-ла-лэнд", "Тегеран-43", "Однажды в Голливуде", комментарии под миксами с совиетвейвом на ютубе, "Искупление" Джо Райта, "Кэрол" и "Форма воды" (дальше спойлеры ко всему - потому что там везде про концовки). Точнее, конечно, три последних объединяются еще проще - тем, что они про какие-то предубеждения того времени, когда происходит их действие, но все-таки исторический ревизионизм - это не обязательное условие. (Про самый недавний фильм Тарантино и по касательной про Ла-ла-лэнд вот тут было отличное видео, где тоже среди прочего объясняется, как он, в том числе создает, вот эту грусть).
Ла-ла-лэнд при этом, пожалуй, позволяет объяснить это нагляднее всего - там есть в чистом виде вот этот вот момент, когда неслучившееся за десять минут пролетает у тебя перед глазами (не говоря уже о том что это возможность за короткое время послушать заново все классные темы из мюзикла). Для меня этот фильм всегда был вот про этот момент - все эти темы с джазом, они, конечно, тоже, наверное, важная для режиссера часть фильма, но честно, в этом плане я согласна с комментариями на грани bad faith argument, что Себастьян в общем-то просто тот душный чувак из комментариев, который вздыхает, что нонеча уже не то, что давеча, и продажные теперь все. Хотя при этом мне кажется неправы те, кто считает, что его позиция в фильме фреймится как правильная - то, что он главный герой, вообще еще не значит, что он прав, да и его коллега, на которого он год, скрипя зубами, работает, в принципе-то не делает совершенно ничего, за что его объективно стоило бы осуждать - его творческий подход просто не нравится Себастьяну.
Но возвращаясь к неслучившемуся - я в принципе понимаю претензию, что фильм деконструирует Голливуд очень мягко, и близко не подходя к огромному количеству конкретных проблем в индустрии, ограничиваясь "разбитыми мечтами", но при всем при этом мне кажется он именно через эту универсальность - детали происходящей мелодрамы как раз не так важны, главное, что в принципе что-то пошло не так - замечательно кристаллизирует вот это вот чувство невозвратности. Даже не обязательно сожаления - иногда, оглядываясь на прошлое, ты просто очень четко видишь всю картину и понимаешь одновременно, где именно было принято неверное решение и что по-другому все равно бы не вышло, потому что не было или опыта, который дает вот это понимание сейчас, или были непреодолимые обстоятельства, или даже что без неудачных элементов не было бы хорошего. И вот эта вот ясность в ретроспективе может быть как раз bittersweet, и именно ее, как мне кажется эти десять минут показывают лучше всего: постфактум весь пройденный путь у тебя перед глазами, и ты видишь все неудачные повороты и все те внешние события, которых может лучше не было бы. Но сделать уже ничего все равно нельзя.

"Однажды в Голливуде" проворачивает то же самое уже без первой половины - он весь по сути эта счастливая голливудская история, которой не могло быть. И тут именно знание реальных событий создает все тот же диссонанс, из-за которого хэппиэнд не воспринимается как однозначно радостное событие. Он одновременно действительно катартический и из-за того, что, если ты еще не читал сюжет фильма, все два часа ждешь неизбежного, а оно не происходит, и при этом выстреливает развешенное ранее сценарное ружье, то есть ты понимаешь, что развилка в этой истории началась еще раньше, чем ты думал, но при этом мысль "но на самом деле они все умерли, и вся эта индустрия и жизнь в целом бесповоротно изменилась" никуда не уходит. Плюс это ружье, точнее, огнемет Чехова усиливает и без того мета-ощущение от концовки, потому что подготовленные красиво в итоге выстраивающиеся развязки - тоже не то чтобы часто встречаются в реальности.
С "Кэрол" лично у меня странная история - я вообще не сильно люблю этот фильм, я помню, что в кинотеатре мне было умеренно скучно, но в целом задолго до того, как я наткнулась на вышеупомянутый пост, у меня от него тоже было ощущение именно такого невозможного, приукрашенного прошлого, причем приукрашенного не ради грёз о былом величии, а именно в горькой попытке хотя бы в фантазии осуществить то, чему не давно было произойти на самом деле. Я понимаю, что это не универсальная эмоция, и для многих этот фильм скорее, как Love, Simon, просто счастливая в итоге история, в которой наконец-то никто не умирает, и которая не то чтобы противоречит исторической реальности напрямую, как исторически-ревизионистские фильмы у Тарантино, но меня лично сама эстетика, в которой выполнена Кэрол, наводит на эту эмоцию. Она сделана визуально похожей на кино 50-х, хотя вместо стандартного яркого текниколора там скорее гамма как в Шербурских зонтиках: красочная тоже, но какая-то все равно немного неестественная и выцветшая. То есть как будто ты смотришь кино той эпохи, но только не могли тогда дорогое коммерческое кино, которое так выглядит, снять на такой сюжет, и вот это невозможное для такой формы содержание как раз и создает этот эффект.
Точно так же работает, как мне кажется, и "Форма воды", правда, там сходство с кинематографом того же времени не столько визуальное, сколько сюжетное. Я где-то уже писала, что основной трюк фильма, с которым он, впрочем, имхо, перебирает - это то, что он выводит антагонистом того, кто в фильме, снятом в то время, был бы главным героем. Мне кажется, не обязательно было даже делать Стрикленда совсем уж психопатом - даже обычный среднестатистический мужик на военной службе был бы уже достаточно неприятным просто уже из-за того, что скорее всего разделял бы характерные для того времени предрассудки, и это наверное даже лучше бы показывало, что те, кого системная несправедливость не касается напрямую, в основном просто не понимают, насколько на самом деле сомнительны их действия - просто посмотрите на героев фильма "Нечто из далекого космоса", в 21 веке им гораздо тяжелее сочувствовать, хотя они явно поданы как положительные - но впрочем, и как есть оно вполне работает.
С предыдущими примерами фильм роднит и финал: там, впрочем, вообще мало для кого наступает совсем уж счастливый конец, да и полный хэппиэнд для Элайзы - тоже подчеркнуто-сказочный, поэтому только сильнее ощущается тоска от того, что так было только в кино, да и то, может и там не было - возможно, сосед Элайзы, который эту историю и рассказывает, просто сочинил сказку, чтобы опять же, хоть в фикшне что-то было хорошо.

Эксплицитно, а не в порядке фанатской теории, именно такая штука проговаривается в концовке "Тегерана-43": дочь Мари Луни встречает главного героя фильма, с которым у ее матери недолго были отношения во время войны, пока их не разлучили обстоятельства, и пересказывает ему те истории, которые ей рассказывала мать. И он понимает, что они не соответствуют реальности - Мари выдумала им больше счастливых моментов, чем было на самом деле, видимо, чтобы как-то облегчить свою боль от расставания. (Собственно диалог выглядит так: "Мать много рассказывала о Вас. Она повторяла свои рассказы десятки раз. Я даже помню их наизусть(…)Последние дни она все время вспоминала историю с дельфинами. Как вы купались в море и не заметили, как началась гроза и появились дельфины." "Но мы никогда не были у моря.") И та же штука происходит и в "Искуплении", хотя оно, конечно, как раз эксплицитно про сожаление и чувство вины: в финале оказывается, что у всей этой автобиографической истории ненадежная рассказчица - она признается в этом напрямую, и заканчивается фильм как раз на ее попытке хотя бы в фикшне исправить то, что она наделала в жизни.
Все это, как мне кажется, хорошо укладывается в современное понимание hauntology - все эти бесконечные переживания вещей которым никогда не суждено было случиться. На ютубе в комментариях под миксами с совиетвейвом, да и с ретровейвом и прочими подобными жанрами, кроме ностальгии в чистом виде - невозможности вернуться в какое-то существовавшее прошлое - не меньше ностальгии по неслучившемуся или по тому, что не произойдет в будущем, никогда не наступит, хотя возможно могло бы. И тут на самом деле нет большой разницы между сожалением о том, что никто не окажется в той утопической коммунистической и довольно таки прогрессивной в плане социального равенства (это была вещь которая меня приятно удивила когда я перечитывала Булычева во взрослом возрасте) прекрасной галактике будущего, из которой когда-то Алиса Селезнева посещала 80-е, и приукрашенными пятидесятыми, в которых на самом деле никак не могли снять такой фильм, как Кэрол, и поэтому он кажется эдаким неуместным артефактом. Все это про одно и то же - про вещи, которых нет и не будет, и именно эта тоска от того, что это не будет в них подчеркнуто - на самом деле часть этого печального удовольствия.

(Ну и чтобы не заканчивать на грустной ноте, потому что книжки про Алису и про Интергпол кажется погружают меня в сплин даже эффективнее, чем истории про прошлое - вот тут песня про то, что на самом деле нет ничего страшного в том, что мечты про космос не исполнились. Оно эстетически конечно родственно совиетвейву, но зато содержательно не ностальгия ради ностальгии, и вообще Виктор Аргонов прекрасный, слушайте Аргонова)
https://www.youtube.com/watch?v=7fHnCqylP34

А вообще еще одна очаровательная история про то, что бывает, если запереть людей, скованных какими-то сомнительными правилами, в замкнутом пространстве, только еще и с ретро-стилизацией и прекраснейшим тревожным саундтреком, который звучит как завывающий ветер - то что надо