#отпредметадобренда
Говорят, у меня синдром спасателя. Вполне возможно.
Я росла во время, когда взрослые не справлялись — приходилось брать на себя. Теперь на мне — знание дизайн-процессов от эскиза до стратегии и продвижения.
За плечами: рисование с 3 лет, архитектурный класс, Строгановка, мастерские, 20 лет преподавания, рекламный бизнес, редактура, кураторство, бренд предметов интерьера, конкурсы и так далее.
Для кого дизайн-лаборатория и курс «От предмета до бренда»?
В первую очередь — для меня самой. В институте нас учили исполнять, но не мыслить. Преподавание научило меня соединять детали в систему — чтобы понять самой и объяснить другим.
Потом был уход в рекламу итальянской мебели. И снова — режим спасателя: глядя на европейский опыт, не понимала, почему наши бренды так не могут.
Дальше родилась идея продюсерского центра для российских брендов и был выпущен альманах «Коллекция». Затем — конкурс «Придумано и сделано в России», потом несколько лет работы с ремесленниками в регионах.
Кто и зачем приходит на курс?
✦ Ремесленники. Много практики, но нет философии.
На курсе мы даём инструменты, чтобы выстроить авторскую коллекцию — со смыслом и актуальным визуалом.
✦ Художники и новички. Много внутреннего — мало структуры.
Помогаем превратить рефлексию в проект, который можно показать, продать и развивать.
✦ Дизайнеры с опытом. Есть продукт и команда, но нет стратегии.
Разбираем, как видеть проект в системе, формировать платформу бренда и внятно о себе говорить.
И для всех актуален вопрос: «Что я делаю и зачем?»
Сложный, но с него всё и начинается. Не с логотипа и не с мудборда, а с формулировки, в которую веришь сам.
Во что верю я?
→ Что эстетика — это способ мышления.
→ Что проект — это не только результат, но и возможность понять себя.
→ Что система не ограничивает, а освобождает — если она выстроена изнутри.
→ Что у российского предметного дизайна есть голос — нужно только научиться говорить ясно и точно.
📍Первый модуль курса — это два полных офлайн-дня в Москве, в шоуруме бренда Yaratam.
21 и 22 апреля, с 11:00 до 19:00. Стоимость блока — 33 000₽, можно взять только его, а не курс сразу.
Ссылка на описание курса: https://designlaboratory.pro/from-object-to-brand
На фото: мы со студентами трех групп 2024 года пытаемся смотреть на вещи с юмором.
Говорят, у меня синдром спасателя. Вполне возможно.
Я росла во время, когда взрослые не справлялись — приходилось брать на себя. Теперь на мне — знание дизайн-процессов от эскиза до стратегии и продвижения.
За плечами: рисование с 3 лет, архитектурный класс, Строгановка, мастерские, 20 лет преподавания, рекламный бизнес, редактура, кураторство, бренд предметов интерьера, конкурсы и так далее.
Для кого дизайн-лаборатория и курс «От предмета до бренда»?
В первую очередь — для меня самой. В институте нас учили исполнять, но не мыслить. Преподавание научило меня соединять детали в систему — чтобы понять самой и объяснить другим.
Потом был уход в рекламу итальянской мебели. И снова — режим спасателя: глядя на европейский опыт, не понимала, почему наши бренды так не могут.
Дальше родилась идея продюсерского центра для российских брендов и был выпущен альманах «Коллекция». Затем — конкурс «Придумано и сделано в России», потом несколько лет работы с ремесленниками в регионах.
Кто и зачем приходит на курс?
✦ Ремесленники. Много практики, но нет философии.
На курсе мы даём инструменты, чтобы выстроить авторскую коллекцию — со смыслом и актуальным визуалом.
✦ Художники и новички. Много внутреннего — мало структуры.
Помогаем превратить рефлексию в проект, который можно показать, продать и развивать.
✦ Дизайнеры с опытом. Есть продукт и команда, но нет стратегии.
Разбираем, как видеть проект в системе, формировать платформу бренда и внятно о себе говорить.
И для всех актуален вопрос: «Что я делаю и зачем?»
Сложный, но с него всё и начинается. Не с логотипа и не с мудборда, а с формулировки, в которую веришь сам.
Во что верю я?
→ Что эстетика — это способ мышления.
→ Что проект — это не только результат, но и возможность понять себя.
→ Что система не ограничивает, а освобождает — если она выстроена изнутри.
→ Что у российского предметного дизайна есть голос — нужно только научиться говорить ясно и точно.
📍Первый модуль курса — это два полных офлайн-дня в Москве, в шоуруме бренда Yaratam.
21 и 22 апреля, с 11:00 до 19:00. Стоимость блока — 33 000₽, можно взять только его, а не курс сразу.
Ссылка на описание курса: https://designlaboratory.pro/from-object-to-brand
На фото: мы со студентами трех групп 2024 года пытаемся смотреть на вещи с юмором.
Forwarded from Липкина и Сафиуллин дизайн-лаборатория
#Отпредметадобренда
Быть художником и предпринимателем одновременно, возможно ли это?
Да, если научиться ценить свой труд, правильно презентовать работы и выстраивать отношения с партнёрами.
21 апреля стартует наш углублённый курс «От предмета до бренда». Он гибридный и модульный.
📍Первый модуль — это два полных офлайн-дня в Москве, в шоуруме бренда Yaratam. Стоимость — 33 000₽.
Здесь не будет общих фраз — только практические инструменты для реальной работы над вашим проектом.
Мы разберём:
🔸 Как правильно оценить и презентовать свою работу, чтобы она стала ценностью для других
🔸 Как сочетать творчество и бизнес, не теряя свою индивидуальность
🔸 Как выстроить бренд, который не просто продаётся, а глубоко выражает твою суть и идеи
Оставьте заявку на сайте и мы пришлём вам подробную программу курса.
Быть художником и предпринимателем одновременно, возможно ли это?
Да, если научиться ценить свой труд, правильно презентовать работы и выстраивать отношения с партнёрами.
21 апреля стартует наш углублённый курс «От предмета до бренда». Он гибридный и модульный.
📍Первый модуль — это два полных офлайн-дня в Москве, в шоуруме бренда Yaratam. Стоимость — 33 000₽.
Здесь не будет общих фраз — только практические инструменты для реальной работы над вашим проектом.
Мы разберём:
🔸 Как правильно оценить и презентовать свою работу, чтобы она стала ценностью для других
🔸 Как сочетать творчество и бизнес, не теряя свою индивидуальность
🔸 Как выстроить бренд, который не просто продаётся, а глубоко выражает твою суть и идеи
Оставьте заявку на сайте и мы пришлём вам подробную программу курса.
#ятаквижу
Художник — это творец. Предприниматель — это стратег. А дизайнер — мост между ними. Его работа — на стыке искусства, психологии и технологий, с учётом цели, аудитории и удобства.
Но даже если вы решили оставаться художником, важно понимать:
→ Где и как вы растёте?
→ Через что будете показывать себя миру?
Художник — это творец. Предприниматель — это стратег. А дизайнер — мост между ними. Его работа — на стыке искусства, психологии и технологий, с учётом цели, аудитории и удобства.
Но даже если вы решили оставаться художником, важно понимать:
→ Где и как вы растёте?
→ Через что будете показывать себя миру?
#вдохновение
В этом году я не была ни в Париже, ни в Брюсселе, ни в Милане.
Но я была там! Благодаря коллегам, чьи репортажи вдохновляют и мотивируют.
Юлия из Палат задрала планку выше некуда. Во французском Elle Déco вышла статья о самых интересных участниках PAD — «Палаты» в их числе. А на Collectible в Бельгии галерея получила отметку куратора за один из лучших предметов года — кресло Одингений! Но самое ценное для меня — это прямые трансляции с выставки, которые Юля успевала снимать, не отрываясь от работы.
Второй мой проводник — Настя Ромашкевич. На её платном канале Ромашковый Pro больше 1000 фото и видео атмосферного Милана и ещё столько же январского Парижа. С учётом расценок на билеты в Европу, подписка на канал — просто суперинвестиция.
А кому этого мало, можно подписаться на платный канал Ольги Косыревой и посмотреть подборки Алёны Сокольниковой.
На фото:
— Стенд «Палат» в Брюсселе
— Стенд «Палат» в Париже
— Фото из Милана (все подписи — на канале Ромашковый PRO)
В этом году я не была ни в Париже, ни в Брюсселе, ни в Милане.
Но я была там! Благодаря коллегам, чьи репортажи вдохновляют и мотивируют.
Юлия из Палат задрала планку выше некуда. Во французском Elle Déco вышла статья о самых интересных участниках PAD — «Палаты» в их числе. А на Collectible в Бельгии галерея получила отметку куратора за один из лучших предметов года — кресло Одингений! Но самое ценное для меня — это прямые трансляции с выставки, которые Юля успевала снимать, не отрываясь от работы.
Второй мой проводник — Настя Ромашкевич. На её платном канале Ромашковый Pro больше 1000 фото и видео атмосферного Милана и ещё столько же январского Парижа. С учётом расценок на билеты в Европу, подписка на канал — просто суперинвестиция.
А кому этого мало, можно подписаться на платный канал Ольги Косыревой и посмотреть подборки Алёны Сокольниковой.
На фото:
— Стенд «Палат» в Брюсселе
— Стенд «Палат» в Париже
— Фото из Милана (все подписи — на канале Ромашковый PRO)