📍 «КУКУШКА». Режиссер Евгений Николаев
Уже не удивительная для якутского кино магия киногении, мистики, настоянной на мифологии. И вечная тема — возвращения в родной дом… который тебя не принимает.
Евгений Николаев — дебютант, работал с Дмитрием Давыдовым («Пугало», «Молодость», «Нет бога, кроме меня»), который и спродюсировал фильм младшего товарища.
В черно-белом мире «Кукушки» с ее уволакивающим в небытие изображением и странным плачущим звуком, созданным варганом, изображение словно выбирается из темноты, из темного вековечного мифа — в свет.
Вернувшийся в свой деревенский пустой дом хозяин пытается в нем прижиться. Ему нравится девушка с длинной косой, периодически превращающейся в смертоносную веревку. Местная ли она или пришелица из иного мира? Его соседи по дому — духи бывших жильцов, на стене их фотографии. Шаман — отец девушки, пытается отвратить героя от этого заколдованного места.
Впрочем, мерцающий сюжет на втором плане, на первом — визуальные метафоры, игра светотени. Картина не лишена изъянов, в частности оригинальности — в ней очевидно влияние давыдовского кино, его идей и стиля. Но невозможно не отметить кинематографическую культуру, поиск кинозяыка.
Спецприз кинофестиваля «Зеркало».

📍«Папа умер в субботу». Режиссер Зака Абдрахманова
Обрусевшая тридцатилетняя казашка Айка давно живет в Москве. Работает визажистом на студии, должна принять судьбоносное решение. Узнав о смерти отца, решает отправиться в родное казахское село.
Там она сталкивается с почти забытым в столице патриархальным миром, от которого бежала, в котором главное — не выносить сор из избы (от распрей до насилия). Но в трудных разговорах с новой семьей отца выясняется: не такие уж чужие ей эти люди. Здесь другая архаичная шкала ценностей, в ее новом миропорядке — перечеркнутая. Но она не спешит уезжать. Ей зачем-то нужно быть рядом с этими смешными деревенскими родственниками, одноклассниками, друзьями. Может быть, чтобы что-то понять про себя — настоящую.
Дебютная трагикомедия Заки Абдрахмановой («Жаным», «Мандарины», «Пингвины моей мамы») — история взросления и вариация на тему возвращения «блудной дочери». Кино про недолюбленность и прощение. Про боль, которую можно испытывать по-разному. Концентрированный кадр Михаила Хурсевича 3/4 словно впитывает спрятанные эмоции героев.
Приз за лучший дебют фестиваля «Маяк».

📍«На этой земле». Режиссер Рената Джало
Шероховатая, недорассказанная, но несовершенная завораживающая психоделика. Предание о полете любой ценой, мечте вырваться из темной, тяжкой земной обыденности, узаконенной вековечными традициями. И о небе… как притяжении воздуха и свободы.

Скупой в художественных средствах, черно-белый игровой дебют Ренаты Джало с первых кадров цепляет киногенией, радикальностью молодого автора, бросающегося сломя голову в другую, далекую эпоху — как в омут, как прыжок с крыши. С первых кадров гадаешь: взлетит или грохнется?
Сама картина напоминает крылья доморощенных икаров, наследников древнего мифа о полете свободной мысли, противостоящей внешней грубой силе. Любому диктату: от идеологии до денег.
В самом деле: историческое кино, XVIII век: костюмы, декорации, бюджет, доступный лишь мейджорам вроде Эрнста или Михалкова. А тут на три копейки кино с ветерком иной эпохи. С потерявшимися в складках времени и суевериях сестричками-близняшками, с шепотом, плачем, верованиями, мнимыми и истинными страстями. Это время надо было перепридумать. И Рената вместе с художниками (Рузанна Оганесян, Анастасия Токарева), с талантливым оператором Екатериной Смолиной написали на экране, пусть с ошибками — свою историю «кому живется весело, но плохо на Руси».
Приз за лучшую операторскую работу и специальное упоминание жюри фестиваля «Маяк». Фильм — участник Роттердамского кинофестиваля. (а этот кадр с высоты птичьего полета - взгляд доморощенного Икара, который никак не взлетит)

📍«Надо снимать фильмы о любви». Режиссер Роман Михайлов
Сочинитель сказок про людей и «последних ангелов», Роман Михайлов задумал фильм как притчу «о рассыпании мира и о любви — единственной силе, способной исцелять мир».
Получилась смесь мокьюментари, подстроенных и внезапных случайностей, bad trip. Экспедиция в неизвестное и лаборатория. В общем, все и сразу, как он любит. С поисками контрового света в ночных съемках Варанаси, чередования крупностей и ритма в кадре.
По сюжету, съемочная группа приезжает в Варанаси для съемок артхаусного кино. А еще слушать лекции шального гуру Михайлова.
Атмосфера древнего города, как кажется режиссеру, сама настроит на размышления о сути кино, о ценностях жизни. Совершенно «случайно» главный актер Марк Эйдельштейн срывается со съемок в роман со «случайно» встреченной красавицей, оказавшейся веб-моделью. Что важнее — любовь или кино?
Важнее Индия. Рынки, запруженные улицы, нищета, краски индиго, сурьмы, шафрана, толпы ликующей детворы на шоу актеров «труппы», волшебные ритуалы кремации на набережной.
Самодеятельность в объятиях с профессией танцует индийский танец живота. Учитель учится у учеников… неправильным решениям, которые и есть жизнь. Поиски себя или свободы (по-михайловски — «благодати») в густом тумане чужой культуры, к которой так хочется прислониться.
Если решитесь на короткое время эмигрировать из реальности и оказаться внутри сна Романа Михайлова — добро пожаловать.

📍«Ровесник». Режиссер Федор Кудрявцев

Стерео-мокьюментари, сочиненное дебютантами (забавно, что оказался рядом с фильмом Михайлова, они во многом близки - расхлябанностью и неуправляемой свободой, но в удушливом мире - ощущение свободы главный дефицит). Посвящение тем, кто не пережил девяностые. Отчисленный из вуза самочинный режиссер Гриша решает снять несданную курсовую работу. Рассказать историю взлета и гибели основателей яркой команды одного из первых стартапов в российском интернете.

Собрать из обрывков старых видосов, псевдорепортажей ТВ-6 и Дарьял-ТВ жизнь таких же оболтусов из 90-х, замутивших свое медиабаинговое агентство, шумную рекламную компанию с новым алгоритмом: взлететь с помощью революционных идей и бабками Березовского — в поднебесье.
Именно там, на осыпающихся пленках про угар 90-х, и случится главная встреча. С отцом, которого он не видел. И если отец хуциевского Сергея из «Заставы Ильича» был младше сына на два года, то отец Гриши — ровесник. И значит, есть надежда услышать друг друга.
Неровный фильм одних очаровывает, других — бесит. Авторы используют всю палитру возможностей цифрового визуала: шортсы и Stories, ИИ, дипфейки, скринлайф. И все это упаковывают в будто бы хроники времени на старых VHS. Снятые на «голую цифру» нынешние мытарства героя заметно уступают «пристаренным» видео, ярким флэшбекам, сделанным с драйвом, с любовью. Целостности композиции мешают темпоритмические провисы, уязвимые моменты в сценарии. Но бьющая с экрана молодая авторская энергия на фоне нашего уставшего кино — вещь заразительная.

На Золотом орле сидели… Вручение главной госпремии по кино в конце января, но претенденты впечатляют. Особенно… во всех номинациях. Например, показательное отсутствие «Мастера и Маргариты». Или присутствие в номинации Лучший неигровой фильм - тв-кино с с нарядными видами снятое творческими силами МЧС "Где живет счастье: Соловки». В одном из интервью представитель МЧС Медиа поделился: «Лента была снят в те дни, когда съемочная группа готовила программу о специальной пожарной части на Соловках»…
И это в год, когда в документальном кино столько интереснейших работ. В анимации тоже было много всего любопытного. Но в шорт-листе оказалась «Великолепная пятерка» - на Кинопоиске оценка 5,3. (Кадр из фильма "Где живет счастье. Соловки")

«Закрытие любого музея это вопиющий случай».

Попросила прокомментировать ситуацию с музеем истории ГУЛАГа Владимира Толстого, праправнука Льва Толстого, генерального директора музея-усадьбы писателя «Хамовники», в прошлом, с 2012 по 2024 гг. советника президента РФ по вопросам культуры:

«История цельная, в ней были разные периоды. И болезненные, которые может быть неприятно вспоминать, но нужно помнить всё.
 
Конечно, закрытие любого музея это вопиющий случай.
В данном случае есть ссылки на технические проблемы. Если это действительно так, то проблемы будут решены и музей истории ГУЛАГа  будет восстановлен и открыт.
Либо, может быть, музею будут предоставлены другие площади.
Не знаю даже, кто принимает эти решения.
 
Но сам факт, что музей закрыт, мне кажется некрасивым и неправильным».

фотомонтаж Getty/iStock/ Independent)

👀📍Про мерч в мультфильмах. Смешно. Сняли новый сериал «Чемпионы», режиссер Максим Куликов, по сути ремейк знаменитых фильмов Бориса Дежкина «Шайбу!Шайбу!», «Метеор на ринге», «Матч-реванш» и др. Новый фильм по мотивам классического я еще не видела. Но радуют пиарщики:


«Одним из героев мультсериала стал грузовик «Валдай» от группы компаний «Современные транспортные технологии».
«Мы рады, что грузовик стал одним из героев мультфильма «Шайбу! Шайбу!» и помог команде победить в решающий момент. Это сотрудничество стало для нас настоящим подарком, ведь оно объединило историю и современность, привнесло в общий проект лёгкие ноты ностальгии и подарило нам возможность создать нечто уникальное и интересное. Стать частью доброй истории – ценность, за которую мы благодарим это сотрудничество», — отметил генеральный директор ГК «Современные транспортные технологии» Олег Марков».

Если хотите посмотреть новый спортивный мультсериал «Чемпионы» киностудии «Союзмультфильм» или полюбоваться на грузовик «Валдай» - премьера 31 декабря в онлайн кинотеатре Okko

❤️ Вышел новый номер «Сеанса»  про сказки.
 
Здесь наш большой разговор с Юрием Борисовичем Норштейном. Ну как поговорить с Норштейном о сказке?  как с мудрецом о вечном. Сказка для него способ связи с бытием… и с человеческим, разумеется. Дверь в пространственное воображение: «Ребенок входит в фантастический рассказ целиком с ногами. И уже опережая автора, представляет себе будущее действие». Там и про музыку слова, и про чеховские сто пудов любви. А в «свинцовые времена» лучшие  авторы укрывались на «Союзмультфильме» как на спасательном корабле: от Олеши и Эрдмана до Катаева.  Вот фрагмент:
 
– Но как можно интонацию Чехова, его умирающих усадеб, вселить в обычную сказку про журавля и цаплю, которые бесконечно ходили друг к другу в гости?
 
-  Я сразу сказал: «История чеховская, но… с гоголевским финалом и пушкинским возвышением». Ведь у Чехова что? Сквозная тема – невозможность любви. Сто пудов любви и все несчастны. Поэтому я Франческе говорю: "Мне этих гэгов, как в сказке, не нужно - «по болоту тяп-то тяп, хвост вытащит- клюв увязнет, клюв вытащит -  хвост увязнет». Меня это не интересовало.  Мой же сценарий не приняли тогда. Дали писать Роману Качанову. Но в целом композиция фильма все равно придумана мной. Хотя качановские подсказки давали много. Я прочитал сценарий и сказал: «Роман, есть несколько хороших деталей: бусы и шляпа. Или печка, которую Журавль несет. Но делать я буду по своему внутреннему ощущению».
 
И мне приходит идея. Снова из книжки – «Греческая цивилизация», с которой я не расстаюсь.  Там разрушенный город римлянами построен, колонны…  А через несколько страниц фотография журавлей. Так и придумалось это смысловое пространство. Я говорю Франческе: «Должно быть дворянское гнездо". И она потом вспоминала: «Это был самый легкий фильм для меня».
 
       И вот Худсовет. Встает наш оператор Жуковский: «Фильм видели?» "Видели". "А сценарий Романа  Качанова читали?" «Читали". И Роман, даже не дав Саше договорить, встает: «Юра абсолютно соавтор сценария».  Причем Роман еще предъявлял мне претензии: «откуда у журавля курточка?" Но тут Саша сразу парировал: «Роман, а почему у тебя крокодил Гена без штанов?" Роман – человек с юмором: разговор сразу закончился

❤️Пришло прекрасное поздравление от Сергея Казарновского и Класс-Центра, в котором, кажется, учатся только талантливые и исключительно умные дети. А может, в стенах этой школы они становятся талантливыми. Когда там бываю, заряжаюсь энергией надолго. Нажимайте на шары и увидите! У меня на этой елке уже есть любимые шары: первоклассники, бэнд одиннадцатиклассников, хор из "Норд-Оста". А какой оркестр! Спасибо! И с наступающим!

Уже завтра "Пионер" встречает Новый год с Копполой. Можно еще успеть!