Июнь в театрах Алматы.
Сохраните себе, отправьте другу.
🎭 https://www.group-telegram.com/alatheatre.com
Сохраните себе, отправьте другу.
🎭 https://www.group-telegram.com/alatheatre.com
Неделя прошла с драмарафона, время для обещанного фоторепа.
Юрий Коротецкий своими золотыми руками наснимал нам бриллиантовых кадров: вы бы знали, как сложно было выбрать из тысячи фото всего десять. Пьесы для драмарафона и то не выбираю.
По этой ссылке весь альбом с фотографиями, а по этой – инстаграм Юры. Великий театральный фотограф, обаятельнейший театральный барабанщик, а на майских читках еще и за супергероя почитал.
(будете делиться фото в соцсетях – указывайте автора!)
Юрий Коротецкий своими золотыми руками наснимал нам бриллиантовых кадров: вы бы знали, как сложно было выбрать из тысячи фото всего десять. Пьесы для драмарафона и то не выбираю.
По этой ссылке весь альбом с фотографиями, а по этой – инстаграм Юры. Великий театральный фотограф, обаятельнейший театральный барабанщик, а на майских читках еще и за супергероя почитал.
(будете делиться фото в соцсетях – указывайте автора!)
Алматинские независимые театры объявили краудфандинг на поездку в Авиньон.
В этом году на театральном фестивале Avignon Off во Франции выступят сразу четыре театра из Казахстана: два государственных и два независимых. Этот опыт случится при поддержке акимата Алматы и центра Almaty Creative.
Свои спектакли покажут Государственный театр кукол, театр традиционного искусства «Алатау» и две независимые команды – ARTиШОК и Jolda.
ARTиШОК повезет в Авиньон поэтический перформанс «Конец прекрасной эпохи: Маяковский», Jolda – танц-спектакль Tamyr.
Расходы на проезд и проживание артистов покрывает госбюджет, но остальные – театры должны обеспечить самостоятельно. Для независимых команд это ощутимая сумма, поэтому оба театра объявили краудфандинг.
По ссылкам ниже подробности по сборам на гастроли для каждого театра:
🔗 Краудфандинг ARTиШОК
🔗 Краудфандинг Jolda
Фестиваль Avignon Off – это один из крупнейших театральных шоукейсов в мире, который представляет собой что-то типа ярмарки спектаклей. Он проходит одновременно со старейшим и известнейшим Авиньонским международным фестивалем, основанным в 1947 году (в этом же году был основан Эдинбургский международный фестиваль).
В этом году Avignon Off продлится с 5 по 26 июля, на нем покажут более 1700 спектаклей, в том числе и из Центральной Азии – Казахстана и Узбекистана.
В этом году на театральном фестивале Avignon Off во Франции выступят сразу четыре театра из Казахстана: два государственных и два независимых. Этот опыт случится при поддержке акимата Алматы и центра Almaty Creative.
Свои спектакли покажут Государственный театр кукол, театр традиционного искусства «Алатау» и две независимые команды – ARTиШОК и Jolda.
ARTиШОК повезет в Авиньон поэтический перформанс «Конец прекрасной эпохи: Маяковский», Jolda – танц-спектакль Tamyr.
Расходы на проезд и проживание артистов покрывает госбюджет, но остальные – театры должны обеспечить самостоятельно. Для независимых команд это ощутимая сумма, поэтому оба театра объявили краудфандинг.
По ссылкам ниже подробности по сборам на гастроли для каждого театра:
🔗 Краудфандинг ARTиШОК
🔗 Краудфандинг Jolda
Фестиваль Avignon Off – это один из крупнейших театральных шоукейсов в мире, который представляет собой что-то типа ярмарки спектаклей. Он проходит одновременно со старейшим и известнейшим Авиньонским международным фестивалем, основанным в 1947 году (в этом же году был основан Эдинбургский международный фестиваль).
В этом году Avignon Off продлится с 5 по 26 июля, на нем покажут более 1700 спектаклей, в том числе и из Центральной Азии – Казахстана и Узбекистана.
Почему мне хотелось бы, чтобы в Казахстане было много местной качественной антрепризы.
Этот пост будет про премьеру спектакля «Рок-н-ролл на закате» музыкального театра Stages, про мейнстрим в театре, зрительскую насмотренность и цены на билеты.
Для начала: что такое антреприза. Это когда независимый театральный менеджер собирает независимый же спектакль, в команде которого – участники разных других театральных команд.
В Алматы два самых известных театра, которые работают по похожему принципу – это Stages и Şam. В спектаклях этих театров на сцену выходят популярные артисты, которых публика знает по работе в других театрах, в кино и сериалах.
Конечная цель антрепризы в классическом ее понимании – все-таки финансовая. В нашем локальном варианте я бы поставила ее на второе место, а на первое – желание участников команды реализоваться по-другому.
Но вместе с тем, стоимость билетов на такие спектакли немного выше, чем в репертуарные независимые театры и в несколько раз выше, чем в государственные.
Стоимость билетов в гостеатры у нас – это вообще грандиозный демпинг. С одной стороны, мне как зрительнице приятно иметь возможность посмотреть спектакль за 1500 тенге. С другой, когда я как участница независимых театральных проектов продаю билеты на событие за 10000 тенге, понимаю, что конкурировать с ценой на порядок ниже ну такое себе.
Это я к чему: антреприза приучает зрителя к адекватному ценнику. 10-15-25 тысяч за билет – это адекватно.
Но важно помнить и об ответственности. Мне бы очень хотелось, чтобы антреприза оставалась качественным театром. Пусть попсовым, пусть массовым, но не стыдным. И за это я ценю Stages: команда держит высокую планку.
Спектакль «Рок-н-ролл на закате», первая камерная работа Stages, – почти канонический пример антрепризного спектакля. Простая сценография, всего два артиста на сцене, легкая, местами смешная, история. Просто бери и вези в чес по ДК в регионах.
При этом на сцене здесь не просто звездные артисты, а крутые профессионалы. Елена Набокова и Еркен Губашев, кажется, могут вообще работать хоть без текста, хоть без сценографии: на чистой харизме. У них обоих бездна обаяния: и человеческого, и актерского. Их персонажи очаровательные и нелепые, неидеальные и очень искренние, хоть и не до конца друг с другом честные.
Можно уйти поглубже в анализ и предъявить за местами заметно устаревший текст, нарушенную логику истории из-за перемонтажа пьесы, стеклянные панели, усложняющие обзор и разрушающие бытовую картинку, но нет. Потому что я вспоминаю эпизод, в котором героиня Набоковой смеется над анекдотом про карасей, а еще тот, где герой Губашева танцует так, как будто никто не видит. И понимаю: спектакль получился.
В нем есть, помимо стропроцентного попадания в каст, хороший саундтрек (как всегда у Stages), трогательная лиричность, налет ретро. И хоть я точно не целевая аудитория «Рок-н-ролла на закате», смотреть его приятно, потому что это профессионально и качественно. Так что точно рекомендую тем, кто идет в театр за легким и комфортным опытом.
Антреприза – это театр не для тех, кто смотрит спектакли хотя бы раз в месяц. Это скорее для зрителей, которые собираются в театр раз в год-два. И по-моему, большая ответственность для антрепренеров – дать таким зрителям качество, а не собрать с них деньги за билет и успокоиться. Мне бы хотелось, чтобы такой зритель возвращался в театр. Насматривался, проявлял интерес и любопытство. Я знаю таких, кто за несколько лет прокачался до экспертного уровня.
В общем, я горжусь индустрией, когда она рождает качественные массовые проекты и умеет их продавать по цене рынка. Художник не должен быть голодным, времена не те.
Этот пост будет про премьеру спектакля «Рок-н-ролл на закате» музыкального театра Stages, про мейнстрим в театре, зрительскую насмотренность и цены на билеты.
Для начала: что такое антреприза. Это когда независимый театральный менеджер собирает независимый же спектакль, в команде которого – участники разных других театральных команд.
В Алматы два самых известных театра, которые работают по похожему принципу – это Stages и Şam. В спектаклях этих театров на сцену выходят популярные артисты, которых публика знает по работе в других театрах, в кино и сериалах.
Конечная цель антрепризы в классическом ее понимании – все-таки финансовая. В нашем локальном варианте я бы поставила ее на второе место, а на первое – желание участников команды реализоваться по-другому.
Но вместе с тем, стоимость билетов на такие спектакли немного выше, чем в репертуарные независимые театры и в несколько раз выше, чем в государственные.
Стоимость билетов в гостеатры у нас – это вообще грандиозный демпинг. С одной стороны, мне как зрительнице приятно иметь возможность посмотреть спектакль за 1500 тенге. С другой, когда я как участница независимых театральных проектов продаю билеты на событие за 10000 тенге, понимаю, что конкурировать с ценой на порядок ниже ну такое себе.
Это я к чему: антреприза приучает зрителя к адекватному ценнику. 10-15-25 тысяч за билет – это адекватно.
Но важно помнить и об ответственности. Мне бы очень хотелось, чтобы антреприза оставалась качественным театром. Пусть попсовым, пусть массовым, но не стыдным. И за это я ценю Stages: команда держит высокую планку.
Спектакль «Рок-н-ролл на закате», первая камерная работа Stages, – почти канонический пример антрепризного спектакля. Простая сценография, всего два артиста на сцене, легкая, местами смешная, история. Просто бери и вези в чес по ДК в регионах.
При этом на сцене здесь не просто звездные артисты, а крутые профессионалы. Елена Набокова и Еркен Губашев, кажется, могут вообще работать хоть без текста, хоть без сценографии: на чистой харизме. У них обоих бездна обаяния: и человеческого, и актерского. Их персонажи очаровательные и нелепые, неидеальные и очень искренние, хоть и не до конца друг с другом честные.
Можно уйти поглубже в анализ и предъявить за местами заметно устаревший текст, нарушенную логику истории из-за перемонтажа пьесы, стеклянные панели, усложняющие обзор и разрушающие бытовую картинку, но нет. Потому что я вспоминаю эпизод, в котором героиня Набоковой смеется над анекдотом про карасей, а еще тот, где герой Губашева танцует так, как будто никто не видит. И понимаю: спектакль получился.
В нем есть, помимо стропроцентного попадания в каст, хороший саундтрек (как всегда у Stages), трогательная лиричность, налет ретро. И хоть я точно не целевая аудитория «Рок-н-ролла на закате», смотреть его приятно, потому что это профессионально и качественно. Так что точно рекомендую тем, кто идет в театр за легким и комфортным опытом.
Антреприза – это театр не для тех, кто смотрит спектакли хотя бы раз в месяц. Это скорее для зрителей, которые собираются в театр раз в год-два. И по-моему, большая ответственность для антрепренеров – дать таким зрителям качество, а не собрать с них деньги за билет и успокоиться. Мне бы хотелось, чтобы такой зритель возвращался в театр. Насматривался, проявлял интерес и любопытство. Я знаю таких, кто за несколько лет прокачался до экспертного уровня.
В общем, я горжусь индустрией, когда она рождает качественные массовые проекты и умеет их продавать по цене рынка. Художник не должен быть голодным, времена не те.
Оля ведет в театр
Часто пишу и радуюсь, что в театры приходят молодые худруки. Напишу и о том, что они из театров уходят (не радуюсь). Из театра Станиславского в Караганде уже несколько месяцев как тихо ушел режиссер Рача Махатаев. В должность художественного руководителя…
Столичный театр Мамбетова недолго пробыл без главного режиссера после ухода Жұлдызбека Жұманбая.
Сегодня объявили, что эту должность занял Әли Бидахмет – молодой постановщик, чьи спектакли стали хитами в этом театре: «Болмаған балалық шақ» и «Танакөз», например.
А еще Әли Бидахмет вместе с актером и драматургом Қазыбеком Аманжолом в этом году попали в список «30 до 30» казахстанского Forbes в категории «театр» (радуюсь, что по моей экспертной рекомендации) как представители одного из самых новых государственных театров страны.
Театр драмы и комедии имени Азербайжана Мамбетова в этом году отметит 8-летие.
Сегодня объявили, что эту должность занял Әли Бидахмет – молодой постановщик, чьи спектакли стали хитами в этом театре: «Болмаған балалық шақ» и «Танакөз», например.
А еще Әли Бидахмет вместе с актером и драматургом Қазыбеком Аманжолом в этом году попали в список «30 до 30» казахстанского Forbes в категории «театр» (радуюсь, что по моей экспертной рекомендации) как представители одного из самых новых государственных театров страны.
Театр драмы и комедии имени Азербайжана Мамбетова в этом году отметит 8-летие.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
На связи Человек с табуреткой и Оля ведет в театр.
❗ Мы с Ашотом Даниеляном хотим подарить вам 10 билетов на поэтический перформанс «Человек с табуреткой» в Трансформе. Показы 13/14 июня.
Билеты получат те, кто ответит на концептуальный вопрос от Ашота. Вопрос: сколько деревьев было в Эдемском саду?
Пять билетов тем, кто первыми даст правильные ответы (по мнению Ашота) и пять тем, кто даст самые креативные ответы (по мнению Оли).
Конкурс открыт до конца дня 12 июня. Писать ответы можно в комментарии к этому посту. Победителям пришлю пригласительные в личку.
Ждем вас на показах! Билеты в продаже тоже есть.
❗ Мы с Ашотом Даниеляном хотим подарить вам 10 билетов на поэтический перформанс «Человек с табуреткой» в Трансформе. Показы 13/14 июня.
Билеты получат те, кто ответит на концептуальный вопрос от Ашота. Вопрос: сколько деревьев было в Эдемском саду?
Пять билетов тем, кто первыми даст правильные ответы (по мнению Ашота) и пять тем, кто даст самые креативные ответы (по мнению Оли).
Конкурс открыт до конца дня 12 июня. Писать ответы можно в комментарии к этому посту. Победителям пришлю пригласительные в личку.
Ждем вас на показах! Билеты в продаже тоже есть.
Редакция раздела драматургии литературного журнала «Дактиль» выбрала двадцать пьес майского «Я – драмарафона» для публикации в ближайших номерах.
Вот какие пьесы выйдут в «Дактиле»:
📎 Ақжан Аманжол – Анна Каренина. Арылу
📎 Виктория Ли – Меня зовут Смити
📎 Ғалиябану Мейрамқызы – Шет
📎 Гюйгенс Кассини – трансмиссия.ziр
📎 Дарья Гордиенко – Таксист для души
📎 Джеймс Бинкс – Слендермен
📎 Жания Усен – Хватит ворочать Казимира
📎 Жарқын Сәби – Сандуғаш
📎 Игорь Макаров – ПАРАЗИТ. Инструкция по исчезновению
📎 Ирина Шрадер – Муха в духовке
📎 Лейла Ленн – Тариф
📎 Лия Будиянская – Дневник беременности
📎 Марк Куклин – сьюзен (в сторону от)
📎 Нуржигит Муслимов – Ғалам..тор
📎 Сага Сара – Режиссер
📎 Сергей Багрянцев – Крошечка-ИИ-хаврошечка
📎 Софья Гордеева-Уфимцева – Здравствуй, сердце океана
📎 Татьяна Васильева – Мате
📎 Юлия Алексеева – Визит
📎 Юрий Урюпинский – Колобок
Поздравляю с будущей публикацией дебютантов и тех, кто уже есть в списке авторов журнала.
Горжусь, что драмарафоны регулярно пополняют ряды драматургов и раздел с пьесами в «Дактиле».
Вот какие пьесы выйдут в «Дактиле»:
📎 Ақжан Аманжол – Анна Каренина. Арылу
📎 Виктория Ли – Меня зовут Смити
📎 Ғалиябану Мейрамқызы – Шет
📎 Гюйгенс Кассини – трансмиссия.ziр
📎 Дарья Гордиенко – Таксист для души
📎 Джеймс Бинкс – Слендермен
📎 Жания Усен – Хватит ворочать Казимира
📎 Жарқын Сәби – Сандуғаш
📎 Игорь Макаров – ПАРАЗИТ. Инструкция по исчезновению
📎 Ирина Шрадер – Муха в духовке
📎 Лейла Ленн – Тариф
📎 Лия Будиянская – Дневник беременности
📎 Марк Куклин – сьюзен (в сторону от)
📎 Нуржигит Муслимов – Ғалам..тор
📎 Сага Сара – Режиссер
📎 Сергей Багрянцев – Крошечка-ИИ-хаврошечка
📎 Софья Гордеева-Уфимцева – Здравствуй, сердце океана
📎 Татьяна Васильева – Мате
📎 Юлия Алексеева – Визит
📎 Юрий Урюпинский – Колобок
Поздравляю с будущей публикацией дебютантов и тех, кто уже есть в списке авторов журнала.
Горжусь, что драмарафоны регулярно пополняют ряды драматургов и раздел с пьесами в «Дактиле».